水彩工具与水彩光影对建筑画的影响

"光"与"影"及其相互关系在建筑画中的表现与效果是本文所关心的问题。光影作为建筑画中水彩表现技法中的一种重要的艺术语言,具有独特的艺术表现力。光影在当今的建筑水彩画中,从对作品主体造型的突出、对构图形式的强调、对画面气氛的营造、对画家情感的抒发方面都显示着巨大的作用。同时,光影作为一个独立的绘画要素在建筑画的水彩表现技法中具有着独特的审美魅力。     

通向情感表达之路——浅析关于曲湘建的油画创作

如吴冠中所说:"留得真情在画图,代代知音不绝!"油画创作是一个抒情表意的过程,创作者需要炙热的情感的基础上具备处理画面的能力,从而提升整个画面的表达力和感染力,艺术家曲湘建的作品表现了他对生活的独到理解,细腻的作品传达了细腻真挚的情感,这些都是他的艺术素养和人格修养的集中体现。     

从维米尔作品探究绘画创作中的情感表现

约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer 1632~1675)是荷兰17世纪杰出画家,他的作品虽然在历史上曾经被遗忘两个世纪之久,但现在已经为世人熟知和赞叹。笔者每次注视维米尔的作品时,都会被画面中人物静谧的气氛所打动。本文通过分析维米尔绘画作品中独特的表现语言来探究绘画创作中如何传达人物的情感及其时代精神。     

传统工笔重彩画的装饰效果分析

工笔重彩画是我国传统绘画艺术的重要组成部分,也是一种具有较强装饰性的绘画形式。传统的工笔重彩画作品不但能够生动、准确地将物象的真实性展现出来,还能通过这种传统的绘画形式传达出一种富有情感和审美价值的艺术讯息,带给人们一种美好的视觉体验。     

浅析威廉·透纳的绘画风格及其创作

本文通过对威廉·透纳的绘画风格及其作品的分析,研究与探索透纳绘画所表达的情感,在绘画作品中以独特的绘画风格表现大自然的画面,给观者以巨大的视觉冲击力。分析其代表作品的绘画情感表达及绘画技法的运用,是本文写作的目的。在透纳的创作生涯中,善于捕捉光与空气的微妙变化是透纳的过人之处,在他绘画作品中风景绘画占据了透纳作品的大多数,透纳的风景画用色强烈,画风既有水彩画的轻盈感又具有油画的空间感,绘画给观者以视觉上的享受和精神上的满足。     

伦勃朗光影明暗技法研究评述

伦勃朗是非常善于主动运用光线的,他将光线集中为一束照射在画面上,并通过对比手法对光线影响所产生的物体明暗进行描绘,明与暗的配置都经过了苦心经营,通过此种方法突出绘画主题的主导地位,拓展了油画的表现语言。在伦勃朗的油画作品中,那种明暗的细腻表现的水准是相当高的,技巧的运用相当高的层次。伦勃朗在他的油画中使用的是传统的造型手段,通过他的作品,让人们对于在传统激发下怎样处理光影效果有了更细密的认识。     

浅析凡高的艺术情感在其创作中的体现

艺术创作的过程是一个思考的过程,在这过程中需要有画家的观念来做支撑。因为艺术家想要创作出优秀的作品,仅仅靠精湛的技艺是不够的;如果他的作品中只有技法而没有情感的抒发,那么真的是虽工亦匠,没有多么大的价值,毅然不会产生深刻的影响。画面所表达的情感是支撑作品具有灵魂性,表达性,视觉性的产物。画家的情感可以影响到画面的形成与最终面貌的呈现。因此就出现了同样的题材在不同艺术家处理画面时却产生了不同的效果与风格。凡·高通过他对画面的描绘,表达出了他内心的感受。他的作品中通过自己的情感与观众的情感联系了起来,使观者情感的冲动和艺术家想表达的感情在精神领域产生巨大的共鸣。     

浅谈油画创作中的情感表达

从古至今,无论是深远的中国美术还是多姿多彩的西方美术,都是世界绘画艺术的重要组成部分。在画面中表达个人的情感,使情感和作品能够融入到一起都是至关重要的。然而情感表达往往通过绘画者的构图以及颜色表达出来,在反映对所描绘对象本质特征的基础上,表现审美理想的同时,表达个人的思想内容。将个人的主观想法与事物的客观形象进行主客观的交融,达到"借物抒情,写物借意"。进而为绘画创作带来指导意义并提高自己的理解能力与钻研水平。     

印度式的生活

Vivan 是一位印度艺术家,他的作品表现手法多样,摄影、装置、绘画都是他用来表达的工具。他的绘画作品带有强烈的记忆痕迹,画面里浓郁的色彩,类似于日记的片段重置,描绘出一幅幅印度式的生活景色。     

论平面广告设计中留白意象的价值

留白可被视为意象表达的一类特殊形式,借鉴中国传统绘画艺术中"留白"的特殊表现方法,利用留白来营造出相关意象。设计师把这种画面处理手法引入到平面广告设计中,可以更好的提升和强化作品的传达效果,加强作品的格调情趣,增强作品的意蕴美,使平面广告作品获得最佳的画面表现效果。     

浅谈油画肌理的情感表现

油画的表面结构呈现出来的肌理是油画形式美的重要表现,各种形态不同的肌理造就了不同的形象,画家利用底材、笔法、调和剂制造出不同的肌理效果,传达丰富的审美视觉,从而更加直观地传达出绘画作品中的情感内涵。     

浅析绘画艺术中的情感

在艺术绘画创作过程中,艺术和情感是相互联系、密不可分的。情感表达是艺术家对客观世界的主观映像。在绘画创作过程中需要艺术家注入其内心真情实感,纵观中西方艺术家的绘画发展理念与艺术形式表现,都体现出了在绘画创作中情感表达的重要性。他们可以将其对生活的理解和对世界的认识通通注入到绘画作品研究当中,进而使创作作品更具有生命力和感染力。     

运动与时间的再现——试析弗朗西斯培根绘画中的运动与时间元素

运动与时间一直是艺术家们试图通过各种方式将其融入作品中的两个元素。人们希望打破这二维平面上的静止。超越时间、空间等重新解构绘画的本质。弗朗西斯培根是世界最伟大的画家之一。在他的作品中,也不乏有很多关于时间和运动的表达。他对这两个元素的表达并没有拘泥于画面本身,而是体现在画面中结构、形象和轮廓之间。在那些扭曲的身体中表现时间的概念。通过这些去诠释"再现的真实"。本文就弗朗西斯培根绘画中运动与时间的传达分析其特有的艺术风格,并简述其人物强烈运动和潜在的时间概念在作品中的融入对本人艺术创作的提示和启发。     

初探伦勃朗绘画的光影艺术

荷兰历史上著名的画家伦勃朗,以其独特的光影表现手法,突出主体、层次分明,表现出不同的人物形象,营造出虚实相生的艺术气氛。本文从伦勃朗作品入手,分析其绘画作品中的光影艺术特征。     

艺术展讯

Exhibition Review刘炜:纸上绘画新作展刘炜和方力均是中央美院版画系的同班同学,后85美术的代表人物之一。他独特的绘画语言往往能够从中国传统绘画中找到踪迹,而作品传达的当代意义又常有惊人之笔,杂乱,偏执,繁复的场景和形象具有讽刺性和幽默感。这种幽默感的最新体现是他在沪申画廊展出的一系列版画作品。他的这一系列风景和人像创作,悬挂在沪申     

《宠爱》综合材料绘画创作研究

综合材料绘画简单来说就是某种绘画材料和一些其他材料的综合性体现。综合材料绘画是以常规绘画材料为主,非常规绘画为辅。常规绘画有西方的油画以及我国传统的中国画等用油或者水调和颜料的传统绘画形式。而综合材料绘画是在传统绘画基础上在画面中加入了多种非常规材料。传统绘画与材料的融合,可以营造出随机出现的艺术效果或者是让作品绘画性强一点通过材料的粘贴体现出画面的寓意。下面通过作品《宠爱》来谈一下笔者对综合材料绘画的研究心得。     

白羽平绘画艺术研究

白羽平是当代画家的佼佼者,在这个多元化共生的大文化环境中,通过写生的模式是他最主要的绘画手法,既具有写实又具有写意性是他最主要的绘画风格,绘画出他理想世界的美好生活的再现,跟随自己的内心世界所进行绘画是白羽平一直所坚持的绘画道路,所以他所创作的作品有着高于现当代艺术家的境界。下面的文章主要是从白羽平绘画的风格用色以及本土化的体现来具体分析其艺术风格特色,查看了白羽平各个时期的绘画作品。从白羽平的绘画风格画面探讨其美好的内心世界,以及白羽平的绘画艺术研究给我们带来的影响和启发。     

意象绘画中的画面设计与应用

意象绘画通过画面设计传递出极具个人色彩的表现力。它不仅有着画家的主观色彩,更具有画面装饰性和哲学价值。意象绘画对于创作者的色彩感受、画面设计、构图以及对自身创作意识的领悟具有极大的考验,这也丰富了画家的观察方法及创造力。文章通过意象绘画的画面设计角度来表现意象绘画的创作意义,并给予创作者更大的想象空间以及对观者的画面体验感和趣味性的传达。     

论马蒂斯绘画的艺术风格及其影响

亨利·马蒂斯是20世纪最伟大的画家之一,是野兽派的代表人物,他重视情感和色彩,追求画面绚丽的色彩,造型极其简练且带有平面装饰性。本文从色彩、构图、造型、表现力方面分析了马蒂斯的艺术风格,加深了对他作品的认知以及他独特的绘画语言对现代艺术产生的广泛影响,并推动了现代艺术的不断发展前行。     

浅析爱德华霍普《夜游者》的作品艺术风格

《夜游者》这副作品创作于1942年,是美国著名画家爱德华霍普在珍珠港事件后启动灵感所绘制。整幅画描绘了城市中一间通宵营业快餐厅的深夜画面,画面中的人和周围环境像是电影般的剧照仿佛深藏着故事,可以把人带入无限遐想的境界,其带有浓烈叙事风格般的独特的绘画风格开创了全新的绘画艺术流派。因为他的作品呈现出的世界既像是现实世界,但又悠然超脱于现实世界之外。其作品透露出的孤独宁静又充满情绪和张力的画面感受,更多是画家心中对世界的独特视角,带有诗人般忧郁清冷的气质,在艺术史上独树一帜。