解读家具与建筑空间界面的“风格派”表情

从蒙德里安的平面作品《红黄蓝相间》到里特维德的"红蓝椅"和乌德勒支住宅,这一系列的作品是将风格派绘画平面艺术转向三维空间的体现;是面与色彩的纯粹视觉效果到体块与色彩的围合空间感受的转变。在建筑空间中,家具与建筑界面设计可运用"风格派"特点,表现出简约空间的艺术精髓。     

是建筑文化,也是建筑创作--中国建筑摄影论坛暨五台山摄影大奖赛侧记

如何看待建筑摄影？如果欣赏建筑摄影作品？怎么才能将建筑摄影的艺术表现提高到一个新的水平？怎样理解建筑摄影与建筑创作的关系？     

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国际新闻日本最大规模的建筑展在森美术馆开幕"建筑实验室展览会"(Archilab)在东京都港区六本木的森美术馆隆重开幕。本次以"建筑、艺术和城市中的新实验:1950-2005"为标题的展览是森美术馆首次以建筑为主题的展览,也是日本迄今为止最大规模的建筑展,表现出世界范围内自二战后蓬勃发展的建筑艺术和城市规划理念。展出作品包括法国奥尔良市中心地区现代艺术振兴基金(FRACCentre)的珍贵建筑资料,以及巴黎蓬皮     

浅析哥特式教堂中玻璃的艺术语言

以基督教信仰为灵魂的哥特式教堂是欧洲中世纪最杰出的文化成就,也是艺术的最高境界.材质是建筑在建设过程中的物质保障,同时反映当代生产力的发展水平.材质与建筑结构相结合,才能共同营造出具有精神文化、人文价值的建筑空间.相同的材料经过不同艺术家进行设计,就会呈现出不同的效果.哥特式教堂蕴藏着基督教的思想和信仰,再加上玻璃的完美应用,教堂建筑在结构上和思想上构成了一种平衡.     

建筑与场地——贝聿铭的七个新作译介

以访谈的形式介绍了贝聿铭的7个新作,在这些作品中他以近代建筑设计为目标,同时十分重视各国本土文化的根,运用石头、混凝土、玻璃和钢筋等材料设计出划时代的建筑作品。在构思建筑时他对建筑场地的解读和处理表现出卓越的才智,将建筑和艺术的精髓作为永远的景观来构筑。表现了大师对场地的理解、材料的运用以及几何美学、光影美学的高度提炼,是把传统的建筑艺术与现代的先进技术融于一体的经典之作。     

装置性建筑

装置艺术与建筑存在的共通性,使建筑可以成为一个巨大的装置作品,装置艺术对建筑的渗透,使建筑表现出观念泛化、材料异化、多感官体验和互动参与的“装置性”特点,提出了一种更为自由的,不受形式主义艺术规律限制的新建筑的存在。     

论钢琴教学中如何培养学生的乐感

乐感是音乐表演艺术的灵魂所在,是指演奏者对音乐作品的感受力和理解能力,是影响作品演奏效果的关键因素。作为音乐艺术中的重要组成部分,钢琴演奏不仅是声音的艺术,更是情感的艺术。钢琴的演奏者只有具备丰富的乐感和深厚的感情才能在演奏过程当中激发出音乐作品的内在感染力。     

关于油画技法在绘画创作中的表现力探析

一幅作品风格的灵魂,取决于绘画的技法,油画技法是油画作品风格的灵魂。在油画作品中,只有技法才能展现出作品的风格。因此,在油画学习过程中要注重油画技法的训练,油画技法是画好油画的奠基石,具有不可替代的作用。通过油画技法的训练能够充分画出具有表现力的油画作品,能够让油画作品展现出艺术魅力。该文分析油画技法在绘画创作中的表现力。     

钢构元素在工业建筑中的艺术表达

钢构体系工业建筑的形式应该自然合宜地表达出钢构技术要素及其之间的内在关系.该文从结构体系、基本构件与节点细部三个层面,寻找将铜结构建筑技术与工业建筑艺术表现有机结合的基本途径,力求为创作技艺合一的、有意味的钢结构体系工业建筑作品提供借鉴.     

工业建筑的文化表现--欧洲工业建筑一瞥

欧洲许多著名建筑师创作了优秀的工业建筑,设计理念、风格迥异,手法、细节严谨美观,建筑功能、经济和艺术的关系达到完美的平衡;成功的工业建筑作品表现出文化的内涵.     

机械美学—略议晚期现代主义建筑流派

该文从几个西方建筑实例，探讨了晚期现代主义建筑流派“机械美学“的发展及其特点，说明建筑是一门综合性艺术，需与场所产生协调或对比的意象。建筑师只有将功能和形式两者有机地结合起来，才能创造出具有鲜明个性的不朽作品。     

人物访谈

正导报:您认为建筑与雕塑艺术是否具有关联性?如何理解它们之间的联系?隆吉:对我来说,它们都是非常相关的,但我很清楚,建筑必须发挥作用,而雕塑是有更多的感动感情,当你使用最好的他们两个你会有灵魂的建筑,精神建筑。导报:通过对建筑材料的巧妙利用,您的作品更具有人情化的特征,您期望使用者在您的建筑作品中有一些什么样的感受?隆吉:艺术是少数东西之一,如果不是唯一一件能让人灵魂投入物质的东西。我的意思是,每一个建筑,即使是每一件小礼乐都被艺术、美、健康的精神所触动。     

关于目前建筑效果表现设计的若干问题

建筑效果表现设计者或设计公司经营者的成功之路是执行制作说明问题的建筑效果表现设计、建立畅通的设计资源共享平台。放弃华丽和不切实际的建筑效果表现手法制作出尊重现实的建筑效果表现作品这样才能解读时代潮流,成为当下所必须的设计师或设计企业。     

高层建筑的文化品格

人们常常用"建筑艺术"这样的词来表达建筑学及建筑物所具有的种种魅力,但对于从事这个专业的人来说,"艺"与"术"这两个字对建筑设计应该是极为完美的一种概括.因为从完成的建筑作品来讲,它们的确融入了创作者精神世界的很多丰富内容;同时,建筑作品也必然要表达出某种特定的涵义,或者说是某种象征,这些都属于"艺"的范畴.而创作者本人所从事的工作或整个创作过程也就自然成为"术"的范畴了.     

建筑:从文本走向行动——当代建筑文化的可能性

建筑与文化是统一的有机整体,建筑是文化的反映与创造,文化是建筑的表现与灵魂.建筑通过对于文化理论的借鉴和应用,以实现对文化的反映.当代建筑的表现就是建筑的文本化倾向,该文将从符号与象征的角度来阐述此倾向.建筑的行动就是建筑对文化的反作用与创造.并认为当代建筑行动的表现是建筑对社会的能动职能,通过建筑行动与社会的整体结构及社会的有机联系--这两个层次的探讨,建构了当代建筑文化的可能性框架.最后,提出了"制度建筑--无主体建筑"的构想.     

空白艺术在建筑中的表现

“空白”存在于建筑作品中,表现在作品的功能、实体、空间以及审美时序等各个层面。该文通过解析空白艺术形成的内在因素,明确建筑作品中存在着表现为形象空白和意义空白的艺术空白,从建筑作品的功能的未确定、实体界面的虚空、空间效果的虚化以及审美时序的中断4个方面来分析空白艺术在建筑作品中的具体的表现形式,揭示了建筑作品中空白的存在与建筑意境生成的内在联系,提出了建筑创作应重视空白艺术的重要作用,在设计中应有意识地建构建筑中的“空白”。     

艺术自由之于道德

自由创作是艺术的灵魂,艺术家由此才能创作出由心而发的作品。伦理道德是人受环境熏陶而流淌于血液中的品质,作品中带有艺术家个人的特点是必然的,艺术家的道德品质映射在画面上也是自然而然的。艺术家应树立良好品质,以美育人。     

试论音乐美学在钢琴学习中的重要作用

音乐美学是学习钢琴的必备素养,充分的音乐美学知识能够很好地提升演奏者对钢琴作品的感性认知和审美体验,同时使演奏者获得了对钢琴作品的理性认识。钢琴艺术较为严格地遵循着音乐美学的规律,把音乐形式与情感表现和谐有机的地统一起来。因而,当钢琴演奏者心中缺少对音乐审美的感性认知、缺少生动活泼的音乐形象时,他就很难演绎出完美作品。所以演奏者内心怎样认知音乐内在、怎样认知音乐美学,就能表现出什么样的音乐形象。钢琴演奏的艺术真髓是其所表现出的情感是否能带给听众共鸣、是否能扣动听众的心弦。于是对音乐美学的认知和理解就显得尤为重要的,唯有将音乐美学内化为音乐素养,才能真正表现出钢琴音乐的纯粹之美,才能准确揭示钢琴音乐的内容和风格,才能展现钢琴作品所要表达的感性线条和思想内涵     

油画创作中的情感与色彩

在油画领域中,情感和色彩决定着画家的创作思想和作品的艺术灵魂。在一幅优秀的艺术作品中,升华作品灵魂的是画家的真实情感,掌控作品视觉方向的是创作者对色彩的表现。文章旨在对艺术家在油画创作中情感和色彩的表现以及影响其创作的几方面因素进行阐释。     

彼得·卒姆托建构理念探析

彼得·卒姆托是备受国际建筑界关注的著名建筑师,他的作品所体现出的对真实性表达、对人真实生活的关注以及现代价值与地方文化的结合,使他获得了国际建筑界的广泛赞誉。该文首先简要回顾了"建构"的定义及发展,然后从建构的视野,结合卒姆托的著作和建筑作品实例,通过建筑建构实现的三个主要途径:建筑细部、建筑材料、光影表现来解读以"诗意的建造"著称的建筑师彼得·卒姆托的建构观,以期从建构层面探究如何才能成就一座优秀的建筑。