宫廷旗装符号主题丝巾纹样设计研究北大核心CSCD

以符号学为理论基础,从形制、材质、纹样、色彩等方面,分析了宫廷旗装的特点;研究了其视觉上的符号化语言;解读了其符形所赋予的内涵;探讨了宫廷服饰在主题丝巾设计中的步骤与方法。通过设计与实践发现,旗装与配件的符号组合纹样能够较为直观地表达符形与符意,而丝巾材质的选择会直接影响到终端效果。研究表明,宫廷旗装符号化的视觉元素十分丰厚,运用解构与重构的方法,可将其视觉符号进行局部提取与设计,赋予主题丝巾图案与色彩新时代感的张力与活力,为提升丝巾文化的艺术价值提供思路。     

中式纹样在家具设计中的应用

中式纹样在经过几千年的发展和积累已经总结了很多的创作方法及美学精神,其表现形式和题材内涵对当今的设计,尤其对当前家具设计有着深远的影响。本文探讨探讨了中式纹样的概念、形成过程与方法,以及在现代家具设计中的应用。     

几何纹样在毛衫设计中的应用研究

针对几何纹样在毛衫设计中的应用,研究分析几何纹样的概念及表现形式,毛衫中几何纹样的获取方法,以及几何纹样在毛衫设计中的具体应用,包括点、线、面的几何纹样,点、线、面组合的几何纹样,人物、动物、植物这3个方面。得出在设计毛衫几何纹样时要了解毛衫的风格设计特点,这样才能合理的运用几何纹样,丰富毛衫设计,拓展毛衫的空间造型潜力,为毛衫设计师提供更广阔的灵感来源和创作思路。以此进一步拓宽毛衫设计的思路、表达形式和文化内涵,旨在为时尚针织毛衫的设计提供新的方法论,也为不同风格特征毛衫相结合形成独特艺术性提供崭新的思路。     

中国传统纹样在现代家具设计中的应用研究

中国传统纹样历史悠久,蕴含着中华民族几千年来所积累的文化精华,是千百年来广大劳动人民的智慧结晶,承载着深厚的民族思想和民族特色,富有浓厚的文化底蕴.将中国的传统纹样与现代家具的设计结合,是我国现代家具设计发展中不可或缺的一步,我们应将中国传统纹样运用到现代家具的设计中,使现代家具更具有历史文化内涵和特色.本文从现代家具...     

平面设计技术在纺织品纹样设计中的应用

我国是历史悠久的文明古国,纺织品的生产和加工至今已有几百年历史,当前随着设计产业和技术的不断成熟,人们对纺织品的要求越来越高,不仅要求其具有实用价值,还要凸显出自身的艺术价值,而纹样恰巧可以满足上述需求.基于此,文章分析了平面设计技术在纺织品纹样设计中的应用优势,并阐述了具体的应用路径,以期为相关人士提供参考.     

传统纹样在现代纺织品设计中的应用

纺织业是我国的传统产业也是我国的优势产业.中国作为最早生产纺织品的国家之一,现代纺织业尽管实现了较快的经济增长,但在发展的过程中,缺乏本民族文化意蕴的支撑,导致纺织产品存在同质化、单一化的问题.而传统纹样作为中国传统文化的表现形式,蕴含着丰富的美学价值及文化内涵.从传统纹样中获得灵感,将传统纹样与现代纺织品设计相结合,...     

传统瓦当纹样在丝巾设计中的应用价值研究

从瓦当纹样的文化艺术价值出发,探究瓦当纹样的结构美、纹饰美和意象美,并以瓦当纹样如何在丝巾中体现价值为出发点,阐述瓦当纹样与丝巾设计相结合的可能性。     

试析纸艺在当代家居装饰中的设计应用

纸材料具有较好的环保性,而纸艺品也在现阶段的家居装饰设计中得到了认可.纸艺品作为一种兼具时尚感和实用性的产品,既能够满足家居装饰的实用功能需求,又可以迎合人们追求潮流个性的需要.文章从纸艺家居装饰品的内涵入手,针对纸艺家居装饰品的主要特点及其在当代家居装饰中的设计应用进行详细论述,旨在为家居装饰设计提供一些参考思路.     

青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用北大核心

随着中国作为文化大国的崛起和"中国梦"的提出,传统文化开始走向世界,中国元素凝结着华夏民族的文化精神,体现着国家尊严和民族的底蕴。青花瓷纹样作为我国最具代表性的传统元素之一,千百年来焕发着独特的色彩和艺术魅力,具有很强的美感。本文以青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用作为研究内容,阐述了青花瓷纹样的概念和发展,对传统的青花瓷纹样进行分解、变形和重组,设计出符合现代人审美特征的纹样。并对青花瓷纹样在鞋靴设计中的色彩、造型、装饰位置、工艺等方面进行了研究,以实现将青花瓷纹样与鞋靴设计最为合理、美观地进行融合,使鞋靴更具民族特色和文化内涵,满足消费者的个性化需求,让中国的设计走向世界,使中国的传统文化焕发出具有时代特色的新的光彩。     

对称性原理在分形纹样设计中的应用

利用旋转、平移、反射和滑动反射等平面对称性原理,生成具有平面对称性的分形纹样,为解决计算机分形自动生成纺织纹样的不连续性问题提供了思路。     

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中.秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵.本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵.     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

壮锦纹样在现代家具设计中的应用研究

作为中国四大名锦中唯一的少数民族织锦,壮锦具有悠久的发展历史和丰富的纹样类型,蕴含着千百年来壮族先祖对自然的感悟,极具历史价值与艺术价值。本文基于壮锦的历史背景及艺术特征,探讨将壮锦纹样应用于现代家具设计中的方法,并提出对壮锦纹样的造型色彩采用直接借鉴、解构重构组合等设计手法将壮锦纹样融入现代家具设计中,形成广西地区独有的个性化现代家具。在彰显广西地域文化的同时为丰富现代家具设计艺术风格提供新思路。     

传统纺织纹样在室内装饰设计中的应用与创新研究

中华传统文化包罗万象,传统纺织纹样是其中一个重要的组成部分。现代社会经济飞速发展,人们对于居住的要求不断提升,装修风格层出不穷,将传统纺织纹样与现代室内装饰融合,做好传承与发展工作,提取设计语言对当代室内设计具有重要的意义与价值。文章以传统纺织纹样的类型、寓意和特点为出发点,阐述了传统纺织纹样在现代室内装饰设计中的具体应用及其应用手法,探讨了传统纺织纹样在现代室内装饰设计中的创新与传承,旨在发掘其内在价值。     

西南苗族服饰纹样在现代设计中的应用研究

服饰是人类生存发展中不可缺少的东西,我国数千年的历史传承下来形成了如今的多民族共存的中华大家庭,少数民族的服饰大多具有鲜明的特征,代表着该民族、该区域的文化.虽然进入了信息时代以后,大多数人的穿着都越来越简便,但是少数民族仍旧因为文化习俗和宗教信仰的原因保留着自己独特的服饰.西南苗族中有着众多的分支,但是不同分支的服饰...     

传统纹样在现代儿童服装中的设计应用

目的 探讨当前中国传统纹样在现代儿童服装设计当中的应用原则以及具体策略.方法 从传统吉祥纹样的典型代表、用途寓意和构成形式这三个方面展开论述,研究了传统纹样在现代童装设计中的创新方法,提出具体的设计思路.结论 传统纹样是中华文明的缩影,将中国传统纹样与现代童装进行结合设计时要拒绝生搬硬套,必须进行纹样的二次设计,才能更...     

侗族装饰纹样在插画设计中的应用

插画设计在当代艺术中扮演着重要的角色,它通过图像的形式为人们提供了直观、形象的方式来理解和解读艺术作品,同时为当代艺术的发展和创新作出了贡献。研究侗族装饰纹样在插画设计中的应用具有重要意义,有助于推动民族文化的传承与发展,提高插画设计的艺术价值和市场竞争力。文章通过对侗族装饰纹样的收集、整理、分析并结合侗族人民对自然、生活、宗教、神话等的理解,研究侗族装饰纹样在插画设计中的应用,旨在将中国优秀少数民族传统纹样与现代插画手段有机结合,实现传统与现代的相互交融。把传统文化元素糅合进现代商业插画设计中,能增加其文化魅力与历史厚重感,也提升了人们对侗族装饰纹样重要性的认识,加深对民族文化的认识与理解,为今后的设计实践奠定一定的生存与发展基础;关注并保护了传统文化的生存与发展,对侗族装饰纹样的可持续起到了重要作用,也为现代商业插画设计提供了大量的创作来源与基础。     

中国传统纹样在设计中的应用探究

中国传统图案是文化与艺术融合后的宝贵非物质文化遗产,与社会经济和文化的发展密切相关,已被应用于各类设计创作中。中国传统图案是中国传统服饰中不可缺少的元素,呈现出独特而深刻的故事。梳理了中国传统图案几大门类的发展历史和特点,总结了各类图案在设计尤其是服装设计中的应用,并对具体的应用案例进行了分析总结。     

中国传统纹样在现代设计中的应用

中国传统纹样是中华民族几千年智慧的结晶,无论是图案还是色彩,都具有独特的魅力,可以带来无限的设计灵感。将中国传统纹样融入现代设计,有利于中国文化的传承和发展以及更好地体现中国设计特色。文章针对中国传统纹样应用于现代设计中的不足进行了总结和梳理,通过对纹样设计形式的分析,探寻中国传统纹样在现代设计中的应用方法 。