肯尼迪表演艺术中心The REACH项目,华盛顿,美国

肯尼迪表演艺术中心作为约翰·肯尼迪总统的"在生纪念馆",矗立在华盛顿特区的大型总统纪念碑之中.通过公共活动和振奋人心的艺术,肯尼迪中心让公众与艺术家在整个创作过程中交流、互动.The REACH扩建项目由斯蒂文霍尔建筑师事务所设计,增加了临时排练室、教育空间以及一系列灵活的室内和室外空间,进一步巩固了肯尼迪中心在艺术、文化和机遇方面的领导地位.     

肯尼迪表演艺术中心The REACH加建项目

正作为象征肯尼迪总统(John F.Kennedy) "活着的纪念碑",肯尼迪表演艺术中心(以下简称"肯尼迪中心")伫立于华盛顿特区众多的伟大总统的纪念物之间,并扮演着积极角色。肯尼迪中心为社区居民提供了一处参与公众活动的场所,人们可以在此与艺术家们全方位互动,激发艺术热情。新加建的The REACH项目由Steven Holl建筑事务所设计,并增设了备受需要的彩排、教育和一系列灵活可变的室内外空间,使得肯尼迪中心可以继续在艺术、文化及提供丰富机遇的层面上维持自身的领导地位。     

肯尼迪表演艺术中心扩建项目REACH美国新泽西州,普林斯顿

正作为约翰·F·肯尼迪(John F. Kennedy)总统的"活纪念馆",肯尼迪表演艺术中心在华盛顿特区众多伟大的总统纪念物中占据着重要地位。通过组织举办各类公共活动和对表演艺术活动的支持,肯尼迪艺术中心为公众提供了一个可以跟各领域中富有创造力和想象力的艺术家和表演家零距离沟通互动的机会。表演中心这次的扩建项目名为REACH,由斯蒂文·霍尔建筑事务所主持设计。在原有艺术中心的基础上,项目主要增添了彩排空间和配套的教育空间,还有一系列方便灵活的室内外空间,以进一步巩固肯尼迪艺术中心在艺术文化领域的领导地位。     

两个世界之间

<正>展览时间:2018.12.02-2019.04.07展览地点:维多利亚国家美术馆(NGV)这是世界上首个将荷兰图形艺术家M.C. Escher (M.C.埃舍尔)与日本Nendo设计工作室作品联合展出的展览。整个浸入式展览空间由Nendo所设计,展出了超过150件埃舍尔的经典版画、图稿与Nendo最新完成的设计作品。展览囊括埃舍尔从1916年到1969年的艺术创作,其中包含多件最为人熟知的作品,利用视错觉为观众打造了一个超脱尘世的世界。     

两个世界之间

<正>展览时间:2018.12.02-2019.04.07展览地点:维多利亚国家美术馆(NGV)这是世界上首个将荷兰图形艺术家M.C. Escher (M.C.埃舍尔)与日本Nendo设计工作室作品联合展出的展览。整个浸入式展览空间由Nendo所设计,展出了超过150件埃舍尔的经典版画、图稿与Nendo最新完成的设计作品。展览囊括埃舍尔从1916年到1969年的艺术创作,其中包含多件最为人熟知的作品,利用视错觉为观众打造了一个超脱尘世的世界。     

拱之舞——鸿坤美术馆及艺术活动中心

<正>1鸿坤美术馆鸿坤美术馆位于北京朝阳区西大望路,是一个相对成熟又具有实验性的设计项目。设计初期,建筑师对美术馆的概念进行了深入研究,认为美术馆的本质是对艺术品进行保存与呈现的空间。最原始的史前艺术绘画发生在洞穴中,如法国发现的拉斯科洞窟被称为"史前卢浮宫"。同时,洞穴也是建筑的原型之一,后来罗马建筑中的"拱券"便是洞穴结构的一种发展,而且在上千年的建筑传承中,拱券一直被讨论与应用。因此,鸿坤美术馆选择了"拱"这一母题进行艺术馆空间的重塑,利用"拱"作为载体创造了一次古典与现代的     

有龙则灵,发现艺术的其他路径

近些年,台湾设计在接待中心、样板房、酒店等等场所的设计越来越多地呈现出空间与艺术相结合的特点,不但提升空间的整体气质,而且得到业主方及民众的追崇与喜爱。本案所要介绍的是由身兼策展人及空间设计的台湾设计师谭精忠用心打造的"有龙则灵"展览及展览举办地——馥华云鼎/松苑接待中心。设计与艺术之间应该怎么连接,又该怎么对话?这是谭精忠一直在思考并努力的方向,为此他成立了一间名为"设艺之间"的艺术机构,不断进行各种探索与尝试,让艺术品与设计空间交融,期待脱离人们对艺术与设计所认知的常轨和规范。而本次介绍的"有龙则灵"的展览,正是他在"空间与艺术对话"这一命题上所做的新的尝试与突破。     

粟上海·公共艺术与社区营造计划

正"粟上海·公共艺术与社区营造计划"由刘海粟美术馆发起,致力于让艺术走出殿堂。项目实施以"粟上海社区美术馆"建设和运营为载体,打破既有的美术馆场馆公共教育的边界,将美术馆汇聚的艺术资源通过有机转化,植入城市建设和社会美育中。项目旨在打破美术馆与社区之间、艺术家与公众之间、专业艺术活动与社区公共美育之间的壁垒,构建一个汇聚艺术家、设计师、学者及其创作的艺术作品和活动等艺术资源的平台,对接城市飞速发展中遇到的空间改造和公共文化内容生产和运营的需求,     

国内部分

正奥雷·舍人完成北京艺术中心德国建筑师奥雷·舍人(Ole Scheeren)宣布,在北京市中心完成一个巨大的文化中心,这是专为中国嘉德拍卖行(China Guardian Auctio)设计的。这个名叫"嘉德艺术中心"的项目,在画廊和保存设施之间,提供了56,000m~2的新的空间,有一个拍卖室、一个餐馆、一个有120套房间的旅馆和一个会议活动区。这个项目地     

从接受到参与——关于当代公共艺术创作的若干思索

当代公共艺术出现了强调公众参与的趋势,从开放的私人艺术空间、到为反映公众文化艺术审美要求的特定公共领域——"与公众的互动"成为当代公共艺术的重要策略。公共艺术具有社会性、综合性和多元性的特点。公共艺术反是映公共诉求的艺术,是无处不在的艺术,是依赖空间的艺术,是公众参与的艺术。同时当代公共艺术还体现出强烈的对公众与社会的关注,其社会功能日益突出。     

试议埃舍尔绘画艺术中的数学之美

埃舍尔是将理性思维和艺术表现发挥到极致的艺术家和思想家。他将数学思维融入了绘画艺术创作,为绘画艺术增添了数学之美,其作品被科学家认可。研究埃舍尔绘画艺术中的数学之美,对于将绘画艺术和数学进行融合,为后人创造出更多充满数学之美的绘画作品具有非常重要的指导意义。     

区域组团式整体开发模式下多层次工程协调机制的构建——以上海西岸传媒港项目为例

与传统的单地块开发模式相比,区域组团式整体开发具有集约化利用土地、提升开发建筑与公共空间品质的优势。在采用区域组团式整体开发模式情形下,区域内地下空间和各地块建筑作为一个"大系统"由多元市场主体合作开发完成,工程建设的组织体系与传统开发模式产生较大差异,同一地块的地上建筑与地下空间之间、区域各地块之间均产生了大量的协调配合的需求。以西岸传媒港项目的协调机制为例,介绍区域组团式整体开发模式下由政府-业主层次、业主层次、设计层次、施工层次等构成的多层次工程协调机制,以供类似项目参考。     

“线条”正在消失

正空间依然存在,"线条"却正在消失。在当今世界,无论是艺术还是设计,都不再仅仅局限于一个维度。从伊拉克裔英国建筑师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)复杂的建筑形态设计,到日本艺术家阿琦·路迷(Aki Lumi)神秘的跨次元摄影,再到荷兰科学思维版画大师M.C.埃舍尔(M.C.Escher)迷惑的错觉图画,都超越了作品的传统意义,而带有某种数学和物理学的逻辑,充满未来主义与超现实感。     

昆山有机农场系列游客互动中心

2010夏天,设计者受业主之邀,在昆山的悦丰岛有机农场里设计一组小型公共建筑,包括采摘亭、游客互动中心、餐厅和入口信息凉亭,目的是为未来在这里活动的人群提供休憩和活动的空间.2014年夏天,游客互动中心成为继采摘亭之后,这组系列建筑中第二座建成的房子.     

“线条”正在消失

<正>空间依然存在,"线条"却正在消失。在当今世界,无论是艺术还是设计,都不再仅仅局限于一个维度。从伊拉克裔英国建筑师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)复杂的建筑形态设计,到日本艺术家阿琦·路迷(Aki Lumi)神秘的跨次元摄影,再到荷兰科学思维版画大师M.C.埃舍尔(M.C.Escher)迷惑的错觉图画,都超越了作品的传统意义,而带有某种数学和物理学的逻辑,充满未来主义与超现实感。     

巴厘岛Potato Head Studios度假酒店

正2020年2月12日,由OMA建筑师大卫·艾希莱特(David Giaontten)设计的Potato Head Studios酒店正式开幕。这是OMA首个为旅客和当地社区度身设计的酒店项目,其向公众开放的地面空间,欢迎不同的人使用,既是酒店举行文化节目的场所,也是当地居民的日常活动空间。建筑师大卫·艾希莱特说:"巴厘岛的文化精髓,在于不同文化之间的互动,Potato Head Studios一方面提供酒店房间和设施,同时创造公共空间,聚集来自不同地方的人们彼此互动。巴厘岛的度假酒店,往往由旅客独     

埃舍尔绘画形式中的思维启示

从新石器时代对陶器上图形的发现到当代设计中对各式图形的应用,图形以其不同的形式大量的存在及广泛应用于我们的生活中。本文通过对20世纪荷兰版画家埃舍尔的绘画作品中呈现的图形变异和矛盾空间视觉语言分析。阐明埃舍尔视觉语言对图形演变和时代发展具有一定的思维启示作用。     

城市滨水空间设计策略与方法研究——以陶子湖片区项目为例

滨水空间是城市水陆界面交汇的活动空间,从不同层面给公众营造了一个多元且独特的互动区域,在规划设计中要根据地域文化与历史文脉运用生态技术塑造特色空间来体现。本文主要以陶子湖片区项目为例阐述设计理念与方法,为城市滨水空间整体设计提供理论基础和借鉴策略。     

昆山有机农场系列——游客互动中心

<正>2010年夏天,我们受业主之邀,在昆山的悦丰岛有机农场里设计一组小型公共建筑,包括采摘亭、游客互动中心、餐厅和入口信息凉亭,目的是为未来在这里活动的人群提供休憩和活动的空间。2014年夏天,游客互动中心成为继采摘亭之后,这组系列建筑中第二座建成的房子。     

芫荽——生活美学概念店

该项目坐落在北京朝阳区苹果社区艺术区内,位邻今日美术馆并身处诸多艺术画廊、设计品牌商店之间.项目内容是将原本略显过时的艺术机构办公室进行室内改造,使新的空间成为业主个人的美学生活商店.店铺选址在艺术家和年轻人聚集的今日美术馆街区,在地理位置上处于文化核心地带,业主渴望表达和传播给大众的艺术美学观念在这个区域可以产生相对广泛的影响力.