论紫砂壶“莲子”的创作感受

大自然是艺术创作永恒的题材,古人借景抒情,在迷茫时、在失意时,总是从自然中找到心灵的寄托,并创作出发乎心灵的诗词书画等。艺术是相通的,紫砂壶与其他艺术创作也有共通性,紫砂艺人们从大自然中汲取创作灵感,或直接以自然中的动植物为原型,或采用夸张抽象的表达方式传达出自然之美,关于自然题材的紫砂壶数不胜数,人们赋予它高于自然的生命力,使之具有独特的精神内涵,深入人心,这类紫砂器型被称为“花器”。本文以紫砂壶“莲子”为例,浅谈其创作感受。     

浅谈紫砂"竹节提梁"的造型艺术

中国传统文化众多,历史悠久,其中茶文化与紫砂文化两者相辅相成,各类造型丰富的紫砂壶搭配着文化悠久的茶文化,各自将自己独有的特点互相融合,让彼此都更具有价值与影响力.紫砂壶的造型丰富,从壶型上大致可以分为圆器、方器、花器和筋纹器,其中花器中又包括了仿生器,自古以来仿生器的创作都是需要有丰富的创作能力和细腻的情感的,关于...     

论紫砂壶“莲子”的自然意趣

一把成功的紫砂作品,不仅是实用器,更具有深厚的人文情感和思想,它仿佛在向人们讲述着一个美妙的故事,引导人们对它进行更深层次的解读,从中有所感悟,升华出亲近人心的意味,得到精神上的启迪和情感上的共鸣。紫砂壶莲子以莲为创作对象,给人以返璞归真之感,让人感受到清幽淡泊的意境,舒缓了心灵,放慢了生活的脚步,给人以精神的力量,同时又蕴含了丰富的传统文化,让中华文化的精髓与紫砂壶相融,提升了作品的人文意境。     

论紫砂壶如意提梁的文化寓意

宜兴紫砂壶博采众长,虽是传统艺术,却不囿于传统,而是不断发展创新,以多样化的造型设计满足人们日趋多样化的审美,在继承传统的同时又给人以耳目一新之感,实为难得.紫砂壶如意提梁整体造型端庄大方、优雅浪漫,在方器形制的基础上,细节处以如意图案装饰,别具匠心,看似简单,处处皆是丘壑,十分耐看,同时作品以如意抚慰人心,让传统文化融于人们生活.     

论紫砂壶明式双线提梁的艺术特色

紫砂壶源于传统却并非属于传统,它是时代发展的产物,在不同的时代表现出不同的风格,反映了所处时代的品味和文化,也正因为这一特点,它才能不断传承,为时代所接受,与人们的生活相互交融.本文以紫砂壶明式双线提梁为例,浅谈其艺术风格和时代特色.     

融汇自然,气韵天成——论紫砂壶“鸣远松”的创作

紫砂壶集传统与现代于一体,融合了多种文化艺术形式,与博大精深的中国传统文化一脉相承,充满着思想和情感,独具艺术活力,可谓是人类文明的宝贵财富。紫砂壶从北宋发展至今,行业中人才辈出、佳作迭呈,一个又一个重大的转折,一次又一次重大的创新,为现代紫砂艺术奠定了坚实的基础。紫砂壶"鸣远松"是一款经典花器作品,此壶是模仿陈鸣远的"松桩壶"而来,既继承了鸣远壶的风范,又别具一格,此壶寄托了对紫砂花器大师陈鸣远的敬仰之情。     

浅述紫砂壶“凤吟提梁壶”的创作

宜兴紫砂器,是绚丽的中国茶文化中的一朵奇葩。它不但是中华民族物质文明发展的灿烂成果,也是华夏文化进步的综合结晶。     

论紫砂“咏梅提梁壶”的艺术之美

宜兴紫砂壶充分发挥了紫砂材质的优越属性和天然灵气,表现出独特的实用价值和审美价值,彰显出独一无二的艺术魅力,在中国传统文化之林独树一帜。紫砂"咏梅提梁壶"施法自然,以高超的造型装饰技艺凸显艺术美感,推陈出新,融入人文思想,呈现出深刻的思想境界,给人以不一样的艺术之美。     

梦回盛唐——论紫砂壶“唐风提梁”的造型设计和人文魅力

紫砂壶从传统实用器皿发展为实用观赏价值兼备的艺术品,与传统文化的浸染与影响密不可分。最初,紫砂壶只是民间不值一提的粗陋实用器,而在一代又一代文人雅士的参与和推广下,逐渐融入了中国传统文化中的佛教思想、道教思想、哲学理念等,为紫砂壶的发展开辟了一个新的方向,让紫砂壶成为中国传统文化的深厚载体,与五千年华夏文明水乳交融,在时代的滚滚潮流中不断前进,既连接着历史,又引领着时代,在中国传统文化之林中闪耀着熠熠光彩。本文以紫砂壶“唐风提梁”为例,浅谈其造型设计和人文魅力。     

古淡天然,志洁清高——论紫砂壶“益友提梁”的传统文化意境

艺术来源于自然又高于自然,紫砂壶的创作亦是如此。艺人们从自然生活中汲取创作灵感,发挥自己的想象力和智慧,用自己独有的艺术语言和表达技巧将创意、构思呈现于一把壶上,表达出独特的人文情感,紫砂花器便是典型体现。艺人们把自然界、动植物界的天然形态运用雕、镂、捏、塑的艺术手段表现在花器上,写实与写意相结合,符合功能实用、视觉美观和使用安全的原则,独具艺术价值。本文以紫砂花器作品"益友提梁"为例,浅谈其造型设计和传统文化意境。     

论紫砂壶"钻石提梁"的造型设计和历史传承

在后来的发展历程之中,紫砂艺人们根据饮茶从煮到泡的过程,把壶把设计成为端把,一直流传至今。但是提梁壶还是吸引了许多的壶友的喜欢,其中不仅仅是一种情怀,更重要的是一种历史的传承和文化的延续。当我们追溯紫砂历史的时候,或许可以从宋代大文豪苏东坡和紫砂壶的传奇故事之中窥见一斑。从整体上来看这件紫砂艺术作品《钻石提梁壶》,就是把紫砂方器和提梁的设计完美地融合在一起,从壶身衍生出来的空间很好地调和了方器太过于饱满的形态,同时简洁流畅的棱线在精湛的工艺技巧的运用之下,呈现出令人啧啧称赞的艺术效果,宛如一颗璀璨夺目的钻石一般,如果用来冲泡茶叶,马上就能够成为茶座之上的焦点。     

往事随风去，且行且从容——浅谈紫砂壶“随风提梁”的创意设计

紫砂壶起源于北宋,随着时代的发展,紫砂艺人将时代与传统相结合,不断完善制壶技法,为紫砂壶造型多样化的呈现提供了可能,文人雅士们又慕名参与其中,自然质朴的色泽加上艺术家们的巧思创造,带给人们闲雅、幽静的审美,让紫砂壶成为实用与观赏价值兼备的艺术品,超越了众多传统文化工艺品繁荣至今,在当代文化艺术之林闪耀着熠熠光辉。本文以紫砂壶“随风提梁”为例,浅谈其造型设计和艺术境界。     

论紫砂壶"竹韵提梁"的设计创作和文化意蕴

在宜兴紫砂艺人巧夺天工的妙手生花之下,一件件仿生而成的紫砂花器宛如大自然的生动再现,感受紫砂艺术天马行空的设计创意和蕴含其中的文化内涵.从整体上来看这件紫砂作品"竹韵提梁壶",在设计的构思和创意方面也是匠心独运,四周竹子的形态郁郁葱葱,充满了勃勃生机,点缀其上的竹叶也是把竹子随着风儿轻轻摇曳的那种感觉展示得淋漓尽致,同时提梁的设计又把竹子高耸入云的形态呈现在我们眼前,对于宜兴的紫砂艺人来说,能够把身边非常熟悉的竹子通过自己的构思和制作展示给广大壶友,这不仅仅能够给大家带来非常多的实用功能,更重要的还能够把江南味道传递得更加广泛,引起我们更多的思考和共鸣.     

持续努力,静待花开——浅谈紫砂壶“硕果”的自然意趣

宜兴紫砂壶作为“茶具之王”,有着普通茶器无法超越的实用性和观赏性,承载着丰富的文化内涵,雅俗共赏,深受人们喜爱。随着时代的发展,紫砂壶工艺不断完善,形成了完善的造型工艺体系,其造型精彩纷呈,兼具古典美和现代美,给人以极大的观赏价值。其中,花器作品是对自然界中动植物形态的逼真模仿,是紫砂艺人在客观对象的基础上进行适度的夸张、抽象的提炼,通过娴熟的技巧将所塑对象饱满的形态淋漓尽致地呈现出来,传神达意,体现了艺术来源于自然又高于自然的原则。本文以紫砂花器作品“硕果”为例,浅谈其创作思想和艺术特色。     

一招一式总关情——论紫砂壶"锦程提梁"的造型设计和美好寓意

宜兴的紫砂艺人充分的利用了上天赐予的紫砂矿料,把看起来灰头土脸的紫砂泥料经过全手工抟制和高温烧制以后,在加上文人雅士们的陶刻装饰等,形成了一种综合性的表现形式,带给我们更多的艺术魅力.从整体上来看这件紫砂作品《锦程提梁壶》,造型富有构思,大气磅礴,其中方器的工艺技巧也是多年的实践之后才能够达到,同时多面的组合把方器的特...     

论紫砂壶明炉提梁的造型审美和文化内涵

屹立在蜀山南麓的东坡书院至今书声琅琅,在东坡小学就读的孩子们把薪火相传的希望延续下来,前来慕名参观的游客也在此感受到了东坡提梁壶的艺术魅力,也体会到了紫砂对于这座小城的影响.明代香炉在中国历史上来看,也为后来的艺术审美留下了难以磨灭的影响,其流畅的线条、简约大气的设计,让我情不自禁地把它融入紫砂艺术之中.紫砂作品明炉提梁壶正是把金属器的特征和提梁的设计充分地展示出来,通过细节的处理突出明炉的层次感,给人一种简约而不简单的感受,同时用提梁的形态提升了整体的空间,这两个元素都可以看作是明代文化的典型代表,通过紫砂抽象的演绎,把我们带进了明代的生活美学和历史传奇之中.