论剪纸艺术在现代平面设计中的应用

剪纸作为我国优秀传统文化的一部分,经过千百年的发展,有很强的民族特性和艺术特色。将剪纸艺术应用到平面设计中,能够强化平面设计的艺术价值,促进平面设计创新性的发展。同时,平面设计也为这门历史悠久的剪纸艺术赋予了新的机遇,从而达到双赢的局面。文章以剪纸作为研究对象,从它的文化内涵、图像元素、造型基础、色彩语言四个角度来阐述剪纸元素在现代平面设计中的应用,借助剪纸艺术的创作理念来丰富现代化平面设计。     

人物摄影中的服装设计及造型研究

服装艺术是一门综合的艺术,从平面图上的静止到飘逸,都体现出服装设计是一种不断变化的艺术过程,在平面设计中,设计师将心中的服装设计灵感转化为最初的服装样式。服装的造型、款式、材质是服装设计的首要环节,设计要素包括色彩、图案等,要在繁复的设计要素中实现服装设计的艺术效果,需要大量的设计经验与设计灵感。在人物摄影过程中,服装的设计也是展现摄影水平的重要方面,比如服饰颜色的运用非常关键,合理的颜色设计可以提高整体的视觉效果,色彩的运用不仅关系到服装设计的总体美学效果,也要符合人们审美的视觉法则的基本要素,而色彩造型的运用又是服装的美学设计要素,在服装造型和美学的交汇中完成摄影师镜头下的服装风格。文章通过对人物摄影与服饰造型的相关讨论,以期使服饰与人物摄影互相配合,从而使摄影作品具有更高的审美价值。     

平面设计中的涂鸦艺术

涂鸦艺术作为现代社会一种常见的艺术表现形式,凭借着其色彩绚丽、风格迥异、设计大胆等特征而受到大众,尤其是年轻人的广泛熟知与喜爱。作为街头潮流文化,涂鸦艺术也逐渐被应用于平面设计中,朝着商业化方向发展。本文以平面设计中的涂鸦艺术为主要切入点,从涂鸦艺术在平面设计中的特点入手,分析和研究平面设计中涂鸦艺术的应用,最终以实现对涂鸦艺术的真正理解,并对涂鸦艺术应用于平面设计的现状进行反思,来思考在未来发展中涂鸦艺术如何更好地应用于平面设计中,以促成两者的相互进步。     

由 CorelDRAW 探索中职计算机平面设计专业教师专业发展的新要求

中职平面设计专业的学生是培养平面设计方面的人才。而平面设计综合素养决定作为计算机专业教师的我们也必须具备必要的艺术素养。本文重点阐述了计算机平面设计专业教师应具备简笔画、素描等艺术素,这样才能更好地掌握CorelDraw这门课程。     

平面设计专业中印刷工艺课程教学的思考

一、印刷工艺与平面设计的关系 印刷工艺涉及范围广泛,是电脑、信息、摄影、电子科技的总和,包括印前原稿采集与设计制作、印刷制版、印刷过程、印后加工和发送等等,印刷术是一门集摄影、美术、工艺、化学、电子、电脑软硬件,再加环保考量的复杂技术,印刷的意义在于对文字、艺术、以及历史的记载和传播,当艺术设计完成以后,只有通过印刷进...     

高职院校平面设计教学现状探讨

平面设计作为一个实用艺术门类而进入各类高校的教学体系并成为一个独立的学科。作为一门新兴学科,各院校在教学过程中呈现出不同的态势和问题。本文以当前高职院校平面设计专业的教育现状为切入点,简要分析了当前中国平面设计教育中存在的问题,尝试探寻解决的办法和思路。     

水墨图形元素在平面设计中的运用

中国是一个文化大国,文化底蕴非常深厚。近年来,在多种多样的艺术表现形式中,中国的水墨图形元素已经得到了重视和关注,这些中国的元素也经常被广泛运用在现代平面设计之中。水墨作为传统中国画的基本要素,拥有其独特的精神内涵,使其与现代平面设计相互交融,既能够促进未来中国的平面设计发展、帮助平面设计增加更多的中国韵味与文化特色,也能够继承和弘扬中国传统艺术并使其得到更好的发展。     

服装摄影的相关研究——评《商业服装人像摄影》

正服装摄影以服装为重要载体和表现对象,是一门集多元化思想、多重表现形式于一体的艺术门类,其涉及大量美学、人文科学、哲学等方面的知识,可传达有关服装的诸多方面信息,并从不同角度、不同方位传递服装的品牌理念及思想、生活方式。随着现代社会的不断发展,服装摄影所表现的风格肩负着服装行业发展及社会文化传承等重要历史使命。在服装摄影中,服装摄影师不仅需要进行艺术表达,还要采用必要的摄影技巧,如此才能完成一件令人满意的服装摄影作品。结合《商业服装人像摄影》一书,服装摄影的价值在于利用摄影的方式对服装的造型、色彩、材质及其艺术韵味进行独     

浅谈平面设计的多维思考

<正>随着人们不断改变的审美方式,其他艺术范畴的视觉表达形式也进了平面设计之中,平面设计与现代艺术的界限变得模糊。20世纪末平面设计趋于完善,品牌形象设计、导视系统体系日渐成熟。其一是设计师们对于普通的版面图文编排和纸媒的传播不再满足;其二是市场经济迅速发展,无线网络迅速普及,让平面设计的受用者和使用者(平面设计的两个"终端")要求平面设计更加完美,要求品牌形象的塑造更加完善。一、现代艺术创作手法运用于平面设计1.空间概念与平面艺术融合平面设计泛指具有艺术性和专业性,以"视     

平面作品篇

<正>平面设计涵盖了艺术与设计的各个方面,你能想到的地方一定会有平面设计存在,从服装面料的印花到品牌Logo……平面设计在视觉上呈现给我们的信息量也是无比丰富,不同于摄影或者插画等以创作者思维为主导的图像作品,平面设计更多的是一种交互的概念,是作者与你的交流、创意与受众的交流。邵年(视觉传达专业)邵年毕业作品《01-15(feat.me)》"《01-15(feat.me)》是我本科四年的毕业作品,内容是我对15位感兴趣的人所     

插画艺术在平面设计中的作用研究

科技的发展和社会的进步使社会公众的审美能力不断提升,大众对美有了不同的认知和判断。传统平面设计形式逐渐不能满足民众的审美需求,在这种情况下,很多平面设计开始尝试与其他艺术体系建立联系,其中常见的联系对象就是插画艺术。为了了解插画艺术在平面设计中的意义及作用,进一步推动二者的结合,促进平面设计发展,文章首先介绍了插画艺术的基本概念与发展历史,然后分析了插画艺术与平面设计之间的关系,最后论述了平面设计中插画艺术的意义及作用,并提出了一些创新应用建议。     

综合材料制作的创意图形在平面设计中的应用

图形设计中综合材料构成的创造性图形是一种创新的设计方法,它不仅有效地实现了信息传递的效果,而且给设计带来了新的活力。本文将分析和探讨合成材料创意图形的创新,介绍摄影在平面制作中的必要性,并提出其在平面设计中的重要作用,为我国平面设计的发展提供新的思路和方向。     

剪纸艺术在平面设计中的应用研究

本文分析了剪纸艺术的发展特点及其在平面设计中运用的审美元素,阐述了剪纸艺术在平面设计中的应用现状及具体的应用领域,并通过讨论应用中存在的一些问题,对如何在平面设计中更好地运用剪纸艺术提出建议。     

现代平面设计的艺术表现形式应用研究

在当前全球化趋势不断加剧的时代语境下,中国艺术的现代化表达更有着民族意识的觉醒、参与的意味。从内在涵义来看,中国艺术代表着一个民族的灵魂,是一个民族的根源。而平面设计则是现代化的艺术表现形式。从艺术学角度看,中国艺术围绕的中心是"意境",讲究传神和表现,强调一种气韵,写意和修养格调,正如中国画所呈现的"留白"意境——层次韵味丰富,留有遐想空间。现代艺术与平面设计关系密切,现代艺术丰富了平面设计的表现形式,为平面设计拓展了无限的创意空间,平面设计则是现代艺术的延伸与发展。随着时间的推移,现代平面设计追求的不再是简单的外在美化,而是更加多元化。本文在遵循艺术规律的基础上,通过研究国画与平面设计相结合的新表达形式进行探索,打破传统的艺术表现形式,形成具有鲜明特点和艺术风格的新的表现形式。     

新媒体背景下当代平面设计的发展探究

随着计算机技术与网络的快速发展,人们进入了信息化时代,计算机的应用越来越普遍。而当代平面设计是视觉传达艺术中重要的组成部分,也在随着科技的进步改变着传统的、单一的平面设计,增加了LED设计、网页设计等,所以,对当代平面设计的发展提出了更高的要求。本文将结合新媒体背景下当代平面设计的发展进行简要的探究。     

试论平面设计的创作手法及其重要性

平面设计作为一门新兴的创意类课程,随着社会文化的不断发展,也逐渐成为涉及各个领域的关键角色。平面设计表面上看技术含量不高,仔细研究却发现是一门极具有深度的课程,和其他设计类专业相比更加深奥,分寸更加令人难以准确的拿捏。建筑、工业、装潢、环艺、服装设计和平面设计同属于设计的范畴,近年来平面设计却成为了至关重要的角色,领跑其他设计门类,在商业、个人、公益的宣传和推广方面,平面设计的作用都是无法替代的。文章在阐述平面设计创作手法的基础上,对其重要性进行了浅要的分析。     

剪纸艺术在平面设计中的应用探析

剪纸艺术作为中华优秀传统文化的重要组成部分,近年来逐渐被应用于平面设计中,使平面设计如虎添翼,这是一次具有里程碑意义的重要革新.文章通过对剪纸艺术特点的分析,探析剪纸艺术在平面设计中的应用,以促进剪纸艺术的当代传承.     

浅析字体设计在平面设计中的应用

社会的发展不仅促进了平面设计的发展,还促使人们的审美水平不断的提高。平面设计作为视觉传达艺术的一种表现形式,不仅在功能上向观者传达设计理念和主题信息,也同样以一种艺术形式存在来满足观者的审美需求。作为图形设计的主要组成部分之一,字体设计在设计信息交流中起着重要作用,优秀的字体设计有效的提高作品设计质量,加深设计的文化内涵,达到更好的表达效果。     

浅析平面设计中的留白语言

国外设计美学理念对我们当代平面设计影响巨大,随着我国社会经济的发展带动了艺术产业的进步,越来越多的中国传统文化元素被发掘应用并与当代平面设计交流碰撞,产生了独特的设计风格。中国画中特有的留白艺术技法,在和现代平面设计的碰撞交流中,开拓了新的艺术思路,提高了设计作品的艺术价值,对当代平面设计产生了有利的影响。     

现代服装摄影艺术研究——评《商业服装人像摄影》

服装摄影作为一门技术与艺术相融合的艺术表现形式,具备全面完整的美学体系和艺术价值,一方面以服装为重要载体,另一方面有时又超越这一载体,使服装成为表达艺术家摄影意图的重要表现方式。不管是功能的服装摄影还是艺术化的服装摄影,均对服装流行的记录与传播发挥着至关重要的作用,同时随着信息技术的不断发展,服装摄影还不断推动了东西方服装文化的交互融合。《商业服装人像摄影》一书带领读者从布光到控光、从选景到置景、从棚拍到外景、从观念到审美、等多个方面,感受摄影这门至美艺术,用光线诠释主题服装的风格与特色,用主题解说服装背后的动人故事。