线在服装设计中的运用与表现

合理应用线型是设计之中最基础也最关键的设计方式。通常设计里的变化就是经由线条的转变实现,而服装式样的变化也是由线条控制的。线和服装造型以及风格有着直接联系,在服装里线条能够任意组合和穿插使用,因此其通常汇聚着设计工作者的形式与感情语言。通过各类线型如粗线、细线、褶线、斜线、曲线、直线的灵活应用与搭配,能够设计出各式各样的服装。精妙的应用线型完成设计不但可以使服装具备特殊的艺术感染力和个性特征,同时还可以提升服装的视觉设计作用,最终使服装饱含生命张力。     

线在针织服装造型设计中的运用

服装款式造型的变化、演变,都是凭着对线条的恰当合理的运用.服装造型设计中的线条是服装造型的骨架;是服装面的边沿活动;是点的连接;面的边界;也是局部的分割.针织服装造型设计中的线条是一种明确的富有表现力的造型手段,能直观地、概括地勾划出针织服装的形体特征和形体结构,具有丰富的表现力和形式美感,既能表现静感,又能表现动感.     

＇94北欧春夏服装趋势──线条简洁、色彩明快、强调个性

＇９４北欧春夏服装趋势──线条简洁、色彩明快、强调个性目前，在芬兰首都赫尔辛基举行的国际时装博览会上展示的服装总趋势是线条简洁、色彩明快、更多地强调个性。轻柔的面料和针织面料颇受欢迎，“朦胧记忆”服装在这次展览会上引人注目。这种服装的设计线条似流水一...     

钻石饰品简洁风

受世纪末返璞归真趋势的影响,目前钻饰的设计也以简单线条取胜。人们不难发现,简单的美感是创造流行风格的重点。在90年代简约保守主义潮流的影响下,时装尤其是春夏的服装在设计线条上趋向单纯流畅。为配合服装的走向,钻饰在     

褶皱在服装造型上的应用

在现代服装设计中,褶皱的设计与应用在服装造型艺术中占有重要的位置且被广泛应用。褶皱,是服装结构设计的形式之一,通过对面料的加工和服装工艺的加工使服装产生各种形态的线条,形成了褶皱的艺术效果,增加了服装的层次感、立体感和空间感。褶皱有重新塑造人体造型的作用,是对设计技巧、面料、工艺和质感等方面的综合应用和感悟。     

公主线型分割服装结构设计应用技巧的研究

本课题了探讨服装设计中常用的造型手段——公主线分割。通过探讨其应用原理,阐述其在实际应用中所要注意的技巧,从而使得服装更加合体,外形更加美观。服装结构线是构成服装的重要组成部分,而服装就是是通过线条的结合而展开的,其款式的变化,就是通过线条的操纵而产生的。文章着重阐述线条中的公主线,通过线条的排列、交叉、合并和构图等赋予了其自身丰富的表现力。公主线在服装造型中有着重要的作用,它能够构成多种形态,既能随着人体的线条灵活地进行塑造,也可以改变人体的一般造型特点,它对服装造型与合体起着主导作用。     

从原型到成衣设计之解读基础原型与次原型

原型是纸样设计的基础。具有最简单的结构特征。服装原型可以帮助设计师快速有效的设计出变化万千的服装结构图。但是．要想得心应手的应用原型．还需深入的理解原型．解读原型中的每一个线条与人体的关系。服装原型是一种观念。在现代服装设计师,制板师那里．服装原型不只是服装结构设计与裁剪的工具,它已是一种意识形态。     

基于感性工学的女装省道设计研究

文章利用感性工学方法,对17幅女装省道设计刺激图问卷调查结果进行了分析,发现不同消费者对于省道的选择性不同,省道运用可以使服装的结构更加合理,更好地体现出女性的身体线条特征,进一步提升服装的设计感与服用性.     

孟菲斯风格设计语言在服装设计中的应用

通过从色彩碰撞、几何拼接、随性线条三个角度分析得出孟菲斯设计风格与服装设计之间的共性,因而将孟菲斯派风格所强调的色彩搭配、几何碰撞、笔触线条以及对于新奇材料的使用应用于服装设计领域,可以为服装设计者们提供了新的思路。     

装饰结构线和部件在服装造型中的作用

服装的装饰结构线和部件、织物纹样等在服装流行中具有特殊的作用。这种作用同某些视觉规律有关,并能产生各种视错现象。服装中各种比例线条的配置与廓型的关系可分为三大类型——相似、对比和对立。相似是指服装内的线条配置与其廓型线相     

服装造型中比例关系的设计美学

为探究设计美学内涵中的比例在服装内、外部造型设计中的作用,分析了黄金比例、根号矩形比例、渐进比例和人体比例等在服装款式图绘制和外部轮廓线中的应用规律,以及对服装内部6条纵、横向分割线的视觉影响。结果表明,在服装设计中恰当的比例不仅能提高款式图的美观度、丰富服装廓形、优化女性的身材比例、提升服装造型的视觉效果,还能为服装款式图的绘制、外部轮廓线和内部结构线的设计等提供科学的依据。     

Second Skin: Investigating the Production of Contoured Patterns for the Theatrical Costume Industry

This paper discusses research into pattern cutting via mould-making techniques for body-conscious, contoured clothing used in the theatrical costume industry (film, television and theatre). With their considerable experience as costume makers, the authors recognized a gap in knowledge and documentation for this approach to pattern cutting. The intentions were to expand the range of techniques available for theatrical costume professionals, allowing practitioners to draw complex style lines directly onto the body shape and onto inanimate objects. The research explored different approaches through a series of three-dimensional experiments, which included contouring the body with moulds to achieve sculptural or abstract forms and discovering the capabilities, advantages and restrictions of the technique. The enquiry includes a variety of methodologies, which investigated the practical, technical and historical background to contoured pattern cutting. Object-based research considered the design and manufacture of body conscious garments. Action-based research and semi-structured interviews with practitioners considered the skills costume makers use to produce contoured clothing and the ethics connected with drawing styles directly onto the human body. In order to contextualize the practical investigations, a review of the literature revealed the limited extent of contemporary and historical research dedicated to contoured pattern cutting.     

彝族服饰元素融入现代服装设计中的运用

随着时代与社会的发展,服装也必然不断产生新的变化。对传统民族服饰的研究设计与创新,是对传统民族服饰文化的保护和传承,是中国服装行业发展的动力,将传统民族服饰元素融入现代服装设计中是很有必要的。文章将彝族传统服饰元素融入现代服装设计中,注重再设计理念在服装设计中的运用,通过设计作品将传统与潮流、时尚紧密结合。     

中外学位服的比较与开发研究

回顾了中国和西方学位服的发展史。比较和分析了当今中美学位服的现状。指出了我国现行学位服的不足。对我国现行学位服体系提出了建议。     

客家女子服饰的演变

 从客家民系形成历史入手,以王东的"语言习俗形成说"为标志的民系形成理论为基础(即认为客家民系形成于明代中期),将客家女子服饰演变划分为3个时期并将各时期服饰形制及其特点进行归纳总结:第1时期为明代中期至清末,是客家妇女服饰形成阶段,其服装样制与中原基本一致,出现了与南方少数民族相类似的服饰特点;第2时期为清末民初的客家女子传统服饰成熟阶段,客家传统服饰样制与文化特征基本形成;第3时期从民初至20世纪中叶,为客家妇女服饰的消亡期,传统服饰与现代服饰并存。     

从服装的服用性能看我国纺织面料开发

文章介绍了我国服装面料的现状,指出目前我国服装面料的市场情况不容乐观.同时从织物外观质量、产品卫生保健性、产品标准等3方面分析了我国国产面料在服用性能方面存在的问题,指出我国纺织面料必须依据服装的要求进行生产和开发,提高面料的技术含量和竞争能力,以促进面料生产企业的升级和结构调整.     

广绣在传统粤剧戏服中的艺术体现

中国传统粤剧戏服是粤剧表演艺术的最核心的组成部分之一,其艺术学研究有助于粤剧戏服艺术表现形式和制作技艺的理解与传承。文章通过实物、图片和文献等多元化调研分析,结果表明:传统粤剧戏服以广绣为主体装饰工艺,借助材料、工艺、图案的美学艺术特色形成强烈的艺术视觉冲击力,并能适应社会发展而不断创新。广绣在传统粤剧戏服中的艺术特征主要体现为材料丰富而视觉独特、技法多样而工艺精巧、图案立体而华丽精美。传统粤剧戏服与广绣密切相关,广绣技艺的有效传承与创新是保障粤剧戏服可持续发展的重要方面之一。     

壮族服饰文化元素在现代设计中的应用

世界各地的民族文化绚丽多彩。服饰文化是民族文化强烈的外在表现形式,如若将民族服饰文化中的元素如图案、色彩、面料、装饰等运用到现代设计中,有利于丰富现代设计的民族文化内涵,增加服饰的艺术美感以及在一定程度上激励民族文化的传承和发展,壮族服饰文化元素在现代设计中的应用是民族服饰文化应用到现代设计中的优秀代表。     

论丝绸服装品牌的个性色彩策划

就国内丝绸服装品牌现状进行分析研究,指出丝绸服装的发展需要现代设计理念介入和品牌的塑造;借鉴色彩策划在品牌成衣行业的成功操作案例,提出塑造具备个性色彩体系的丝绸服装品牌的建议;同时,对丝绸服装品牌个性色彩策划的实施进行了探讨。     

服装大规模定制特性分析

分析服装大规模定制的基本特性,包括服装需求市场的多元变化性和模糊性,个性化服装的设计特性,服装大规模定制生产的敏捷性和集成性,定制点与后续工艺的弱相关性等,并提出个性化服装选择策略函数。