论水墨动画中的中国画内涵

中国的水墨动画传承于传统的水墨绘画,并以此和电影艺术结合,开枝散叶,形成了一种中国风的独特艺术格调,开创了＂中国学派＂,并在国际电影动画艺术中独树一帜,影响深远。本文从水墨动画独具匠心的艺术特征入手,结合具体的实例分析,再现中国水墨动画的迷人风采,为中国动画的发展提供一些灵感。     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是-牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的"原点",是不可逾越的"门槛",是动画学课的"敲门砖".动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至"走的更远".最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握.特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊.     

浅谈动画12原则

动画制作的12原则早在1930年由迪斯尼工作室提出,现在这些原则被用来引导动画作品的创作,也用来培养动画爱好者及年轻的动画师。这十二条原则几乎都是关于表演、导演、表现真实、诠释真实世界的物理特性、编辑组织动作序列的。动画12原则既是手绘表现二维动画的法宝,又是今天科技飞速发展的三维动画的重要参考依据。所以,理解并运用这些原则会让我们在动画制作中少走很多弯路。     

中国水墨对现代艺术的影响

水墨画一直以来都以一种独特的艺术形式来体现中国特色艺术文化,随着它的发展与历史文化的积淀,现代艺术也受其一定影响。本文以水墨这种艺术形式在中国的重要性为基础,以央视招商广告《水墨画》为依据,来分析水墨对现代艺术的影响,同时也提出其文化对艺术的重要意义。     

CG动画的教学体系及发展趋势

本文首先分析了CG动画艺术的构成成因,在此基础上提出了动画艺术教学的培养体系,最后分析了动画艺术的国内外现状和未来的发展趋势.     

中国水墨艺术作品之源流——关于“精气神”的思考

中国水墨画经过数千年的发展,不仅形成了鲜明的民族艺术风格,而且古老卓越、博大精深的文化内涵成为世界艺术之林的一面旗帜,一枝独秀。因此,作为延续至今中国最高端的文化表现形式之一,古老的水墨艺术具有推动世界文化进步的现代艺术精神,它赋予了发自内心而又自然流露的情愫和灵魂。而主宰中国文化内涵的＂精气神＂带给中国水墨艺术的影响与思考,值得我们反复推敲思考。     

天人合一——艺术精神对国产动画创作的影响

任何一种艺术形式都离不开其内在的精神,即艺术创作者凝结在艺术作品中的精神和理念。动画作为一种人们喜闻乐见的影视艺术表现形式,无论是细腻丰富的画面还是生动有趣的故事,都无不包含了对真善美孜孜不倦的追求这一内涵,才使得动画能蓬勃发展并为大众所接受。     

从《阿童木》票房注水看中国动画的软实力

从<阿童木>票房注水入手分析了中国动画的软实力.     

数字动画技术中的MAYA软件

在动画电影诞生数年以后的今天,数字技术以前所未有的速度进入到动画电影制作的领域中。为人们创造了如痴如梦般的视听奇观,以其超凡的想象力丰富了观众的幻梦天堂。在当今的动画电影中,处处留下了数字影像的痕迹,而数字化的产生更加奠定了动画的基础,使动画的发展往前迈进一大步。尤其是计算机动画的加入,使动画的本质特性有了进一步的发展。MAYA作为计算机动画的代表之一,它逼真的角色动画、强大的粒子动力系统、高级模块、开创性的制作工具等作用发挥着着不可磨灭的作用。数码动画的应运而生,它是将人类的艺术创作以科技的手法呈现出动     

浅谈中国动画市场的发展与嬗变

中国的动画产业的发展在国家的支持下不断的壮大,但是仍然处于一种不稳定的过渡阶段,存在一些问题有待于我们去发现和解决。我们还是可以看到动画产业的一些新的希望。动画产业的商业化也在渐入清晰。中国的动画产业在市场的不断发展和嬗变,也将会取得更加辉煌的成就。     

在《动画制作》教学中发挥中职生的主体作用

本文针对《动画制作》课程的特点,结合笔者自身的教学实践,就如何在《动画制作》课程教学中发挥中职生的主体作用进行了一番探索。     

浅谈动画中光影的运用

各种光影能够使人产生不同的生理和心理变化反应。因此,在艺术创作的领域中,由于不同的光影有着其自身特有的属性,包括其特定的象征意义等,于是动画创作者往往通过客观或主观的光影与景物在画面构图中的巧妙配合和变化达成平衡,使观众看到画面中形态的存在,并且通过观众的视觉,引起心理上的领悟和思想、情感上的共鸣,从而达到渲染气氛,传达创作意图的作用。     

浅谈宫崎骏动画作品中的人文情感

作为国际性的动画大师,宫崎骏作品的质量是毋庸置疑的,除了高超的艺术手法之外,他的作品中往往还包含着浓郁的人文情感,本文主要从对自然和文明的反思、对人性的迷失和回归的探索以及对于女性和弱势群体的关怀三个方面对宫崎骏作品中的人文情感进行了探讨和描述。     

中国动画教育研究浅析

随着中国在世界舞台上地位的空前提升,传统的动画教育模式已难以适应社会的需要。本文通过对动画教育的大环境的分析与现在究竟需要什么素质的动画从业者,阐述了传统动画教育与思维方式的种种弊端以及我们应该努力的方向,进而对我国的动画艺术教育提出了新的希望。     

世界动画产业格局下透视中国动画产业

当今世界动画产业的发展主要是以美日欧三足鼎立为主的.在发达动画地区,动画行业的发展形成了产业链的发展模式,动画行业创造出来的产值超过了很多传统工业.与世界动画行业发展相比,中国的动画产业的发展存在着一定的差距.在世界动画产业格局下,中国的动画行业发展需要进行多方面的努力,积极提高自身在产业发展当中的地位.     

都市水墨——当代中国画多元与传统的统一

这是一个充满挑战和变构的时代,那些以古老的定义被一直被推崇的观念和固执都被＂打扫＂了,作为民族艺术瑰宝的中国画正是处在这样的一种大环境下,流长久远的审美意识和对传统文化品格的选择,受到了全球范围内文化开放与融合的冲击。从而带来的是呈现民族艺术本土特色,以＂媒介创造＂的姿态重新解读水墨这一传统艺术领域的美学内涵,则呼之欲出。     

浅谈高职院校动画角色设计之课程设计

通过《动画角色设计》课程的学习,学生未来可在动画公司适应角色设计师或者角色设计师助理等岗位,但需要继续丰富造型基础和色彩表现能力、以及相关的动画知识,在能力上要求学生按照要求设计角色、表现角色、完成设计稿。要求学生具备有出色的造型能力、沟通能力、想象力等素质。     

从民俗文化看中国元素对动画艺术的影响

中国民俗文化历史悠久,内容庞大特征独特,但是随着电脑和网络的出现,动画艺术的创作越来越多样化,要想发挥中国动画的特色,必须与本土的资源文化相结合.将中国本土元素融入动画创作,成为中国动画创作的来源,并给我国动画创作带来新的发展机遇.     

商业化运作对Flash动画艺术表现的影响

目前,尽管Flash技术发展很快,Flash动画的制作队伍也在逐步壮大、规范,但由于发展时间较短,市场上相当一部分Flash动画缺乏艺术表现语言,这种缺陷主要受运作体系和商业化两个方面的影响。而要完善这一缺陷,就必须解决好提高创作效率、降低制作成本与增加特效、提升品质的关系,并形成统一风格。     

定格动画材料的应用

定格动画是一种特殊的动画形式,与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。在定格动画的创作中,材料的运用对于影片效果的影响非常大。随着社会的不断发展,动画技术的不断升级,定格动画的材料应用形态也随之在不断地转变、更新。现阶段,现代数字动画技术异常发达,定格拍摄技术已经在逐渐走向消亡,因此,要使定格动画能够展现自己的风采,那么就必须对定格动画的材料进行创新性的运用。