浅析中国画中蕴含的透视技法

透视学是一门基础性的学科,除了美术绘画专业,在其他建筑等的艺术造型领域,透视学都是从属于其下的主要理论基础,他可以给我们从事的艺术活动以科学性的技法指导。本文意在通过对于中国传统绘画中蕴含的透视技法研究,打破读者以往对于透视技法的陈旧观念,让人们对于中国传统绘画有一个新的认识,从而提高读者的审美理想和审美追求,使中国画这个民族文化的国粹能够得到更好地传承与发展。     

水墨艺术与纸包装设计的融合

<正>水墨艺术，又称中国水墨画，是中国传统绘画的一种重要流派，起源于古代中国，并在中国绘画史上占有重要地位。水墨艺术以水和墨为主要材料，通过运用毛笔、墨汁、水、纸张等工具以及特定的绘画技法，表现中国画家的创造力、审美观念和情感。水墨画作品常常反映中国文化、哲学和审美观念，被视为中国传统文化的珍贵遗产。     

浅析西方油画与中国传统绘画

油画传入中国已经有数百年,它的传入给中国画坛带来了巨大的影响。但是,如果你想发展属于中国的油画,盲目学习和模仿欧洲油画是没有意义的。中国自身优秀的传统文化是艺术家们取之不竭的宝库,如何发展中国油画这个问题,现在一批具有创新意识的艺术家们正在这条道路上进行着新的尝试和变革。他们从中国传统绘画的元素中汲取灵感,用新的思想、新的技法对作品进行重构,使作品更具包容性和时代性。     

浅谈我对中国山水画中水墨技法运用的感悟

山水是中国画中的主要题材,涉及的内容比较多,绘画技法也是最复杂的,在美术史上山水画画家的绘画艺术特点,在很大程度上看他是否创造出了具有独特表现力的绘画技法,中国绘画没有走上西方似的绘画发展途径,而是以黑色和白色为主的水墨绘画发展成了主流的绘画艺术形式,水墨是中国水墨画的语言,现代水墨画在语言技巧上已经有了突破。各种技法在运用中出现了各种不同的语言效果和规则。因此,中国现代水墨艺术家在对西方现代艺术的深入研究之后,开始对中国传统水墨艺术的表现手法进行更深层的反思。他们用水墨艺术形式体现了当代文化的主题性并在水墨表现技法上进行了突破,能够具体认识水墨在山水画中的地位。     

西方传统油画技法艺术性表现形式研究

西方传统油画的发展已经历经了几百年,这种视觉冲突强烈的艺术形式随着社会文化意识、政治形态的变革迸发出了强大活力。在当前,油画已经在世界范围内获得了认可,其表现形式极具艺术特性,饱含文化本质,能够在作者的强烈个人情感中体现出世界某一社会现象下的整体精神面貌。在绘画过程中,画家需要采用一些独特技法呈现出具有文化内容和精神内涵的画面,由技法到表现形式的变化体现就是各类画作的主要区分属性。本文首先从构图突兀、肌理重叠;色彩质朴、造型硬挺;精神封闭、意境神秘三个方面研究了具象油画的表现形式;接着分析了抽象形式油画的表现技法,首先总结了抽象画发展历程,接着从点、线条、颜色等方面分析了油画的表现形式;最后简单探析了油画研究的现实意义,旨在促进我国油画绘画技法的发展。     

宣纸工艺对国画发展的促进研究

国画作为我国传统文化的重要组成部分,长久以来凭借其独特的表现形式和丰富的文化内涵深受国内外艺术家和艺术爱好者喜爱。宣纸特殊的生产工艺和卓越的性能为国画技法的发展提供了丰厚的物质基础。随着时间的推移,宣纸工艺经历了从传统到现代的变革,使国画在材料和技法上获得了更多发展的可能。因此,文章研究了宣纸工艺对国画发展的促进作用,以期为国画的发展提供参考和借鉴。     

浅谈王步先生青花作品中文人画的审美情趣

在元代的时候青花瓷的艺术装饰就吸取了中国国画的笔墨技法,而王步就在种传统的基础上参合文人画的笔墨意趣,借取表现于陶瓷绘画中,一洗晚清瓷画的繁琐陋习。他的青花作品以国画水墨写意形式和书法用笔入瓷,在"珠山八友"之首——王琦的影响下刻苦钻研八大山人、黄慎水墨画作,将中国传统画技法和"诗、书、画、印"融入青花瓷画,使得他的艺术作品具有"书卷味",并且不断创新而逐渐形成自己的绘画特点。本人将从绘画形式和绘画用笔以及绘画意境等方面浅谈王步青花作品中文人画的审美情趣。     

缂丝戗色技法的探讨

缂丝技艺体现了中国传统文化的特色，具有文化与科学价值。缂丝工艺过程中具有特殊的色彩戗色缂织技法，不同的戗色技法运用，是打造更加精美缂丝作品的基础，文章对此进行了分析探讨。     

关于数字绘画创新性的思考

数字时代的到来引领着整个社会的数字化。传统绘画在经历自身千百年的发展变革之后,如今正面临着一个重大事件,即接受数字绘画艺术,使之成为绘画各门类中的一员。接受的态度以及对其如何定位尤为重要,数字绘画在绘画领域中的位置,是发展的关系而不是替代的关系,即数字绘画不可能取代传统绘画,而是起到丰富传统绘画手段的作用。作为绘画门类中新的一支,技术与艺术的关系问题仍然是数字绘画所面临的首要问题。数字绘画方式不单单表现在技术技法和具体的软件操作上,而是表现在内容形式的拓展以及创作思维模式的变革上。在研究数字技术的同时去开发创作符合新的审美标准的艺术作品,才是数字绘画真正要研究的课题。     

浅析中国传统元素在视觉传达设计中的应用

中国传统文化历史长远而深邃。在这个历史发展过程中形成了非常多而广泛的中国传统元素。其中包括建筑,绘画,文字等完全不同于其他文化的特殊元素。将这些中国传统元素融入到现代视觉传达设计中必然会大大增强设计中的文化内涵,帮助中国文化更好的传播。     

综合材料技法在实践中的运用

材料是绘画的物质基础,绘画材料的演变和发展,使绘画技法不断地更新,在艺术家的综合选择和不断探索下,各种物质材料以及表现技法的运用,让综合材料绘画展现出特殊的画面肌理、色彩和造型,并成为当代艺术中实现自我思想与情感的表达方式。文章结合实践作品《痕》,浅谈综合材料技法在实践中的运用。     

中西方绘画的“空间、造型、色彩”对比探析

在绘画领域,中西方文化的差异性,所带来的对"空间、造型、色彩"应用的不同理解与表现,显示了东西方绘画审美的别样内涵。从东西方绘画传统入手,来探析传统中国画与西方绘画的异同,为促进当代的中国绘画艺术发展,作出积极的有益探索。     

乘物游心 海派玉雕大师胡玮的阴刻微雕艺术

正著名工艺美术学家张道一先生解释传统时认为:"‘传’即传布和流传,‘统’即一脉相承的系"。在中国传统工艺发展过程中,雕刻工艺是最能体现中华民族匠心独运的创造力和因材施艺的精湛技艺。我国的传统雕刻工艺种类繁多,微雕是我国传统雕刻工艺的一种特殊技法,因为在微刻时肉眼看不见,凭感觉运刀,靠经验完成创作,历来被称为"绝技",远在殷商时期的甲骨文中,就曾出现过微型雕刻。可在米粒般大小的玉石、象牙等各种载体上,以刀代笔,集书法、绘画、     

论当代刺绣艺术表现形式的多元化变革

刺绣艺术是我国人民智慧的结晶,也是我国传统文化的瑰宝,在经历过"风雨"和"甘霖"之后,它的工艺、材料等各方面都历经了变革。通过对我国传统的苏州刺绣与当代实验性刺绣的审核调研,在应用方式、工艺技法和材料选择等方面作对比,探讨当代刺绣艺术表现形式的改变。     

中国画的后现代思潮初探

后现代主义作为同后工业社会相适应的一种文化思潮,是随着现代主义的衰落而逐渐崛起的.后现代主义不仅仅是一种文化思潮,它已经变成了一种社会现象,渗透在我们生存的这个世界的每一个角落.中国画的后现代意识从传统的对工业、机械社会的反感到与现代科技的结合,也使手工与自然的价值再次被重视.于是,带有强烈现代化痕迹的特殊工具、特殊材料所体现出的特殊技法又成为后现代中国画的一个新的亮点.当代画家们已经使得中国画艺术进一步向世俗文化、消费文化和商品文化发展.应该看到,更强的兼容性是中国画在这场变革中发生变化的特征之一,而中国画的后现代思潮的到来是商品社会的需要,也是历史发展的必然.     

苏绣技法及艺术特征研究

为了解和获取苏绣艺术核心特征,保护中国传统艺术文化,分析了苏绣传统关键技法与方法,阐述了苏绣技法的种类与特征,将苏绣技法和艺术特征进行总结,以更好地传承千年的中国传统非物质文化--苏绣。     

中国画白描技术在服饰与杂件中的应用研究——评《白描服饰与杂件——中国画实用范图》

正中国的服饰绘画艺术有着悠久的历史,经过岁月的洗礼,取其精华,弃其糟粕,不断的推陈出新,形成了具有中华民族特色的琳琅满目的表现形式以及独有中国味道的绘画语言体系,在亚洲甚至世界艺术的舞台上展露光芒。其中,白描是中国绘画传统技法中不得不提的绘画技法,其方式是用简单的墨色来勾勒图案,但不进行色彩的填充。作为华夏儿女,我们的中国特色体现在画画时使用的工具—毛笔,以线立骨是我们中国绘画艺术的标志,白描在这个大体系中占有独立的一席之地,     

观念·图式·传承——当代漆画艺术语言特征论析

漆画作为当代绘画的一种,"漆"和"画"是它的根本属性,这一属性决定了漆画艺术语言的特殊形式。既有传统材料之美,又有传统工艺之美,同时作为绘画性语言自由表达艺术家的观念和思想,使漆画艺术成为具有民族风格、文化内涵的有意味形式。     

浅谈现代水墨语言的演变

水墨画作为一种古老的东方人物画,是20世纪中国艺术探索中最能体现当代特征的表达方式。目前中国水墨人物画已成为中国绘画主流创作形式之一,其所体现的变革精神对多元文化背景下的中国当代艺术具有特殊的美学意义。本文通过借鉴西方现代艺术的概念和艺术家的个性化表现形式,分析了中国水墨人物画的语言形式转换。探讨了在全球化背景下,对传统水墨画语言的解构和现代作品的整合所体现的艺术精神和当代文化意义。     

论纸艺技法在装饰美术作品创作中的创新运用

纸是中华民族劳动人民智慧的结晶,是全人类文明的重要载体之一。对于绘画艺术来说,纸张的出现以及纸材料技术的革新,大大改变了人们对绘画艺术的认知并大大丰富了绘画创作的方式。以纸质材料为基础,从纸艺技法的角度对装饰美术作品创作中的运用手法进行了研究。首先对装饰美术作品以及纸艺技法进行了综述;其次对纸艺手法、纸质材料在现代装饰美术作品创作中的应用和艺术表达进行了分析;最后从材料美学的视角对纸质材料装饰画的审美风格进行拓展,彰显了时代精神。