宫妃宫怨诗论

宫妃诗作是古代妇女文学的一部分,宫怨之作则是宫妃诗作中重要的一部分。由于特殊的地位与身份,比起文人代言体,宫妃宫怨诗更具真情实感。宫怨诗反映了古代妇女的悲惨命运;宫怨诗反映了封建统治内部斗争的残酷;宫怨诗具有较高的审美价值。     

驿馆夜惊尘土梦,宫车晓辗关山月——乱离宫妃诗作论

封建社会的动乱与兵乱,使身处宫掖的妇女饱受颠沛流离之苦,给她们带来了深重的灾难。宫妃的诗词真实地反映了她们的心声,反映了其所处的时代。本文分三部分,从思想内容及艺术特色方面分析了乱离之中的宫妃诗作,肯定了它们在文学史上的地位及价值。     

五代时期西蜀宫廷饮食文化研究——以《花蕊夫人宫词》为考察中心

《花蕊夫人宫词》是现在所见最早且较为全面反映蜀地宫廷贵族生活的文学作品,它真实地再现了五代时期西蜀宫廷生活,其中描写宴饮等内容的篇章为了解蜀地饮食文化留下了宝贵资料,对于今日美食文化的发展也提供了有益的启示。     

“亡国之音哀以思”——历代亡国帝王诗概

陈后主等几位亡国帝王有较高的文艺修养,前后期诗词创作呈现迥然不同风格。作品在表现作者意志、情感、品格及从政活动等方面,为我们提供了形象的材料。本文评析了亡国帝王创作情形及具体作品,印证了＂声音之道＂与政相通、＂亡国之音哀以思＂的道理。     

敦煌卷子S．6171“降诞宫中”一首本事考

通过将敦煌卷子S.6171卷中第2首诗歌中所涉及的名物、典章制度、宫廷习俗等诗句与唐代史料加以印证,得出此卷中第2首诗歌所叙述的本事当为公元820年—823年的穆宗朝降诞日的热闹场面。     

送别诗的“留白”艺术

我国的传统文化积淀与民族文化心理,形成了中华民族独特的审美标准和理念,即重表现和含蓄,以有限表现无限.中国传统的绘画"留白"技法从形式上预留空白逐渐发展到思想感情表达上预留空白,诗画同源的传统,使得水墨之间的空白在文字间显示出趣味横生、璀璨多彩的独特艺术魅力.结合对唐代诗歌作品的解析,探讨了"留白"技法在文学作品鉴赏中传达出的独特的审美意蕴及其艺术价值.     

“图式”与诗的读解

维特根斯坦的＂图式＂说认为,既然画家可以用线条、颜色描绘事物,音乐家用音响、旋律、节奏反映不同的感情,作家和诗人就可以用语言对事实作逻辑的摹写。这种摹写并非是对客观现实的照搬和模仿,却可以对现实生活起到相互参照的作用。正是基于逻辑同构,才能将诗人诗歌中的＂图式＂与现实生活中的情景联系在一起,它对现实生活所起的参照作用也由此而来。     

论宋初“九憎”诗

“九僧”是宋初“晚唐体”的代表诗人，但很少受到后人的关注。从其诗歌入手，对他们的交游、诗歌艺术两方面进行考察，认为这个诗僧群体在承袭“晚唐体”的同时，也体现了宋初诗歌发展的某些新面貌，呈现出过渡时期的色彩。     

利顺德的“诗外”功夫

走进北京利顺德红木家具有限公司的大厅,迎面就可以看到一个由颜色各异的九种玉石镶嵌而成的九龙大屏风。再向里走,你会误以为走进了一家博物馆,这里除了陈设有各式古典红木家具外,每个角落里都摆挂着各种艺术品、工艺品,琳琅满目。利顺德丁萍经理说,这些都是她和先生平时收集的,曾经展厅里这些东西比现在还多,但随着时间的推移,淘汰掉了不少,留下的这些可以说是比较精华的部分,它们对于利顺德     

唐代宫廷中的乐舞活动与诗歌传唱

唐代宫廷中的仪式性乐舞和娱乐性乐舞都有诗歌传唱行为的参与。在仪式性乐舞活动中,所唱诗歌通常是诏命朝廷重臣创作,所用曲调大多由乐工制定,辞乐相配的方式有先辞后乐、先乐后辞、依调改辞,演唱由太乐署和鼓吹署中的乐工承担,采用齐唱形式。在娱乐性乐舞中,所唱诗歌多采自文人之作,辞乐相配的方式主要是"选诗入乐",演唱由教坊乐人承担,演唱方式多为独唱。唐代宫廷中的乐舞活动对诗歌创作产生了一定的影响:刺激了文人的创作热情,促进了唐诗的繁荣与发展;对全国的歌诗风气、歌诗创作起着导向作用;加强了上、下层两个诗歌创作空间的交流。     

张謇试帖诗研究

分析了张謇十六首试帖诗的文化遗存价值,归纳出张謇试帖诗颂圣、求仕、述志等思想内容及精通史集、温柔敦厚的艺术特色。     

法国凡尔赛宫和中国北京故宫的建筑美学比较

通过比较法国凡尔赛宫和中国北京故宫在空间布局、建筑体制、建筑材料与结构、建筑装饰与色彩的不同点,从宏观到微观对比两国的宫殿建筑,分析中法文化的异同,试图找出东西方文化的区别.长久以来,作为东西方宫殿建筑史上的杰出代表,中国的北京故宫和法国的凡尔赛宫一直被认为是世界上两个伟大文化的窗口.不同的文化对“美”的追求也不尽相同...     

论萧纲诗歌

作为梁朝文学新变派的代表人物,简文帝萧纲创作了大量写景咏物以及描写宫廷歌儿舞女的诗歌.但是,从其大量清新而颇富生活情趣的写景诗、生动活泼的咏物诗、少数质朴而感人的闺怨诗以及为数众多的豪气丛生、慷慨激昂的边塞乐府诗中即可看出,其内容并不仅限于艳情,风格也绝不只是孱弱柔靡.因此,对萧纲的文学成就应作全面认识.     

试议高适前期诗作

后世提及高适,动辄与岑参并称,多论其边塞诗作。细细研读高适诗歌二百余首,发现边塞题材在其全部诗作中不过二十几首。而数量多达三分之二的隐居浪游诗作,风格独特,却鲜有论者。本文试图对高适前半生隐居诗作,包括赠别、田园诗等略作解读,管窥其独特之处,以期对其诗风有更全面的了解。     

沈阳故宫建筑外檐装修概述

简要阐述沈阳故宫建筑的外檐装修（门窗隔扇）,它不仅具有强烈的满族民居特色,又融合了汉藏民族宫殿、民居建筑的做法,这是其它宫殿建筑难以比拟的。     

沈阳故宫天花和藻井装修特色

从沈阳故宫建筑装修中天花、藻井的结构、构造、和装饰三方面,通过与《营造法式》及传统做法的对比,阐述清初沈阳故宫建筑装修中天花、藻井的类型和特色。     

南朝乐府的文人改造与宫体诗形成

南朝乐府的文人改造,就是把民间巷闾之乐改造成适合宫廷贵族享乐需要的艳情乐府形式。南朝乐府是以吴歌、西曲为主体形式的,在文人集团的倡导和践行下,他们倚声填词,对吴歌、西曲进行改造,形成了形式上短小精悍,内容上表现儿女情愁,风格上幽婉,乐舞曲调冷艳的新型乐府形式,这种形式契合了宫廷贵族享乐的需要。文人改造南朝乐府的艳化结果,形成了一种新的诗歌体裁——宫体诗。     

赵邯郸故城王城遗址二号夯土基址推断复原研究

为研究赵邯郸故城王城遗址中二号夯土基址可能的宫殿建筑形制和做法,通过对现场的实地调研,整理考古发掘成果以及历史资料,分析战国时期赵国王城的建筑形式、建造技术,推断出当时所用的建筑材料与建筑营造技术,并将二号夯土基址复原为一座土木混合结构的高台宫殿建筑。