浅谈现代水墨语言的演变

水墨画作为一种古老的东方人物画,是20世纪中国艺术探索中最能体现当代特征的表达方式。目前中国水墨人物画已成为中国绘画主流创作形式之一,其所体现的变革精神对多元文化背景下的中国当代艺术具有特殊的美学意义。本文通过借鉴西方现代艺术的概念和艺术家的个性化表现形式,分析了中国水墨人物画的语言形式转换。探讨了在全球化背景下,对传统水墨画语言的解构和现代作品的整合所体现的艺术精神和当代文化意义。     

以山水笔墨展人物情怀——皴法在写实水墨人物画中的运用

山水画与人物画看似两个不同的绘画种类,其实是有着悠久的历史渊源。吴道子是唐代最负盛名的人物画家,因其描绘人物衣袖飘带具有迎风招展的动式被称为"吴带当风",但其创造笔减意远的山水"疏体"才使山水画成为一门独立的画种,从而结束了山水作为人物背景的附庸地位,是中国山水画之师。山水画从唐代至今经过几千年的发展,已经具备了成熟的笔墨语言。皴法作为山水画笔墨语言的重要组成部分,在当代更是被频繁运用于写实水墨人物画中去,皴法的融入会更加有助于表现复杂的人物形象,同时也是适应了中国绘画发展的需要而自身不断发展的结果。     

浅谈我对中国山水画中水墨技法运用的感悟

山水是中国画中的主要题材,涉及的内容比较多,绘画技法也是最复杂的,在美术史上山水画画家的绘画艺术特点,在很大程度上看他是否创造出了具有独特表现力的绘画技法,中国绘画没有走上西方似的绘画发展途径,而是以黑色和白色为主的水墨绘画发展成了主流的绘画艺术形式,水墨是中国水墨画的语言,现代水墨画在语言技巧上已经有了突破。各种技法在运用中出现了各种不同的语言效果和规则。因此,中国现代水墨艺术家在对西方现代艺术的深入研究之后,开始对中国传统水墨艺术的表现手法进行更深层的反思。他们用水墨艺术形式体现了当代文化的主题性并在水墨表现技法上进行了突破,能够具体认识水墨在山水画中的地位。     

油画中服饰提升人物立体感的体现

写实人物造型的艺术作品中,体现人物形象最直接的方式除了对面部表情和肢体动作的细致描绘之外,服装也发挥了极为关键的作用。浓色重彩是油画作品的绘画基本特点,能让油画作品中人物服装服饰的组合造型更为突出。     

论马蒂斯绘画的艺术风格及其影响

亨利·马蒂斯是20世纪最伟大的画家之一,是野兽派的代表人物,他重视情感和色彩,追求画面绚丽的色彩,造型极其简练且带有平面装饰性。本文从色彩、构图、造型、表现力方面分析了马蒂斯的艺术风格,加深了对他作品的认知以及他独特的绘画语言对现代艺术产生的广泛影响,并推动了现代艺术的不断发展前行。     

当代水墨人物画的视觉审美和新技术应用

当代水墨人物画作为一种绘画形态，审美特点呈现出多元化的发展趋势，涌现出大量具有时代特征的作品。随着技术进步和需求多样，电脑绘图技术绘制的水墨画也形成了一种独特的视觉美感。     

中国画的墨韵表现——以水墨动画为例

中国水墨画是传统绘画的一大特色,水墨动画不仅在造型与笔墨的绘画技法上学习了水墨画的形式,在表现物象的笔墨韵味上也沿袭了水墨画的艺术魅力,画面根据墨色的变化富有一定的韵律美。水墨动画生动的水墨韵味也向更多的人普及了中国水墨精神,感受到传统水墨画的无限魅力。通过分析中国水墨动画中代表作的墨韵表现,结合墨韵的定义、笔墨精神来探讨中国画的墨韵在水墨动画中的表现。     

绘画造型基础对数字媒体艺术专业的作用

绘画造型语言是一种运用色彩、线条和形体等艺术语言,通过专业的手段创造静态视觉形象的艺术。在其悠久的发展历史中,世界各国的绘画艺术形式、造型方式与风格差异明显。随着数字媒体艺术逐渐成为热门,绘画造型基础呈现出了更高创造力及想象力,本文阐述了绘画造型基础与数字媒体艺术的关系及绘画造型基础在数字媒体艺术中的重要作用。     

传统水墨元素在现代平面设计中的应用研究

中国传统水墨元素是中国文化的一种独特的艺术语言形式,将中国传统水墨元素与平面设计进行创新融合,将新的表现方式和艺术观念融入现代平面设计,不仅使设计造型语言更加丰富,还可以强化设计作品的文化内涵和民族特色.文章通过介绍中国传统水墨元素的视觉语言,分析水墨元素在平面设计中的实际应用,旨在更好地将水墨元素应用到平面设计中.     

周京新水墨花鸟画的时代性

金陵自古多奇才,周京新,这位艺术界的新秀,堪称当代金陵画坛的一位奇才。早年因其独特的《水浒组画》而名声大噪,此后不断创新绘画的内容和表现方式,涉及山水、人物、花鸟,开创了"水墨雕塑"、"骨法山水"等独特的艺术表现形式,标志着周京新先生成为当代中国画坛极具代表性的画家。     

浅析四川皮影戏影人造型艺术

皮影戏是多门艺术的综合体,它兼及并包括了绘画、雕刻、音乐、歌唱、演技和文学.其内容大体都是民间艺人们对先祖人物的一些生活写照,已被列为国家非物质文化遗产项目.论文主要对四川皮影戏影人造型的分析,了解到影戏故事的大背景,研究皮影戏的影人服饰特点、影人制作的材质和各个区域影人造型的差异以及皮影戏的发展源流等.目的是能进一步...     

基于聚类分析的剪纸造型首饰的解析与应用

近年来，国内外众多的首饰设计师以当代首饰为媒介，创造了为数可观的剪纸艺术首饰。本研究收集了具有剪纸艺术特征的当代首饰作品，借助聚类分析，将其归纳为直观表现型、创意表现型、综合表现型和抽象表现型四个类别。通过分析各类别的设计特征，提取各类剪纸艺术语言的转换法则，探讨其各部语言在特定首饰设计语境中的合理转化与运用，此外论文探究了剪纸艺术语言在首饰设计中的转换法则与运用规律，并将这些规律运用到首饰设计的实践中，对当代剪纸造型首饰的设计起到一定指导意义。     

浅谈我对水彩画的认识

水彩的材料特性能够激发艺术家的奇思妙想,创作水彩画的工具可谓朴素,只需用水调和颜料,可浓、可淡,可干、可湿。艺术家在创作时可以集中精力运用水与色的巧妙配合,或泼洒,或点染,或浸润,创造出千姿百态、韵味无穷的画面。水彩画"以水为媒介,以色来造型"的独特绘画语言是艺术家抒发情感的有效途径,从而也反映出艺术家的色彩感觉、气质、修养、性格特征等诸多信息。本文试图结合自己的创作体会,从水彩画绘画语言的审美特征入手,尝试分析水与色的运用,水彩与水墨之间的异同及互为借鉴,从而引申出艺术家借助水彩这种绘画语言进行创作时所蕴含的内在的精神诉求。     

水墨动画绘画性研究

水墨动画将水墨画与动画的结合,其中蕴藏的水墨画的绘画性以及由此流露出自然清新的美感使中国动画于七八十年代在世界上备受瞩目,使其有“中国学派”之称,是中国动画发展史的里程碑。如今党和国家追求文化自信,动画是其他国家认识中国的桥梁,也是中国年轻人认识本国历史文化的一个窗口,故笔者将从水墨动画所具有的绘画性角度阐释水墨动画的美学价值,文章分三个部分,第一个部分概述水墨动画绘画性特征;第二部分叙述水墨动画绘画性的发展;第三部分析水墨画的绘画性如何在水墨动画中运用。     

中国传统水墨艺术在现代招贴设计中的运用

随着国际间文化艺术的不断交流,使得招贴的设计风格产生了一定的趋同性。在这样的发展背景下,招贴设计要想推陈出新、继续发展,就必需立足于本土文化,去发掘独有的语言元素。将中国传统的水墨元素运用到现代的招贴设计中去,不仅可以展现出中国本民族艺术的特色,而且也是招贴设计者的创造性表现。因为水墨元素作为中华民族的标志性语言符号之一,是其它任何艺术语言文化所无法替代的。可以说,水墨元素为招贴设计的发展注入了新鲜的血液与活力,是招贴设计形式的再度创新。     

迁安皮影的头茬造型与色彩设计探析

作为唐山皮影很重要的一个分支——迁安皮影,其特殊的地域特点造就了这片土地上皮影的特有风格——经典的人物造型、独特的色彩及精致的雕刻。笔者从头茬的"生"、"小"、"大"、"髯"、"丑"、"神仙鬼怪"六大类别出发分析皮影的造型特征、色彩设计与雕刻艺术。对迁安皮影的造型和色彩的研究将有利于中国皮影艺术的发展,也为其他地区皮影的传承与创新提供一定的参考价值。     

水墨在招贴设计中的应用研究

水墨绘画是中国绘画的文化缩写,通过其自身所蕴含的韵味、意境和表现形式影响了招贴设计形式、版式、色彩的运用,赋予了中国特色,符合中国人的审美,水墨精神运用在招贴设计中,使中国文化独树一帜的出现在世界名族文化之列,将水墨运用在招贴设计上,既可以宣传本民族文化又可以促进中国水墨的快速发展,最重要的是丰富了中华招贴设计风格。本文主要围绕水墨的定义与发展历程、招贴的定义与发展历程、水墨在国内外招贴设计中的例子、结合本人水墨招贴,分析水墨在招贴设计中的应用这四点来写。     

彭友善早期人物画成就及其对现代中国画的影响

彭友善为我国20世纪著名的人物画家。青年时期接受西方绘画教育,给他在中国画人物造型方面带来极大的影响,那种全新的素描式人物造型在当时是一个极个别的案例,其许多脍炙人口的作品,在全国引起了巨大的反响。本文对彭友善早期人物画成就及其对现代中国画的影响两方面做较为系统的阐述,为日后对其做更深入的研究起到一个基础性作用。     

绿色旋风席卷而来——初音 VN02 MIX

该款人物模型的精美饰品与机械模具完美地融合成一精美造型,其流线型设计,犹如飞翔般的感受。该人物造型非常拉风,身体前倾,重心前移,模型大部分重量集中在头部和身体前端,以脚上连接点着力,动感十足。     

中西方绘画的“空间、造型、色彩”对比探析

在绘画领域,中西方文化的差异性,所带来的对"空间、造型、色彩"应用的不同理解与表现,显示了东西方绘画审美的别样内涵。从东西方绘画传统入手,来探析传统中国画与西方绘画的异同,为促进当代的中国绘画艺术发展,作出积极的有益探索。