设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

皮影艺术在现代服饰设计中的应用与创新

从我国皮影艺术现状和现代设计领域对传统文化的研究现状入手,分析了现代服饰设计中对传统文化元素的传承与创新的重要性,提出了以设计推动传承,以设计促进发展的观点。文章着重对皮影艺术与现代服饰设计进行融合的途径进行了分析,使其在展现出新的时代特色及民族传统文化精髓的同时,实现民间传统艺术元素在现代服饰作品中的应用与创新。     

从图形创意的角度浅析山西民间剪纸艺术

文章是从图形学的视角来解析山西民间剪纸艺术,其目的主要是从图形创意的角度为视觉设计开拓出新的空间,为民间剪纸研究提供一种创作资源和思维方法。从民间的传统文化中发掘图形创意的意义,从而更深的理解剪纸艺术的内涵,让人们重新认识剪纸的价值,并能使这种创作思维及方法运用到当今艺术创作中来,同时还能从图形语言中发掘新的创意思路来填补在民间剪纸方面的空白。     

关中民间皮影视觉符号的艺术特征与创意设计研究

新兴媒体与网络世界造就的全新视觉体验,对传统民间艺术形式产生了很大冲击,皮影艺术在现代人的生活中已渐行渐远。文章通过对关中民间皮影选材、工艺、造型、色彩等构成元素和文化寓意进行研究,探索其视觉符号所具有的浓郁装饰效果、地域艺术特征与现代艺术设计视觉元素之间的融合路径,并结合现代审美意识对其视觉符号进行创新设计,使民间皮影艺术真正融入当代生活,让大众了解传统文化,在不断革新中弘扬传统民间艺术的独特魅力。     

传统装帧艺术在现代书籍设计中的应用

近几十年来,通过对西方书籍设计的学习借鉴,我国的书籍设计在造型、版式和工艺等方面的水平有了巨大的提升。同时,也暴露出缺乏本民族文化内涵和艺术特色的问题。为此,国内的书籍设计师们从传统装帧艺术中汲取精华,尝试创造出能形神统一的新图书,探索出一条使中国书籍设计焕发光彩并长久发展下去的道路。文章从艺术形态,文化内涵和制作工艺等多个角度,阐述了在现代书籍设计中运用传统装帧艺术的优势和深远意义。     

浅谈民俗艺术与设计

民俗艺术产生于大众、流行于民间,是人类集体创作的结晶。民俗艺术与设计有着千丝万缕的联系,是设计早期的创作形式。民俗艺术正以符号的形式运用在现代的设计当中,它透过现代设计来传承民俗文化、发扬民族传统。文章通过对传统民俗艺术的剖析,来阐述民俗艺术在现代设计中的重要地位和作用。     

论贵州民间刺绣与实用艺术设计的融合

贵州原生形态民间刺绣文化与实用艺术设计的融合,文中从多维空间和角度对传统刺绣艺术形式与现代实用艺术形式整合构建,结合符合现代意义的设计理念,寻找现代艺术文化的切入点,把传统的民间刺绣文化融入到现代设计中,用新的方法打造传统民间刺绣文化的价值,使原生形态艺术依靠自身活力传承和发展。     

皮雕艺术在装饰艺术设计中的应用研究

本文旨在通过探索现代皮雕艺术的历史发展进程,对皮雕艺术创作的原材料和工具的介绍,进行皮雕艺术的工艺做简要阐述。对皮雕艺术理论的予以完善增补,再现民间手工艺的新面貌,对于中国本土的软装饰装修领域提供新的发展思路。借以皮雕艺术的探索研究,能为中国的传统艺术设计、创作提供一定参考价值。     

浅议中国传统文化对铁画艺术的影响

芜湖铁画不仅是我国民间艺术底蕴丰厚的物质产品,同时又是我国传统文化中具有深刻文化内涵的精神产品。铁画融合吸收了书法的造型艺术和空间结构布局特点,同时,传统国画线的艺术和写意技法对铁画的线条和内容产生了深远的影响,另外,铁画吸取了我国工艺美术中剪纸、木刻、木雕、石雕、砖雕、牙雕以及金属镂空工艺的技术,并加以发展和创造。     

数字媒体艺术与公共艺术网络化革新的探索

随着我国经济的快速发展和人民生活水平的日益提高,社会民众对于艺术产业的享受需求越来越迫切,对文化艺术活动参与的愿望越来越强烈。对于发展社会主义的文化艺术事业,公共艺术教育建设的探索非常必要,只有文化艺术产业的网络化创新才能推动我国文化产业的发展。     

中国传统民间艺术研究——“财”艺双全

中国传统民间艺术自古以来就是集民众创作的艺术性、实用性以及审美性于一身的一种艺术形式,它的主题所要涵盖的两方面需求不外乎：其一,是物用方向的实用需求,其二,是精神导向的审美需求。远古时期生产力水平的局限性一定程度诱发人类对自然和宇宙未知力量的向往与原始崇拜。中国传统民间艺术的创作核心与本质诉求大都有围绕辟邪祈福、求吉纳祥的精神需求来展开的必要性,就人类本能而言,这种创作指向也是具有必要性的。求财亦是人类本能之一,精神满足是人类对艺术功能性的主导性需求,其中既涵盖对美好未来的期许,也有愉悦精神的审美体验,探究古人将本能需求与艺术是如何巧妙关联,是探究民间艺术的又一课题。     

以现代设计表述民族传统文化——论传统民间艺术与现代包装设计创意

民间艺术是中国民间喜闻乐见的一种艺术形式。通过对其象征性、寓意性、装饰性特征的分析,以中国民间艺术的图形、色彩、形态以及材料在包装设计中的运用为出发点,阐述民间艺术对现代包装设计的创意价值,借助传统民间艺术的表现形式丰富包装设计的人文内涵,为创造具有传统文化特色和现代审美价值的包装设计提供新的创意元素和设计思路。     

从民间美术看中国招贴设计

在设计跨文化趋势的今天,中国当代设计师应当正确认识民间美术的价值,并把它合理应用到招贴设计中去,兼具视觉表现与民族内涵。文章通过对民间美术与招贴设计造型原则的分析与对比,探讨了招贴设计中应用民间造型元素的规律与方法。民间美术独有的文化内涵,有利于招贴设计深度上的拓展,中国当代招贴设计的发展方向不仅仅需要满足于世界,更需要贴上民族的标签。     

中国传统装饰艺术在数字绘画艺术中应用初探

数字绘画技术主要应用在商业插画、科普插画、少儿插画、游戏人物及场景设定等方面,其中又是在动画与游戏中应用最广,让数字绘画艺术更好地为我国的文化创意产业服务,向世界展示出具有本民族特色的文化艺术产品,中国的传统装饰艺术将是其取之不尽的艺术宝库。     

基于民族文化探讨我国艺术设计的发展

随着对西方艺术设计的学习和借鉴,我国的艺术设计也取得了相应的发展。与此同时,我国的艺术设计也面临着相应的问题,如缺乏自主创新和民族特色。我国的民族文化有着历史悠久,特色鲜明的特点,将我国的民族文化与我国的艺术设计进行有效的结合。是推动我国艺术设计不断发展与创新的有效手段。文章分析了民族文化在我国艺术设计中的价值和应用形式,并就民族文化与艺术设计的融合进行了相关探讨。     

从吕胜中作品“众”看当代实验艺术中的辩证思想

在当代,艺术创作已不再局限于传统绘画的方式,而是用更多元的语言来表述。借助数字技术和新材料应用,通过纪实或观念影像、装置雕塑、大地艺术、行为艺术等表达观点与情感。艺术家吕胜中作品——"众"的创作灵感根植于对中国民间美术的深刻认识和西方当代艺术的体悟,包涵了辩证统一的哲学思想。他的艺术态度是为实现以国际当代多元文化为背景和中国深厚传统文化为土壤,开辟具有中国式、国际化当代艺术所坚持的实验艺术精神。     

艺术设计实践教学模式的探寻与创新实践——以环境艺术设计实践改革为例

本文简述欧美艺术设计实践教学模式的发展及优秀经验,阐述我国艺术设计实践教学模式的现状。以我校环境艺术设计实践教学创新改革为切入点,介绍两个实践案例。     

论新乡地区民间美术资源的可持续性开发和利用

社会转型期的背景下，在对民间美术保护的基础上，如何对民间美术资源进行整合利用，实现其开发的可持续性；在成功推向市场的同时也实现民间美术的文化价值，是值得研究的课题。     

关注民间美术教育及研究

中国东、西部的经济和南、北部的地理气候的差距注定了所在地的高等艺术院校的办学目标、办学方式的特色。民间美术是中国宝贵的艺术财富,在西部有着得天独厚的基础,理应成为当地高等艺术院校着重进行的专业教育内容、教育优势以及研究侧重点。如果从我们的视线中日益消解,会产生多少遗憾、多大损失。