试论现代粉彩人物创作

粉彩是景德镇传统艺术之一，被誉为“国之瑰宝”。粉彩瓷画是中国文化历史的产物，是中国陶瓷文化的杰出代表和重要组成部分。人物画艺术是其中很重要的组成部分，具有强烈的艺术特色、丰富的人文内涵和极高的审美价值。     

浅谈民国时期粉彩人物画艺术

粉彩是中华民族的艺术瑰宝。作为粉彩重要组成部分的粉彩人物画,其艺术特色强烈,人文内涵丰富,审美价值高。本文在简要分析粉彩发展史的基础上探析了粉彩人物画的艺术特征及其发展规律,着重就民国时期粉彩人物画艺术特征及其审美价值进行了系统全面的阐释。     

试论粉彩人物画艺术

正粉彩瓷作为景德镇四大名瓷之一,有着丰富的色彩表现力。这当中,粉彩人物画艺术感染力强,为世人称道。本文试从粉彩人物画的起源、创作、艺术特色、继承发展四方面对其进行阐述。一、粉彩人物画的起源极具欣赏价值的粉彩瓷画,从形成以来,每一项技艺的提升、每一种风格的转换都蕴含着艺术创作者无穷的智慧。粉彩人物画起源于清代雍正年间,正赶上粉彩瓷画变得精细的时代,这为粉彩人物画的发展营造了良好的氛围。清代雍正年间的粉彩人物画,有着鲜明的色彩,画面层     

浅悟粉彩人物画的艺术魅力

粉彩人物画作为粉彩艺术的主要题材之一,起源于雍正年间,粉彩人物画是一种以描绘和表达人物形象和气质为目的的一种陶瓷绘画形式,粉彩人物画不仅从属于陶瓷粉彩绘画,更具有强烈的中国画中人物画的审美意识,国画中的人物画科,其艺术表现形式旨在能传神的表达人物个性,常把对人物性格的表现。寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中,充分地反映了政治、哲学、宗教、道德、文艺等社会意识,在中国画各科中     

粉彩陶瓷人物绘画之我见

粉彩是我国陶瓷的一种传统装饰方法，也是景德镇的“四大名瓷”之一。粉彩在传统陶瓷中的装饰题材和表现手法非常丰富，可分为人物、山水、花鸟、鱼藻、走兽、草虫五大类型。其中粉彩人物画只是这个庞大的体系中的一个分支，人物题材主要有历史人物、仕女、童子等主要表现一些上层社会的生活情趣。业内人士大多认为粉彩人物画是上述五大类型中难度...     

略论粉彩人物画的溯源

粉彩瓷是景德镇"四大名瓷"之一,被誉为"国之瑰宝",它以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而享誉海内外,受到陶瓷艺术收藏家和人们的喜爱。粉彩瓷画形成于明末清初,有"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"之说,迄今已有300多年历史。正是有了粉彩这一瑰宝艺术,才有了后来和现在我们看到的粉彩人物画。粉彩人物画源于清代雍正年     

邵银萍

首届江西省陶瓷技能大师
　　邵银萍1981年传艺进艺术瓷厂,从事陶瓷粉彩绘画创作,首届“江西省陶瓷技能大师”荣誉称号获得者,江西省高技能陶瓷艺术家协会常务理事,江西省首席技师,国家一级画师,江西省高级技师,被中国艺术科学院授予“中国陶瓷艺术大师”,2011年陶瓷杂志第3期发表“略论中国人物画在粉彩中的运用”,及2011年第6期发表“浅谈梅、兰、竹、菊四君子”论文。     

浅析粉彩工笔仕女画

粉彩工笔仕女画多是从中国传统人物绘画中移植过来的，是人物画中以女性形象为描绘对象的绘画。它是中国传统人物“释道画”、“仕女画”、“肖像画”等绘画中的一种。而人物画则是我国最早形成的一种绘画形式，它是以人物形象为主体的绘画通称，对于山水画、花鸟画来说，它开中国绘画之先；．-7，有着悠久的历史和优良传统，在中国绘画史上占有重要的地位。     

浅谈粉彩人物装饰的工艺特点及主要类型

粉彩人物画起源于清代雍正年间,经过清代、近代、现代三个时期的继承和发展,历代都产生了具有鲜明时代特色的粉彩人物作品.当代粉彩人物画,既有小巧玲珑的薄胎瓷,也有千件、万件大花瓶,几十平方米的粉彩人物壁画.小件作品,绘制灵巧,装饰微妙;大件恢宏画制,工艺复杂,构图丰富.精美绝伦的粉彩艺术瓷,被人们誉为“东方艺术明珠”.本文主要论述了粉彩人物装饰的工艺特点,以及粉彩人物装饰的主要类型,从而更好地了解粉彩人物题材的审美情趣.     

粉彩人物画的特点

粉彩是一种传统的釉上装饰方法,也是景德镇陶瓷彩绘艺术之一.其人物画的特点明显,和粉彩本身的装饰特点相呼应,色彩丰富、形象逼真、魅力不减.     

浅谈陶瓷粉彩山水的形成与发展

“粉彩”是我国陶瓷彩绘艺术中较为古老的装饰方法，也是景德镇传统彩绘瓷之一。“粉彩”顾名思义，它有粉润的感觉，这是由于粉彩多采用玻璃质的透明颜料和珐琅（即粉质）的不透明颜料的缘故．经过烧制后，颜色不仅固定在瓷面上，而且像釉一样光泽莹亮，丰富厚实，富有立体感．     

陶瓷粉彩人物画试析

<正>我国陶瓷粉彩艺术,是传统四大名瓷之一。传统粉彩人物画是我国工艺美术中的一颗耀眼的明珠,具有浓厚的民族特色,被国内外宾客奉为珍宝。我于一九七九年十月,进入艺术瓷厂从事陶瓷粉彩人物创作至今已三十余年,就在创作过程中的体会,与同行交流、分析。     

粉彩人物画的继承与发展

粉彩人物画，形象生动，造型优美，经过陶瓷艺术家的不断探索，创作出一批风格各异，形神兼备的人物资画作品，产生出引人入胜的艺术魅力。     

洁雅尚工笔 萍卉自传神——刘洁萍粉彩工笔花鸟画赏论

粉彩工笔花鸟画是景德镇陶瓷的传统装饰形式之一，并极负盛名。工艺美术师刘洁萍师承著名陶瓷美术家汪以俊门下．并得省高级工艺美术师瞿筱翔的直滞传授，于粉彩工笔造型．淡色敷彩形成“笔恭而意纵．色清而恬淡”的艺术个性。终在从事粉彩花鸟画的中青年技艺人员中脱颖而出。     

粉彩人物画的继承、发展与创新

正景德镇粉彩瓷,是闻名中外的"四大名瓷"之一,它以淡雅柔和的色彩,精致的画工,清新典雅的风格闻名世界,深受大众喜爱。粉彩瓷画是中国文化历史的产物,中华民族的艺术瑰宝和智慧结晶,是中国陶瓷文化的杰出代表和重要组成部分。其中,粉彩人物画艺术是其中很重要的组成部分,具有强烈的艺术特色,体现出明显的时代特色、丰富的人文内涵和极高的审美价值。     

浅析粉彩颜料的应用

景德镇粉彩瓷有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之说，《陶雅》中盛赞其“前无古人，后无来者，鲜娇夺目，工致殊尝”。其艺术魅力，源自于粉彩颜料的引进开发和利用，本文试从粉彩颜料的工艺程度和利用，发表自我认识。     

魏柳扬

魏柳扬 1962年生于景德镇，原籍江西省新建县。1984年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系。江西省高级工艺美术师，创“积粹斋”工作室。系中国工艺美术家协会会员、中国陶瓷协会会员，艺术瓷厂美研所艺术室主任，景德镇陶瓷文化研究所画师。擅长粉彩、青花及综合装饰，尤精于粉彩人物，工写兼长。作品笔法轻灵，意境优美并注重传达粉彩装饰的典雅格调和艺术趣味。     

传统粉彩人物瓷画探讨

古往今来,人物画一直是人们探讨和关注的主题,人物画是历史发展不可缺少的艺术门类,随着生活的不断进步和发展,审美的要求越来越高,人物装饰艺术通过绘制的艺术形象来表现出一个时代的社会生活。从雍正、乾隆的＂洋彩＂（即现在的粉彩）就开始流行,演绎至今,表现了不同时代的特点。     

浅谈粉彩人物画

正粉彩人物画,用笔工整,刻画细致,色彩典雅,具有很强的装饰意味,是传统陶瓷绘画的重要组成部分。粉彩人物画从线的组织、色彩的运用、墨色的分布、细节的描绘、构图的变化,都贯穿着装饰趣味。这种装饰性是将现实生活中的物象,按其本质特征和客观规律,用形式美的手段给予加强、减弱、集中、取舍、夸张、变形,进行艺术再创造得来的。它强调自然形态更单纯、明     

浅谈传统粉彩工笔人物画

传统陶瓷粉彩工笔人物画是陶瓷传统绘画之一,经过历史上无数陶瓷艺术家的长期创作实践,积累了丰富的经验,也达到了较高的艺术水平。突出的特点是以线描为主，具有色彩丰富，粉润柔和、画工细腻、娴熟流畅的独特风格，在国际上享有“东方艺术”之誉。我画传统陶瓷粉彩工笔画虽有几十年，由于水平有限，只能谈点肤浅的个人看法与见解。