关于艺术学研究的思考

随着社会发展，艺术领域出现了“商品艺术”、“大众艺术”、“数码艺术”等新的艺术概念。比较传统艺术学的研究，新的艺术表现形式在艺术主张和艺术观念上有了根本性的改变。因此，需要从新的角度去进行艺术学研究。另外，新艺术形式本身着重的是与其他学科的交叉和融合，所以，交叉学科的研究不再是艺术学研究的交叉范畴，而是作为艺术学研究的一个组成部分。     

"石"与"木"

本文围绕“永恒”这一中心，就欧洲的“石艺术”和中国的“木艺术”进行了比较．作了随想式的阐发，并对“石艺术”，“木艺术”的产生原由和文化蕴涵提出点滴看法。     

电影服饰的美感探寻

本文从美学的角度探寻了电影服饰的美感问题。两性的“形态美”是构成电影服饰中美感的首要问题；其次论述了距离美感和熟练运用“移情说”的美学原理和在影视服饰中的成功案例，并结合其它的艺术表现形式（文学、书法、电影等），得出自己的结论。     

工程制图教学艺术浅析

“工程制图”是工科类专业重要的技术基础课，既包含较多的理论知识，又与工程实际联系密切．依据多年的教学经验，就如何调动学生的学习积极性、加强能力的培养、提高教学质量等问题，从教学艺术角度，在教学方法和讲授艺术两个方面做了分析和探讨．     

后现代艺术在时装广告中的表现

后现代主义是一个表征人类精神生存状态的文化概念，后现代艺术的表现形式极其自由，带有相当的破坏性．破坏了现代主义建立起来的“纯粹性”的审美标准，消除了“中心”，将艺术的意义扩大到了“多元”的范围。后现代艺术表现在时装广告策略上注重消费者的情绪价值；表现在时装广告创意上运用解构艺术颠覆传统，体现超现实主义．使用戏拟反讽的手法，综合折中各种风格元素；表现在价值取向上关注人的现实存在状态，关注人类的社会问题，呈现出后现代社会人类反思和批判传统理性主义、科学主义的精神生存状况。     

"纪念心理"溯源

从纪念行为的主动性入手，着重挖掘所有艺术门类中都客观存在的“纪念心理”并深究其起源。首先，文中选择了与建筑艺术关系最为密切的形象艺术和宗教艺术作为两个典型论述，对建筑艺术中纪念心理存在的客观性进行了佐证，而且从时间顺序和思维层次上作了尝试性的关联。然后，对建筑艺术中存在的纪念心理的存在根源进行了剖析和分类，从“永恒”、“神秘”、“英雄”、“历史”四个方面进行了阐述。     

简讯

11月9日。我校第四届艺术文化节圆满落下帷幕。闭幕式由校体育健康与艺术教育部主任张建军主持，副校长曹克广致闭幕词，校长王纪安为在本届艺术文化节上获奖的学生颁奖。闭幕式后，还举行了精彩的文艺表演，学校离退休老干部合唱团、艺术文化节获奖者等登台表演，把整个闭幕式推向高潮。本届艺术文化节，以“展示青春风采，建设和谐校园”为主题，共举办大型活动11项，表现了“形式多样，内容丰富，师生结合，广泛参与，内外交流，层次高雅”的特点。     

艺术史的暴力--绘画的最后一曲挽歌

本文通过介绍著名的美国画家如波洛克．德库宁，马瑟韦尔等成名的过程以及“美国绘画”如何在欧洲真正国际化，并最终确立了其国际地位，来阐述艺术史上罕见的暴力，空前绝后的政治干预艺术，使人们认识到“美国绘画”是如何颠覆艺术价值的。     

写实主义的“问题剧”与“社会剧”

现实主义话剧在“五四”时期是“问题剧”和“写实的社会剧”。“问题剧”以易卜生写实剧的眼光和形式来思考和表现中国的社会问题，1921年成立的民众戏剧社倡导“写实的社会剧”，使现实主义戏剧的艺术视野更加扩展。     

艺术的终结与重生

本文根据汤姆·洛克莫尔（Tom·Rocmore）教授在北京服装学院的“科学·艺术·时尚”论坛上的讲座录音整理而成。主要讨论了柏拉图和认识论意义的再现说、艺术作为再现性的和认识论意义上的再现、艺术再现说和认识论的再现说、艺术的终结和艺术的开端等问题。     

论傅雷翻译理念中的几个层面

傅雷先生是一位著名的翻译家、翻译理论家。在丰富的翻译实践与深刻的理论思考中,傅雷先生形成了自己完整科学的翻译理念。包括:“不在形似而在神似”;视文学翻译工作为“崇高神圣的事业”,翻译态度要“特别郑重”;译者“趣味”要“广”,“涵义”要“杂”而“精”;文学翻译“文字问题基本上也是艺术眼光问题”等几个层面。     

伊斯兰“天园理想”及其在中国穆斯林造物艺术中的表现

按照伊斯兰教教义，“天园”是最接近真主的地方，也是永久享受世俗幸福的地方。所谓“天园理想”即是穆斯林对“天园”的向往，它是伊斯兰教与世俗生活的重要纽带。“天园理想”首先涉及对生存环境的营造和对生活物品的制造，它在造物艺术方面得到了明显的体现。在中国这样一个远离伊斯兰教原创地的国度，“天园理想”也明显地表现于穆斯林造物艺术之中，主要表现在穆斯林绿化、纺织品、雕刻、彩画和釉面砖等门类。各种手工艺通常以华美但不乏宗教格律感的纹样，展现出“天园理想”。     

论本雅明对机械复制时代艺术的情感

本雅明对机械复制时代艺术进行了开创性研究。由于他思想上的复杂性，他对这一时代的艺术有着摇摆不定的感情。本文从“对机械复制时代艺术的礼赞”、“对光韵艺术的怀念”、“对现代艺术的矛盾态度”三方面来探讨本雅明对机械复制时代艺术的情感。     

"势"源考--兼论"审曲面势"涵义

“势”是中国传统艺术理论中的重要范畴，然而其源头不清，影响了有关研究的深入及价值。“势”不源于“臬”，而源于“Yi”，同于“艺”之源头。《考工记》中的势论——如“审曲面势”等，是传统美术理论中最早成系统者，可视为美术论中“势”的源头。此即本文考释的意义。     

颜文樑与写实主义

颜文樑作为中国近现代写实主义绘画的先驱者之一，他在艺术创作上的写实主义取向，对艺术“真实”的追求和对绘画“科学”观的认识，以及他引进先进的西方美术教育模式，传播西方写实绘画艺术的理论和技巧，创办苏州美术专科学校等历史功绩，对于写实主义绘画在近现代中国的发展起到了不可替代的作用。     

中国传统建筑艺术的永恒价值

本文根据建筑的实质在于空间这一建筑学的基本原理，探讨对中国传统建筑艺术的继承问题，认为中国的传统建筑艺术，虽然作为其外壳的造型艺术已经古老，但是作为其内核的空间艺术却具有永恒的生命力．文章通过理论阐述，形象描绘和资料引证，揭示了中国传统建筑之“有无相生”的空间艺术，不仅有其辉煌的古代成就，而且适用于现代未来．因此具有永恒的继承价值．     

感受卡塞尔

2002年8月，我院艺术教育部组成了13人一行的教师赴欧考察团，对法国、荷兰、德国、意大利等国进行了为期20天的参观学习。由于马不停蹄，经常是白天活动，夜里乘车赶路，故争取了大量宝贵时间，我们也因此跑遍了这些国家重要的美术博物馆和名胜古迹。与此同时，由于事先知道在德国有重要的“卡塞尔文件展”（也称“卡塞尔文献展”），作为了解当前艺术发展状况和面貌的重要途径，该展览也自然成为我们前往参观学习的重要一站。在当今世界两个最重要的现代艺术大展中，一个是每两年举办一次的“威尼斯双年展”，另一个就是五年一度的“卡塞…     

李渔"贵新"艺术思想散论

本文结合清代戏剧家李渔所处的时代背景，对李渔“贵新”的艺术主张进行了概要的述评，并指出在一个崇尚复古和大一统的文化传统下，李渔对“新”、“变”的艺术创作要求是中国文人追求个性独立与艺术追求自由本质的一次融合。李渔对“新”的艺术要求与西方艺术论的“陌生化”又有显著的不同，其差异正可显示两种文化在艺术论中的互补性。     

论中国先锋艺术的创作策略

中国先锋艺术的颠覆性很强，它们颠覆一些传统的观念，颠覆艺术与自然之间的差异观、历史唯物主义和消费唯物主义不能融合的对立观等。中国先锋艺术还擅长用“可商标性”的创作策略，以简洁、易辨识的类似形象不断地重复，提高艺术形象的可识别性，来推广和宣传自己的作品。先锋艺术家们还通过反讽的策略，展现不同社会空间的过快融合所带来的矛盾效果，记录那些抽离了语义内容的语言危机，以反讽和掏空“语言和话语意义”的艺术形式，让人们重新思考语言的存在价值。     

高校学前教育专业艺术课程开设的历史沿革、价值取向与改革路向——以“立美育人”声乐课程改革为例

高校学前教育专业艺术课程的定位是人才培养的关键。论述学前教育专业艺术课程开设的历史沿革，从建构完满人格、培育艺术素养、提升专业能力等方面分析学前教育专业艺术课程开设的价值取向，提出“立美育人”声乐课程的目标、内容、方法、评价等改革则是学前教育专业艺术课程价值取向的实践探索。