岭南地域文化元素融入商业展示设计的途径研究

岭南地域文化,作为中国南方的独特文化遗产,拥有丰富的历史和艺术价值,但在商业展示设计领域往往缺乏与岭南文化深度结合的实践。深入分析了岭南地域文化元素融入商业展示设计的现状,总结了岭南地域文化元素融入商业展示设计的意义,提出了岭南地域文化元素融入商业展示设计的途径,以期为设计师提供创新思路,促进岭南文化与现代商业展示设计的有机结合。     

倪传婧插画作品中的主要艺术语言

倪传婧是香港著名的女插画师,她结合中西方元素,用西方色彩描绘中国故事,用中国色彩勾勒西方世界。艺术语言具有独特审美价值,在倪传婧的插画中有3个艺术语言常被用到:一是夸张,强调表现对象的特征,加强作者主观情感抒发;二是隐喻,给予作品想像空间,让观者身临其境;三是象征,赋予作品以深意。通过这些主要艺术语言的运用,让观者韵味无穷、印象深刻。     

尼古拉斯·卓斯乐爵士招贴设计艺术探析

尼古拉斯·卓斯乐将各种音乐元素融合在招贴作品的设计中,巧妙运用图底反衬艺术、线条变化艺术、简笔写意艺术、色彩构成艺术,用富于变化的图形表现自由不羁的爵士音乐,形成了“形”“音”不离的爵士音乐招贴设计艺术特征,其作品呈现出独特的视觉效果和审美意蕴。     

山西永乐宫壁画元素在包装设计中的运用

山西永乐宫壁画作为我国古代艺术瑰宝之一,蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。本研究选取山西永乐宫壁画元素,探讨其在包装设计中的运用。通过对永乐宫壁画元素进行深入研究和分析,本文得出了以下发现,首先,永乐宫壁画元素具有鲜明的地域特色和历史文化背景,能够赋予包装设计独特的艺术表现形式;其次,永乐宫壁画元素蕴含着丰富的寓意和象征,能够增强产品的文化内涵和品牌价值;最后,通过将永乐宫壁画元素中的线条、色彩、造型与现代包装设计原则相结合,可以创造出具有时代感和创新性的包装设计作品。本研究的意义在于从视觉传达的角度丰富包装设计的文化内涵,推动了中国传统文化与现代设计的交融。     

商业插画课程教学中的手工艺术衍生品的研究

插画的发展经历很久的历史,看似极其平凡的插画其实孕育着不平凡的内涵,从世界最古老的洞穴壁画到中国古老的图画艺术都深刻显示出插画的魅力。商业插画课程是现代艺术设计中的专业课程,随着现代艺术的市场化与电脑信息技术的结合,商业插画更彰显出独特的社会生产力,插画进入到了商业的领域,高校艺术设计课程中如何运用传统与现代的结合,衍生受市场欢迎的商业插画产品是本文要解决的问题,本文从手工艺衍生品中的T恤设计、插画工艺品设计等方面研究,力求推崇出从课堂到实践的好作品,把插画应用在商品信息时代中,对社会和艺术设计教学提供必要的经验。     

NFT重塑视觉传达设计价值探析

目的 探索NFT驱动的视觉传达设计价值的重塑,明晰视觉传达设计所扩展出的商业、传播与艺术价值。方法 从区块链技术所支撑的NFT概念和现象入手,分析视觉传达设计作品的“确权”与“稀缺性”,明确设计作品直接成为收藏艺术品的路径,重点从三个方面来论述数字艺术在新的发展空间内所具有的商业特征、传播路径和艺术创作属性,分析由此衍生出的视觉传达设计新价值内涵,同时对NFT数字艺术藏品的未来发展趋势进行展望。结论 NFT借助区块链加密技术直接打造相关视觉传达设计作品的商业、传播与艺术价值,传统艺术藏品和数字艺术藏品、传统的设计师和NFT数字艺术家等多组关系都在深刻变化,同时国情与市场监管也会保证数字艺术藏品向着健康、可持续的方向稳步发展。     

视觉文化语境下手绘插画与商业包装的交融

目的研究视觉文化时代下的手绘插画。方法从手绘插画和商业包装设计艺术形式的角度出发探讨手绘插画与商业包装的交融性。结论手绘插画具有独特的艺术魅力和浓厚的文化底蕴,可以有效传播品牌文化、塑造品牌形象。与商业包装相融的手绘插画能丰富商业包装的视觉语言、承载人们情感,使包装更具亲和力与艺术魅力。     

竹林水韵

正这是一组很中国元素的作品,同时又含有丰富的摄影技法在里面,这样的作品其实是能很好体现出摄影独有的技术+艺术的特点。整组作品都围绕着灵动和想象,她就像我们曾经做过的一个梦,让我们的思绪得到延伸。具体拍摄时使用了慢速加闪光加持续光的拍摄技巧,在整个拍摄中人物既要保证静态的动作又要有着系列的舞蹈运动,这对模特是一种综合的挑战,但是她做得很好,感谢模特的精彩演绎!     

民族服饰元素在艺术设计中的应用

目的探索民族服饰元素的艺术魅力及其融合于艺术设计的几个关键领域与具体策略。方法以民族服装元素独特的布料、图案与形式等基本元素为切入口,结合基本的概念特点探讨传统服饰元素在现代艺术设计中的应用原则,得出两者的结合可以有效地解决艺术设计领域创意缺乏、民族性淡薄等现实问题,以较具代表性的包装设计、服装设计等为突破口,深入分析民族服饰艺术中图案、色彩与形态等方面的融合与创新,总结两者之间相互依存、相互丰富的关系,最后向广大艺术设计者提出一些现实的设计要求。结论民族服饰元素融入现代艺术设计,为现代艺术设计作品注入了新的活力,不仅有助于丰富设计作品的文化内涵,凸显民族特色,而且有利于现代性的创新与完善。     

标志设计中汉字的艺术魅力

以汉字在现代标志设计中的应用,分析了其深厚的文化底蕴和独特的符号元素,并结合日常生活中的一些标志设计,论述了汉字在标志设计中的艺术魅力。汉字作为一种普遍的视觉语言符号其艺术魅力值得深入研究。在此基础上,汉字在标志中的应用相对别的设计元素表现出了极强的视觉冲击力和独特的艺术内涵。因此,对标志设计中汉字的艺术魅力的研究也越来越重要。     

维米尔艺术的形式语言研究

杨·维米尔的艺术中,对自然物象的描绘是真实的,严密的构图和来源于生活的题材,造就了他独特的艺术风格,作品透露出一种寂静且神秘莫幻的和谐气氛。但从艺术语言的角度看,其作品又不单是对客体的一味描摹,其艺术背后的抽象构成的形式语言真正体现了其作品的艺术价值。本文力图对维米尔绘画艺术的形式语言进行探索,探讨其艺术的时代背景和社会环境,从文本入手,从比较平整而严密的构图布局及其绘画的写实特点和个人对光与色彩的理解和运用、透镜暗箱的利用几个方面来阐述维米尔绘画艺术的形式语言与风格。对维米尔作品中形式语言的深入研究,对于当下的写实油画创作具有重要意义。     

非主流艺术对主题设计的积极影响

目的研究非主流艺术的运用对主题设计产生积极的影响力。方法了解非主流艺术小众性与主流艺术大众性的辩证关系,研究创作主题设计过程中的关于非主流设计的谋略技巧,分析非主流艺术元素在主题设计中的实际运用案例,探讨当下主题设计作品对非主流艺术元素的有效借鉴。结论非主流艺术在主题设计中的运用,既避免了作品的设计雷同,也强化了作品的创意设计和商业价值,还激活了潜伏在主题设计背后的灵魂,对主题设计产生了积极影响。     

民俗元素在节日橱窗中的设计应用分析

橱窗作为商业展示的载体,是充满活力的空间。研究节日橱窗设计,将文化与商业进行有效结合,不仅是对橱窗展示创意的探索,更是对传统民俗元素设计的传承与发展。以具有民俗元素的品牌节日橱窗为案例,对其形态、色彩、空间、材质、灯光、文字等表现方式进行分析,归纳出节日橱窗的设计规律和方法。民俗元素的应用不是简单地描绘图案,从产生概念到元素提取再到主题表现,都需要设计人员从各个方面综合考虑,才能创作出更符合节日气氛的橱窗作品。传统民俗元素也可以结合现代新技术,表现形式与时俱进,能更好地使现代人接受理解民俗文化。文章研究传统民俗文化,提取有价值的元素,转化为橱窗的设计元素,既实现了商业推广,亦弘扬了传统的民俗文化。     

亦商业·亦艺术——“视验组”之《龙凤呈祥》

日前,北京著名商业摄影师岩熔黑和几位志同道合的摄影师成立了一个叫做"视验组"的创作班子,以独特的视角用婚纱影楼的拍摄手法表达了他们的思考。首场作品展在798艺术空间举办。展览现场还特意设置了一些互动的场景,在作品和展览互动营造了两个空间,一个是现实生活中的,另一个是婚纱影楼的,就像迪士尼一样给人们提供了一个幻想和虚幻的空间,但是其本身和中国老百姓的现实生活全然没有关联。表象上这是一种艺术的低俗化,其实是让普通的参观者参与到其中。岩熔黑1992年从美院一毕业就接4A的活,毕业3年干了3年行活。但是做着做着,他发现越来越被动,手头做的事情与自身的想法能力,甚至自己的世界观有些相悖,所以在1995年成立了黑冰工作室。现在他又重新回到商业摄影领域,但是所谓的商业,在他看来就是维持营生,真正自己喜欢向往的还是主观性的创作。要自己能够把握作品的创作,主动的开拓市场更有意思。     

浅析靳埭强海报设计中水墨元素的装饰语言

水墨画是一种带有装饰性的写意表达艺术形式,以其独具特色的文化内涵成为中国文化的瑰宝。随着水墨画日益受到设计师的青睐,越来越多的水墨画艺术被应用在现代设计之中。水墨元素广泛应用于各类艺术作品中,水墨元素的装饰语言也在不断发展。靳埭强先生是杰出的设计师,也是一位水墨画大师,他善于将水墨元素表现在海报设计作品中,也展现了水墨画自然素雅、清新脱俗的装饰意蕴。本文通过从靳埭强的海报设计作品中分析水墨的装饰韵味以及其水墨装饰语言的创新运用对现代装饰绘画的启示。     

巧用阴影营造纵深感

摄影是光与影的艺术,在摄影造型中,如何在二维的相纸上营造纵深感的方法很多,但是站在阴影的角度来探索和研究阴影营造纵深感的文章却很少见。为什么要站在阴影的角度来探索纵深感?原因很简单,一是阴影是摄影的重要视觉元素,具有自己的独特价值,值得摄影者不断地去探索和研究,拓宽创作思路,创作出更多新颖作品;二是摄影创作要善于"新"字当头,摄影者要善于研究每一个视觉元素,改变自己的新的思维方式,摆脱想象力的束缚,从更宽的领域思考作品创作问题。基于这样的思考,笔者在教学和创作中对阴影营造纵深感问题做了一些小小的探索和研究,与大家交流学习。     

超越奇观:投影艺术的联想与参与

投影艺术表演化,作为一种吸引观众、宣传或娱乐的方式,也反映了社会和技术。本文首先分析了投影的发展,探究了当代投影艺术家、艺术活动家和商业设计师的作品。投影不仅是视觉传播的重要元素,也是视觉传达的有效工具,挑战了人与空间的关系。投影最有趣的特征是超越了图片和文字。它引导观众参与、反应、思考、质疑和学习,改变了曾经熟悉的事物。虽然这个艺术行为是短暂的,但却落入了眼帘。投影艺术具有改变我们环境的潜能,但不会产生任何物理后果;它可以影响我们对一个地方的感觉,还可以让人们从熟悉的事物里看到新事物。     

浅论现代商业插图的商业性

商业插图设计作为一种独特的文化艺术,在这个包罗万象的时代,风格迥异、形态万千,在表现风格和艺术语言方面可谓是百花齐放。商业插画作为视觉传达设计的一种,在世界平面设计史上也占有一定的历史地位和文化价值。商业插图对信息的准确传递是吸引消费者的关键,更是被表现商品能够得到极大的推销与推广的关键,所以说商业性是商业插图的生命所在,没有了商业性,商业插图也就失去了自己存在的意义和价值。     

插画在现代包装设计中的艺术性表达

目的 分析现代包装设计对插画元素的艺术性表达及实践。方法 结合插画的定义及其在发展过程中所表现出来的艺术价值和商业价值,就其与包装设计的现代化结合展开探究,分析插画艺术在现代包装设计中的应用现状及必要性,接着分别从突出包装的信息性、传递包装的民族性、体现包装的情感性和彰显包装的时代性等方面逐一展开论述,对其中的代表性实例进行剖析,最后从宏观视角展望插画在包装设计应用的价值与未来发展。结论 插画作为一种产品的表现形式应用于现代包装设计中,其独特的审美形式和深刻的内涵,不仅使包装设计更加丰富、生动和多样化,而且给包装作品带来了一种艺术的美感体验,这一特质深深吸引了大众的眼球,让产品包装实现了更大意义上的价值。     

三维动画场景的造型及色彩的设计运用

三维动画作为电影艺术的一部分,它以独特的形式存在着,作为动画制作重要元素之一的场景设计来说,它为动画角色的活动、生活背景和故事的发展都起到了推动作用,场景的造型、色彩设计在很大程度上决定着创作作品的成败,动画场景设计时要研究其造型规律和色彩规律,设计出富有艺术特色的动画场景。