承东方美学,载时光气场——浅述紫砂对瓶“兽耳瓶”的陶刻装饰艺术

正紫砂艺术历史悠久,它所承载的内容涵盖了时代风貌、人文情怀等,但回归到艺术本体,扎实的艺术表现力无疑是构成作品整体效果的重要元素。陶刻,是紫砂装饰艺术的一个种类,同时也是较为常见的装饰形式,它主要运用各种锋利的雕刻钢刀,在紫砂胎体上进行雕刻,具有以刀代笔、以刻代画的特点。与此同时,陶刻装饰极好地获得了传统文化的积淀与洗礼,其内容集文学、书法、绘画、篆刻等于一体,是一种综合性极强的艺术形式,具有强烈的民族     

浅述均陶堆花“源”瓶的创作感悟

宜兴传统堆花曾因为种种的历史原因,发展停滞,堆花艺术创作缺乏新意,甚至一度濒临传承断绝的边缘。近来,随着陶瓷行业繁荣,新生的均陶堆花艺术在现代艺术创作思维的影响下,逐步摆脱了过去那种呆板生硬的工艺套路,开创了一条以传统文化为导向,全新多变的工艺展示,当代均陶堆花创作迎来了充满希望的新征程。     

《广彩兽耳宝字瓶》创作随想

广彩是广府文化的重要内容,兽耳宝字瓶是广彩中创作较为困难的品种,本文结合笔者的创作体会,浅谈了创作过程中的一些感悟,供广彩艺人与收藏人士参考。     

“鹤算江雪兽耳双环瓶”析赏

正紫砂艺术作品受到收藏界的青睐,其实刚刚盛行于二十年间,与其他门类的古董收藏不同,紫砂收藏市场上并非是越古老价值越高,这一方面源自于紫砂艺术本身的历史相对其他艺术作品较为短暂,另一方面则是因为紫砂艺术无论是从原材料还是制作工具以及烧窑设备都于近几十年才取得了长足的进步,所以新的紫砂艺术品相比老的更为细腻规范,而当下的紫砂从业人员的文化素养也较之     

浅述紫砂"至尊壶"的创作及评析

紫砂壶的造型中有很多传统文化的形象元素,比如龙就是其中运用得相当成熟的一种形象,在对于龙这个形象的研究和使用中,就会发现"龙"作为一种造型可以衍生出多种多样的艺术内涵.当代紫砂艺术塑造对于这些经典的艺术造型可以有着更加大胆的尝试,用充满设计感的塑造,将这些经典重新地融入到紫砂壶本身的结构之中,打破常规,并改变旧的紫砂造...     

浅述“硕”的创作体味

正接触过紫砂的人便会知道,紫砂壶的样式很多,可以说数之不尽,但只要深入了解就会发现,其实这众多样式不同的紫砂壶实际都脱不开几何形或自然形两大范畴。对紫砂艺术作品来讲,之所以观赏者感受不同,除了造型的因素外,其由于不同流派、风格、技艺手法等共同作用出来的作品气质,很大程度上决定了一件作品在人脑海中的最终形象,这种形象并非是几何中的形象,而是更贴近文学作品中的形象,通过主观精神的感受,或激情似奔流、或沉静如冷川,就以眼前的这     

浅述“钟馗赐福”的创作由来

<正>堆花始于西晋,在明代开始兴旺,工艺在清代趋于成熟,这种通过运用拇指技巧堆砌构成的图案成为了宜兴陶器装饰的一门绝技,在世界陶艺史上也是硕果仅存,自成一格。由于历史上对谷应泰与谷泰两本《博物要览》存在混淆,所以与宜钧多有误读,造成了一些谬误,近年开始逐渐纠正,但由于堆花技艺与宜钧工艺上的紧密性,所以也不免受到影响。需要着重说明的是,作品之中     

陶刻“三角牡丹鱼形瓶”的创作及评析

当代紫砂陶刻已经步入一个新的时期,不再满足于过去单纯的线条刻画,虽然画面依旧简洁明快、主题鲜明,然而书法和绘画、线条和色彩综合运用的时代已经到来,在创作环境越来越开放的时代,更需要解放思想,整合多种创作元素,才能塑造出更加精彩的紫砂陶刻作品。     

浅谈兽耳三多瓶的文化意境

紫砂艺术历史悠久,它不仅是实用器,还涵盖了诸多内容,它将传统与时代连为一体,涵盖了时代风貌、人文情怀等。但回归到艺术本体,身为一名紫砂艺人,其扎实的艺术表现力和深厚的人文素养才是构成作品整体效果的重要元素,是决定作品质量的关键所在。紫砂花瓶起源于明代,经过一代代艺人的创新和发展,出现了多种造型,融合了多种工艺形式,成为雅俗共赏的艺术品。本文以紫砂花瓶兽耳三多瓶为例,浅谈其造型艺术和文化之美。     

浮天水送无穷树——陶刻山水兽耳瓶创作有感

中华民族的传统文化有着十分鲜明的民族特色,中华民族神州大地上的山川河流瑰丽奇美,而将他们塑造成艺术的核心便是生活在这片土地上的劳动人民.一方面我们应该要感谢天地,我们在对自然的敬畏和挑战中不断地发展向前.山水画所描绘的便是我们心中的天地,是美和和谐的展现,陶刻山水不仅是把传统的绘画艺术进行了延伸,更是在人们心中的艺术基...     

浅述紫砂作品"龙文六方"的创作及评析

宜兴的紫砂艺术是中国众多的民间手工艺之一,体现了中国文化艺术领域的多样,满足了社会对于紫砂物质与精神上的双重需求,从单一的紫砂壶来说,这两种需求需要同时考虑,在呈现传统技艺的同时兼而有之,在不断的变化中塑造出新意.     

浅述紫砂作品"如意芳菲"壶的创作及评析

中国的传统文化为紫砂壶的造型及装饰提供了众多的创作主题和素材,伴随着紫砂文化艺术的发展,这些内容逐渐的拓展和深入,在不同的时代展现出不同的衍变,而这些流传下来的经典,无一不是对紫砂美的本质的探索,本文就通过紫砂作品"如意芳菲"壶的创作来谈一谈紫砂壶的造型及装饰.     

浅述紫砂作品"杳杳钟声"的创作及评析

临云绝顶,望空飞埃;中国传统文化中独特的山水情怀,历经千年而不朽,在紫砂陶刻创作中,山水陶刻是相当具有挑战性的主题,尤其是当代紫砂陶刻正处于承袭传统、展望未来的创新时期,如何将古老经典的山水题材演绎出更新的魅力,这是需要仔细研究和思考的,本文即通过紫砂作品杳杳钟声的创作来谈一谈陶刻山水.     

浅述紫砂陶塑作品"蚣蝮"的创作及评析

紫砂陶塑在当代获得了长足的进步,各种新颖别致的创新作品如雨后春笋一般诞生,充分利用紫砂泥易塑的特性,结合中国的传统文化形象,中华文明数千年的文化意象以紫砂的语言获得重生.     

浅述“西施壶”的历史与创作

宜兴紫砂器,是绚丽的中国茶文化中的一朵奇葩。它不但是中华民族物质文明发展的灿烂成果,也是华夏文化进步的综合结晶。     

浅述“春婷壶”的创作感悟

正不断的推陈出新促进了紫砂艺术于当代的大发展,紫砂壶艺的发展过程一直以来与包容创新相伴,是文化与手工技艺的完美结合。很多人认识紫砂,都带有一种朴素而模糊的印象,认为紫砂带有淳朴自然的陶器之风,所以在见识过当代不同形态的紫砂壶时多有惊艳之感,原来茶壶还可以做成这个样子。随着对紫砂认识的深入,初时的经验就会被其孕育的深厚文化底蕴所折服,其后返璞归真,更进一步的喜爱上质朴圆润的紫砂造型。这种状况可以说相当普遍,这从一个侧面反映出,紫砂壶的创作并非是旁敲侧击,有捷径可     

浅述“天地之和”壶的创作

正中华的历史自古便有着悠久的种茶文化,茶为东方之赐,是自然的馈赠,所以文人墨客爱茶,艺术家们也爱茶,紫砂依茶而生,从最初的茶文化的伴生物,逐渐衍变出了自身的文化,提升到了一个精神层次的高度,让紫砂除了具备饮茶的功能外,还具有了外在的鉴赏价值。历代紫砂陶人在延续传统壶艺的基础上,都不自觉的会融入自身的看法,成就一件流芳百世的作品成为了历代创作者终极的奋斗目标。除了运用宗教文化和传统文化的元素来     

浅述紫砂“搏浪壶”的创作体会

宜兴紫砂壶是泥的艺术,紫砂泥得天独厚只神奇地存在于陶都宜兴,而宜兴紫砂壶艺对泥的运用达到了极至,出神入化、化腐朽为神奇。其实紫砂壶被誉为人间妙物,起作用的不仅仅     

浅述紫砂壶“凤吟提梁壶”的创作

宜兴紫砂器,是绚丽的中国茶文化中的一朵奇葩。它不但是中华民族物质文明发展的灿烂成果,也是华夏文化进步的综合结晶。     

论紫砂作品“双兽耳玉成对瓶”的陶刻意境

紫砂陶刻集金、石、书、画于一体,是紫砂艺术中应用最为广泛的装饰艺术,也是紫砂发展史上的一大里程碑,它不仅丰富的作品的内容,提升了其观赏价值,更提升了作品整体的人文意境,使之超越传统实用器皿的局限,承载了更多的文化价值。紫砂作品双兽耳玉成对瓶通过造型与陶刻装饰的双重呈现,丰富了作品的文化意境,给人以极大的审美价值和文化价值。