最肆意的创作

凯斯·哈林将街头涂鸦变成了"合法"的艺术。说起凯斯·哈林(Keith Haring),可能这个名字让人略带陌生,但他创作的标志性波普图案—光芒四射的婴儿、狂叫的狗、空心人、红心等可谓众所周知。哈林是上世纪八十年代美国青年文化中最重要的街头艺术家和社会运动者。他的涂鸦艺术在今天已经成为流行文化的重要组成部分,在人们日常生活中随处可见。     

波普艺术图案在针织服装设计中的应用

介绍波普艺术的形成和发展,以及波普风格与针织服装结合的原因,指出短暂、流行、可消费以及低成本这一波普艺术风格的显著特点与针织服装(尤其是T恤)休闲、随意风格相吻合。在此基础上结合实例,详细分析了波普艺术在针织服装设计中的表现形式,如图案元素的复制重组、图案设计的趣味拼贴、图案用色的大胆炫目、以及人物图像的合理运用,为波普艺术图案在针织服装上的设计运用提供一定的参考。     

波普艺术影响下的服装图案创新设计

波普艺术作为20世纪50年代兴起的新艺术,它是后现代主义艺术中最有影响力的一种艺术形式。波普艺术的重要性不在于艺术家们画面中的讽刺意味,而在于他们突出的是大众文化或者流行元素,他们用最简单的方式观察着日常生活。当今,复古的浪潮再次来袭,波普艺术依然可以独树一帜,说明它的出现与发展禁得起大众的考验。本文介绍了波普艺术的起源发展以及表现特征,从波普艺术的色彩和图案构成方式两个最具有影响力的方面进行分析,并结合实际案例论证波普艺术图案在现代服装中的应用表现。波普艺术图案给予本人在服装设计中的许多灵感,故以此为参考简要分析了波普艺术在服装面料以及服装廓形中设计的可能性。本文拟通过相对系统的分析,对波普艺术图案有比较正确和全面的认知,从而更好的运用到服装创意设计中去。     

波普艺术图案在袜子中的设计与应用

艺术与设计紧密相连,艺术对设计的发展起到了巨大的推动作用。波普艺术作为现代生活中的一种潮流文化,深受人们喜爱。本文以袜子作为载体,将波普艺术图案通过重组、拼贴、排列等手法运用到袜子设计当中,为其今后的发展提供一定参考。     

浅析涂鸦艺术元素在服装设计中的应用

随着涂鸦艺术在服装方面应用越来越广,成为个性化消费者的主要语言表达。本文主要从涂鸦艺术文字、涂鸦艺术图案应用分析了涂鸦艺术元素在服装设计中的应用。     

浅析波普艺术在服装中的应用

以后现代主义中的波普艺术应用在服饰中的研究为主题,介绍后现代主义与波普艺术之间存在的联系,对比中外波普艺术的发展状况,通过列举著名的波普艺术家与其作品,分析其内在寓意,从而进一步加深对主题的理解,以波普艺术社会背景、色彩、材料、图案为研究内容,分析波普艺术对于服饰设计的影响,以及对未来服装设计的启示.     

现代服装设计中波普图案的应用

阐述了服装设计中波普艺术风格的形成和发展,运用实例分析了波普图案在现代服装中的形式及应用,说明了波普艺术已走近大众,缩短了艺术与大众之间的距离,将保持着鲜活的生命力。     

波普设计语言对中国传统图案的创新表达

随着20世纪50年代中期流行起来的波普艺术,如今在五花八门的领域中都发挥着重要作用,不论是在设计、雕塑、摄影、家居、服装还是网络动画中,都充满了波普元素,产生了令人惊叹的视觉冲击力和艺术感染力。它个性新颖的风格受到了桀骜不驯的现代青年消费群体的喜爱,反映出一种现代乐观的生活态度。中华文化博大精深,但在如今充斥着现代主义产品的背景下,中国传统图案往往会被年轻人所忽视。而利用波普元素来重新诠释中国传统图案,对中国传统图案进行创新式的再设计,将在吸引年轻人瞩目的同时,发扬中华民族文化,展现中国传统文化底蕴。     

波普艺术元素在现代服装设计中的创新应用

文章分析了波普艺术元素在服装设计中存在的形式及创作题材,概括了波普艺术元素对现代服装设计的深刻影响,并通过对波普艺术元素的解读进行服装图案创作,指出波普艺术是一种风格化的现代设计形式,推动了服装设计逐渐走向多元化,为其注入了更多的内涵和活力。     

寻找完美的波普

早已淡出人们眼球的波普艺术再度回归时尚T台，西风东渐的趋势越演越烈。波普人脸肖像、几何图案在服装中的出现概率越来越高了，这极大地冲击了人们的视觉审美。奇趣怪诞的波普脸谱效应，从来都以最嬉皮、最玩弄的姿态尽情地玩兴。     

波普艺术在品牌快闪店中的设计应用研究

为了探讨当代艺术风格波普艺术与品牌快闪店商业空间的内在关系，研究波普艺术风格与消费文化、商业空间设计的联系。文章通过文献梳理论述波普艺术概念、发展和特点，通过典型案例分析品牌快闪店的现状并对其进行功能分类，归纳总结品牌快闪店特点。结合美妆品牌快闪店设计实践案例，以波普元素为切入点，对“快闪”空间的各个元素进行了深入剖析，并从空间结构、区域划分、材质运用等角度探讨了波普艺术“快闪”空间氛围的营造。波普艺术在品牌快闪店设计表现中应注重文化的挖掘和艺术形式的完美结合，把握当下消费者的视觉和心理需求，使其设计形式和应用范围都具有无限的可能性。     

波普与生活：安迪·沃霍尔对当代服装的影响

波普艺术作为当代艺术的重要组成部分,在20世纪50年代风靡一时,至今仍是国内外时尚服装界的宠儿。波普艺术在不断发展和创新,随着时代的进步和文化的融合呈现出欣欣向荣的姿态。从波普艺术的形成与发展、波普艺术家安迪·沃霍尔的艺术成就及其对当代时装设计的影响等方面探讨波普艺术与人们生活的密切关系,并对波普艺术在时装界的未来发展方向进行展望。     

涂鸦文化在少数民族鞋类产品设计中的运用

涂鸦是时下潮流的艺术创作手法,其画面冲击感强,色彩斑斓,突显个性表达,深受年轻人喜爱。目前,涂鸦的应用场景越来越广泛。原本涂鸦是一种墙上绘画,近年来许多时尚穿搭也利用涂鸦风格进行创作,例如,涂鸦色彩的衣服、印有涂鸦文字或图案的包或是多种涂鸦元素的运用。本文通过研究涂鸦文化与少数民族元素的交织,探讨了少数民族文化的涂鸦形式以及在鞋类产品上的应用,有利于少数民族文化的传播。     

服装中波普艺术与欧普艺术的对比分析

波普艺术与欧普艺术拥有着如此相近的名字,出现时间也紧挨彼此,而且都以图案为设计重点,看起来似乎难以分辨,但如果在廓形、图案内容、款式、色彩、材质和装饰手法等诸多方面逐一研究,就会发现它们的明显不同。     

Julie Verhoeven推出涂鸦手袋

最近，著名的跨界设计师Julie Verhoeven为Mulbetry设计了今夏最清凉和轻便的全透明塑料手提袋，色彩缤纷的冰淇淋图案带有强烈的后现代涂鸦风格，配合透明包身的设计，更是充满想像力。     

波普艺术在餐饮空间中的应用分析

随着市场变化、地域文化交流日益频繁,人们吸收外界先进事物的方式呈现多样化,在思维方式、认识上也都发生了巨大的改变。平淡无奇已不再吸引人们的注意,个性、特色的事物才是猎奇的源泉。波普艺术是一种带有商业性质的艺术风格,逐渐被应用于室内设计。本文通过研究波普艺术的起源与特点,结合餐饮空间的功能与空间美学,着重探讨了波普艺术独特的色彩搭配、图案拼贴、家具设计等方面在餐饮空间当中的应用。     

60年代波普重回

最近几季,60年代波普风有着强大的回归潮流大师们将此作为灵感进行创作并乐此不疲,波普图案成为了本季服饰重要的设计元素渡普艺术大师安迪·沃霍尔的艺术再次风靡时尚舞台。     

浅谈服装中的涂鸦艺术

首先论述了涂鸦艺术的起源与发展,来寻求其艺术性与服装实用性相结合的理论基础和文化心理需求。分析总结了涂鸦艺术在当代服装中的各种表现与应用,其经典案例凸显了涂鸦艺术在服饰领域产生的巨大魅力和商业价值。     

涂遍京城

无声的语言艺术——Graffiti 我们听说街头涂鸦这个名词已经很多年了，但是直到近两年来它才被大部分人所接受和认可，不再是印有“小良躯体”标识的艺术文化了。无论管涂鸦的人们叫涂鸦艺术者也好还是叫他们涂鸦热爱者，     

分析文化对涂鸦艺术的影响:美国与波兰涂鸦艺术的对比

本文主要分析和评估美国和波兰本土文化对于其涂鸦艺术的影响。文章首先阐述了共有文化和涂鸦与当今社会的联系。然后通过同时出现在波兰和美国文化中的代表性社会现象,说明正是涂鸦将这些社会现象紧紧相连,并使其存在具有意义。文章进一步分析美国及波兰的涂鸦文化,剖析这两种完全不同的文化,所孕育出的涂鸦形式。得出结论,能够持续融合各种文化的涂鸦艺术家,凭借其对于文化大背景的积极看法与态度,成为主流艺术家。同时在任何文化背景下,这种积极的态度都将引领主流文化,并可以增加艺术的深度与广度。