潮州朱泥壶与宜兴朱泥壶之比较探究

潮州朱泥壶与宜兴朱泥壶之间有着密切的联系,既有明显的不同之处,也有相互影响的因素存在的特点。笔者从其历史资料、原料、制作方式、功能、艺术性等几个方面来加以解释两壶之间有何特点。     

潮州朱泥茗壶源流及发展

<正>潮州工夫茶源远流长,闻名中外,在茶具方面非常讲究。其中,茶壶更是潮汕茶文化的精萃。茶壶起源于江苏宜兴的紫砂壶,潮人又称茶壶为苏罐。其中以明末清初的惠孟臣制造的最受钟爱,也有称紫砂壶为孟臣罐者。此外尚有铁画轩、秋圃、萼圃、小山、袁熙生等制造的茶壶也深受潮人欢迎。潮人选中的苏罐,除诸家之壶系用紫砂泥制成,茶于越宿不馊,     

谈朱泥壶的装饰艺术

<正>朱泥壶是有别于紫砂壶的潮州特有的冲泡"潮州工夫茶"的一种红泥茶壶,属于陶瓷生活用品。因为我国是陶瓷生产的发源地,陶瓷的出现在我国已经有着几千年的历史。其中陶器的发明是原始社会新石器时代的一个重要标志,从新石器时期起,中国的先民就在长年累月的日常生活中积累并懂得了如何制作陶器的技术。而瓷器的发明     

浅谈《朱泥兰亭壶》的古雅之美

紫砂壶中的光器以纯粹、素雅著称,着重体现了紫砂壶创作者对气质、气韵等因素的重视.《朱泥兰亭壶》是一件出色的光器作品,从泥料到造型均流露出紫砂壶艺术独特的"简朴精致"的美感.本文对此壶的分析重在"古雅"二字,并阐述了紫砂壶光器的艺术气质与价值.     

紫砂套壶《一帆风顺》的意境之美

正宜兴紫砂始于宋、盛于明清、繁荣于当代,具有悠久的发展历史,它集艺术价值、人文价值、收藏价值等于一身,是世界艺术之林中的佼佼者。紫砂壶艺见于物象,而对于壶艺制作则讲究源于自然而高于自然,托物言志便是一种常见而不落俗套的表现手法,借物抒情便自然成为其浪漫的艺术情怀。紫砂套壶《一帆风顺》即是在遵循传统制壶规则上力求创新创意的作品,该套壶将风帆之形巧妙地融入壶艺形象中,取其动感特征为作品提亮     

茗壶恭寿 桃塑自然

宜兴紫砂不同于其他陶瓷类别,除了在清代曾经流行过一段时间的施釉紫砂器,在历史上的大多数时间,紫砂是不施釉彩,通过本身的造型结构来表达美的艺术作品。紫砂壶艺发展到现在,流传下来许许多多的经典壶器造型,这些设计都蕴含着一种天然的形式美。西方美术将画面整体与各部分达成合理比例称之为美,如平衡、     

潮州手拉壶该怎么创新

正手拉壶在潮州具有悠久的历史,它是我们老祖宗传下来的文化魁宝。有人将手拉壶称为"潮州陶瓷一奇葩",这样的形容一点也不足为过。从清代中期开始,潮州的手拉壶便独具一格,在民间广泛生产,普遍应用,并一代一代传承下来,这其中蕴含了很多中华文化和潮州文化。到了现代,潮州手拉壶也不失活力,这主要归功于     

手拉原石朱泥壶的工艺特点

<正>手拉原石朱泥壶采用手工拉胚法(或叫轮制法)成型,与宜兴紫砂壶成型的模制法完全不同,是最原始辘轳制陶技法,已有一千多年的历史。其与手工壶的主要区别为:手工壶:壶身外观,颗粒分布不均匀,比较粗;壶内无螺状条纹纹理;无添加成份。手拉原石朱泥壶:壶身外观,不论粗细,分布很均匀;壶内有螺状条纹纹理;添加高岭土成份;硬度高,声音尖锐。手拉原石朱泥壶:成形过程需将泥料自下向上伸延且内外翻转,构成塑造技艺的运动空间。成型时手指和手臂相对的捏、压、按、挤,促使坯体绞转多姿。而塑造运动之快或慢、沿弧     

《中国文明壶》顶天立地之气韵

"中国文明壶"造型涵义深远,气韵浩荡,持此壶心生高远之思。比例协调,气韵生动,曲直有度,环以四周观之,则玲珑八面,各具神采。整把壶具有线条上的韵律感,壶的外形线条如光影黑白间的曲线那样明朗,又给人视觉的享受。     

自然之味入金瓜 情趣无限出品位——浅析紫砂《金瓜壶》

正宜兴紫砂壶艺博大精深、丰富多彩,既是一种典型的文化现象,同时又构成中华传统文化的重要组成部分,在历代制壶人的不懈努力下,紫砂壶艺博采众长,从自然生活中汲取灵感营养,从姊妹艺术中挖掘独特风格,从传统文化中探析精髓内容,并最终转化成艺术语言,提升了紫砂壶艺的吸引力和知名度。作为传统手工艺制品,几乎每一把紫砂壶都具有独一无二的风格,不同的大小、不同的形态以及不同的人文内涵等,都构筑起紫砂壶艺丰富的     

浅谈紫砂组壶“踏浪”的创作

<正>在谈紫砂壶的创作时,首先要明确紫砂壶的存在价值。紫砂壶的创作难不难,看你如何评价。只要是一件作品,能容水器,就可成为茶壶,但只是一种容器,一般人都会做,大部分艺人穷毕生精力,也很难创作出一件流芳百世之作。作为一名紫砂壶艺工作者,有自己的代表作品传世是每个手工艺者的梦想和追求。在从事这个行业的十多年,一直在揣摩大师传世名作的同时,也试着进行自己的创作。紫砂文化的形成,其内涵并不是单一的,它有着极其深厚的文化渊源与     

竹报平安 美好如愿——漫谈“竹报平安壶”的艺术理念

<正>好茶还需好壶配,世间茗壶百千种,唯有紫砂壶长盛不衰,深受世人宠爱。紫砂壶质地独特、造型多样、内涵丰富,是集实用、艺术和人文于一体的精致手工艺品,它是自然的产物,是人类智慧的结晶。用紫砂壶泡茶品茗,既能享受到饮茶的乐趣,更能从壶与茶的情调中品位到更深层的精神熏陶,感知人与壶的和谐共鸣。因此,紫砂壶具有独到的艺术魅力,综合而言,其魅力来源于一把壶自身的艺术理念,包括外形风格和内在气质等,因此,形与意的和谐统一恰是构成紫砂壶艺术     

从“碗形肩线壶”的内涵谈艺术风格

明人周高起在《阳羡茗壶系》中说:"近百年中,壶黜银锡及闽豫瓷,而尚宜兴陶。"为何世人独钟宜兴紫砂壶?周高起又说:"陶曷取诸?取诸其制,以本山上砂,能发真茶之色香味。"原来宜兴紫砂壶泡茶之佳,在于能尽得茶之色、香、味。宜兴紫砂壶之所以     

乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海——浅析格调高远的“江魂壶”

<正>任何一门艺术都是人类智慧和情感的产物,紫砂壶艺同样如此。诞生于陶都宜兴的紫砂壶,古朴简约、文雅端庄,自古便深受文人雅士的钟爱,作为一门传统手工艺,紫砂壶艺始终保持着活跃的发展态势,并在当今艺术舞台上展现出独特风姿。不得不说,紫砂壶艺的发展成就离不开一代代制壶人的坚持和努力,离不开文人翰客们的创造参与,他们各自将丰富的智慧、情感、领悟及对文化精髓的解读等附着于朴实的紫砂壶上,使得每一把壶仿佛都有了灵性一般,带给人强烈的心灵悸     

浅谈“竹韵壶”的青云之志

江苏宜兴多山、多水、多竹,有陶的世界、竹的海洋之美称。竹,宜诗、宜画,唐代李白的诗赞曰:竹色溪下绿,荷花镜里香。让人由诗联想到美景。清代袁枚的咏竹诗云:竹性不耐染,志在干青云,蒙茸依附者,都非贤子孙。以竹喻人,意为人的青云之志、高风亮节,非趋炎附势者可比。古今的制壶     

浅谈“天龙顶珠提梁壶”的文化魅力

紫砂壶的雕刻是一门包涵工艺美学的艺术,散发出独特的文化魅力,也由此使精雕式的紫砂壶成为了中国人的赏品、藏品。紫砂壶的雕刻不同于一般的雕刻,也有别于漆雕和其他陶瓷刻绘,它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角线条等复杂的造型上进行操作的。书画题材的取舍与笔法基本上与国画相似,有书有画,书画之外还有印章款识,只是布局上有所不同,要按     

论《竹壶》的创新设计思路

紫砂艺术传承至今,已然成为了中华传统工艺美术中的瑰宝,紫砂茶器造型丰富实用性好,因此深受广大茶人喜爱,结合中国人传统的饮茶文化,书画文化,千姿百态的紫砂茶器越来越受到更多人的喜爱。紫砂茶器品目繁多的造型,融合了千百年来历代名家巧手的心血和智慧,他们独具匠心,眼光独到,留存下许许多多具有很高艺术价值的紫砂作品。     

祥瑞萦壶绕,禅意入香茗——漫谈紫砂壶“瑞兽”的造型和装饰

<正>博大精深的中华传统文化历史悠久、源远流长,而丰富多彩的文化分支则进一步细化了文化内容,这其中,祥瑞文化、禅文化等都是不得不提的精髓。几千年来,它们不断完善而改进,影响了一代又一代的中国人,并成为一个个标志性的文化符号,烙印在人们的意识和心中。文化是一种相对抽象的存在,而要具象地表现它,则需依托各种艺术形式来进行精妙的转化。发源于宜兴的紫砂陶艺,便是一门十分优秀的技艺,独有的紫砂矿土加之特殊的制作工艺,以及不断丰富的紫砂文     

焦宝林:中兴扎染之道

在焦宝林手下,扎染既能保留精深的技艺,又具有非凡的艺术之美,甚至产业也做得很好,这位新晋国大师究竟有怎样的兼顾之道?