陶瓷文化的历史和传统

中国传统陶瓷艺术,尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式,大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六大类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波折纹、圆形纹、编织纹等图案,以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上,在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果,陶工们对于点、线、     

谈谈我画鱼的体会

我们地球的海洋、江河里面生活着上万品种的鱼类,而用鱼来创作的品种不多,如鲤鱼、鳜鱼、鲶鱼、金鱼、鳊鱼是我们生活中常见的几种。鱼形,作为艺术作品的形式出现,在中国历史上已相当久远,新石器时代的彩陶,战国时期的青铜器,汉代的画像石,都有鱼形纹。如新石器时代,仰韶出土的彩陶鱼纹盆,高17厘米,口径31.5厘米,大口、卷唇、折腹、圆底。外壁上黑彩绘三尾单体鱼纹,构成连续纹样,图案构思巧妙,别具匠心。半坡类型中鱼纹为主要题材者较多,反映了原始先民与鱼猎生活关系密切。这可能是     

绘画,是画思想

正瓷画,从表面上看,画的都是自然物象,其实,它表现的是作者的思想。从远古时期的陶器到当代的陶瓷艺术作品,无不蕴含着丰富的思想。我们都知道,古陶器上有一类装饰纹饰是有着极高的史料价值的,就是在陶器上记录人类生活、愿望的图画。如半坡遗址出土的古陶器——《人面鱼纹彩陶盆》。盆的内壁以黑彩绘制了两组对称的人面鱼纹:人面圆形,额头左半部涂成黑色,右半部呈黑色半弧形,眼睛细长,鼻梁挺直,神态安祥;嘴的两边衔着两条鱼(鱼头与人嘴外廓重合),耳朵以相对的两条小鱼表示,头     

略谈瓷绘人物画的艺术格调

陶瓷装饰中有人物画，最早是新石器时代马家窑的《人面鱼纹》彩陶双耳瓶。其后，两汉的《狩猎纹》彩绘陶壶，北魏加彩浮雕《仕女纹》砖，金代三彩《婴戏纹》长方陶枕，以至于宋代磁州窑的白地黑花《婴戏图》瓷枕、元代景德镇窑的青花《追韩信》梅瓶、《蒙恬将军》玉壶春瓶等等，无不藉绘画工具棗毛笔和料色，开启了陶瓷文化长河的源和流。     

浅析青花表现的人物特点——以釉里红和斗彩为例

人物画作为我国最早的绘画艺术题材之一,早在原始社会时期的岩画和彩陶中就有体现,比如岩画中的巫师,彩陶中的人面鱼纹彩陶盆,再到魏晋南北朝时期人物画成为最重要的画科,从顾恺之、张僧繇、曹仲达等人的作品及其理论可以得知。之后人物画都是在不断地发展,元朝青花瓷创烧以来人物画就在青花瓷中有所表现,比如“青花大罐鬼谷子下山”、“青花梅瓶萧何月下追韩信”等都是青花人物的重要作品。本文主要论述当代青花表现的人物特点,主要以釉里红和斗彩为出发点进行论述。     

论陶瓷绘画中人物题材的拓展与创新

陶瓷绘画装饰由来已久,最早可追溯到原始时期,半坡彩陶的人面鱼纹,马家窑的舞蹈纹盆,宋代磁州窑的白釉黑花婴戏图,明清时期的青花高士人物,民国时期充满文人气息的彩瓷人物等。传统陶瓷绘画上的人物丰富多彩,今天的画家不可一味的去更随前辈艺人的绘画模式。本文通过对传统陶瓷人物画题材的梳理与研究,打开现代陶瓷人物画的创作思路,挖掘出更广更深的题材,去拓展与创新陶瓷人物绘画艺术。     

论陶瓷图案装饰

历代发展 早在新石器时代的彩陶文化，先民们就发明了以粗犷豪放的图案来装饰彩陶。远古时期的陶工创造了丰富的装饰图案，其中有人面纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹、植物、     

言，心声也；书，心画也——浅谈陶瓷书法艺术

陶瓷书法艺术具有独特的艺术价值和魅力。陶瓷在中国新石器时代就有制造,早期瓷器形成于魏晋,勃发于唐,宋达高峰,历经元明清,臻于完善,成为中国文化的象征。据史载：陶瓷先期的饰纹,是以“图形”表现,如仰韶文化陶品的“鱼纹”、“人面纹”、“兽面纹”到唐宋,文字以“题款”形式出现于陶瓷器物上。     

谈陶瓷艺术中的鱼纹装饰

受传统文化的影响,吉祥寓意的装饰图案一直广受人们的喜爱。鱼纹装饰在陶瓷上运用由来已久,最早可以追朔到新石器时代,随着社会的不断发展,鱼纹的装饰图案逐渐丰富起来,在陶瓷上的种类也数不胜数。本文试着从鱼纹的发展历史为线索,重点阐述明清时期瓷器上的鱼纹装饰,分析鱼纹的表现技法、内容含义及文化特点。     

渔歌晚唱 还道人间欢乐多——“渔壶”创作体会

正渔,《辞海》解释为捕鱼。《史记·货殖列传》:"舜,渔于雷泽"。这一记载说明,渔,即捕鱼,是人类生存的一种手段,像舜这样的圣人也曾以捕鱼为业。关于渔的艺术形象可一直追溯到新石器时代。在新石器的彩陶盆、罐上,就出现彩绘的渔纹,有张口翘首互相追逐的大鱼,有并排游动的小鱼。艺术创作是从人们生活的劳动实践中产生的,在半坡彩陶上绘制的人面纹的两侧绘有鱼形,说明先人们已把捕鱼作为人类生存的手段之一,是那时候人们渔猎生活的写     

新石器时期半坡遗址鱼纹彩陶的科技分析

彩陶发源于新石器时期,是当时社会经济、生活的反映.认真研究新石器时期彩陶制作工艺,对于深入了解原始社会人们的文化生活,具有重要意义.本文采用数码显微镜、扫描电子显微镜、X射线能谱仪和X射线衍射仪对西安半坡遗址出土的鱼纹彩陶陶片的黑彩、陶衣、胎体进行表征研究,从而为了解半坡遗址彩陶制作工艺提供基础信息.     

新石器时代彩陶鸟纹装饰特征探究

鸟纹是新石器时代彩陶装饰中应用较多的题材,不同文化类型彩陶上的鸟纹形态各异,曲尽其妙。彩陶鸟纹的装饰构成方式,无论是二方连续还是单独纹样形式都是从器皿整体的装饰部位来考虑构图的。彩陶装饰中不同鸟纹以直观的形象特征与其他花纹进行组合形成的图案,是一种象征性的寓意表达,反映出新石器时代人们的社会生活状况和精神方面的需求。     

新石器时代的原始精神文化在彩陶中的体现

新石器时代是我国工艺美术发展史上的一个重要阶段。彩陶的出现是这个时代的一项伟大创作。陶器不仅丰富了原始社会人们的生活用具,并在生存需求的层面上给人们带来了一定的便利,加强了人们定居的稳定性。但对新石器时代的彩陶进行分析,能发现其中蕴含了大量原始社会人们的精神信仰。因此本文以新石器时代的彩陶造型与装饰图案为切入点,去分析器物中所包含的精神文化。     

马家窑彩陶艺术探微

中国的彩陶文化源远流长，风格朴实、粗犷，距今有7000余年的历史。作为世界文化的重要组成部分，在人类发展史上有着重要影响。马家窑文化彩陶作为新石器时代陶器的重要代表，纹饰独特，线条流畅，布局合理，色彩搭配适当，是研究史前人类活动的重要参考和灵感源泉。本文对马家窑彩陶历程发展、马家窑彩陶造型和纹饰的再认识，以及彩陶纹饰在当代生活陶瓷上的应用等方面进行了回顾与分析阐述。     

当代陶瓷装饰中的鱼纹运用研析

随着现代化社会的不断发展,陶瓷装饰与人类文化、审美等存在密切关系,在陶瓷业的发展初期开展就会在陶瓷装饰中运用到鱼纹图案,鱼纹图案不单单是在外观上能给人带来较强的视觉冲击,而且还会通过造型或形态的改变与群众生活习惯、审美情绪等存在密切联系,充分展现出各时期陶瓷作品的设计特点及文化内涵。新石器时代发展背景下,鱼纹图案的应用也蕴含着古朴、神秘的质感,通过审美升级及创作者个人精神需求的满足,推动我国陶瓷装饰创新发展,影响当代人的文化与素养。     

彩陶纹样的精神

陶瓷艺术在中国艺术史中处于相当重要的地位。彩陶作为陶瓷艺术的起源,作为新石器时代的文化遗存,它的产生、发展以及演变是新石器时代人类历史演进的重要标志之一。如果说人类的物质生产和生活的需要推动了陶器的发展,那么,人类的精神需要则是彩陶出现的直接动因。     

影响与发扬——史前时期的彩陶图画与文明时期的书画艺术之间的渊源关系

中国彩陶产生于新石器时代，是华夏先民伟大的文明创造，它不仅形成了其独具特色的文化品位与艺术风格，同时也对后来的中国文化艺术产生了深远的影响。[第一段]     

古希腊陶器

关于陶器文化，古希腊陶器绝非最悠久的，它在历史发展时期上远滞后于东方仰韶文化以及西方爱琴文明的彩陶。而我之所以用透支生命的热情来喜爱它们，是觉得它们有着相当的成熟性和系统性，对欧洲后世的工艺美术有着莫大影响。乃至于今天你仍可以买到大行其道的古希腊赝品陶器留作旅游纪念，但你却买不到半坡的人面鱼纹盘，前者流行成了普及艺术，后者则是博物院里的考古文物。房龙的书我极喜欢，他与我一样认同埃及艺术，他用完全肯定的口气陈述没有任何其它民族能达到埃及人那样高的艺术水平，但是他不认同希腊陶器！“希腊的陶器太单调了…     

汲取与创新——创作“始陶系列”紫砂壶的一点思考

中华民族具有悠久的历史文化传统。新石器时代最主要的文化遗存之一就是原始陶器——素陶和彩陶。大量出土的陶器,加之它们的形制、色彩、纹饰、彩绘等各不相同、各有特色,形成了洋洋大观的原始陶文化。     

论原始彩陶的设计美

彩陶作为新石器时代文化的象征,是史前艺术的重要组成部分,独具艺术内涵和文化内涵。在原始彩陶的造型、纹饰和工艺中出现了一系列的形式美法则。虽然是原始祖先们在无意识的情况下制造出来的产物,但其审美价值却达到了很高的艺术成就。其造型多样、装饰题材丰富、制作手法奇特,成为现代艺术取之不尽的源泉。