舒伯特和他的室内乐——纪念舒伯特诞生200周年

一、短暂的人生 19世纪浪漫主义作曲家、浪漫乐派奠基者之一——弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert 1797—1828)于1797年1月31日生于维也纳近郊的一个教师家庭。受家庭的陶冶,童年时代舒伯特已经学会了演奏风琴、钢琴和小提琴,也掌握了基本的作曲方法和合唱艺术。他11岁进免费的神学校,一边读书,一边参加音乐活动,熟悉了维也纳古典乐派作曲家的许多著名作品,大大地开阔了艺术视野。他从13岁便开始从事创作,16岁时写出了《第一交响曲》,并到父亲任教的学校担任助理教师。     

舒伯特钢琴华尔兹曲集

舒伯特的钢琴作品录音对于大多数爱乐友来说早已司空见惯。不过，这款录音却是特别珍稀。因为舒伯特的钢琴圆舞曲作品，除少数几首被后代作曲家改编版本外，其余的却鲜有所见。可能不少听众甚至连舒伯特曾创作了数量这样多的圆舞曲作品都不知道。     

管窥舒伯特

一七九七年一月三十一日,一个男婴降生于维也纳,三十一年后,此人英年早逝。三十一年短暂生命中,他经历了人间的各种苦辛,却留下了巨大的音乐财富,他就是舒伯特。二百年来,舒伯特作品获得了世界性的赞颂,看一下他留下来的重要作品数,即可令人感叹他的多产:超过五百首歌曲,九部交响曲(包括两部未完成),超过二十首钢琴奏鸣曲,众多的音乐作品及教堂音乐等。除了协奏曲外,几乎包括所有音乐体裁。他与贝多芬仅一面之缘(并在贝多芬葬礼上为其掌火炬),却极推崇贝多芬风格,在死后亦得营葬其墓侧。我国古代有‘穿冢相伴’的说法,两人也许九泉下亦可畅聚了。     

舒伯特歌剧：《费拉布拉斯》

舒伯特生前有幸看到莫扎特的《魔笛》、贝多芬的《费黛里奥》和韦伯的《魔弹射手》等剧的首演。这些在瓦格纳之前便兴盛起来的德语歌剧,开启了舒伯特的歌剧创作之门。舒伯特一生前后尝试创作了10部歌剧,但只有《孪生兄弟》（Die Zwillingsbruder）上过舞台。《费拉布拉斯》（Fierrabras）是舒伯特1821年应维也纳卡纳剧院委约而写作,不幸的是,当时维也纳人正疯狂地迷恋罗西尼的歌剧。舒伯特的这部歌剧因此胎死腹中，在他生前从未获得过上演机会。近一百年过去了，自从1920年代该剧第一次获得完整的近代首演后，1988年指挥家阿巴多在维也纳的演出，更成为歌剧舞台上令人瞩目的事件。     

想起舒伯特

可以这样说,我心中的舒伯特是与生俱来的,因为这位一生短暂、受尽苦难并且最终早早夭亡的歌曲之王,是我母亲最喜爱一位作曲家。很自然,舒伯特的许多感情真挚、质朴优美的旋律,就成为她随口哼出的摇篮曲,伴随着几度生命垂危的我,闯过了艰难人生的第一关。就这样,《鳟鱼》、《音乐的瞬间》、《野玫瑰》等等舒伯特的杰作,仿佛是一颗小小的种子,悄悄播撒进我那稚嫩弱小、混沌初开的心田。     

舒伯特的绝唱:《天鹅之歌》

传说中,天鹅临死前会唱出绝妙的歌曲,所以自古有”天鹅绝唱”之说。不管此说是否属实,有一点是无疑的,那就是很多音乐家在进入生命的暮年时,确实写下了一些意义深远的不朽之作,如莫扎特的《安魂曲》、布鲁克纳的《第九交响曲》、马勒的《大地之歌》等等。艺术歌曲之王舒伯特写于生命末年的这些《天鹅之歌》恰似这位绝世天才的临终绝唱,感人肺腑。 《天鹅之歌》名义上是声乐套曲,和舒伯特以前写的两部套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》看似同一类型,其实不然。所谓“声乐套曲”,一定要满足一个条件,即套曲中的各首歌曲讲述同一主题,内容彼此相关。《天     

Günter Wand京特·沃德的音乐世界

2001年10月,汉堡.京特·沃德(Gǔnter Wand)又回到了他钟爱的北德意志广播交响乐闭(NDRSO),他将与他们共同排演两部交响曲,以便参加今年夏季在伦敦举办的音乐节.这两部交响曲就是倍受欢迎的舒伯特五交和布鲁克纳被冠以"浪漫"的四交.不过沃德本人并不赞同后者的冠名,他认为"浪漫"云云纯属荒唐.在他看来,布鲁克纳的交响曲是伟大的交响曲,它应该而且必需是肃穆的,乐队演奏时应表达出它固有的质朴,决不能添加其他任何东西.     

速度和力度的角力

卡拉扬指挥舒伯特的《第八交响曲》和《第九交响曲》,录音质量上乘的是1970年代末的EMI版本,而这张属于《Karajan Master Recordings》套装中的录音则是1964年10月（《第八交响曲》）和1968年9月（《第九交响曲》）,是卡拉扬指挥艺术最成熟的黄金时代的录音。     

舒伯特：音乐瞬间

与古典主义崇尚格律森严的奏鸣曲相比，浪漫时代追求得更多的是个性的张扬，舒伯特写于1828年的6首《音乐瞬间》（Moments Musiceux）D780就是一套典型的自由体钢琴小品集。其中科第3首最为著名，这是一首天真纯洁、令人欣喜的小品，带有轻快活泼的民间舞曲风格。虽然总共只有54小节，音乐形象比较单一．但是舒伯特将之处理得非常精巧，真可以称得上是玲珑剔透、精致小巧。     

几款舒伯特钢琴即兴曲CD

我最喜欢的钢琴作品首推肖邦的4 首叙事曲,谐谑曲,即兴曲和舒 伯特的钢琴即兴曲,这些曲目的版本我 是收藏得最多的。近来收集到的皮蕾丝 在DG公司录制的舒伯特《钢琴即兴曲 全集》CD,不能不让我用这蹩脚的文字 表达一下我由衷的兴奋。 舒伯特的音乐是古典音乐中的“流 行音乐”,对他的生平和音乐作品在各     

舒伯特的《弦乐五重奏》

舒伯特的《C大调弦乐五重奏》(D956)是他晚期最杰出的作品之一，也是他最后一部室内乐，完成于逝世前两个月。这部很长(约50余分钟)，其特别之处是含有非常阴暗而又强烈的情感。当时舒伯特的病情继续恶化，他已经意识到死亡的临近，即使在心境愉快时这种阴影也始终占据着他的内心。     

伟大的音乐 伟大的演奏(二)——从舒伯特到施纳贝尔

时光消磨不了真正艺术的光辉 只有经得起时间考验的音乐才是真正优秀的。纵观音乐史,许多生前名噪一时的显赫人物死后很快被人忘却,到今天除了学者、专家外无人知晓;与之相反,一些生前备受冷落、得不到世人承认的落魄之士在身后却日益受到重视,最终被公认为伟大的音乐家。这其中最突出的有两个例子。一是巴赫;一是舒伯特。巴赫在世时虽然作为管风琴演奏大师而名闻遐迩,但其创作始终被冷淡。直到19     

京特·沃德的音乐世界

2001年10月,汉堡。京特·沃德(Gn-ter Wand)又回到了他钟爱的北德意志广播交响乐团(NDRSO),他将与他们共同排演两部交响曲,以便参加今年夏季在伦敦举办的音乐节。这两部交响曲就是倍受欢迎的舒伯特五交和布鲁克纳被冠以     

当“交响之父”遇上“指挥专家”

为世人所公认的“交响乐之父”——海顿共作有108部交响曲,其中1791年后在伦敦创作的12首《伦敦交响曲》更是海顿近40年交响曲创作历程的浓缩,代表了海顿交响曲创作的最高造诣。 笔者手上的这套EMI专辑以6CD的套装形式再版了托马斯·比彻姆指挥的海顿《伦敦交响曲》和清唱剧《四季》。     

天使的歌唱——漫谈舒伯特的“即兴曲”

舒伯特的8首“即兴曲”不仅旋律美,意境更美,有田园风光、小桥流水、花前月下,更有天堂般的太虚幻境……     

纪念柴科夫斯基160周年诞辰专稿(之三)——柴科夫斯基的最后两部交响曲

第五交响曲(作品64) 第五交响曲的创作与第四交响曲相隔十年之久,在这个时期内,作曲家无论从艺术思想上和技术上来说,都更深刻、更成熟了。 E小调第五交响曲于1888年8月完成。作曲家在较长一段时间内对自己的这部交响曲持怀疑态度。最初他认为“并不比以前几部差”。1888年11月17日,作曲家指挥了第五交响曲在彼得堡的首演,受到“听众兴高采烈的欢迎”;而报刊评论颇为冷淡,对这     

虔诚的感恩 海顿的清唱剧

当1795年5月2日,海顿在伦敦海马克剧院指挥他在伦敦最后一场音乐会时,所有当时欧洲音乐界的人士都一致认为海顿已经达到了他创作的巅峰。在这场音乐会上上演了海顿的《第104号“伦敦”交响曲》。作为交响曲奠基人的海顿,已经把交响曲这种形式在自身的努力下达到了一个相当的高度,当时人们都认为海顿将非常悠然地安度他人生的最后岁月……     

CD藏家快评

片名:海顿作品选片号:EMI 0946 3 67893 2 3 (6CD)出版:2006年片长:435’49在西方音乐史上,海顿是一名多产作曲家。被称为“交响曲之父”的海顿,一生中共完成的交响曲共达107部,堪称世界音乐历史之最!不过,海顿早期交响曲多为生活娱乐题材,形式接近室内乐。可能不少爱乐友认为,海顿的一些交响曲作品无论结构、曲调等,都有些雷同感。EMI的这款海顿交响曲套碟,收录了从第93号到104号海顿交响曲中稍晚期的作品。包括最有名的几部“伦敦交响曲”,它们标志着海顿交响曲创作     

库特·马舒尔“笔下”的舒伯特——品Teldec的一张新片

指挥家也需对作品“动笔”吗? 库特·马舒尔是当今仍健在且为数不多的老牌指挥巨擘。善于钻研,勇于创新,重新“动笔”,是他的“惯技”,不过,德奥古典精品中,唯有舒伯特他录制得较少。试试看,这款新片中的舒伯特,经他妙笔生辉后,是不是更加鲜活了?     

谁是真凶?

舒伯特的第八交响曲由于只有两个乐章而被世人称为"未完成"交响曲,其实那两个乐章的内容表达已非常充实,是一部结构新颖的完整作品。而有些取材自真实案件的电影,虽然对起因、过程等进行了细致描述,但由于那些案件至今仍悬而未决,因此,它所得出的最终结论未必就是事件的真相,从某种意义上讲它是没有给出真实答案的真实故事。