论陶瓷书法美学在中国陶瓷史的地位

陶瓷书法是指以陶瓷为书法载体,进行有目的、有要求、按照一定的形式规格,以文字为装饰内容与表现形式的艺术形式。陶瓷书法作为陶瓷装饰内容的重要组成部分,具有独特的艺术性质、艺术形式、艺术规律与艺术效果。因此,陶瓷书法表现出的美学价值是这一种艺术形式的根本体现。本文以陶瓷书法的美学价值为研究对象,从陶瓷书法的心理学观、社会学观、哲学观等方面探讨陶瓷书法美学在中国陶瓷史的地位,试图在陶瓷书法美学这一研究领域起到抛砖引玉的作用。     

陶瓷装饰浅说

陶瓷装饰通过不断的变化、发展、进步、和提高,上升到陶瓷美术。各种各样绘画艺术、美术都可以陶瓷作为载体,在陶瓷上表现出来,达到更高的美学境界。陶瓷装饰艺术需要想象和美学理想主义,需要不断地发展和创新。     

论陶瓷艺术装饰的特色

对于陶瓷装饰艺术而言,无论是广义的还是狭义的,其外表的装饰都不等同于价值目标的实现以及价值形态的全部。它是生产过程或物化过程产品的附属,这种附属表露出陶瓷装饰艺术的重要美学特征。由于陶瓷本体的装饰结果受到功用目的、材料和消费市场等诸多因素的制约,所以就形成了陶瓷装饰艺术有别于其它纯欣赏性美术或其它工艺美术的特点,形成自身独有的美学特征。本文试从陶瓷装饰艺术中的几个方面来分析陶瓷艺术具有独特意义的美学特征。一、材料美感的特殊性"白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬",这是对景德镇瓷器的评价。既没有对纹饰图案的赞赏,也没有对造型设计的美誉,这种评价就是对陶瓷材质带给人们美的感受的一种最好的审美阐     

陶瓷综合装饰艺术中的色彩运用

在陶瓷综合装饰艺术中充分运用色彩平衡不同工艺的表现手法,使作品层次分明,传递审美的意趣,是目前创意时代陶瓷绘画语言的一种表达方式。将艺术美学以及色彩学中的精髓加以充分利用的创作手法,是有效传承陶瓷艺术的一个有机载体。本文结合优秀的陶瓷综合装饰艺术创作实例,探讨陶瓷综合装饰艺术中的色彩运用。     

浅论色釉粉彩综合装饰

景德镇艺术陶瓷的美学讲究高雅含蓄,艳而不俗,如何能够将这四个字完美诠释于陶瓷之上,古代有斗彩,近代有综合装饰。陶瓷综合装饰,就是将两种或多种工艺美术语言结合一体,而形成的装饰艺术种类,是当今景德镇最具有生命力的装饰形式之一。     

宋代汝窑新论

宋代陶瓷美学的追求中有着强烈的哲学因素,欧阳修说"道尚取乎反本,理何求于外饰。"宋人对于"道"的追求是宋代陶瓷美学形成的因素。汝瓷在道家美学追求的影响下,形成了不求装饰、返璞归真的艺术面貌,这种陶瓷美学追求的高度,前无古人,后无来者。     

浅谈中国传统美学思想对陶瓷新彩装饰的影响

美学是从人对现实的审美关系出发,以艺术作为主要对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识,美感经验,以及美的创造、发展及其规律的科学。同时,美学是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术,但不研究艺术中的具体表现问题,而是研究艺术中的哲学问题,因此被称为"美的艺术哲学"。一、陶瓷新彩装饰的含义新彩俗称"洋彩"。清代时期陶瓷彩绘釉上装饰     

“意”在陶瓷绘画装饰中的审美价值

"意"是中国美学思想中的一个重要范畴。是中国传统陶瓷绘画装饰艺术中最高的审美理想,"意"在陶瓷绘画装饰中占有重要的位置,并与其它美学思想有着密切的联系。"意"的审美价值在于通过现实生活中的自然物象,构成自然与人、宇宙与生命的精神境界,使陶瓷作品的审美达到更高的升华。陶瓷艺术作品如果缺乏对"意"的追求,便不能产生更高远的意境。"意"的升华,能促使陶瓷艺术创作营造出更富有艺术感染力的艺术世界。     

古彩的色泽关系

当人们一提起古彩,就会自然而然的联想到传统的陶瓷装饰艺术。因这门精湛的传统艺术早在清康熙朝就盛行,如今也是近代陶瓷装饰艺术的典范。古彩其色彩浓郁、淳朴,民族气息浓厚。由于它具有独特的风格及艺术语言,历来被国内外陶瓷鉴赏家和收藏家们推崇和收藏,古彩是民族美学观念、中国古文化的展示。是陶瓷文化的重要组成部分。一、古彩古彩有"五     

浅析明代陶瓷的美学特征

明代陶瓷在中国历史上尤为著名,本文通过对明代陶瓷的釉色、造型和装饰等方面的美学特征进行分析,阐述了明代陶瓷特有的艺术魅力及其重要的历史地位。     

长沙窑陶瓷釉下彩装饰艺术研究

长沙窑是中国陶瓷釉下彩的发源地,它在我国陶瓷发展历史中的价值主要体现在其装饰艺术的创新.特别是高温釉下彩绘的创烧成功,为唐代的陶瓷艺术注入了绚丽的色彩.古老的长沙窑,虽然己经逝去,但我们能从它民间名窑画风洒脱、俊逸、空灵的釉下彩装饰艺术中感受到湖湘文化精神气质,从它的美学特征中认识其装饰造型的独特风格,也为后人研究中国陶瓷史以及现代陶瓷装饰留下丰富而详实的考证和借鉴.     

浅析工艺美术技法在陶瓷装饰艺术中的应用

中国工艺美术是指一种既具备美学特点又富有技能性与造型性的艺术。工艺美术蕴含着我国丰厚的文化底蕴并传承至今的制作工艺,并且对我国陶瓷装饰艺术产生了较大的影响。瓷器艺术并不单单是一种装饰艺术,瓷器装饰艺术的概念与我国的绘画艺术有很大的关系,同时在表现形式上是相似的。将我国传统的艺术创作方法和工艺技术应用到瓷器装饰中,不仅能有效地反映当下社会真实的生活状态,而且还能体现陶瓷装饰艺术所具备的审美价值和创造力。     

基于材料学特征的陶瓷艺术品检验鉴证研究

陶瓷艺术品通常是指以陶瓷材料为载体,通过造型、装饰和烧成技术,表达人文艺术和美学思想的日用及陈设器物。衡量一件陶瓷艺术品的价值,离不开对这类综合技术应用的考量和所表达人文艺术美学思想的评价,也成为陶瓷艺术品特征检验和鉴证溯源的基础。本研究综述了基于材料学物理和化学特性确定陶瓷艺术品可检验和溯源唯一性特征的可行性。     

论陶瓷画中诗文的艺术功能

本文就“平衡画面”、“画内装饰”、“增强抒情”、“强化绘画能动性”四个方面之内容，论述陶瓷画中诗文的艺术功能，展示陶瓷画巾诗文的美学内涵与艺术价值。     

陶瓷新彩装饰工艺及艺术特征

<正>我国的陶瓷装饰材料既有中国传统的精粹釉下青花、高温颜色釉、又有釉上的粉彩、古彩,这两种极具代表性的传统釉上彩艺术门类。而外国传入全新的陶瓷装饰技法——新彩,随着陶瓷绘画的发展,形成了一种有别于传统秞上彩的陶瓷装饰新品种也引起了人们的高度重视。本文试对陶瓷新彩工艺及美学特征做一番浅论。一、陶瓷新彩装饰的工艺特征1、新彩的装饰形式手工彩绘、墨彩描金、广彩、潮彩、刷花、喷彩装饰、贴花纸等;陶瓷新彩装饰运用形式和方法主要是     

中国古代陶瓷人物纹饰探析

本文从陶瓷装饰艺术角度出发，在描述人物纹饰在各个特定的历史时期运用状况的同时，揭示了其作为一种文化现象的本质属性并予以美学、历史、文化意义上的提升，从而为现代装饰艺术提供参考。     

当代景德镇釉下五彩陶瓷艺术创新研究

陶瓷釉下五彩装饰技法最早出现在清末民国初期,以长沙窑的工艺为基础,再以高温色彩的成功研制为条件,推动了陶瓷釉下五彩装饰技法迈向更加成熟的阶段。时至今日,景德镇釉下五彩装饰技法在陶瓷艺术百花园中依然绽放无限的魅力,一方面它丰富了釉下彩绘的装饰效果,为人们呈现一个色彩斑斓的彩色世界;另一方面,釉下五彩所蕴含的"水墨文化"审美内涵贯穿其中,开启人们对陶瓷艺术审美的"新视觉"。本文以当代景德镇釉下五彩陶瓷创作的现状为切入点,结合艺术学、美学等观点,探讨釉下五彩陶瓷艺术内质、文化价值和工艺创新等问题。     

富平银沟遗址部分陶瓷碗类的造型规格及装饰制作

以传统陶瓷工艺技术的研究成果,结合长期的陶瓷艺术设计、实际制作和现行的技艺规则及生活习尚,对银沟遗址出土陶瓷标本中部分特征较强的碗类器物在时代判断、制作工艺、造型装饰、规格使用等方面的成因加以分析研究。从而得出了这部分陶瓷的烧制技术特点、装饰艺术及美学风格及它在整个中国陶瓷史上的作用和地位。     

浅谈陶瓷酒瓶的造型与装饰设计

陶瓷酒瓶的制作融合了村质、造型、装饰和科技多种艺术。陶瓷酒瓶的造型和装饰既要受到功用目的、材料和消费市场等诸多因素的制约,又要考虑是否能够适应工业化大规模生产的要求。所以它的设计有别于其它纯欣赏性美术或其它工艺美术的特点,形成自身独有的美学特征。     

陶瓷装饰艺术的个性特点

<正>陶瓷装饰艺术历史悠久,源远流长。以传统的手工业作坊生产形式出现的陶瓷产业,似乎没有多大的科技含量和学问。然而,陶瓷装饰艺术要充分体现其个性和艺术特点实非易事。不管是釉上装饰还是釉下装饰,除有坚实的绘画基础,运用好陶瓷装饰材料,掌握好表现形式外,还须有一个熟悉、研究、把握的漫长过程,才能充分了解陶瓷装饰艺术特性。那么,陶瓷装饰艺术有哪些方式与特点呢?陶瓷装饰艺术特点:首先给人们的感觉丰