中国南方油画山水画派追求“油画民族化”的特点

随着我国一代又一代油画艺术家在"油画民族化"道路上的探索,中国民族油画的发展取得了一定的成就。近些年来,中国南方一些艺术家们在此追求上走到了一起,南方油画山水画派在此基础上诞生了。文章讲述了中国南方油画山水画派在"油画民族化"道路上的追求与探索,用"写意"的表现方式,体现中国传统美学思想。     

浅谈中国当代油画艺术的平面化语言特征

平面化的表现方式是中国现当代油画艺术创作中很常见的绘画表现手段,其作为一种表现语言,摆脱了传统艺术对于空间形态的固有表达,改变了人们的审美理念和观看方式,平面化的艺术表现手段更加注重表达艺术家内心情感的传达,以其简约的造型和和平涂的色彩使画面呈现出强烈的装饰意味和纯粹化的语言特征。平面化的表现语言不同于传统艺术因其在构图、色彩、构成等方面区别于传统艺术,呈现出鲜明的时代特色。在多元共生的艺术语境之中,平面化的表现语言具有强烈的标识符号,也成为艺术家表达审美认知和提高创作实践能力的重要切入点,并为艺术形态的多元化发展,探索中国当代油画的新面貌拓宽了道路,提供了可供借鉴参考的形式语汇结构。中国当代油画的创作实践中所显现的平面化倾向是中国艺术家基于我国本土文化并借鉴学习国外优秀艺术文化而进行的大量艺术实践和努力的结果,中国艺术家将平面化的表现语言同本土少数民族题材的表现结合起来,创立了具有中国本土化、民族化特色的艺术形式。逐步形成了具有中国特色的油画艺术,促进了油画中国化的发展进程,对我国当代油画艺术的进步与发展起到了重要的促进作用。     

探究写实性油画在创作中的运用

油画自从传入我国以后,在我们国家经过了很长一段的洗礼,由于其良好的塑造、保存等一些列优势成为了仅次于中国画的存在。并且一同传入我国的还有它的写实性绘画理念,此成为影响中国油画发展的重要因素之一。文章通过笔者创作的一些写实性油画作品列举,以及国内外的名家来阐述自己对于写实性油画的一些看法,并且本人在文章中顺便提及了笔者在画面点线面和色块上的一些处理。油画是艺术家表达个人精神意识形态的一种方式,每一件油画作品都是艺术家个人感受的集中体现,甚至可以从艺术作品中感受到艺术家创作时的自我状态,很多艺术家通过自我感受去表达画面中的氛围。     

探析中国民间艺术元素在油画中的借鉴研究

中国的民间艺术对油画发展具有重大的影响,艺术家们在进行创作时,其创作出的油画作品不仅表达了艺术家们的个人意志,更加能够体现出我国的民族精神与民族气节,同时也丰富了油画表现形式,对油画艺术的发展具有重要作用.本文主要从三个方面阐述中国民间艺术元素在油画中的应用,分别是造型元素的应用、形式元素的应用与色彩元素的应用,从而为进一步发展油画艺术和传播中国传统文化提供相应的借鉴研究素材.     

浅析西方油画与中国传统绘画

油画传入中国已经有数百年,它的传入给中国画坛带来了巨大的影响。但是,如果你想发展属于中国的油画,盲目学习和模仿欧洲油画是没有意义的。中国自身优秀的传统文化是艺术家们取之不竭的宝库,如何发展中国油画这个问题,现在一批具有创新意识的艺术家们正在这条道路上进行着新的尝试和变革。他们从中国传统绘画的元素中汲取灵感,用新的思想、新的技法对作品进行重构,使作品更具包容性和时代性。     

关于高校油画教学中基本功训练的体会

在绘画当中,油画是重要的画作类型,同时也是很多美术院校当中开展的一门重点课程。在油画教学当中,基本功训练十分关键,是学生油画技术的重要基础。在本文中,将就高校油画教学中基本功训练进行一定的研究。油画是一种西方画种,进入我国已经有近百年历史。经过长期地文化融合,而今,中国油画已经成为中国文化不可或缺的重要组成部分。     

浅析综合材料在油画创作中的运用

随着经济全球化的发展,我国艺术已经朝着综合化、实验化、多元化的方向发展。而艺术家在油画创作过程中采用的材料,会对其作品形式和绘画技巧产生一定的影响。因此,本文深入地分析了综合材料在油画创作中的运用,以期促进油画进入一个新的时代。     

潜藏的能量

"时代美术馆"近日举办了《灿烂中国·2009中国收藏家/艺术家对话展》,展出了众多当代中国油画名家的优秀佳作。展览将收藏家和艺术家会聚在一起,营造了互相交流、对话的平台,共同探讨当代中国油画的价值及未来可能的发展趋势。     

民族特色住宅的室内装饰色彩分析——以藏式民居为例

住宅色彩是我国少数民族历史、文化、信仰等一系列民族特征的缩影之一。在21世纪的今天,如何保护和传承民族特色住宅设计具有十分重要的研究意义。民族特色住宅中的色彩应用是民族化设计中的一个重要元素,其发展演变要经历漫长的民族化进程,受到精神因素和物质因素的推动和牵制,最终形成了具有本民族特色的室内装饰色彩体系。     

油画风景写生中的色彩表现——评《剖析油画的奥秘:风景色彩写生》

正在油画艺术创作中色彩是不可或缺的要素,色彩能够在油画创作中展现独特而富有吸引力的表现力。在油画中色彩可以说是核心,是艺术家传递情感、表达主题的关键。在油画风景写生中艺术家要塑造自己独特的色彩语言,不仅仅要熟练地掌握色彩规律,更加要拥有灵活运用色彩的能力。《剖析油画的奥秘:风景色彩写生》是一本关于油画风景写生色彩运用的书籍,该书立意新颖,同时满足了市场需求,运用图文并茂的研究方式,分3个大部分分别讲     

从传统题材到“禅派游戏”——国产游戏民族化美术设计演进研究

文章介绍了国产游戏民族化美术设计演进的发展阶段和标志性作品,以及目前存在受国外影响过大、套路化和"杂糅"感严重等问题。梳理了国产游戏民族化美术设计演进的影响因素,玩家需求、技术进步、教育环境、强势文化和作品。提出了国产游戏民族化美术设计的提升举措:以中国现代发展成果和社会现实为创作基础;广泛吸收世界现代艺术与科技成果;从中国传统文化与艺术中获得养分。     

动态文献

正油画、装置,行为艺术家王强,1963年出生于黑龙江佳木斯。1991年毕业于中央美术学院版画系,2000年曾获日本"麒麟现代艺术奖"。职业艺术家,现居宋庄。作为一个架上绘画已经非常成型,已有自己相当成熟风格的艺术家,开始转入其他媒材和艺术表达形式的领域,是耗时耗力且很有可能无功而返的冒险。然而,对上世纪90年代即从中央美院毕业,曾经转战圆明园,很早就落地宋庄的油画艺术家王强而言,却是有趣而且过瘾的挑     

从传统民族服饰中探国产动画的"民族化"表现

"中国学派"表示动画应该持续性地推进"民族化"风格,发展一条动画"民族化"的道路.但是,因为受美国以及日本动画技术风格的持续影响,我国动画陷入了盲目抄袭的局面,早已丢失了动画"民族化",在艺术上找不到自己的定位,导致国产动画缺乏"民族化"的问题日益凸显出来.随着时间的推移,国产动画"民族化"不断发展,其艺术风格也逐渐形...     

鹰·月·道

正布面油画100×120cm 2015年艺术家的创作是在融合不同的文化,将西方油画的技法融入中国的文化中,又不完全照搬西方的油画创作形式。中国五千年的传承中有很多优秀的文化,而艺术家摘取出其中的精华着力表现,将太极阴阳、儒释道家的思想融进去,表现出悟道、感悟天地自然的感觉。在近期作品中,陈铁融入了道家的思想,用阴阳调和的方式转化调和东西方文化,画面中虚化背景为阴,具象化形象为阳,"甚至具象化形象的'月亮'也可以看     

“衣”缘境生

冯劲草出生于1963年6月,1989年毕业于山东曲阜师范大学美术学院油画系;2003年毕业于中央美术学院油画材料高研班。现居北京。其作品以古代传统服饰为形式载体,将魏晋汉唐以来壁画的神韵,借以现代的物料,以当代艺术之躯壳,还原古代文化的理想境界和精神,并试图引发对于传统与当代文化之间的承载与发展的文化自觉性。冯劲草的"服饰"油画综合作品系列,看上去古意盎然,颇具中国汉唐以降壁画的那种拙朴厚重、精雅灵动的气质。但仔细看来,它们却不是简单的照搬和仿制,冯劲草独具匠心地以一位当代艺术家的视角和文化立场,精心撷取一个统一的形象和符号载体,以古朴端庄、气韵十足的汉服形制构就作品的形式骨架,并在其上其间穿插、置放和再现     

观念艺术表现的材料直接选择

从20世纪开始欧洲各国出现了现艺术家开始摒弃油画、水彩等传统绘画材料,开始采用新媒介来表达观念,前期代表流派是"达达",后来慢慢演代主义思潮,普遍具有批判传统的美学观念,在绘画语言上很多激进变成装置、集成、大地、行为、概念等。在绘画材料上很多艺术家不断创新,他们开始用材料的本有属性传达自己的观念,现又称"物语派     

纸上油画色彩的意象性和情感性表达——评《油画的光与色》

正油画,是"西洋画"的主要品种之一,最早于清朝康熙年间在我国出现,随后逐渐在我国兴起。引入之初,油画主要存在于皇室,民间少有且以中国传统人物、花鸟、山水画为主。清末民初,随着传统文化的势微和新文化运动的兴起,我国留日、留美、留欧学生开始热衷西洋油画,致使其在中国盛嚣一时。直至现代,油画仍是众多学生的选择。当代,油画之所以能够在我国风靡,究其原因,在于油画本身丰富的色彩和强有力的立体感,它能很大程度上满足人的观感,丰富人的视觉体验,引发人的共鸣。     

本土化演变 ——试析我国乡土现实主义油画变迁

在我国油画发展史上,乡土现实主义油画向来占据着重要位置.通过不断推进的本土化演变,紧密结合国情和文化的乡土现实主义油画具备浓重的民族特色.基于此,本文将分析我国乡土现实主义油画本土化演变的源头,并围绕从单一向多元化方向的变迁展开深入探讨.     

中国少数民族鞋履艺术及审美情趣——以北方少数民族为例

从民族化特征发展要素及审美角度探讨鞋履艺术的民族化特征:不同的种族、环境和时代会产生不同的审美情趣。少数民族的审美情趣又受原始宗教和自然环境的影响,并且具有严格的等级制度。生活方式和观念的改变,城市化、经济全球化等一系列因素使少数民族传统鞋履面临冲击。民族鞋靴设计应在挖掘传承本民族文化传统的基础上给予创新,为根除鞋靴设计的模仿现象提供依据,提高我国鞋类产品在国际市场上的竞争力。     

动态文献

油画,装置、行为艺术家王强,1963年出生于黑龙江佳木斯。1991年毕业于中央美术学院版画系,2000年曾获日本"麒麟现代艺术奖"。职业艺术家,现居宋庄。作为一个架上绘画已经非常成型,已有自己相当成熟风格的艺术家,开始转入其他媒材和艺术表达形式的领域,是耗时耗力且很有可能无功而返的冒险。然而,对上世纪90年代即从中央美院毕业、曾经转战圆明园,很早就落地宋庄的油画艺术家王强而言,却是有趣而且过瘾的挑战。并且,最为重要的是,从架上向装置、行为艺术的转型,于他而言,是全新多能,自由畅快,足以满足他孜孜求索的艺术精神的各种可能的表达,而且是他最为看重的"艺术家是生产思想的"这一理念得以完满贯彻与全方位穿透的有力