传统生肖形象IP化设计探究——以虎年为例

在现代文化的发展过程中,传统文化应被重视起来,文化的传承发展是展现中华民族文化自信的重要组成部分,以生肖形象为载体用数字媒体IP化的形式展现中华传统民俗文化的特色创新,弘扬优秀传统文化,坚定文化自信。     

盐文化视域下群体传播对自贡城市形象的塑造——以近代盐都文人群体为例

盐的精神文化起源于群体意识,通过群体传播得以传承。近代盐都文人群体与互联网时代的精英阶层在群体传播中有着众多共同特点:两者都在传承的基础上将其发扬光大;都为城市形象塑造汇集资源;前者的内容生产机制、群内群外传播机制、群体意识、集合行为本身就是盐的精神文化,是盐都城市形象内在精神的重要组成部分,是新媒体时代利用群体传播进行城市形象塑造重要的策略参考。     

中国花鸟画元素采用数码热转印工艺在服装上的应用

服装作为移动的文化标签,外化了人们的精神世界,设计制作展现中华民族独特文化魅力的系列服装服饰,有利于中华优秀传统文化传承与发展。文章基于中国传统文化中的花鸟画元素,通过对服装款式、色彩、图案等的设计,探索了数码热转印工艺在服装面料上的应用。     

广西壮锦纹样在产品包装设计中的创新运用与研究

壮锦是中国民族传统织锦篇章中浓墨重彩的一笔,也是广西民间艺术展现形式之一,是广西地域的文化符号,更是一种广西精神的体现。壮锦纹样作为包装设计的基本元素,具有着其它元素无可替代的优势,它应该具有间接反映所包装的物品特性与企业的民族品牌文化价值相融合的功能性,如何打破现代受众群体的市场和审美需求,再设计出切合现代人审美理念的产品包装设计,将壮锦纹样和现代生活相融合,保存、传承和发展壮族传统文化,我们需要在现代产品包装产业领域寻求一种文化共鸣和经济发展。     

地铁空间环境文化设计研究

随着社会的进步,地铁已经成为大中型城市交通的必不可少的选择,在地铁被人们广泛采用的同时,也充当了一个城市文化传播使者的角色,向大家展示其独有的文化魅力。文章立足于地铁车站空间环境的文化设计研究,对一些优秀的地铁空间设计进行调研分析,总结其实践经验,探讨地铁空间环境文化设计的新方向。本次探索通过对优秀地铁车站空间环境设计案例的分析,总结其设计优势得出结论,希望对现阶段正在建设以及未来需要建设的城市地铁空间设计建设提供参考价值。为未来建设更加现代化、更有地域文化特色的地铁空间环境,也为提升城市形象起到一定的影响作用。     

皮影艺术在家居装饰设计中的应用研究

皮影是一项传统艺术,有着独特的色彩,材质,它代表着华夏民族的文脉传承与美学特征。皮影经历了漫长的岁月,在这过程中发展成了不同的流派。随着时代发展,人们娱乐方式的多样化,皮影要如何在现代社会中找到自己的立足之地,不再被人们束之高阁,将传统文化融入到设计中是每个设计师需要解决的现实问题,这将能使传统文化被有效的传承下来,同时也能够在现代设计中贯穿传统文脉,使设计变得更有"人情味",这是设计师应该始终践行的责任。     

中国传统戏曲的困境与突破

中国五千年的优秀传统文化中,有的被传承延续,有的却已流失在历史的长河中。现有这样一种传统文化,最早可以追溯到上古时期的原始歌舞,它融合百家精华,将文学、音乐、舞蹈、美术、表演、武术等完美结合,给人们呈现一场场视听盛宴,上至达官贵人下至平民百姓,无不被它的魅力所折服,它凝聚着中国传统文化的美学精髓,这就是中国传统戏曲。中国传统戏曲经历了千年的发展演变,已经形成了以五大戏曲剧种为核心的特有体系。然而,到了21世纪,这样一个曾经在历史舞台上大放异彩的文化瑰宝却面临着发展的困境,有的甚至面临着后继无人的危险。这是传统文化和现代文明之间的碰撞,可以说这是现阶段所有的优秀传统文化都面临的窘况。     

文化传承视域下景德镇陶瓷文化与传统体育互渗研究

本文通过梳理优秀传统文化传承发展工程、景德镇陶瓷文化和民族传统体育之间的关系,认为文化传承工程为景德镇陶瓷文化在新的时期指明方向,景德镇陶瓷文化是传承和弘扬我国优秀传统文化的重要方面,其传承和发展也是提升文化软实力、实现文化自信的时代要求。陶瓷文化和传统体育存在着一致的精神诉求,民族传统体育的发展应将陶瓷文化作为重要的依托平台。在一致的精神诉求下,优秀的陶瓷文化和民族传统体育文化互渗、共融,符合时代的要求。广大文化工作者需要提高认识,增强文化自觉,以陶瓷文化和民族传统体育的交融,提升文化自信力;深度挖掘文化互渗的意义,丰富陶瓷体育文化的内涵;通过优秀的传统体育元素渗入陶瓷文化中,进行文化输出;为建设一个具有高度自信的文化强国作贡献。     

舞龙文化变迁的研究——以泸县雨坛彩龙为例

龙舞是中国分布最广、影响最为深远的一种民间舞蹈,它又被叫做"舞龙"、"耍龙"或"舞龙灯",它彰显着中华儿女自强不息、奋勇直前的民族精神.舞龙文化是作为我国优秀传统体育文化的重要组成部分.开展舞龙运动,有利于传承中国龙文化,活跃节日气氛;增强民族体育发展活力,营造地方社会和谐,推进传统文化繁荣兴盛具有重要的作用.本文从泸...     

“工匠精神”视角下中原传统文化符号在服装设计中的应用

将中原传统文化符号归纳为显性符号和隐性符号,指出同属于一个地域文化体系的文化符号是相互联系、相互渗透、相互印证的关系。结合"工匠精神"探讨中原传统文化符号的传承价值和意义,总结在服装设计中的应用原则和方法。以此拓宽传统文化的传承深度和广度,为提升服装文化内涵提供新的设计思路。     

水族背扇图案的基因提取与创新应用设计

水族背扇作为日常生活中母亲带孩子的辅助工具,在贵州水族地区至今还在被使用,它呈现的是一个民族内在的文化基因。本文探讨了传统背扇图案在现代设计下的传承与创新途径,挖掘最具识别性和文化性的因子提炼转化,运用在现代产品开发设计中,以促进水族背扇文化保护与现代婴儿背带融合发展,设计出既能展现民族文化又符合现代审美的产品。     

向经典致敬

法国波尔多被世人珍视为酿造顶级葡萄酒之乡。它是上帝的赐予,代表着艺术,传承和品质。而本次波尔多庄园的设计,正是中国现代Art Deco艺术的倡导者吴滨先生(Ben Wu)秉承波尔多那已有数百年历史底蕴的文化气息,向艺术经典致敬的礼赞。将品味美酒般的鉴赏力,以最完美和最富创新的设计哲学,在热情、睿智与灵感的交互中,展现波尔多最具魅力与非凡感官的艺术臻品。     

浅谈回字纹在现代家具中的运用

回字纹是一种寓意吉祥的传统纹样。通过雕刻、印花、镶嵌等工艺,回字纹被运用在现代家具设计中。它与现代家具的结合,不仅是对中国优秀文化的传承,更是对文化的创新。文章分析了回字纹在现代家具设计中的应用手法,总结了回字纹的运用现状。针对回字纹在现代运用中存在的问题,提出了改良性的建议。     

数字插画艺术在达州红色文化产品包装设计中的应用

红色文化产业具有政治性、经济性和文化性融合于一身的特性,因而有着传播先进文化和传承革命传统的重要意义。如今红色文化由于传播途径和传播手段的不当,以至于逐渐被人们遗忘尤其是青年一代。达州红色文化历史悠久,红色文化遗址众多。但红色文化产品匮乏。且不能将红色文化以更加丰富的展现形式呈现给大众。因此本文主要阐述在数字时代下数字插画艺术表现红色主题的优势,使红色文化包装设计更满足人们的审美需求和消费需求。从而更好的起到传承和弘扬达州红色文化的作用。     

传统大漆艺术在现代设计中的应用研究

漆艺在我国历史悠久,它的美不仅表现在它本身的肌理美感上,同时它还传承了我国优秀的人文精神,是我们宝贵的财富。随着社会经济的发展,作为传统手工艺的漆艺面临着技艺流失和如何更好的发展和延续下去的问题,本文着重探讨传统漆艺在现代设计中的应用,提出传统漆艺的继承与发展离不开现代设计,现代设计也离不开传统文化与工艺的理论支撑,对未来传统漆艺在现代设计大环境下的传承和创新发展做了美好愿景。     

西夏博物馆新馆展陈设计研究

历史博物馆是众多博物馆中有着明确主题思想的博物馆,它具有保护管理、传播民族文化等功用。随着历史博物馆数量的逐年增加,专题展览活动愈来愈多,展览也更具有专业性、历史性、科学性、趣味性、延续性等多种特点。这些高标准的精神内涵则需要通过博物馆展陈设计展现出来,在弘扬民族文化,振兴民族精神的同时追溯历史,使受众产生民族自豪感并将其传承下去。本文有针对性地以西夏博物馆新馆展陈设计为例,对历史博物馆展陈设计进行研究和创作。     

基于地域文化的“衢州有礼”城市文旅产品设计研究

从衢州文旅产业入手,分析中外旅游文创产品的发展现状和特征,以“南孔圣地·衢州有礼”的城市品牌做依托,挖掘和提取衢州历史文化和人文底蕴,将衢州优秀特色元素融于城市旅游文创产品的设计中。在城市旅游文创产品中注入“礼”文化,更好地展现衢州的城市形象,希望能助力衢州城市的旅游业和文化的发展,为衢州有礼的发展做更好铺垫。     

传统纸艺的设计美学在现代设计中的应用

中国传统纸艺作为一种古老的民间艺术,历经千百年的发展,从简单的纸艺作品到观赏收藏的纸艺艺术品,它凝聚了中华传统文化深厚的文化底蕴与艺术特色,在现代设计中运用可以有效促进中华民族优秀传统文化的传承与弘扬。本文以传统纸艺作为研究对象,发掘其中蕴藏着的设计美学,对应其功能美、形式美与艺术美三个角度来阐述在现代设计中的应用,拓宽中国传统纸艺的传承与发展思路。     

浅谈视觉传达设计中汉字图形化的运用

在科技的急速发展过程中,整个世界发生着巨大的变革,现代视觉传达设计中,表意与表形是汉字图形化符号设计创意的起点。汉字作为社会文明传承的载体,具有丰富的文化内涵,可以将信息准确无误的传递,被广泛应用于各种设计当中,它严谨的结构造型形式传载着中国历史文化的丰富信息。     

云雷纹在现代首饰设计中的应用

云雷纹作为中国传统文化的视觉符号之一,是祖先们自然崇拜的具象体现,饱含着中华民族崇尚自然的观念,蕴含着中华文化的基因。现关于云雷纹的研究大多集中于它的起源与演变以及历史进程中在各类文物上的应用。云雷纹作为一种古老的传统纹样,需要予以活用,焕发新的生命力。如何将古老的传统纹样重新运用在现代设计中,对云雷纹的活化与传承尤为重要。首饰设计作为艺术的分支,也可作为文化传承的载体。以研究文献与前人成果为基础,从现代设计的角度出发对云雷纹在现代首饰设计中的运用进行思考,并结合优秀的设计案例对云雷纹在现代首饰设计中的形、意、韵等方面进行应用分析,为云雷纹在现代首饰设计中的应用提供方向。