从接受到参与——关于当代公共艺术创作的若干思索

当代公共艺术出现了强调公众参与的趋势,从开放的私人艺术空间、到为反映公众文化艺术审美要求的特定公共领域——"与公众的互动"成为当代公共艺术的重要策略。公共艺术具有社会性、综合性和多元性的特点。公共艺术反是映公共诉求的艺术,是无处不在的艺术,是依赖空间的艺术,是公众参与的艺术。同时当代公共艺术还体现出强烈的对公众与社会的关注,其社会功能日益突出。     

浅谈现代城市雕塑

通过对现代城市雕塑概念以及现状特点的分析，讨论了当代公共艺术的重要问题——如何在与公众交流的基础上，寻找一条有效切入当代文化的通道，使其与自然环境结合这一当代课题。     

浅谈社会环境与公共艺术的互动关系

公共艺术是指艺术家借助一定的艺术手段和材料媒介创造的 ,以人为核心 ,以某一特定场所为依托 ,具有一定形式、结构、功能的面向公众的艺术作品。它以一定的社会物质环境和社会精神环境为基础 ,集中体现了艺术家的文化素养和设计理念。1　社会物质环境对公共艺术的影响十九世纪以来 ,艺术观念的变革 ,公共艺术形式的探索正是在这样的物质背景下取得了长足的发展。在这个过程中 ,科技的进步是促进公共艺术变革的一个重要原因。首先 ,科技进步带来了材料上的更新 ,从而促进了艺术手段的变革。机械化、工业化的社会 ,大量的热塑、热固性质的材…     

公共艺术与当代城市文化

a+a:您认为城市"公共艺术"与城市的关系应当是怎样的?翁剑青:公共艺术首先是一个特定空间性质中的艺术的概念。其中一是城市中的"物理性质的空间",一是公众可介入社会空间,进而也是一种产生公众意见的"舆论空间"。换而言之,公共艺术既依附于城市的开放性空间,同时也是指存在于"城市社会"中的市民大众的舆论空间。可以说公共艺术与城市的联系是天然的,现代文明首先是在城市母体中发展起来的。公共艺术的文化、制度及     

对非永久性公共艺术的认识

非永久性公共艺术拓展了公共艺术的范围,是一种处于持续发展中的多元艺术形式,它使艺术家有更多机会探索不同类型的公共艺术表达,使公共艺术更具多样性和创造性。     

公共艺术

做为一名艺术家,我们不可能改变社会,但可以运用自己的艺术智慧影响社会。——秦璞公共艺术是由生活生长出来的,是一种生活本身的样态。     

“苏式”文化背景下的苏州城市公共艺术设计

近几年,中国的城市公共艺术在中国城市建设的告诉发展中逐渐成熟。公共艺术成为城市建设组成的一部分,甚至成为城市文明程度与实力的标志。通过对城市公共艺术内质的分析,了解城市公共艺术与城市文化内涵、精神的关系,希望通过对特定的对象—苏州城市公共艺术设计的研究,深入地分析一个城市的文化内涵对该城市公共艺术设计的作用,为我国现代城市公共艺术设计的创作提供一种新的思路、新的思考方式。随着苏州的开发和社会文化的多元化发展,城市公共艺术的观念与实践开始逐渐关注艺术与现代城市发展的关系,以及艺术与市民日常生活的关系。适时,因地,多维度的反映社会生活中的情感、文化,恰是公共艺术的重要职责和文化属性之一。     

对公共艺术的思考——人、社会、自然的统一

公共艺术源于公众的精神和物质生活的提高,是人、社会与自然三者的和谐统一,正确理解公共艺术呈现的形态与呈现方式,有利于城市的健康发展。公共艺术的创作基于艺术家对公共艺术和公共行为的认知、社会公众的认知,如何打破国家、语言限制对艺术进行交流,是当代公共艺术面临的挑战。     

从群雕《深圳人的一天》看公共艺术与城市生活的融合

公共艺术近年来是中国城市建设过程中较为热门的一个话题。如何有效地利用城市的公共艺术作品来为城市增添色彩、增加魅力和内涵是当下很多城市在不断探索的问题。文章选取了在城市公共艺术方面颇为成功的一个案例——群雕《深圳人的一天》为研究对象,来研究城市公共艺术是如何与普通民众进行交流并引起他们的共鸣,从而为公共艺术如何与城市的融合这一难题提供了解决方法。     

公共空间的艺术景观

公共艺术是艺术公共性的独立形态,它涉及艺术、广告、产品、建筑、景观等多种形态。公共艺术在当代被赋予了公共意识和公共精神的内涵。公共艺术作为独立的艺术形态得到蓬勃发展已经是20世纪70年代以后的事情,这不仅仅是艺术浪潮的延伸,也可以看作是现代主义的城市和建筑景观表现力平乏的对立物。建筑和城市作为公共艺术是有其独特性的,它们不仅是功能与技术的载体,更蕴涵着人类的现实理想和精神寄托。     

城市公共环境艺术正在上路

1城市公共环境艺术的涵义 什么是城市公共环境艺术。目前还没有公认的城市公共环境艺术定义,也缺少概括性的叙述。 1987年,我在《时代在呼唤环境艺术--关于环境美的思考与建构》一文中,曾提出"环境艺术是美学艺术。场所艺术。对话艺术和生态艺术。""环境艺术要解决的问题是更客     

中职校公共艺术第二课堂活动现状的调查与分析——以江苏省吴中中等专业学校为例

公共艺术教育是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径。中职校开展艺术教育,一方面需要第一课堂的学习,另一方面也需要通过第二课堂的广阔空间来进行艺术实践。文章的作者就以江苏省吴中中等专业学校(以下简称"我校")开展的公共艺术第二课堂为切入视角,分析中职校公共艺术第二课堂活动开展情况与存在问题。     

城市公共艺术规划的探索与实践——以攀枝花市为例的研究

公共艺术伴随着我国经济社会的发展取得了长足进步,但以科学方法纳入城市总体规划在我国还缺乏实践.<攀枝花市公共艺术总体规划>(2005年～2020年)就这一崭新的课题和研究领域,尝试把科学性、社会性和艺术性紧密结合,探索了规划方法和理论框架,从城市空间及公共艺术现状分析入手,建构攀枝花市公共艺术规划的总体框架,对公共艺术总体布局与城市空间形态做了规划研究,对城市特殊环境中公共艺术规划设计与创作提出了控制原则,并探讨了规划实施方法与策略.     

城市视觉环境景观的创造：公共艺术开拓环境建设新空间

环境意识化是现代文明的标志,在城市环境建设中融进“公共艺术”这样一种人类心智的创造手段,能够产生富有吸引力、生命力和积极意识的崭新视觉环境。“公共艺术”的概念环境意识化的具体体现是在城市建设中倡导“公共艺术”观念,创造人文景观。“公共艺术”是指在城市建设中对环境进行艺术性的规划设计和在城市开放空间等公共性场所中,具有文化性和美感因素的美术品、构筑物及具有美感因素的实用物品的艺术设计与制作。严格区分公共艺术的形式又可分为静态公共艺术和动态公共艺术。公共艺术的静态表现形式是通过媒体的物质状态来表达文…     

公共艺术中的公共性与精英化之辨析

国内公共艺术的发展存在精英化现象,公共性的缺失影响了中国公共艺术的发展。针对公共艺术中存在的问题,该文从公共艺术的公共性和精英化现象着手,从管理者、艺术家这两个角度讨论了中国公共艺术作品中公共性与艺术性共存的问题。     

浅析篆刻艺术融入公共艺术的文化表现

文章通过分析篆刻的艺术特点和审美形式,结合公共艺术设计的要素,从新的角度认识篆刻艺术。篆刻艺术是古老的传统民族艺术,如何将篆刻艺术融入当下公共艺术,如何继承传统,如何开拓篆刻艺术的创新空间,是值得我们深思和研究的重要问题。     

公共艺术对城市文本的重塑

公共艺术是新兴的艺术门类,与其他艺术一样,是审美意识形态的视觉形式。观者在公共艺术中,从传统的审美接受者转换为主动的艺术参与者。城市,作为人们日常生活的发生场所,随着当代艺术与科技的发展,不再是传统意义上依赖于建筑雕塑和广场存在的空间,图像赋予了城市空间更多的内涵。公共艺术作为城市文本里的一种视觉文本,有着重要的价值意义。本文将从公共艺术与城市文本的概念出发,论述公共艺术如何通过地域精神对城市文本重塑。     

公共艺术介入灾后地方重塑的策略研究

面对灾难,艺术从未置身事外.公共艺术作为具有特殊社会属性的艺术领域,更应该在灾后以积极的姿态介入重要的公共领域中,去承担、去疗愈、去重建.公共艺术介入灾后地方重塑是一种铭记哀思以及记录有着相似经历人类伤痛的通感体验,也是引导公众重新认识、界定自己的生存环境,通过艺术构建出一种在传播学、社会学等层面衍生出来的人本主义精神...     

公共艺术作品形式的演变与规划设计师扮演的角色

早期国内的公共艺术基本以政治服务为目的,呈现的形式主要是城市雕塑,展示一种特定宣传教育的企图。规划设计师的角色很简单,并不太多的介入创作过程,只是为这些地标作品预留位置,同时凸现雕塑作品的地标性,成为城市形象的一部分。渐渐地,大众对公共艺术有更广泛的期许     

新类型公共艺术对乡村文化的立体式介入模式研究

在新农村建设不断深入、农村公共文化精神文明建设不断推进的背景下,新类型公共艺术作为艺术媒介同乡村文化产生联系,使得乡村能够透过艺术而获得新生和解放,将乡村形象从老旧、衰败之地转变为富有生命力的文化自发地。文章围绕新类型公共艺术核心立足点、新类型公共艺术与乡村文化营造的互动模式以及可能遇到的问题三个层面进行论述。