浅谈我对中国山水画中水墨技法运用的感悟

山水是中国画中的主要题材,涉及的内容比较多,绘画技法也是最复杂的,在美术史上山水画画家的绘画艺术特点,在很大程度上看他是否创造出了具有独特表现力的绘画技法,中国绘画没有走上西方似的绘画发展途径,而是以黑色和白色为主的水墨绘画发展成了主流的绘画艺术形式,水墨是中国水墨画的语言,现代水墨画在语言技巧上已经有了突破。各种技法在运用中出现了各种不同的语言效果和规则。因此,中国现代水墨艺术家在对西方现代艺术的深入研究之后,开始对中国传统水墨艺术的表现手法进行更深层的反思。他们用水墨艺术形式体现了当代文化的主题性并在水墨表现技法上进行了突破,能够具体认识水墨在山水画中的地位。     

中国传统动画元素在动画艺术设计中的应用

中国传统动画元素在艺术设计的发展中起着重要的作用。如中国的水墨动画,采用中国及其传统的水墨绘画,将极带有中国传统文化的琴、棋、书、画融为一体,儒释道为核心灵魂,利用水墨在水墨画中的关系,以及晕染时水墨的关系,来体现水墨动画独特的审美内涵和文化内涵。本文将详细分析传统文化在动画设计艺术中的重要作用,并促使公众认识到动画艺术设计的发展离不开传统元素的应用。在继承中华民族传统文化遗产的基础上,通过各种艺术形式的运用,发展和创新,弘扬传统语言。化学的传播促进了中国传统文化在大众中的传播。     

中国画的墨韵表现——以水墨动画为例

中国水墨画是传统绘画的一大特色,水墨动画不仅在造型与笔墨的绘画技法上学习了水墨画的形式,在表现物象的笔墨韵味上也沿袭了水墨画的艺术魅力,画面根据墨色的变化富有一定的韵律美。水墨动画生动的水墨韵味也向更多的人普及了中国水墨精神,感受到传统水墨画的无限魅力。通过分析中国水墨动画中代表作的墨韵表现,结合墨韵的定义、笔墨精神来探讨中国画的墨韵在水墨动画中的表现。     

水墨动画绘画性研究

水墨动画将水墨画与动画的结合,其中蕴藏的水墨画的绘画性以及由此流露出自然清新的美感使中国动画于七八十年代在世界上备受瞩目,使其有“中国学派”之称,是中国动画发展史的里程碑。如今党和国家追求文化自信,动画是其他国家认识中国的桥梁,也是中国年轻人认识本国历史文化的一个窗口,故笔者将从水墨动画所具有的绘画性角度阐释水墨动画的美学价值,文章分三个部分,第一个部分概述水墨动画绘画性特征;第二部分叙述水墨动画绘画性的发展;第三部分析水墨画的绘画性如何在水墨动画中运用。     

浅谈现代水墨语言的演变

水墨画作为一种古老的东方人物画,是20世纪中国艺术探索中最能体现当代特征的表达方式。目前中国水墨人物画已成为中国绘画主流创作形式之一,其所体现的变革精神对多元文化背景下的中国当代艺术具有特殊的美学意义。本文通过借鉴西方现代艺术的概念和艺术家的个性化表现形式,分析了中国水墨人物画的语言形式转换。探讨了在全球化背景下,对传统水墨画语言的解构和现代作品的整合所体现的艺术精神和当代文化意义。     

浅析水墨元素在服装设计中的创新应用表现

水墨画艺术是传统民族文化的重要组成部分,具有深厚的文化内涵。随着经济全球化的深化发展,以及跨领域文化的交融,水墨元素被融合到各个设计领域。水墨元素与服装设计的融合,是传统水墨文化与现代裁剪艺术的紧密结合。本文以线条、色彩、质感、留白与意境为切入点,围绕水墨元素在服装设计中的应用表现形式展开系统探究。     

浅析中国传统水墨形式在当代设计中的应用

中国传统水墨画在中华民族几千年的文化发展和传播过程中,逐渐形成了中华民族独特的艺术形式,并被赋予了独特的中国标志。水墨形式以其独特的表现形式承载着中国传统文化。将水墨形式合理、恰当地运用到现代艺术设计中,对中国现代设计的个性和特色的形成具有积极的作用。     

传统艺术题材在当代的再创作——以中国水墨艺术元素在室内设计中的运用为例

水墨画是我国独特的艺术文化,水墨艺术与现代设计相结合是对传统的继承发展同时也是对当代人心理需求、社交需求等的满足。水墨艺术是经典的传统装饰题材,在室内设计领域有着广泛的使用,将其文化精神与现代技术材质相结合,受到人们的喜爱,是未来艺术设计的一个重要发展方向。     

水墨与现代服装设计的对话

中国水墨画与服装设计的对话,是传统与时尚的对话,是传统与时尚的融合,对于服装设计的发展有重要的实践意义。本文从中国水墨文化角度切入,深入阐述了水墨画在现代服装设计中的应用价值。     

浅谈中国水墨画与中国戏曲服饰的渊源 ——观陈建辉戏曲水墨画有感

中国水墨画、中国戏曲服饰都是中国传统文化的重要组成部分之一,两者都有着鲜明的区域文化特色和特有的审美艺术特性,具有中国特有的传统文化特性和精神内在.该文从观陈建辉戏曲水墨画有感,多角度分析了中国水墨画和与中国戏曲服饰的渊源,探索中国水墨画和中国戏曲服饰艺术特征及表现手法之间的关系,在多元文化态势下如何从传统文化中吸取营...     

新中式女装设计中水墨元素的应用

水墨画是中华民族流传千年的传统艺术之一,意象简单却能表达很丰富的寓意和深厚的民族文化底蕴。我的服装系列设计以新中式融合设计为突破点,通过对传统文化的分析、重解表达与应用,概括古典内涵的典雅之美,摆脱传统的沉闷和前卫的夸张,用最简约的设计语言塑造丰富深厚的气韵,使传统的水墨赋予服装现代国际时尚格调,旨在将传统艺术水墨元素融合现代的服装设计语言,创造性地演绎和传承中国传统文化。     

水墨元素在现代家具设计中的应用

随着时代的进步和我国现代设计实践的深入,设计师又逐渐认识到了重新审视传统文化的重要性,通过自身的努力和实践,将传统文化与现代设计概念更好地融合起来,在家具设计中更多地注入传统文化的因素,体现我们中国设计独特的风格。通过对中国传统元素进行分析和归纳,探索家具设计继承中国传统文化元素的途径,提出新的设计方法,提升中国家具业地位,同时也能将中国传统文化发扬光大。中国传统水墨画元素不仅仅是为中国当代设计界提供了艺术形式和艺术表现手法上的新元素,更完美地解释了中国人对水墨的干湿、浓淡、黑白的一种审美方式,而且中国传统水墨元素既可应用传统家具亦可用于现代家具设计当中。     

论三维水墨动画角色造型的虚与实

三维水墨动画是传统文化与现代技术的完美结合。数字水墨动画汲取了传统水墨画的精神要素,突出特点是将水墨画的虚实特性展现在动画中。表现为动画角色造型的虚实处理,从角色设计稿到三维模型到材质模型到渲染输出合成,整个过程都使用虚实艺术处理手法。     

走进水墨——感悟服装设计09东方美

近几年来,艺术设计领域逐渐刮起一股火热的中国风。许多具有民族特色的中国元素,不断融入到设计之中兼容并蓄,异彩纷呈,其中水墨画宛如中国传统艺术的一支奇葩,以其温婉细腻、浓淡相宜的表现手法．成为设计师手中传播中国民族精神和华夏文化神韵的一支利器,将中国传统的水墨元素与现代服装设计融合在一起,使中国传统水墨画在服装设计领域大放异彩．从而推动中国服装文化走出国门,向世界。     

传统人物绘画色彩形式语言在现代服装中的表现

本文主要通过分析中国传统人物绘画中色彩形式语言的运用,重点从人物绘画中服装色彩的演变和色彩传统文化所体现的精神内涵分析其艺术价值,探讨其审美观念如何变换成现代的方式来传递,促进艺术的多元化发展及横向和纵向的拓展与渗透。     

浅析中国水墨动画的艺术表现与创新

中国传统水墨动画使用写意风格的水墨人文画作为表现形式,以本民族深厚的传统文化为根本,全方位的展现出中国传统文化的博大精深。中国的传统水墨动画是我国动画艺术里面独特的分流,是传统水墨绘画与动画技术的一次独特结合,一度成为最具有中国特色的动画艺术作品,出现了一大批优秀的传统水墨动画,例如:《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》等优秀作品。但是近些年,由于水墨动画自身的局限性和由于受到美国、日本等动画发达国家的文化和经济的冲击,中国动画的发展始终在困境中徘徊不前,为了重新将水墨动画重拾往日的辉煌。首先将水墨动画的发展历程和当今的状况进行研究和分析;其次着重选择水墨动画里面具有代表性的动画片进行分析;分析完了以后再对水墨动画和中国动画的现状与美国迪士尼动画进行对比分析;最后,对于我国传统水墨动画的前景与发展提出建议,水墨动画在现代的传播中,要适应时代的潮流,要以更加通俗易懂的表现方法,将中国水墨动画发扬光大。     

“水墨精神”在艺术设计中的应用

水墨精神是从古至今一直存在的,伴随着传统水墨画走到今与艺术设计再融合。水墨精神以中国人的哲学观和文人精神相结合为内核,以水墨语言表现为样式,在中国及世界范围内都是受人喜爱的艺术形式。在近代全球化的进程中,西方的文化来到中国冲击并融合了水墨精神,将其解构成现代的水墨精神。所以现在很难确切的说出什么是水墨精神。通过分析融合了水墨精神的艺术作品,认识水墨艺术创作的体系,对综合材料的融入产生新理解。能更好的处理传统水墨精神与艺术设计的关系。     

传统水墨艺术在毛纺服装中的应用研究

借助当代服装设计师的作品研究,揭示传统水墨艺术在毛纺服装中的应用情况,研究包括传统水墨艺术的审美特点、水墨艺术的应用手法、关于设计师的思考和水墨应用的审美特征4个方面。研究表明:传统水墨艺术是当代设计师塑造本土服装文化和审美格调的重要资源,成为服装设计关注的热点,年轻服装设计师运用水墨艺术所蕴含的传统哲学,以国际化视野对其进行解读和再创造,使其呈现出东西方审美融合的多元化存在,展现了中国当代服装设计美学的发展状态。     

刘一原 创造中国画新时空

他被誉为汉上书画界的一代宗师，也曾是书画篆刻大师徐松安的得意门生。他17岁即以仿制中国古代绘画为职业。1979年他考取湖北美术学院中国画专业研究生，毕业后留校执教山水画和花鸟画，并从事现代水墨艺术的探索与研究。现潜心致力于“心象风景”创作。据雅昌艺术指数显示，截至2011年秋季，他的作品拍卖价格为18449元／平尺，达到现代水墨画近十年最高值。他便是现任中国八大美院之一的湖北美术学院中国画系教授刘一原。     

展讯

花,湍流与缓山张立国水墨绘画作品展展览时间:9.18-10.14,2010周二至周日9:30-18:00展览地址:超城空间(北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区,706北三街)本次展出的作品是张立国先生1993年的水墨画作品。作品的主题轻松自然,既有他一贯坚持的出题,如缓山系列,也有他对日常生活的观察与体验,如"花"的主题与"湍流"的主题。1930年代出生的张立国先生如同他那一代人一样,幼年曾受到中国传统绘画的直接影响,他的书法与水墨画都具有传统基础。尽管张立国先生在