条纹在针织服装设计中的运用

对针织成形服装中条纹图案的形成方法进行分类研究,从色彩变化、组织结构变化和肌理变化3方面介绍条纹在针织成形服装设计中的应用,包括普通色纱编织彩色条纹、段染纱编织彩色条纹、横条纹、竖条纹、异形条纹、罗纹结构条纹和肌理条纹,分析各种条纹在针织成形服装中的设计手法及应用效果,为设计师及企业开发针织毛衫新产品提供设计思路。     

独龙族条纹在现代服装设计中的创新应用

为促进独龙族民族文化发扬和传承,弘扬民族文化,通过对独龙族条纹织物构成、色彩、工艺等方面的分析,总结服装表征下族群文化性格,提取独龙族基因与当代设计进行联动,提出以独龙族为例的原始直过民族条纹当代设计的方法与路径,为我国现代民族文化创新设计提供新思路。     

蕾丝在针织服装设计中的运用

以夜韵系列针织服装为例,介绍了蕾丝在针织服装中的应用和特点,以此进一步拓宽针织服装的设计思路,为时尚针织服装设计提供新的方法。     

浅谈图案在现代服装设计中的运用方法

服装设计中图案的设计是一个重要的部分。服装图案的合理搭配可以有效提升服装品质效果,实现服装的艺术价值品质的提升。根据服装设计要求对图案样式进行设计,加强图案的个性化,保证图案的通用性。服装图案的设计是一种美学思想的设计,服装图案的产生于服装文化的快速发展有关系。随着社会的快速发展,图案形态、服装设计艺术思路、人们的审美意识都发生着变化。法国巴黎时装周每年都会根据社会审美发展变化进行不同设计的发布,其中不乏图案的设计。因此,分析图案设计在现代服装设计中的重要性意义对现代服装具有重要价值。     

面料再造在皮革服装设计中的运用

随着国际开放程度和制革制衣工艺水平的不断提高,皮革服装已经不再单纯地只是为了御寒,而是朝着御寒与美饰双重功能的方向发展.本文主要从皮革面料再造的作用、方法以及应用,论述了面料再造在皮革服装设计中的重要性,为皮革服装设计提供了新的发展空间.     

形式美在女系列服装设计中的运用

服装是人类表现美的方式之一,在长期实践中,人们通过鉴赏和创造服装的外观形式逐步发现了一些与其它艺术门类相通的形式法则。现对形式美在系列服装设计中如何运用进行论述。     

国潮元素在皮革服装设计中的运用

随着我国经济发展的提升,民族自信心大幅提高,人们对中国式的审美回归,具有中国特色的产品更能够引起消费者的共鸣。国潮元素是近年来的热门话题,被广泛应用到设计领域。皮革服装是人们生活中常用的品类,因其质地柔软光滑,具有奢华质感,受到很多人的喜爱。两者相结合能够发挥各自优势,为消费者带来更多选择。本文研究国潮元素在皮革服装设计中的运用,通过发掘国潮元素,分析国潮元素在皮革服装设计中的作用,有利于国潮元素更好地展现出风格,推动中国传统文化的传承,为皮革服装注入新动能,丰富皮革服装产品,增强皮革服装在市场的占有率。     

基于感性认知的直条纹针织服装设计研究

为了使针织服装中直线条纹能够最大限度满足消费者的综合感性认知需求,在感性工学基础上运用响应曲面法对针织服装中的直线条纹进行设计研究。首先确定直线条纹在针织服装中的构成和设计参数,并采用中心组合试验设计方法对其进行方案设计;其次对所生成设计方案进行消费者感性认知调查,对不同设计方案进行感性认知量化处理;最后通过Design Expert软件建立感性认知与设计因子参数的拟合方程,得出直线条纹在针织服装设计中的最佳参数,并对优化设计方案进行验证。结果表明:通过此方法得到直线条纹针织服装的最优设计参数可以满足消费者的感性认知需求,并可为直线条纹在针织服装设计中的应用提供参考。     

版画艺术在服装设计中的运用

版画艺术是视觉艺术的重要分支,其与服装设计虽不是同一学科,但二者关系紧密。服装作为人类生活的必需品,兼具实用价值和审美价值。随着现代服装工艺的不断进步,版画艺术在技术上不再掣肘服装设计师的创作高度。版画艺术形式通过设计师的创新构思,以制版和印刷工艺融入服装设计,因其独特的“刀味”在服装市场大受追捧。《服装创新设计:思维与实践》一书共分为六个章节。第一章是服装设计创新思维,分别阐述了形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维在服装设计上的应用。第二章是服装设计主题的拓展与灵感,讲解了服装设计主题的拓展和服装设计灵感的挖掘。第三章是服装设计元素与方法,讲述了服装设计的元素与方法,面料的分类以及不同面料的肌理与表现。第四章是服装设计风格与定位。第五章是服装设计思维的表现,循序渐进地讲述了服装设计思维导图、服装设计草图、服装设计图和服装款式图,以及服装流行趋势的提案和服装版面设计及排版。第六章是创新设计思维与实践,举例讲解了67个获奖设计案例。     

传统图案在服装设计中的运用与创新

图案作为服装设计中的一种装饰手段,对于整体设计起到了较为关键的作用。中国传统图案体现了中国文化的特点,与现代服装设计相结合可以激发出不一样的效果。无论是在女装还是在男装中,都经常运用到传统图案进行创新设计。以此来表达设计者的设计理念的同时,运用服装向世界人民宣传中国传统文化,提升中国设计创造力。     

用大设计的视角看皮革服装设计

大设计是设计学科近年来提出的一个新概念。文章针对当前皮革服装设计存在的局限性,已经关系到皮装品牌发展之情况,提出要用大设计的视角来看皮革服装设计,皮装设计除了本身的立体设计外,还需考虑多视角的空间设计,共同构筑皮装品牌的人文环境和富于个性的文化内涵。     

浅谈蒙古族服饰元素在现代化服装设计中的运用

文章从蒙古族服饰特点、元素、造型等方面出发进行分析,探讨了蒙古族服饰元素与现代服装融合的必要性。     

虚拟服装设计教学改革的探讨

由于虚拟服装设计的迅速发展,传统的教学已不能满足新时代的要求。这对服装设计教学提出了新的任务,迫使服装设计教学在教学理念、教学模式和教学方法上进行改革。通过分析虚拟服装设计重要性,发现在教学中遇到的问题并提出相应的对策与建议。     

动漫服装衍生品设计的定位方法探析

文章对动漫服装衍生品及其设计定位和定位方法进行了详细介绍,对其发展前景进行了预测。     

基于中国传统服饰文化与现代服装设计的内在契合

以中国传统服饰文化的起源、科学内涵、历史变迁等方面探讨现代服装设计的策略。以百家好品牌服装设计案例,揭示现代服装设计对中国传统服饰文化创新的应用重要性,指出在中国传统服饰文化设计元素将成为现代服装产品开发和设计的重点、流行的亮点,中国传统服饰文化的传承与创新必将成为服装产业产品设计元素创新的未来发展的方向。     

浅谈劳保服装的设计理念

文章通过对我国劳保服装发展现状的分析,提出劳保服装的设计因素,设计原则及设计理念。     

浅谈新中式服装的创新思维和设计方法

传统和现代的结合一直以来都备受关注,新中式服装设计是解决和处理传统与现代矛盾的典型。文章通过探究新中式服装的概念,“新”从何而来,“中”有何寓意,分析其深刻涵义,确定中式服装风格的独特性,提出新中式服装的创新思维方式,从面料和制作工艺两个方向阐述创新设计方法,为新中式服装设计的创新与应用提供一定的参考价值。     

服装设计教学中设计与工艺结合的教学模式探讨

通过阐述构建新型服装设计专业课程体系的思路和内容,探讨了服装设计教学中建立设计理论与工艺相结合的教学模式包括任务驱动模式、项目教学法模式、服装设计工作室制模式的应用。     

透视中国传统衣襟及民族化服装设计

本文研究并分析了中国传统衣襟的形式种类，并从色彩和图案纹样上，探讨其在装饰上的特点，通过对比中外设计师在传统衣襟运用上的差异，折射出中国当代民族化服装设计的方向。     

动漫人偶服饰的设计与制作研究

最近几年随着动漫时尚DIY热潮在我国的渗透和普及,动漫手办、动漫服饰等DIY文化受到了人们特别是青年一代越来越广泛的关注,并发展成为一种流行的时尚文化。其研究成果能为动漫、服饰及其时尚DIY产品设计提供实践指导依据,对于打造动漫形象及其衍生产品的开发具有重要意义,对于动漫、服装专业学科的交叉、融合也能起到积极的推动作用。