大音希声大象无形——浅谈紫砂“金钟壶”的制作要点

灵性是艺术创作者在作品中的特殊表现,优秀的艺术家往往都具有十分鲜明的个性,有人认为这种个性就是艺术作品灵性的内核。将抽象性的个性渗透到创作的每个环节之中,作品自然而然的就会产生灵性,紫砂壶艺创作亦是如此,紫砂壶可以有各种个性,或温婉、或忠直、或清俊、或秀美,在这各种各样的表现中创作的灵性自然产生,并用自身的魅力来彰显表现手法的独特性,这种独特无法用语言诉说,无法用文字表述,是无言之音,无声之乐。     

时代的线条——谈紫砂作品“汉云”壶的制作要点

宜兴紫砂壶质朴古雅,不媚不俗,其中的很多造型都带有时代的气息。这种时代的气息包含的并不单单是制作者所处的年代,还包含了存在于历史中的过去。     

浅述紫砂作品“滴水之恩”的创意制作

我国有着悠久的历史和广博的文化,其中包括非常多的优秀传统文化,正是这些文化的不断传承,让我们一代一代受益匪浅,紫砂艺术创作作为一种传承数百年的民间手工艺,在新时代的创新中要承担起传承优秀传统文化的功能,将艺术的审美和历史文化的传承结合在一起,让两者相辅相成、交相辉映,本文主要描述了以此创作而成的紫砂壶“滴水之恩”的创意和制作。     

制作紫砂作品“莲蓬壶”的一点思考

紫砂艺术的发展离不开一个又一个人的创造,正是在这种不断的创造中紫砂才发展出了如今这样种类繁多,形式多样,内容丰富的艺术造型。对于新造型的追求可以说是紫砂创作的源动力之一。紫砂作品"莲蓬壶"的制作从莲荷这一经典的主题出发,用肌理和轮廓阐述了一些当代紫砂造型制作的思考。     

浅论紫砂作品葡萄桩的制作要点

紫砂陶艺的传承及至当代已经日趋成熟,工艺技法不断更新、丰富,泥料的种类不断细分,历代紫砂艺人的智慧结出了丰硕的果实,整个紫砂行业都展现出一派欣欣向荣的风貌。当代紫砂壶创作,艺术形式多样,题材广泛,影响深远,在世界陶瓷艺术之林中占有了一席之地。紫砂陶艺不断地推陈出新的同时,也对紫砂从艺业者提出了新的要求,更加广泛的知识储备,更加深度理解的技艺解读,都成为了新一代创作者所必备的科目,在竞争越来越激烈的今天,紫砂艺术创作已然进入了一个比拼综合素质的时期。     

浅谈紫砂作品“知秋”的创作理念

在我国传统文化艺术塑造中十分讲究对意境的创造,书法、绘画、雕刻等等皆是如此,各种文学创作中也经常可以见到触景生情的意蕴生发,这一点很好的被紫砂壶艺所继承了下来,紫砂花货多从自然中提取景物,通过适当的提炼以后形体改造,产生了借物寓情的独特艺术表现,作品知秋的创作理念便是如此,让人感受到秋意,生生思情。     

玉润“珠”圆——浅谈紫砂作品“一粒珠”的制作

古人云:“德者若水,上善若水”,现代人常说:“水是生命之源”,人与水的关系在无形之中渗入到种种的艺术创作之中,而紫砂艺术的发展正是由于“喝茶”这一日常行为,所以在紫砂壶的造型塑造中,将“水”融入其中,可以说是必然的选择,古往今来对于无形的水历代名家总有着种种不同的演绎,其中圆和润绝对是必不可少的选项,本文就通过作品“一粒珠”的制作,来谈一谈紫砂壶创作中对于圆和润的做法。     

浅谈紫砂陶刻作品《归去来兮》的创作感悟

当代紫砂陶刻艺术创作正逐步摆脱传统的束缚,在题材内容的选择上,有着更加多元的创作取向,用现代的文化艺术语言来作为陶刻内容展示,同时承袭中国的传统文化,发展民族性的艺术创造,是陶刻创作的必由之路.     

浅谈“禅蕴”壶的创作特色

紫砂艺人们将自己的思想和意境表达于紫砂壶之上,更将中国传统禅文化、茶文化、紫砂文化相结合,成为一种独特的艺术。紫砂壶的兴盛与茶文化是息息相关的,可以说紫砂壶是因茶而生的。古人说禅茶一味,茶道与禅相结合,便在品茶中感受茶禅的奇妙魅力。     

海阔天空,任君紫气东来——浅谈紫砂“龙吟壶”的制作

龙的精神是团结凝聚的精神、造福人类的精神、奋发开拓的精神和与天和谐的精神.龙是一种内涵丰富的文化符号,是中华民族的一个象征、一枚图章、一种徽记.本篇以紫砂“龙吟壶”为例,谈谈龙文化在紫砂壶造型设计上的应用.     

浅谈“世缘壶”的“缘字”艺术

《世缘壶》告诉我们,应该珍惜身边的缘分,彼此惜缘。珍惜我们的亲情、友情、爱情,茫茫人海相遇即是缘。在世间因为有缘,我们才能聚在一起,才能朝夕相处,才能彼此相爱。     

扬帆顺意万里行——谈紫砂作品“凯旋”的创意制作

紫砂壶的创作除了造型之外还需要有充沛的文化意蕴,单纯的造型变化所产生的审美要素是有限的,而融入了情感和想象的内涵塑造则是永恒的,造型与创作主题之间的关系就是紫砂壶艺的内外两面,紫砂作品“凯旋壶”的创作就是一种通过意蕴塑造对形体表达的突破。     

浅谈紫砂陶刻作品“春曲”的意境塑造

紫砂陶刻与通常其它载体的雕刻有所不同,基于材质的独特性,具有技艺与文化上独一无二的特色,对于主题和意境的塑造有着十分优良的表现。     

浅谈“喜相逢”壶的艺术境界

自然界中的花鸟千姿百态,它们的不同形态满足着紫砂艺术家们不同的精神指向。现今紫砂艺人强调个性表现,讲究借物抒情,以景抒发心中的逸气。《喜相逢》壶的美,映在壶上;流露的情,藏在壶中,不言不语,却浓缩了人间真情,这便是紫砂艺术的高深境界。     

浅述复古类紫砂创作的美术要点——作品“辅首帽筒”的创作感悟

“帽筒”是起自于清代,兴盛于20世纪上半叶的器物,是一种具有时代精神面貌的独特产物,类似的工艺创作随着传统文化的复兴而逐渐回归。在当代紫砂工艺塑造中,复古的紫砂作品把握着时代脉络的精神,融入特殊的文化情感创作而成。笔者就通过紫砂“帽筒”的制作,来谈一谈此类作品的创作要点。     

风起荷荡漾——浅谈紫砂作品“迷醉风荷”的创作

紫砂陶刻可以说一路伴随着紫砂艺术的发展,刻绘也逐渐衍生出自身的艺术价值,紫砂陶刻能够充分的利用紫砂泥材质本身的质感,将书画陶融为一体,从各个方面阐述创作的主题,具有很高的文化艺术气息,对于古典美的呈现有着非常特殊的效果。当代紫砂陶刻的创作不仅仅是对于传统的继承,更是一种装饰上的开拓,以陶刻本身为主题,营造美的境界。     

浅谈紫砂雕塑作品“天机”的工艺特色和文化内涵

紫砂雕塑是富有思想情感的艺术,历代艺人都对此做过深入的探索和尝试,取得了不朽的艺术成就。作为宜兴陶艺的重要分支,它和紫砂壶艺一样,也经历了孕育发展、突破创新的漫长过程。本文以作品"天机"为例,从工艺特色和文化内涵两方面阐述紫砂雕塑的无穷魅力。     

浅谈“梅桩”壶的艺术与造型

宜兴紫砂壶以它特有的来自大地的厚重和上天的博大,集天地之精华,承载了中国传统的工艺美术文化,承载了文人墨客的无限向往与追求,也承载了当代中华紫砂艺人的梦想。     

饮其流者怀其源——浅谈紫砂“思源壶”的创作主题

一百多年一来,社会的现代化进程使我们对传统文化产生了极其复杂的心理,文化艺术的创作与社会意识之间产生了种种纠缠不清的矛盾,传统文化与民族的集体记忆密切相连,虽然科学技术的进步正逐步改变我们的生活方式,但传统的整合来源于其久远存在的影响这一事实,当代紫砂壶艺的创作必须考虑到传统壶艺与时代需求之间的关系,从历史经验来看,这需要总结过去,把握现在,从根源上思考紫砂未来的挑战,只有这一才能以微见明,洞彻明晰。     

问道何归此是家——浅析紫砂作品"问道壶"的创作感悟

紫砂壶除了日常生活使用,同时也发挥着承载中国文化的作用,在发挥实用价值的同时,紫砂壶也在不断地凝聚文化的因子.当代紫砂艺术创作承袭了数百年以来的发展和衍变,以自身独特的工艺和秀丽的文化艺术面貌而著称于世.在紫砂艺术发展的过程中,创作者的主观意识正逐渐的成为紫砂文化的一部分,这给紫砂带来更多的艺术角度和创作思考方向,紫砂...