针对个人体色的化妆服饰色彩规律分析

化妆色彩设计的美感存在于色彩与人及其服饰的关系之中,是人与装饰和谐统一的产物,主要体现在妆色、发色以及整体服饰用色的多元统一当中。研究针对个人体色的化妆色彩规律并进行分析。     

浅析西藏阿里地区女子传统服饰图案与色彩

阿里地区女子传统服饰是藏族服饰文化中的重要组成部分,就服饰图案和色彩的运用造就了阿里地区服饰的特色性。从藏族服饰图案的类型、寓意以及色彩的组合方式上,浅析阿里女子传统服饰图案与色彩的文献价值。通过调研发现在服饰图案类型上,常用几何类、复合类、文字类图案,色彩上则采用饱和度极高的色组,无论是图案还是色彩的选用都表达了藏族人民与美同行的审美价值观。     

秦腔生角服饰色彩对比研究

秦腔生角服饰分为"蟒、帔、靠、褶、衣"五大系列,以"上五色、下五色"构成了秦腔传统戏曲服装的主要色彩。对比色是赋予色彩强烈表现力的重要方法,秦腔生角服饰色彩采用对比色配色形式对塑造人物形象,反映人物性格,烘托剧情起到了非常重要的作用。本文以秦腔生角服饰色彩对比为切入点,论述秦腔剧目中男性服饰色彩与人物的关系。     

浅谈皮鞋设计中的和谐美

本文根据美学观点论述了鞋的整体和局部的和谐美。适度的比例、协调的体积、色彩与鞋自身、服饰的和谐美。一.鞋的整体和谐美是皮鞋设计中重要的一环。消费者对鞋的审美往往是外观,即帮     

基于网络关系模型的畲族服饰色彩构成分析

为区分不同地区畲族服饰色彩构成差异,文章利用图像分析技术,构建畲族服饰色彩网络关系,比对不同地区畲族服饰色彩构成情况。实验选取福建、浙江、江西三地畲族服饰共计300幅图像,利用改进的二分K-均值自适应聚类法对样本图像逐一聚类;在此基础上,对综合色图进行二次聚类,提取颜色占比、二元色共现率、色彩空间距离、色彩分散度等指标,构建服饰色彩网络关系模型。实验结果表明,三地配饰用色的色相视觉上较为相似,但用色、占比、色序及配色形式差异较大;单幅样本色彩提取耗时小于0.2 s,色彩网络关系模型输出平均耗时为1.4 s。该方法能够有效分析不同地区畲族服饰色彩特征及配色关系,以可视化的形式展示服饰色彩构成形态。     

运用色彩美化居室

色彩,具有先声夺人的艺术形象,是造型艺术的一个重要方面。居室的艺术构型,是综合形色美和质感美而产生的。在居室环境里,我们要凭借色彩去创造美、展现美和享受美。常言道:“远看色,近看花”,居室装饰效果很大程度上取决于色彩的运用。 一、色彩 (1)色彩的产生及其属性 色是光的产物,有光才能分清色。可以想象,在茫茫黑夜里,眼前只是漆黑一片,什么色也看不见。平常的日光通过三棱镜折射,依次分     

服饰色彩搭配与穿搭技巧

当人们盛赞中国古代服饰文化源远流长、绚丽多彩时,就很自然地将服饰和色彩的关系表达出来了。随着社会的不断发展,人们的审美观念不断改变,越来越多的人更注重对服饰色彩的搭配,而服饰色彩的美与丑,关键要看服装穿搭是否得当、是否和谐、是否美观,以及是否与自己的气质相匹配。另外,适合环境的服饰色彩还可以缓解人们工作中的疲乏,调动人们休闲时的兴致。     

高级灰在中西服饰设计中的对比研究

高级灰是近年来时尚领域中备受关注的设计配色,针对服饰设计色彩实践中对高级灰的界定较为模糊,文章从中西色彩观与服饰艺术表现的角度,研究中国传统色彩的灰色基调与以莫兰迪色为代表的高级灰配色在服饰设计中的美学特征,并结合高级灰对当下中国风与极简主义服饰设计的影响进行比较与分析。研究表明,二者是不同文化背景下形成的色彩体系,有着不同的艺术审美与文化内涵,但对于设计师立足本民族的色彩文化,通过将流行色与传统色结合的方式表达服饰设计作品有着深远意义与指导价值。     

传统“五色”的美学观念研究

中外对于“美”的认识,有不同的理解。在中国的传统审美中,讲究外在形式与宇宙世界的秩序相统一,正所谓“大乐与天地同和,大礼与天地同节。”“传统五色”自成体系,在秦汉时期发展定型,主要体现在礼仪服饰色彩之中。在秦汉形成的宇宙世界中,天地宇宙万物有着完美的秩序,色彩是宇宙万物的一部分,色彩的属性与特征被宇宙万物所规定的。“传统五色”之美在于色彩与宇宙秩序的合一。具体包括色彩辨识、色彩象征、色彩搭配三方面的内容。五色分类是宇宙分类的结果;色彩象征是宇宙秩序中色彩与万物关系的结果;色彩搭配是宇宙秩序中色彩与色彩之间关系的结果。     

侗族服饰色彩设色观与油画创作的融汇

侗族服饰的色彩是一种文化现象,侗族服饰色彩蕴含了劳动人民日积月累的色彩信仰和象征内涵,以从于本心、神灵崇拜、道法自然的设色观念体现侗族人向往自由、敬仰自然、热爱生命的价值观念和精神追求,形成了纳吉求福的色彩符号。侗族设色的这种原始本能的附色精神,在油画创作中难能可贵,习得侗族服饰设色观是使油画色彩的表达从“悦目”进入到“心悟”层面的提升。     

谈服饰色彩与人的关系

本文介绍了服饰色彩历史的产生以及服饰色彩与人和年龄的关系。这是一种统一的、不可分割的整体性关系,又是一种统一的、默契互衬的整体性视觉关系,这种整体关系的合理化,构成了服饰的整体美。     

秦汉时期服饰色彩对现代服饰的影响研究

纵观中华上下五千年的文明其中服饰文化有着悠久的历史,在秦汉时期服饰的色彩不仅仅代表着流行与人的审美的要求,更与当时的经济、文化、政治、宗教信仰有着密切的关系。由阴阳五行的哲学思想产色的"五色论"对服饰色彩产生深远的影响。本文对秦汉时期服饰色彩文化的形成、运用方面进行阐述,在充分中华民族优越的服饰文明的基础上对现代服饰色彩产生的影响进行研究。     

西汉服饰色彩概述与社会思想

西汉是中国古代社会的重大转变时期,又是文化发展的一个重要分水岭.通过回顾历史,探究服饰色彩的历史传承、西汉服饰色彩的概况,以长沙马堆一号汉墓服饰为例探究了西汉服饰色彩技术和社会思想的关系.     

基于项目课程的服饰图案教学研究

本文从服饰图案项目课程教学出发,总结了服饰图案课程教学的三个职业核心能力——形、色、意既造型、色彩、设计意图.强调在教学过程中:服饰图案基础造型教学要立足于传统手绘,以电脑手段为辅佐,工艺技术来跟进;服饰图案色彩教学要掌握色彩规律,服从服装设计整体,活用流行色彩;服饰图案设计教学要了解消费诉求、明确设计意图、实现设计价值.     

云南彝族服装的结构和美术色彩的特征

云南彝族服饰的结构和色彩是彝族文化的重要组成部分。服饰以多元化美为结构整体,以自然美作为色彩基调。其展示的历史演变、生活风貌、宗教信仰、民族心理等都具有浓厚的艺术审美价值和文化研究价值。     

自然地理环境差异对服饰色彩的影响——以近代江南、闽南地区民间服饰为例

本文从自然地理环境角度,以江南大学民间服饰传习馆中近代江南、闽南地区民间女性服饰为依托,借助HSV颜色模型对馆藏服饰进行实物测色分析,总结两地民间服饰色彩特点,并结合对江南苏州市甪直镇、胜浦镇以及闽南福建省惠安县崇武镇、小岞镇实地采风调研结果,通过光照强度、气候环境、水系地貌、物种资源四个方面深入分析近代江南、闽南两地民间服饰色彩体系差异形成的自然地理环境影响因素,指出自然地理环境是对民间服饰色彩影响的根本原因之一。对其研究有助于展现地域自然色彩特质,继承与发扬我国汉族民间服饰文化遗产。     

云肩色彩特征分析及其在图案设计中的应用

云肩是传统民族服饰艺术中的重要服饰部件,其色彩具有的民族特色与文化底蕴,文章提出一种针对云肩色彩的传承技术。首先借助于MATLAB分析云肩的色相、明度、纯度的构成比例关系,提取云肩色彩特征。然后,在基于PROCESSING实现的图案生成算法中运用该色彩特征进行图案赋色,并将赋色图案应用于各类现代设计领域。这有助于分析基于色彩构成比例关系的图案数字化生成及传承应用,从技术角度提供一种新的传统服饰的传承及创新应用的方法。     

探究色彩的奥秘——传统服饰色彩流行时尚趋势分析

传统服饰是地域环境影响下形成的文化标志之一。传统服装各具特色,揭示不同朝代、不同环境下人们对生活、对美的向往。本文探究色彩的奥秘,研究传统服饰色彩的地域特点、发展过程,分析传统服饰色彩流行时尚的趋势。     

浅谈中国古代服装色彩变迁史

中国古代人们对服饰色彩的追求,不仅体现其工艺水平的高度,同时也反映出古人对美的感受。随着各朝代的更迭交替,人们生活水平的逐步提高,服饰色彩不再单一成为审美的标准,另一方面也成为尊卑显贵、国力繁盛的一个重要标志,本文旨在探索不同朝代中,服饰色彩在其官服体制背后的意义。     

色彩和色调在服饰艺术设计中的作用(一)

1.色彩是服饰构成的要素色彩是极富有表现力的手段。色彩和音乐一样,能使感觉带有明显的倾向性。色彩是生命与死亡的象征,是欢乐与痛苦的表现。法国印象派艺术家善于运用各种明亮鲜艳的颜色、阴影和线条的变化,使油画给人以颤动感、立体感、遥远感,或是造成某