解读“菊蕾壶”的创作理念

紫砂造型变化万千,根据其造型设计主要分为筋纹器、花塑器、光素器。本文就"菊蕾壶"的创作谈谈其创作理念。     

紫砂筋纹器的经典——“六瓣圆囊壶”

宜兴紫砂筋纹器,俗称筋瓤货,为紫砂茗壶造型体系中最为常见的一种。紫砂筋纹器与光货素器(俗称光货)、花货塑器(俗称花货)并存于世,交相辉映,它的造型创作理念主要是依照植物花瓣、瓜果的筋瓤和纹理,经提炼加工创作,"合菊"、"菱花"、"半菊"、"葵式"、"菊形"等为常见形式。紫砂筋纹器均用筋纹组成线条,盖与口瓣瓣相吻,筋纹表达从盖顶端放射到盖口,再舒展过渡至壶体、直至壶底贯通一气。瓣面大小如一,腴而不肿,转角钝而不圆,呈现出规则的纹理组织,等分匀衡、     

人间至爱“子母暖壶”

紫砂壶的造型丰富多彩,几何形的有"圆珠壶"、"仿古壶"、"四方壶"等;自然仿生型的有"南瓜壶"、"莲蓬壶"、"佛手壶"等;筋纹型壶有"桂花瓣壶"、"菊瓣壶"等。这些形态各异的紫砂壶共同构成了紫砂艺术园地里蔚然可喜的人文景观。就其使用价值来说,紫砂茶具均得益于优越的材料,其特点是不夺茶香气,又无熟汤气,壶壁能吸附茶气,日久使用空壶里注     

妙造自然“瓜形壶”

正宜兴紫砂种类繁多,器型千变万化,凝聚了历代紫砂艺人的智慧和创造。在众多的紫砂造型中,有类壶人们称之为"花货",制壶艺人依据自然界各种物态的自然形态,用艺术的手法概括夸张,再用雕和塑的技法制作而成。在花货中,有类品种又称筋纹器,它们是仿自然形态花和果的形态制作而成,具有等同的筋纹形式,作品别有意趣。明代的紫砂大师时大彬的代表作"玉兰花瓣壶"就是仿玉兰花的造型制作而成,六瓣形,其器型丰满圆润、筋纹清晰,造型生动     

“菊蕾”壶的心灵释放

紫砂艺术发展就如浩瀚的宇宙,无边无际、永无止境,因此我们应该摆正心态,不应过于满足,应该谦虚学习和探索,也许紫砂文化正如菊蕾一样,虽然美丽,但还没真正的开放。     

浅谈紫砂“菊蕾壶”的文人意趣

宜兴的紫砂壶多数受文人的影响,自然带有浓浓的意趣。在紫砂壶的各式造型中,紫砂花货最能体现出文人的意趣。紫砂艺人或在壶器上刻以铭文,或捏塑出生动的自然造型,或将壶器雕饰梅、兰、菊、竹的造型,提升了紫砂的文化内涵,风雅意趣也深深地融于壶器的设计中。     

论紫砂壶“莲瓣”的造型艺术

紫砂造型艺术是紫砂的基础、紫砂的根源,所有的一切与紫砂有关的文化,都要从造型说起。"莲瓣壶"的造型让人感觉既有深浅不一的阴阳凹凸变化,秩序井然而又错落有致,给人以节奏感和韵律美,又有着莲花各个元素部件的协调搭配,上下相承、和谐统一,俯瞰就像是一朵盛开的莲花,给人以清心愉悦之感,让人在观赏此壶的时候进入一种心平气和、禅茶一味的心灵归宿和思想境界,这也是作者创作设计此壶的初衷。     

浅谈作品“菊蕾壶”的制作感悟

<正>紫砂壶的造型一般以造型特点来分会分成三大类,光器、花器和筋纹器,光货大多以几何形态为主,而花货则更多的偏向于仿生形态,如果说前者是的意境通过抽象来表达,那么后者就是通过写实来进行描述,而紫砂筋纹器的塑造则介于抽象和写实之间,例如眼前的这件作品"菊蕾壶"就是通过描述自然界中菊花的花蕾简化之后的抽象表达。我们提起菊花,就会想起它是高风亮节、花中君子的饱满形象,自古菊花就受到文人雅士的青睐,重阳赏菊的传统甚至有着上千年的历史。时至今日,菊花因其充满魅力的外表,本身的价值,为世人所喜爱,眼前     

也谈《菊蕾壶》的设计创作

《菊蕾壶》将美好的形态寓于紫砂艺术创作中,使之趣味横生,令人爱不释手。而制作者在创作过程中注重了壶艺上的变化与内涵,气势上的生动与协调,效果上的实用与美观。     

浅谈“秤陀方壶”的审美艺术

宜兴紫砂陶艺造型丰富、变化无穷,其中方器造型是宜兴紫砂造型中最基本的款式之一。所谓的紫砂方器,主要是针对它的造型呈方形而言。换句话说,凡是带有方形的紫砂器具造型均可纳入紫砂方器造型体系。紫砂方器造型变化之多,古有"方匪一式"的说法,方器造型主要有长方、四方、六方、八方、随方、寓方等几种基本形状。在基本形态的造型处理中,方器造型又可以根据粗中细、大中小、高中低演变成几十种不同的方器形态,也有人在处理时与筋囊器、圆器配合,做到口圆盖     

浅论紫砂“菊蕾壶”的艺术特色

<正>宜兴紫砂壶与文化结缘与茶道联姻,承载了中华民族的古老文明和习俗,又体现了时代的发展和创造。它所产生的审美价值和艺术品位,传递了"紫玉金砂"所特有的视觉美、意蕴美和功能美。紫砂壶的艺术造型必须具有新颖独特的创意、风格鲜明的个性、简洁明快的款式,才能体现鲜活而又丰沛的物语精神和文化积淀,彰显出流派特征和时代印记。创新设计的紫砂"菊蕾壶"(见图1)既根植于传统,保持朴素、端庄、典雅的特     

从作品“佛手”来看紫砂花货的艺术特征

紫砂花货取自然之形,经过紫砂艺人的提炼构思,通过艺人对紫砂泥料的熟练应用,采用紫砂作品装饰的各种手艺技法,经过紫砂特有的制造工艺最终呈现出千姿百态的紫砂花货造型,这些造型中又以植物为主。可以说植物类紫砂花货长久以来是数量最多、造型最为丰富的紫砂花货产品,通过分析作品"佛手壶"的设计到成型过程,探讨植物类花货的艺术特征。     

浅谈圆器造型“三元式胆壶”的艺术美

宜兴紫砂圆器造型为紫砂茗壶造型体系中最为常见的表现形式之一,它与紫砂方器造型并存于世,相互映辉,不断演变、调整、发展、蕴育了漫长的紫砂发展史,创造了"方匪一式,圆不一相"、姿态万千的茗壶世界。紫砂圆器造型的艺术美,主要反映在圆器壶体造型的完美形式上。紫砂圆器茗壶的艺术美往往用"形、神、气、态"四大要素来衡量,其中"形"的好坏直     

论紫砂壶“六瓣圆壶”的韵律之美

紫砂筋纹器主要通过局部的美来展示紫砂的艺术魅力,一般取材于植物、瓜果、花瓣的各种筋瓣和纹理进行艺术的抽象演绎,来创作各种不同分瓣、不同纹理的紫砂作品,从而表现出一种秩序井然、线条流畅、节奏和谐的韵律之美。这把紫砂壶"六瓣圆壶"从造型来看,壶钮、壶盖、壶身都均匀地分为六等份,就像六瓣鲜花一样,每一瓣所起的筋纹都严丝合缝,恰好从壶身底部延伸至壶钮顶端,从上往下看仿佛盛开的花朵翩然而至,其中的花蕊富韫芳香,让人观之仿佛花自盛开、清香拂面、心旷神怡。     

浅论紫砂竹型茗壶

阳羡虽古有"陶都"之名,然亦有"竹海"美名。陶都多竹,故紫砂艺术造型中亦多有竹型茗壶造型。竹型茗壶已成为紫砂艺术中的经典造型体系,而其步入紫砂造型艺术行列,虽然与陶都地域多竹     

半菊风华 一枝独秀

正"寒花开已尽,菊蕊独盈枝。"菊花欺霜傲雪、高风亮节,是中国文人人格和气节的写照,被赋予了广泛而深远的意义。自明代起,许多艺人就曾将菊花融入到紫砂壶的创作之中,比如"菊瓣壶"、"合菊壶"等造型。上世纪六十年代,一位老艺人以菊花为题材创作了一把独具一格的紫砂壶,这就是宜兴陶瓷博物馆珍藏的王寅春大师的"半菊壶"(见图1)。     

壶藏天下韵味悠长——论紫砂《三足葵瓣壶》的造型设计和历史传承

在今天鱼龙混杂、烦躁浮夸的社会环境之中,紫砂艺术的清雅脱俗和古朴自然深深地打动着我们,在一壶壶徐徐清香之中,穿越历史的尘埃,打开尘封的岁月,勾勒出紫砂艺术的前世今生.从整体上来看这件紫砂艺术作品《三足葵瓣壶》,作者巧妙地把中国历史上著名的青铜器和传统的葵瓣造型结合起来,凸显出紫砂筋纹器的特点和紫砂材质本来的质朴内敛的性...     

紫砂花货的艺术特色分析

宜兴紫砂器因为原产地在江苏宜兴,因此而得名。宜兴紫砂器是具有中国传统文化特色的手工制造陶土工艺品,因为制造工艺复杂、原料稀少,所以自古便有俗语称之为"人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得"。制作宜兴紫砂器的原料一般为紫泥、绿泥、红泥,俗称"富贵土"。宜兴紫砂器不仅融入了中国传统文化中独有的风骨,而且其造型千奇百怪、变化多端,素有"方匪一式,圆不一相"的美誉。一般情况下,宜兴紫砂器会呈现出两种造型,几何造型与自然造型。针对紫砂花货来说,便是自然造型的内容,其中造型的取材一般来自于自然,并且紫砂花货在器具上会采用浮雕的手段,对紫砂花货器具进行装饰,体现了自然美学。紫砂花货造型各异,并且器具当中的作用各异,有水壶、盆、瓶、杯、果品盛具、文房雅玩等诸多种类。笔者将针对紫砂花货的艺术特色开展详细分析。     

论紫砂艺术中的造型装饰形象

紫砂艺术中的造型装饰形象,对于紫砂艺术,尤其是紫砂花货塑器艺术,有着极其重要的意义. 时至今日,不仅仅是传统意义上的花货塑器,就连传统以"光润"见长的光器造型也在不断潜移默化地转变着,光器与花货之间的阵垒不再是泾渭分明,就好象现代的传统光器造型中也屡屡添加了一些淡雅的花货"点缀".     

浅谈“青竹报春壶”的造型美

紫砂艺术历史悠久,与其材质是分不开的,当然也与紫砂壶造型所表现出的艺术美相关联。众多的紫砂壶造型当中,紫砂花货所表现出来的魅力是无与伦比的。紫砂花货又称"塑器"、"仿真器"、"自然形"等,是紫砂艺术中的一朵奇葩。紫砂花货的主要特点是肖形状物,其形状大多取材于各种自然景物和生活器物,分别为植物、动物、器物等。从花货艺术的造型来源可知,紫砂是来源于生活、却又高于生活本身的一门艺术,能带给人另一种精神生活。因而,陶艺家在创作过程中必须注意造型艺术上的变化以及其内涵、气势上的生动与协调,