滩头木版年画在特产包装设计中的运用

目的探讨滩头木版年画在其特产包装设计中的运用。方法通过对滩头木版年画艺术特色,以及年画与特产包装设计之间的契合性分析,结合设计实例阐述滩头木版年画的造型、构图、色彩语言在特产包装设计中的运用方法。结论将滩头木版年画融入当地特产包装设计,既有效提升特产包装的地域性与趣味性,增强特产的购买吸引力,又对滩头木版年画的传承和保护,以及现代设计工作的创新具有重要的开拓与实践意义。     

中国木版年画在现代招贴设计中的民族文化呈现

中国木版年画与现代招贴设计的结合,不仅可以使我国传统文化得到传承和发展,也可以使我国设计具有独特的文化气息和民族性。笔者从解构与重构的展现、隐喻与意象的呈现以及寓意与谐音的显现三方面来分析中国木版年画在现代招贴设计中文化性的表现手法,揭示中国木版年画在现代招贴设计中的民族文化呈现。     

木板年画在平面设计中的应用

目的探究木板年画在平面设计中的应用与启示。方法结合木板年画的种类及特点,总结木版年画应用于现代平面设计的重要意义,从包装设计和招贴设计两大方面总结木板年画的具体应用方式,并对其未来在平面设计领域的发展作出规划。结论木板年画浪漫的表现手法、夸张的艺术形象和独特的色彩搭配具有鲜明的本土化特征,将其与现代平面设计进行合理融合与搭配,并创新设计方式方法,能够弘扬民族文化、丰富平面设计的语言表达、实现艺术的升华。     

浅析年画艺术在现代招贴设计中的运用

年画是我国的民俗艺术,其设计风格、理念、色彩、构图等方面与招贴设计有相通之处。在年画漫长的历史发展中,本文用内容功能来分类,从商业、政治、民俗、公益等方面进行分析研究。并将年画和现代招贴设计相结合,从二者的共同处出发,旨在继承年画艺术的同时,用全新的角度来进行招贴设计。年画属干中国画的一种,源于我国古代的＂门神画＂,是汉族民间艺术之一。年画在发展过程中,经历了祈福、艺术欣赏、实用等阶段。而在其衍变过程中,按内容功能分类分为商业年画、政治年画、民俗年画、公益年画等。招贴,指张贴于纸板、墙、大木板或车辆上等载体上的印刷广告,从字面意义上解释,指为了引起注意而进行的张贴,又称为海报。在中国招贴的历史发展过程中,商业年画、政治年画、民俗年画对招贴设计的颜色、构图和风格有启发和影响的作用。     

杨家埠木板年画的艺术特色与现代招贴设计

以杨家埠木版年画的艺术特色为载体,分析了中国地域文化的艺术特色与现代平面设计的传承关系,论述了中国传统地域文化特色为现代平面设计提供的表现语言和形式语言,重点从杨家埠木版年画的艺术特色和艺术价值方面,分析其对现代平面设计的影响,得出只有将传统艺术与现代设计相结合,才能使中国现代平面设计走向世界、立足世界的结论。     

桃花坞木版年画造型元素在现代室内设计中的应用

目的 将传统年画艺术应用于现代室内设计,为非物质文化遗产的传承与发展提供新的思路与方法,提升桃花坞年画这一民间艺术的现代影响力,满足现代人对室内环境的精神需求.方法 以桃花坞木版年画为研究对象,从设计学角度出发,采用案例研究、比较研究、视觉分析以及实践研究的方法,对桃花坞年画造型元素进行研究分析,将传统民间艺术与现代室内设计相结合.结论 桃花坞年画造型元素多样,各有艺术特征,具有浓厚的地域特色与艺术价值.将桃花坞年画造型元素分类、提取设计,结合现代工艺、材料以及现代住宅与公共空间中各个空间的功能性,应用于现代室内设计,能实现中国传统民间艺术在现代设计中的合理应用,既为传统年画增加实际应用价值,又能为现代室内设计增添人文气息.     

基于AIGC的桃花坞木版年画在家居设计中的创新应用研究

目的 旨在通过文献综合与实证分析手段,系统梳理并提炼AIGC技术在桃花坞木版年画家居设计中的创新性应用路径与方法论,为“非遗”在家居设计领域的AIGC技术应用提供具有参考价值的见解。方法 聚焦于苏州桃花坞木版年画,通过深入分析具体案例,探究其在色彩运用和风格特点上的表现。首先,对桃花坞木版年画的历史脉络、艺术特色及风格进行了系统性论述与深入分析;其次,进一步分析归纳了其在现代语境下的特征表现;最终,结合AIGC技术与机器学习算法的特性,对年画图像进行了自动化的生成与优化处理。结果 利用AIGC技术对桃花坞木版年画的色彩运用和设计特征进行创新性的重组与排序,成功开发出一种融合现代审美的桃花坞木版年画生成方法,为“非遗”文化在当代家居设计中的应用提供了新的思路。结论 AIGC技术的快速发展,为“非遗”文化的传承及其在家居设计中的创新应用带来了深远的影响。本研究揭示了AIGC技术在“非遗”文化传承中的潜力与挑战,明确了未来家居设计领域的发展趋势,为传统“非遗”文化在家居设计行业中的创新性应用提供了清晰的路径和有效的方法。     

南通木版年画的视觉特征及民俗艺术价值探究

目的对南通木版年画中的视觉特征及民俗艺术价值进行研究,通过南通木版年画的整体分析,研究发现南通木版年画的独特之处,分析其民俗文化和视觉特征。方法运用视觉设计方法从构图、造型、题材、色彩、工艺等方面进行详细分析,发现它独特的艺术个性和较强的艺术价值,运用民俗学的研究方法,挖掘了它的人文价值和民俗寓意。结论从多角度出发对南通木版年画进行了剖析,充分体现了南通木版年画的融通性和多样性及独特的地域特色。     

传统木版年画图式语言的当代转译——以城市特色主题性公共空间导视设计为例

传统文化图式语言的当代转译是通过将传统文化蕴含的视觉要素转译为现代设计语言,使其融入社会生活中实现创造性转化及创新性发展。文章基于罗兰·巴特的符号意指系统,梳理传统木版年画图式语言的题材内容、表现形式、造型手法、设色基础、图案纹样,构建传统木版年画图式语言提取与转译的模型,融入到具有传统木版年画非遗传承的城市特色主题性公共空间导视设计中,以文化激发公共空间“微更新”改造的活力,强化城市特色主题性公共空间的地域特色与民族特征,形成地域文化对外联接的窗口。旨在为拓展传统木版年画转译为设计语言的路径以及实现城市特色文化的再开发与再发展提供新思路。     

基于平面设计视角的朱仙镇木板年画

朱仙镇木板年画有着鲜明的文化符号特性,它古朴夸张的艺术形象、富有动感的艺术形式、浪漫的表现手法、吉祥灵动的色彩运用正是其平面视觉语言特征的表现,暗合了平面视觉语言的运用原则。具有本土文化特征的朱仙镇木版年画,其审美思想以及造型方法,丰富了现代平面设计语言的表达。对朱仙镇木版年画的这种民俗文化进行研究,融民族艺术风格于现代平面设计,不仅能够弘扬民族文化,而且在平面设计的持续健康发展和多元化发展中也能发挥积极的作用,进而推动中国平面设计的发展。     

论民国初年桃花坞木版年画对沪上月份牌设计的影响

通过分析比较民国初年月份牌设计对桃花坞木版年画的吸收与重构,探索月份牌设计在桃花坞木版年画基础上建构新的图像语言的方式,深入了解时代背景对传统民间艺术传承与发展的影响。运用文献研究、图像学、案例比较分析等方法,结合月份牌对桃花坞木版年画的传承与创新之处进行分析阐释。总结得出处于特殊政治、经济、文化背景下的月份牌脱胎于中国传统年画,具有本土化、商业化、多元化的特点,其针对苏州桃花坞木版年画的构图、题材、技法及营销手段等元素进行传承与革新,衍生出的新形式深受欢迎并迅速辐射全国,成为民国时期极具代表性的艺术符号之一,它的成功经验为实现中华传统艺术的当代传承与设计创新提供了启示与借鉴意义。     

基于凤翔木版年画的设计应用研究

目的 提升陕西凤翔木版年画在当代社会的适应性和竞争力,弘扬中华民族传统文化,深层挖掘凤翔木版年画的艺术及文化价值,促进凤翔木版年画的传承与发展。方法 通过深入剖析陕西凤翔木版年画的艺术形式和内容素材,寻找凤翔木版年画适合现代设计产业的切入点。借助凤翔木版年画的文化、工艺、素材,与现代网络游戏、视频动画、手机APP、创意童书、文创产品等新型传播方式相结合,衍生出更具有文化内核与商业竞争力的设计应用。结论 陕西凤翔木版年画作为重要的非物质文化遗产,可通过与现代设计产业结合形成新的设计模式和产品应用,使凤翔木版年画这种老工艺融入现代生活,拓展出更加丰富的设计载体和传播途径,完成“活态传承和活力再现”。     

陕西凤翔民间木版年画的艺术性探析

陕西风翔木版年画是中国木版年画四大产地之一,据《西凤世兴局》记载,凤翔的民间木版年画发端始于唐,盛于明、清,产地集中于凤翔以东的南肖李村.南肖李村先后有世兴画局、世忠画局、树德画局、兴盛画局等8家画局,昌盛一时.凤翔民间木版年画风格淳朴,气势张扬,制作工艺上采用手工印制,局部手工填染,或套金、套银.造型饱满夸张,色彩对比强烈,富有浓郁的地方特色.凤翔木版年画题材内容多姿多彩,包括门画、美人图、风俗画、戏曲故事画、神码画五大类.研究陕西凤翔民间木版年画旨在了解它所蕴含的特殊精神价值和艺术价值,呼吁社会各界对非物质文化遗产的传承与保护.     

基于图像叙事的杨家埠木版年画数字文创设计研究

目的 基于图像叙事理论,以国家级非物质文化遗产杨家埠木版年画数字文创为研究内容,探索非遗文创产品设计创新路径,旨在助力非遗项目的活态传承与数字传播。方法 通过挖掘杨家埠木版年画的图像叙事特征,梳理杨家埠木版年画的图像素材与叙事主题,制定提炼叙事主题、设立表述层次、创设叙事场景、产品设计实践4个阶段的设计流程。根据用户移动社交行为与消费偏好,进行年画图像和角色IP的提取、转化及衍生品设计,建议利用数字文创打破非遗文化的传统圈层,拉近年画与年轻消费群体之间的距离。结论 研究杨家埠木版年画在数字媒体时代背景下的文创设计,提出应用场景个性化图像、角色IP延展等创作方式,有利于用户在网络社交过程中自觉融入非遗传播,营造弘扬中华优秀传统文化的良好氛围。     

南通木版年画中的造型溯源及题材语言表现

南通木版年画是南通独具特色的传统民间美术形式,本文对南通木版年画的定义和历史发展进行了具体阐述,对南通木版年画进行整体分析,旨在简析南通木版年画中的造型溯源及相关的装饰语言,文中通过表现题材的特征和人物造型的由来等方面对南通年画进行梳理和论证,使得能够更加深入了解南通木版年画。     

滩头木版年画题材整理与分类研究

滩头木版年画色彩浓艳、画风直接,以纯手工木版水印的方式生产,有辟邪祈福的寓意,并描绘了部分历史故事、神话传说等题材内容,展现了浓郁的楚南地方特色.它集审美教育、审美认知、审美娱乐等多种艺术社会功能于一体,表达与传递着当地民众对美好生活的向往及真实、质朴的审美情感,具有极为丰富的人文艺术价值.收集、整理滩头木版年画题材,并对其进行归类与分析研究,做实这一民间艺术瑰宝基础资料整理工作,将为滩头木版年画的活态保护、教育传承及后续研究打下坚实的研究基础.     

朱仙镇木版年画的视觉形象创新

目的保护、继承、发扬传统文化,使得传统木版年画能被更多人接受和学习。方法阐述了朱仙镇木版年画的现状及分类,重点分析了朱仙镇木版年画的装饰风格以及创作手法,通过对朱仙镇木版年画的实地考察与分析,整理得出当下图案创作的思路及手法。结论朱仙镇木版年画为传统图案的创新实践研究提供了宝贵的资源。     

杨家埠木版年画的题材内容与艺术表现

杨家埠木版年画始于明代中后期,已经历经了四百多年的发展,内容题材十分的丰富、画种繁多,在清朝乾隆时期木版年画得到快速发展从而达到鼎盛,至清末时期画店达到一百多家,故有“画店百家,年画千种,画版上万”的说法.在经历了先后的战乱和“文革”时期,杨家埠木版年画虽受到一定的影响,但从《杨家埠木版年画色稿全集》中依然可以看见其兴盛时期的风采,然而现在位于山东省潍坊市寒亭区的杨家埠村和杨家埠大观园内目前现存的明清刻板也见证了杨家埠木版年画的那段辉煌岁月,刻板虽然已经老旧不堪,却也见证了杨家埠木版年画那段历史的辉煌.     

基于产品概念的木版年画数字化研究

目的 研究木版年画的数字化,为非物质文化遗产保护和传承提供新的思路与方法。方法 基于产品概念从产品使用和产品信息结构层,讨论了木版年画的认知方式以及它包含的信息内容,最后从数字图形语言、数字合成与呈现两方面,进行了木版年画数字化方法具体探讨。结论 木版年画具有产品的特点,包含具体的物、物的使用以及人们借助物所完成的事情,这些既构成了木版年画数字化内容,也成为认识木版年画背后思想或观念的途径,最后就各内容提出了不同的数字图形语言以及总的数字合成方法。     

从武强年画谈民间传统印刷艺术的保护和传承

以河北武强年画为例,分析了武强木版年画这种民间传统印刷艺术的制作工艺和地方特色,并结合民间传统印刷艺术的现代境遇,从培养传承人与多渠道的投资机制相结合、数字化保护与重建传统民间印刷艺术和商品化开发活化遗产3个方面,论述了对民间传统印刷艺术保护和传承的方法。提出了在传承中以活态的形式保留和发展民间印刷艺术,才是实现民间传统印刷艺术持续发展的根本出路。