姑苏琴韵主题丝巾创意与设计

苏州评弹是一种流行于江浙一带由评话和弹词结合而成的曲艺,是国家级非物质文化遗产,为了弘扬评弹非遗文化,特设计姑苏琴韵为主题评弹系列丝巾产品。本设计提取评弹里的琵琶、小三弦等主要元素,选取茶馆为场景,运用亮色系,构图采用中国方圆式,方正式,多层次结构幅面设计丝巾,达到评弹文化传承和创意结合新产品的目的。     

基于喀什建筑文化元素的创意丝巾设计

随着文旅经济的发展,区域特色旅游产品的市场空间巨大,文章从喀什的建筑文化出发整合特点,分析现有的建筑文化元素相关设计作品,结合丝巾创新手段,获取设计方法后进行创作。将喀什古城建筑文化元素通过丝巾设计展现给大众,不仅可以提供目前建筑文化丝巾设计新思路,也具有纪念意义和经济价值,达到保护和传播喀什古城建筑文化的目的。     

敦煌藻井井心莲花纹样与丝巾图案设计

敦煌藻井图案给人们提供了取之不尽用之不竭的资源,本文在研究敦煌藻井井心莲花纹的内容与结构的同时还探讨了如何利用藻井井心的莲花纹样进行丝巾图案的设计。通过相同元素利不同的设计方法的展示,一一举例分析如何将传统元素应用于现代设计,旨在传承和发展古老的敦煌文化。     

莫高窟莲花纹样在丝巾图案上的设计应用

文章分析了莫高窟莲花纹样的题材内容及其寓意,总结了丝巾图案的设计手法,并将莲花纹样提取、重构,设计出了符合当代审美的丝巾,为继承与发展敦煌文化提供一定参考。     

苏州园林文化在丝巾设计中的应用

文章基于苏州园林文化元素进行设计创作.将苏州园林的抽象意境转化为丝巾图案设计,意在通过直观的视觉效果呈现苏州园林文化在新时代的创新表达,引发人们对园林文化内涵的关注和了解.     

国潮文化视域下传统戏曲元素及其在丝巾设计中的创意表现

随着国际间相互传播力的增强,不同国家的文化界限愈发模糊.前些年欧美文化、日韩文化占据我国潮流中较大部分,随着带有中国元素的产品美感和质量的不断提升,我国迎来了国潮文化这一新的时尚潮流.从2017年起,国务院将每年的5月10日设立为中国品牌日,自此国潮文化走进大众视野中,为世人展现中国文化的风姿及态度.基于此,文章对...     

园林主题在丝巾图案中的创新设计——以扬州何园为例

丝巾兼具实用功能与装饰功能的特性决定了其在设计表达上的复合性。随着人们审美需求的提高和主题性设计逐渐普及,人们更加重视丝巾图案独特的艺术吸引力和内涵。扬州园林作为我国园林建造师们智慧的结晶,承载了地域文脉,是扬州历史文化的积淀。将何园图案化形象展现在丝巾上,能极大增添丝巾的收藏、文化传承魅力。文章从主题性丝巾图案设计实践出发,以扬州何园为载体,探究丝巾图案与园林形态表现的关系。     

苏绣艺术在当代丝巾设计中的应用

苏绣艺术作为非物质文化遗产,它在当代正经历着由原生态到市场态的转变,而丝巾正是其回归实用功能的重要载体之一。本文从当代丝巾设计出发,在题材的与时俱进、艺术风格的化新、技艺的多元化组合等方面对苏绣艺术全新的应用特征进行了探讨。     

桃花坞木版年画元素在丝巾设计中的应用

桃花坞木版年画作为国家级非物质文化遗产,具有深刻的审美意蕴与文化价值,不仅是民族文化的瑰宝,也是世界艺术宝库中一笔不可多得的财富。文章从桃花坞木版年画的艺术特征入手,分别总结其题材、构图、造型、色彩上的特色,从构图、元素及色彩角度探索桃花坞元素在丝巾设计中的具体应用法则与应用意义,并通过具体的丝巾图案设计活动,对已有理论进行了实践。对丝巾图案进行创新的同时,也为桃花坞文化的应用以及传播提供一条思路。     

基于南京云锦补服纹样元素的丝巾设计研究

云锦是以锦缎为主的提花丝织物,代表我国丝织工艺最高水平。云锦本身具有高贵、典雅的特征,也有独特的历史意义和优秀的工艺技巧,因此被冠以“寸锦寸金”“中华一绝”的美称,在长期的发展过程中,形成了独特的文化底蕴,有继承和发扬的价值。文章分析了南京云锦的文化特征、补服元素的图案特征和南京云锦补服纹样在丝巾设计中的传承与创新应用,并就此进行展望。     

中国传统文化元素在丝巾设计中的运用研究

中国传统文化蕴含丰富的文化价值和美学价值,在设计的视觉表现中拥有举足轻重的地位.同时,丝巾作为现代服饰搭配品之一,深受大众喜爱.为了持续提高中国传统文化与现代社会发展的契合度,将中国传统文化元素与现代丝巾设计相融合,向大众展现中国传统文化元素特有的民族美学,在丰富丝巾风格款式的同时,也促进中国传统文化的传承与创新.     

蓝印花布纹样与丝巾图案设计

中国民间传统蓝印花布印染纹样为丝巾图案设计提供了取之不尽用之不竭的资源。立足于设计实践,取材"乳燕迎春"和"凤戏牡丹"的蓝印花布纹样,在系列丝巾图案设计中,以应用方法为例由浅入深地进行分析说明。通过选择和提炼蓝印花布纹样、融合时尚元素进行丝巾图案设计、提炼蓝印花布纹样和其他独特的纹样组合设计丝巾图案,以及使用其他方式对提炼出来的蓝印花布纹样再设计四方面,来分析和说明如何采用一系列融合传统与创新的设计方法,将蓝印花布纹样应用于丝巾图案设计中。     

艺术设计中设计创意与手绘表达

本文分析了设计创意和手绘表达在艺术设计中的重要作用,论述了设计创意与手绘表达互为依存、相互促进的辨证关系,并根据作者的自身体会,结合实际案例介绍了一些提高手绘能力的技艺方法。通过加强这些技艺方法的练习,可望有效地提高学生的手绘能力,从而促进设计创意的提升和设计水平的提高。     

宫廷旗装符号主题丝巾纹样设计研究北大核心CSCD

以符号学为理论基础,从形制、材质、纹样、色彩等方面,分析了宫廷旗装的特点;研究了其视觉上的符号化语言;解读了其符形所赋予的内涵;探讨了宫廷服饰在主题丝巾设计中的步骤与方法。通过设计与实践发现,旗装与配件的符号组合纹样能够较为直观地表达符形与符意,而丝巾材质的选择会直接影响到终端效果。研究表明,宫廷旗装符号化的视觉元素十分丰厚,运用解构与重构的方法,可将其视觉符号进行局部提取与设计,赋予主题丝巾图案与色彩新时代感的张力与活力,为提升丝巾文化的艺术价值提供思路。     

元代青花瓷纹饰在丝巾设计上的创新应用

为了对中国传统纹饰进行应用研究,文章针对当前元代青花瓷研究较多停留于纹饰美学分析层面,以及丝巾设计需要更多创新与消费市场需求的问题,通过对元代青花瓷题材、构图、色彩三方面的分析论证,运用分析、例证等研究方法,研究结果表明元代青花瓷纹饰题材丰富、构图具有形式美、色彩经典鲜明,将其与现代丝巾设计结合,既是对传统纹饰的保护发掘,同时也能丰富现代丝巾设计的表达。     

倡导设计创意 走向市场

厚基础，重原创、贴近市场，创新社会时尚文化，湖北美术学院2008服装艺术设计、服装表演与设计专业的毕业生，日前向社会展示的78个系列近460多套风情各异的优秀时装设计作品，以其独特的原创语言，表达对传统时尚文化和现代流行理念的不同理解，令人心动。     

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

唐代团窠动物纹样在中国古代装饰纹样演变历史中有承上启下的重要地位。文章从唐代团窠动物图形元素的色彩、纹样及工艺角度出发,分别对其色彩运用方式、图形造型特征与工艺技术呈现三部分进行剖析,总结唐代团窠动物纹样元素的艺术特征。同时,以丝巾造型发展和图案创新两部分为探索方向,结合形状文法以联珠对鹿纹为装饰元素主题,总结出唐代团窠动物图形元素在丝巾产品中的创新方式。力求唐代团窠动物创新图形能与丝巾产品完美结合,也为其他传统纹样在丝巾产品中的运用提供思路。     

现代丝巾设计中羌族传统服饰图案创新应用

在概述羌族地域文化的基础上,总结了羌族传统服饰图案的古朴之美、神秘之美、自然之美、交融之美。现代丝巾图案设计可以从羌族传统服饰图案的题材、构成、色彩三方面设计特征中汲取无尽的营养,丰富现代丝巾的图案设计表达。从满足当今人们对于现代丝巾追求美好寓意的表达、展现灿烂民族文化的寄托、歌颂自由美满爱情的愿望出发,通过"花团锦簇""基因片段""九沟火地"现代丝巾的图案设计实践,论述了现代丝巾设计中对羌族传统服饰图案的创新应用,希望以此推动对羌族文化的传承保护和现代丝巾设计工作的创新。     

晋北炕围画在丝巾设计中的创新应用研究

深入挖掘晋北民间艺术特色,从图像学、美学、文化学角度分析炕围画的图案、色彩、造型比例等特征,为炕围画在丝巾中的创新设计提供理论支撑;同时借鉴炕围画画空与画心的比例关系,将其色彩、图案等运用到丝巾设计中,在二维空间内形成平行交流.探究如何提升丝巾的文化附加值,以及现代设计如何应用传统民间艺术推陈出新设计满足现代人的消费诉求等问题.