浅析“残缺”在服装设计诉求中的主观性

近年来富含"残缺"元素的设计在服装舞台上频频亮相,由"残缺"引发的"残缺美"颠覆着传统的审美价值。"残缺"服装的流行,实则是政治、经济、文化等对服装的影响,进而导致人们在审美和设计诉求的主观性上,从无意到有意地选择服装"残缺"形态,表达不同的设计情感。     

绿色设计理念在服装设计中的应用研究

21世纪的服装和面料设计应该是基于生态时代的"绿色设计",随着社会的进步和现代科学技术的发展,人们的生活方式和生活态度发生了很大的变化,人们对服装的追求并不只局限在"美感"上,还要突出生态化的"绿色"元素,这些都体现当今时代人们的生活方式和思维形态。本文从"绿色设计理念"出发,研究生态时代的"绿色设计理念"在服装设计中的应用,为服装企业在设计和生产服装方面提供一些参考理论。     

技术美视角下服装造型设计多元形态表达

现代科学技术发展影响着服装造型设计行为,从技术美视角诠释服装造型设计特征,认为技术美赋予服装造型独有的特征:技术要素的情感化与艺术化;造型形态设计中事、物的互助化。归纳分析服装造型功用形态和结构、工艺、材料等技术形态成型的技术美物化表达方式,强调以多元技术美形态的互动满足"人—服装—环境"系统中造型设计引发的深层心理感动和情绪。各类载有技术、人文、审美分子的形态元常共存于一体,取得服装造型设计实体性要素和关系性要素间的有效平衡,对推动服装造型设计观念的发展和更新具有现实意义。     

戏衣“靠”的功能性及审美特征研究

戏曲服装是塑造人物形象的重要手段之一,作为审美客体最直接的外在形式,由生活中的盔甲发展而来的戏衣"靠",是武将在作战场合穿用的戎服。它既有自身的程式性装扮及可舞性功能,又有造型的写意美、纹样的装饰美、刺绣的工艺美、配饰的和谐美等一系列的艺术审美特征。夸张奇特的造型,衬托出武将高大英武的形象与气质,铺锦列绣的工艺,提高了戏衣的审美价值,服饰的整体设计生动地塑造了人物的外部形象,对戏衣"靠"的研究,有利于了解戏曲服装的设计原理,加深对我国传统戏剧文化的认识,为戏剧服装的传承与创新提供借鉴。     

服装设计中的绿色可持续发展研究

新形势下,随着绿色、健康、环保要求的深入人心,绿色设计出现在大家的视野当中,成为当前潮流的新风尚。绿色低碳生活带动了大众需求方向性的转变,从根本上改变了追求服装单一实用美趋向,向着追求绿色环保的方向发展。服装设计师在设计的时候,应注重人和自然的依存关系,崇尚自然,回归自然,关注服装的可持续性。绿色服装逐渐成为吸引大众眼球的新卖点,需要重视舒适度和环保性的同时,保持个性化的发展,促进服装行业的健康与进步。     

“一衣多穿”在现代女装中的功能性研究

随着科学技术的迅速发展,日益严重的环境破坏正警醒着人类。"绿色"、"环保"、"生态"、"保护"的字眼正逐渐充斥着我们的日常生活,环境保护已经成为我们人类刻不容缓的重任。本篇主要论述了一衣多穿紧跟社会大环境下绿色设计的主流方向,注重结构设计在服装设计中的运用以此来满足各方位群体的需求,通过这个小小的设计点出发来引出人们对于生态环境保护的反省。在考虑服装设计作品的周遭因素,并且把绿色服装设计最为我们不断追求的目标,在保证服装本身的基础功能上,保证服装应该有的多样性、可拆卸性的艺术效果。     

水彩插画在服装设计中的应用——评《服装设计元素》

正服装伴随人类文明发展而来,体现了某一时代的审美特征。历史向前不断更迭,服装样式相应得到创新。我国服装行业发展势头强劲,市场对服装设计提出更高要求。作为服装设计者,需要秉持现代设计理念,更新服装设计思维,贴合当代社会的美学。为了实现上述目标,服装设计者应该引导社会的审美趋势,洞察市场的消费需求,并立足消费群体开展设计实践,使服装兼具实用价值和审美价值。当代人求新求异,服装文化多元特点明显,许多服装设计者开始探索创新之路,将插画作为服装设计的载体。在传统文化体系中,插画文化地位独特。     

食品包装设计中的禅宗美学文化研究

禅宗美学是一种试图洞察人生命本性的艺术,也是禅在艺术方面的衍生品,提倡简约简单、天然自然,追求一种"与世独立"般的静态美,有着对于生命本体层面的审美之思。禅宗美学与食品包装设计的融合,是商业、艺术以及文化的跨界融合,有助于增强食品包装的附加价值,使得食品包装具有高层次、高觉悟的文化内涵。     

品位与服饰艺术设计

服饰美是现代人在生活中关注的一个重要内容，它是“衣．食、住．行”之首．可以最直接地体现我国人民生活水平的提高。由于经济的发展，对文化品位的追求也体现在服饰文化上。虽然我国服装的供应已达到了相当丰富的程度，但是在设计中还普遍远未达到充分体现高品位的水准。     

绿色生活与绿色设计

绿色设计是实现资源循环、人与大自然和谐共生的推动者,间接影响着可持续发展的共生的进程。倡导和谐共生的绿色生活,设计师作为绿色设计的践行者,必须提升自身的专业素质,树立高度的责任感,坚守职业操守,践行绿色设计教育;设计师应注重以人为本的理念,从设计的角度把握好物质需求和精神需求之间的度,倡导够用即可、少物生活的"少即是多"的设计理念,追求简洁就是美,摒弃无用和过度装饰,重视赋予人性关怀的情感设计,设计中的"小"是一种更伟大的关怀;在设计材料的选择上遵循"因地制宜、就地选材"和"物尽其用、一物多用"的设计原则,提升设计产品的实用价值和审美价值。     

服装美多维度评价模型的构建

服装审美受诸多主观和客观因素的影响,一直以来未能形成客观可靠的评价标准和评价方法。为了探索一种较为客观全面的服装美评价方法,文章详细分析了形体美、功能美、艺术美、技术美、文化美等5个服装美的评价维度,综合诸多服装审美的评价维度及其之间的关联,构建了服装审美的多维度评价模型,并简要阐述了模型的应用方法。     

探究服装设计中的绿色设计理念

随着社会的发展与进步,人们的经济水平得到了提高,对生活质量与审美也有了更高的要求。在服装领域中,为了满足人们更高的审美要求,并适应现代化社会发展的需求,服装设计理念也发生了创新与变革,逐步渗透了新型绿色设计理念,在实现人们日常基本穿着的基础上,将对生态环境的保护作为主要的设计理念,实现服装设计的现代化发展。服装领域的建设是一个社会物质与精神文化发展的主要标志,服装领域的水平能够直观展现人们的生活水平。坚持绿色服装设计这一理念,将对环境保护的意识充分融入服装设计工作中,促使服装设计在确保美观、实用的基础上,向绿色环保进一步发展,顺应时代潮流。在当前形势下,绿色服装设计是社会不断发展进步的必然结果,也是构建绿色环保时代的重要标志。     

旗袍设计理念与鉴赏要领探析

旗袍是显现中华女性独特魅力的典型服装。文章认为旗袍的设计应秉持"展现女性人体之美,表现中华女性特有的性情与气质,传承与创新相统一"的共性理念,人们可以在理解旗袍设计理念的基础上,从旗袍的衣料、式样、做工、装饰等外在审美要素和文化艺术内涵的内在审美要素等角度鉴赏旗袍,感受旗袍独特的魅力,提升认识美、欣赏美、热爱美的能力,从而丰富生活情趣。     

基于生态时代的绿色服装设计初探

从绿色服装设计的理念出发,从服装的色彩、材料、造型3个方面阐述了绿色服装设计的策略,通过日本服装设计师三宅一生非构筑式结构模式设计和三枪生态内衣等案例,反映了绿色服装设计在现代设计中的应用.并从我国和国际服装产业的现状与前景分析,强调了当前服装产品实施绿色设计的重要性.指出在生态时代,服装和面料的生态水平将成为研发和设计的重点、流行的亮点.绿色产品必将成为服装产业未来发展的方向.     

绿色纺织服装的潮流解读

在国际化绿色文化与绿色消费影响下,从服装功能分类上引出了绿色服装的概念.绿色服装设计生活潮影响了服装行业与人们的时尚生活标准,为此从文化和社会心理、品牌文化与消费文化解释了绿色服装设计潮流构成的内在心理构成.绿色服装设计通过新美学方式的实践,以二次设计、解构与重构、新型健康材料和过程绿色环保等方面呵护生态、节约资源,做到自然简约、舒适环保.     

论中华造物观中的“木道”

侧重从材美、工巧和审美三个方面来论述木制器物文化,及其形成的“木道” 审美情趣,从而进一步论述了“以人为本,物我融一”的设计理念。     

品读热缩膜皱缩成型服装的技术美设计

热缩膜皱缩成型服装是一种借助于新技术开发出来的服装产品,它具备"技术美"特征,但由于特殊的工艺流程使其"技术美"的外在形式呈现出独特的一面,它是利用特殊皱缩辅助材料和皱缩定性机器设备结合特定的工艺方法制作出来的具有审美价值的服装.     

图形意象在平面广告设计中的营造

在设计艺术中"图形意象美"在当代视觉传达设计中具有不可忽视的重要价值和意义。设计师们从未停止探索和追求"图形意象美"。当代视觉传达设计中的"图形意象美"不仅继承了传统艺术的审美观点,而且还承载着现代艺术的时尚观念。在平面视觉广告设计中,合理运用独特的审美方式来体现平面广告的"艺术美",也可以提高设计作品的文化魅力和审美价值,激发人们的想象力,使人们能够与之达到精神上的一致性和共鸣。     

视觉传达图形在服装设计中的创新应用北大核心

近年来,随着国民生活质量的提升,人们在满足基本生存需求的同时,对于艺术美学的重视程度也在逐渐加深,这一点在服装领域的体现尤为突出,服装设计的艺术性获得了更为广泛的关注。服装设计是将充满创意的图案、颜色进行融合,并通过服装款式设计体现不同的艺术风格,为人们的外在表现增添光彩。其中,图形对于服装视觉效果的展现发挥着重要作用,这也是服装设计中备受关注的内容。随着社会不断发展,民众的审美与情感需求也在不断发生变化,服装设计师利用图形、文字符号来传达自身的艺术追求与情感寄托,既实现了服装设计所追求的经济性,也实现了自身追求的艺术性。为了充分满足民众对于服装设计的审美需求,设计师深入研究服装图形的设计与应用,透彻掌握服装设计的相关理念,希望通过科学而系统的理论体系研究设计出更加充满艺术性的服装。而在这些研究中,关于视觉传达图形设计理论的研究更为重要,设计师研究如何利用图形、文字等符号元素传递自身情感、艺术品味,甚至利用视觉传达图形展现民族、国家的精神文化,为世界文化与艺术的发展融合做出巨大贡献。     

现代丝巾设计中羌族传统服饰图案创新应用

在概述羌族地域文化的基础上,总结了羌族传统服饰图案的古朴之美、神秘之美、自然之美、交融之美。现代丝巾图案设计可以从羌族传统服饰图案的题材、构成、色彩三方面设计特征中汲取无尽的营养,丰富现代丝巾的图案设计表达。从满足当今人们对于现代丝巾追求美好寓意的表达、展现灿烂民族文化的寄托、歌颂自由美满爱情的愿望出发,通过"花团锦簇""基因片段""九沟火地"现代丝巾的图案设计实践,论述了现代丝巾设计中对羌族传统服饰图案的创新应用,希望以此推动对羌族文化的传承保护和现代丝巾设计工作的创新。