漫谈中国画与陶瓷艺术交融之审美

在博大精深的中国艺坛上，同源同宗的中国画与陶瓷艺术堪为其中两大亮丽奇葩、民族瑰宝。两种形式交融互补，历千年之发展，形成了中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、哲学理念及完整的艺术体系，深受世人瞩目和喜爱。他们的存在和发展，极大地丰富了中国的民族文化，增进了我国的对外文化交流。     

海纳百川,有容乃大——兼谈“天鸡壶”

紫砂壶是文人雅士高品位的象征,紫砂壶集诗、书、画、印于一体,是中华传统文化的写真,紫砂壶对传统文化的表现力是衡量紫砂艺术价值的一个标准。通过紫砂壶这一载体,博大精深的中国传统文化之精髓在壶体上被表现得淋漓尽致。融中国传统文化于一壶的紫砂文化,深刻影响着我们高质量的生活品质。紫砂深受人们喜爱的原因,在于它蕴含着我们欣赏     

浅谈“祝福壶”的创作感悟

被誉为陶中"瑰宝"的宜兴紫砂,有着中华民族文化的深厚、广博以及东方思维和理想。中华文化博大精深,有着多元文化风格的特征,如茶道文化、书画文化、宗教文化、青铜文化、金石文化、旅游文化以及国外的西方文化等等。紫砂艺术需要作者有宽广     

谈陶瓷花鸟绘画中色彩的艺术魅力

一、中国传统的色彩情感 陶瓷花鸟画，其色彩艺术正是中华民族传统文化不息血脉的回响。在古代，中国的老祖宗在琐碎而又艰辛的生活中，本着对自然生命的关注开始用色彩描绘身边的花鸟草虫。红黑的主色调是生命的象征，红色被认为具有祛除妖魔和超渡亡魂的巫术威力。     

紫砂工艺表达中的文化追求

<正>中国的陶瓷工艺是博大精深的典型文化现象,是中华民族传统文化的重要组成部分。它诸多门类的陶瓷品种深深地映衬着民族的风格和地域文化的特征,然其共同的生命支撑都具有强烈的不屈不挠的文化追求,由传统习惯形成的文化     

精工巧制出天然,诗书雕画韵风华——畅谈紫砂的历史和文化

紫砂的造型艺术得到了文人雅士的参与之后,才渐渐有了耐人寻味又有雅趣闲情的品茗佳作,也是紫砂文化开始兴盛的一个表现,文人多爱在壶上篆刻山水书画,集中国的传统文化元素于一体,展现中华博大精深的文化内涵.     

漫谈紫砂文化历史

中国陶瓷工艺是博大精深的典型文化现象,是中华民族传统文化的重要组成部分。它诸多门类的陶瓷品种深深地映衬着民族的风格和地域文化的特征,然其共同的生命支撑都具有强烈的不屈不挠的文化追求。     

漫谈紫砂文化历史

中国陶瓷工艺是博大精深的典型文化现象，是中华民族传统文化的重要组成部分。它诸多门类的陶瓷品种深深地映衬着民族的风格和地域文化的特征，然其共同的生命支撑都具有强烈的不屈不挠的文化追求。     

论陶瓷造型与装饰设计

中国传统文化博大精深,渊源流长,为我国传统文化之一的陶瓷艺术,是我华夏民族宝贵物质、精神的财富。我国传统的陶瓷工艺美术品,质高形美,具有高度的审美艺术价值,闻名于世界。陶瓷,这一泥与火的艺术产物,凝聚着中华民族文化的结晶。我们的祖先依靠自己朴素的审美意识和生活经验,设计制造出造型完整,实用美观的陶器,根据汲水、     

青花釉里红花鸟创作之美

中国文化博大精深,在几千年的历史沉淀中早已形成了自己特有的文化特色,纵观千年文化盛宴,自陶瓷产生之日起便以自己独特的艺术魅力为中国文化的灿烂辉煌默默地奉献着自己的一臂之力。谈及陶瓷艺术我们不能不提的是国画艺术与陶瓷艺术的完美结合,而作为两者重中之重的代表,青花釉里红艺术与国画花鸟的结合更是完美中的完美。     

梅开五福——浅论紫砂作品"五福套组"的文化意境

宜兴紫砂壶历史悠久,与博大精深的传统文化相辅相成,集实用性、观赏性和文化性于一体,具有强烈的艺术美感.紫砂壶艺作为中国传统非物质文化遗产,将金石书画融于一体,形成独特的壶艺风格.本文以紫砂"五福套组"为例,浅谈其造型设计和文化内涵.     

紫砂“鱼跃壶”的文化漫谈

中华民族的传统文化博大精深,为紫砂艺术创作提供了不竭的源泉.陶艺家创作出来的紫砂作品是艺术史、文化史的一部分.紫砂壶的艺术价值需要传统文化的滋养,离开了中国传统文化沃土的滋养,紫砂壶的创作必将成为无本之木、无源之水.本篇以紫砂“鱼跃壶”为例,谈谈紫砂壶器所蕴含的传统文化意义.     

中国传统文化对青花写意花鸟的影响

一、中国传统文化与绘画渊源 中国传统文化是指前人创造的物质文化和精神文化的总和。我陶传统文化在思想方面主要是儒家、道家、法家和佛家学说。陶瓷绘画是我国文化思想的外部表现形式之一。     

浅谈紫砂壶与书法艺术的结合

紫砂壶的陶刻装饰是汇集器型、文字、绘画等多种艺术于一体的独特装饰手段，通过紫砂壶这一载体,博大精深的中国传统文化之精髓在壶体上被表现得淋漓尽致.无论是花卉、虫鱼、山水、     

浅谈工笔花鸟意境与情趣

工笔粉彩花鸟作为陶瓷装饰品种之一,现有资料显示和专家学者都一致认为其形成之源是工笔国画,是国画与陶瓷的结合体。所谓工笔,就是用笔工整细致,敷色层层渲染,细节明彻入微,用极其细腻的笔描绘物象,中国工笔花鸟画在长期的发展中,适合国人的审美需要,形成了在客观形象基础上,以寓意、写意为目的的创作传统,成为中国人缘物寄情,抒发胸臆的艺术载体。粉彩的逐步成熟,既是制瓷工艺水平提高的一种表现,同时,也为工笔粉彩花鸟的形成提供了技术支撑与保     

浅谈陶瓷花鸟绘画

正中国绘画艺术的历史源远流长,上下五千年的悠久历史造就了中国绘画艺术的璀璨,传统经典的表现形式及带有民族特色的艺术风格以其东方神韵之美而获广泛喜爱。而陶瓷绘画作为一种独特的装饰工艺美术,与其审美特质与物资媒介材料的天然属性有密切关系,且是其艺术创造的重要艺术元素和艺术基因。陶瓷绘画是陶瓷艺术的主流和特色,在悠久的历史长河中形成了自己独特的文化,它的艺术表现语言中承载着深厚的中国传统民族文化,传统哲学观和审美精神。这些薪火相传的传统艺术文化在相当程度上都已经具备了符号意义,并为当代的艺术创作提供了丰富而深厚的参照。     

传承与创新

陶瓷艺术的传承与创新，是时代赋予我们的责任和使命．工笔画是陶瓷最早的装饰形式，在中国画中，属于工细一类的画法．就是使用工整、细密的笔法来描绘物像，它与写意对称。我国自有绘画便是工笔重彩，古代把重彩使用的颜料“丹青”，作为绘画的代称。盛唐时期，艺术思想比较解放，写意逐渐兴起，开拓了宋代画坛工写并重、彩墨交辉的新局面。因而瓷上绘画也有工笔与写意之分。工笔粉彩是在清代康熙五彩的基础上产生，至雍正朝成熟的一种釉上装饰。由于它色彩绚丽、形象逼真，而且具有中国画中工笔重彩的风格，有东方艺术之誉，成为中华民族传统文化的瑰宝。     

漫谈陶瓷工艺花鸟的装饰和创作表现

中国是一个多民族的国度，有着悠久的历史。在陶瓷装饰形式上，小同时期何不同民族特色的装饰纹样。陶瓷装饰历史悠久。工笔画花鸟是比较重要的一种，来源于中国画体系的，它与山水、人物、花鸟画三火绘画科目，构成丰富多彩、博大精深的中国画体系。中国的历史上有着许多中闺画的先祖们。例：齐白石、潘天寿、扬州八怪!、他们把中国画推上了一个...     

大漠孤烟直，长河落日圆——漫谈紫砂壶“长河落日之天际”的意境之美

紫砂壶艺是中国工艺美术陶瓷艺术之林的一朵奇葩．一则源于其变化无穷、天马行空的造型。二则便是其扣人心弦的意境之美。紫砂壶的意境归结到底是一种文化的淬炼，它将中华传统文化中诸如诗歌、书画、民俗等各类博大精深的内容恰到好处地融于一壶之中，而后整体演绎出独特的意境风格，令世人亲睐不已，尤其是文人雅士，无不对其钟爱有佳。赏析或感受一把壶的意境之美，其实是一种心与心接近艺术的过程，壶是有生命力的个体，每一把壶都有不同的灵魂境界，这正是它能够走进人心的独到之处。     

也谈德化瓷器上的书法艺术创作

中国古代陶瓷器，是中华民族勤劳和智慧的结晶，是博大精深、灿烂多彩、丰厚精美的中国古代物质文化的一个重要组成部分，在世界文明史册中，占有极其辉煌的篇章。