民间美术元素在现代陶瓷装饰设计中的运用

在多元文化的影响下,现代陶瓷装饰设计中,传统美术元素逐渐减弱,更多是对西方文化元素的展现.陶瓷作为我国传统工艺,现代陶瓷装饰设计西化使得其传统文化底蕴逐渐消散.基于此,本文对民间美素元素在现代陶瓷装饰设计中的运用展开了研究,首先讲解了民间美术特点,其次对现代陶瓷装饰设计现状进行了分析,再次对现代陶瓷装饰设计中民间美术元...     

浅谈剪纸艺术在陶瓷装饰中的应用

随着社会的发展日新月异,文化的多元化发展,人们的审美观不断地提升,趋向多元化。在这个发展过程中,民俗的东西不断地得到发展和应用,剪纸艺术作为一种民间艺术被广泛的应用到陶瓷设计和陶瓷装饰中去。1.剪纸的概述剪纸是中国民间传统装饰艺术的一种,全国各地民间都有不同风格的剪纸作品。在汉、唐时代,民间妇女即有使     

民间美术在现代陶瓷装饰设计中的应用

在西方文化的影响下,中国陶瓷设计呈现＂西化＂现象,缺少文化底蕴和创新设计,在陶瓷高端市场失去了竞争力。本文提出了将民间美术融入现代陶瓷装饰设计中,并结合陶瓷产品从装饰造型、装饰色彩设计、装饰纹样设计几方面进行了具体的分析。     

浅谈中国传统装饰在现代陶瓷设计中的传承

几千年的工艺美术历史为我们留下了许多宝贵的遗产,中国传统装饰是我们设计灵魂的源泉,剪纸、蜡染、刺绣等民间艺术也完全可以为我们的现代陶瓷装饰设计增光添彩。中国的现代陶瓷装饰文化馆的形成和设计风格的追求,都必须根据当前中国人自己的生活需求和审美需求,以及中国特有的文化模式来进行,设计出具有东方神韵和民族特色的陶瓷产品。1、中国传统装饰概述中国数千年的浩瀚历史,传统装饰艺术就像一颗颗嵌在艺术史项链上的璀璨明珠,     

剪纸艺术在现代陶瓷装饰中的应用

剪纸艺术作为传统的民间艺术,其本身的一些特点正被其它艺术广泛吸收和运用。在现代陶瓷领域,以剪纸作为装饰的陶瓷随处可见,应用剪纸装饰的陶瓷借助剪纸艺术的特殊性,散发着独特的魅力。本文通过不同的角度论述了剪纸在现代陶瓷装饰中的优点及可行性。     

渗入于优雅中的一股民风——民间剪纸与陶瓷装饰的融合

通过对民间剪纸在陶瓷装饰中应用的由来进行论述、分析,并通过实例对古、现代的陶瓷装饰中剪纸纹样的题材内容、造型特点及艺术表现形式与传统的民间剪纸进行对比解析,详细的阐述了剪纸这一民间装饰形式与陶瓷艺术的有机结合,从而更进一步的说明纸这一表现形式为今后陶瓷装饰的发展开辟了一条具有中国传统民俗特色的艺术道路。     

论元明清时代陶瓷花鸟装饰(三)

论元明清时代陶瓷花鸟装饰（三）孔六庆（南京艺术学院·２１００１３）５民间美术的渗透元明清陶瓷花鸟装饰对于高层次文化的传统绘画之追求，是扎根于民间美术这深深的根基来展开的。源远流长的民间美术，首先生成于陶瓷初始的彩陶艺术。例如图案原理及各形式美原...     

民间艺术精神在明清陶瓷绘画中的展现

中国是世界上历史悠久的国家,在历史发展的过程中,产生了非常具有中国特色的艺术和文化,陶瓷艺术就是中国特色文化中的璀璨的一种文化艺术。陶瓷艺术不仅体现在陶瓷的制作、结构等方面,还体现在陶瓷的装饰上,陶瓷绘画是一门博大精深的艺术,是绘画艺术家的思想和情感共同的产物。纵观中国古今历史,民间艺术在陶瓷绘画中有着重大的贡献,尤其是明清时期,中国陶瓷绘画艺术发展到了一个顶峰时期,在这一时期的陶瓷绘画艺术中,民间艺术精神得到了丰富而又清晰地展现。这里从民间艺术精神在明清陶瓷绘画中的展现这方面,对民间艺术、陶瓷绘画艺术进行分析研究。     

博山传统陶瓷彩绘装饰研究(一)

"民间陶瓷是中国陶瓷发展的根,文人陶、官窑瓷都是根植在民间陶瓷丰厚土壤中成长发展的。历史上名窑的形成或官窑的出现,都离不开民窑窑火旺盛的依托。"以博山为代表的淄博窑是磁州窑系的一个重要组成部分,在中国制瓷史上烧造了大量民用陶瓷器皿,是一个重要的北方民间窑口。博山陶瓷的整体风格就是"粗大笨重",但勤劳的博山窑工却充分发挥自己的聪明才智,进行大胆创作,在实用的基础之上采用各种装饰技法,甚至大量引用其他民间艺术形式的元素来进行创作,从而形成了具有鲜明地域特色和独特审美趣味的陶瓷艺术风格。尤其是近代博山陶瓷更是以"讲究实用、注重装饰"为宗旨。品类繁多、丰富绚烂的博山近代陶瓷装饰艺术,由于其泥质的制约以及北方粗狂、豪放的地域文化的影响,致使其艺术风格与景德镇的婉约、雅致迥然不同,而呈现出粗野、率真的审美趣味,博山传统陶瓷艺术的这种审美情趣虽然有些粗俗,难登大雅之堂,但仍是博山传统民间文化的重要组成部分,通过对博山传统陶瓷装饰艺术的研究,不仅为研究当时的社会人文风貌提供了大量资料,而且在现代艺术多元化发展的大背景下,对现代艺术的发展有一定的启示。     

潮州工艺陶瓷的文化价值

潮州的工艺陶瓷,采用了不少潮汕传统民间美术的装饰手法,并吸取了一些其他陶瓷产区的装饰形式,在继承传统陶瓷装饰的基础上,不断创新发展,形成了种类丰富、艺术特色鲜明的装饰体系,既有其独特的艺术价值,也有其特殊的文化价值。     

现代陶瓷装饰中连续纹样的应用研究

<正>装饰与工艺是陶瓷制作的两个关键要素,在现代陶瓷发展进程中,图案装饰纹样的应用极为广泛,随着人们对精神文明的需求日益扩大,装饰功能已然成为一种大众审美的视觉艺术形态,艺术家们都在不断地追求创新理念,突出个性,努力彰显自身作品的文化底蕴。将连续纹样应用到现代陶瓷装饰中,使作品更进一步吸收了中国传统纹样的艺术精华,完成自身现代嬗变,让现代陶瓷装饰成为传统艺术与现代设计结合的完美产物。     

江西省工艺美术大师——陈敏

陈敏,男,1962年1月生,江西余江人。商级工艺美术师,江西省工艺美术大师。1984年毕业于精德镇陶瓷职工大学美术系。现在江西省陶瓷研究所从事陶瓷美术创作,擅长婴戏题材的现代民间青花装饰,将传统民间青花手法与现代陶艺融为一体。     

浅析陶瓷传统装饰在现代装饰中的重要性

传统陶瓷装饰是我国陶瓷文化艺术中的宝库.通过陶瓷传统装饰和现代装饰的比较分析,浅谈如何在传统陶瓷装饰的基础上进行创新发展现代陶瓷装饰,并且强调陶瓷传统装饰在现代装饰中所发挥的重要性。     

江西省工艺美术大师陈敏

陈敏,男,1962年1月生,江西余江人。高级工艺美术师,江西省工艺美术大师。1984年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系。现在江西省陶瓷研究所从事陶瓷美术创作,擅长婴戏题材的现代民间青花装饰,将传统民间青花手法与现代陶艺融为一体。主要代表作“觅”、“叶”分别获1994年陶瓷美术展评二、三等奖。     

陶瓷鱼纹的彩绘装饰艺术研究

鱼纹装饰图案作为中国民间传统文化设计纹样的代表纹样，有着自己极为厚重、丰富深刻的民族历史渊源特征和悠久的文化底蕴，同时鱼纹装饰图案也是民间陶瓷装饰图案纹样艺术中较为具有民族代表性的经典纹样类型之一，不仅给人以独特的视觉感受，也更好地诠释了中国鲜明的民族特色。本文站在前人研究鱼纹的经验基础上，对不同历史时期的陶瓷鱼纹装饰设计进行对比研究，合理分析鱼纹在不同时期的彩绘装饰技法，总结归纳出不同历史时期的鱼纹在陶瓷上出现的彩绘装饰技法。     

简论中国古代民间陶瓷

中国古代民间陶瓷的丰厚文化遗存再现了其悠远的历史,它庞大的产量不仅曾服务历代民众而且大额外销,在各个历史时期,民间陶瓷造型、装饰、工艺等的成就卓然。它的传统深植于民众之中,是历史传承积累的智慧和经验,也是现代陶瓷文化民族性的渊源以及发展的原动力。     

中国民间陶瓷的特色和发展

中国民间陶瓷是中国陶瓷文化的雏形和鼻祖,可以说它为现代陶瓷的发展提供的最原始有力的基础。它有非常重要的可借鉴的经验和成果,具体表现在造型结构和纹饰,装饰的题材和内容等等。将民间陶瓷的视觉信息和元素运用演绎到现代陶瓷,使其转换成具有更具现实意义的陶艺设计语言,这应是陶瓷从业者不断的研究的课题。     

江西省工艺美术大师：陈敏

陈敏，男，1962年1月生，江西余江人。高级工艺美术师，江西省工艺美术大师。1984年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系，现在江西省陶瓷研究所从事陶瓷美术创作，擅长婴戏题材的现代民间青花装饰，将传统民间青花手法与现代陶艺融为一体。主要代表作“觅”、“叶”分别获1994年陶瓷美术展评二、三等奖，“青花山水玉米瓶”获第四届景德镇国际陶瓷节陶瓷精品大奖赛一等奖。     

画花鸟及走兽的一点题意观念

中国是瓷器的故乡.更是瓷都的故乡,历史悠久,从无釉到彩瓷,经历了数千年瓷都人民的辛勤劳动和智慧积累了许许多多的丰富多彩的传统形式和制作技艺,至今还在陶瓷美术中应用,特别是自明、清以来中国画引入陶瓷装饰己成为最广泛"借鉴"的装饰形式,致使我国的陶艺创作陷入了理论认识的误区,抑制了陶艺材料自身个性的发展,因此陶艺的艺术创作受到现代陶艺的挑战.     

基于传统文化元素符号提取的陶瓷器物设计研究

中国传统陶瓷文化中蕴含着大量前人的智慧和经验,也反映着当时人们的审美风尚。传承和创新是陶瓷艺术发展的两个重要动力源泉,也是陶瓷文化史的核心内容。将传统陶瓷文化元素融入当代陶瓷设计,是我国当代陶瓷创新研发的路径之一。本文首先对传统陶瓷造型之美和装饰之美进行总结分析,进而选取典型元素符号,并与现代设计理念和当代流行文化相结合进行日用瓷设计。