朝鲜族面具舞的表演形式及动作风格

作为朝鲜族传统民间舞蹈的朝鲜族面具舞,有着悠久的历史和丰富的传承,它反映着朝鲜族的传统文化根基。有证可考,最早记录铁岭及周边地区民族民间舞蹈的,可上溯到汉代。在铁岭及周边出土的墓葬中,发现了约5世纪前后多种壁画,形象描绘了当时朝鲜族先民的舞蹈场景。面具舞是朝鲜族传统舞蹈的一种,是表演者利用面具把面部或头部蒙住之后,扮演另一个人物或动物的舞蹈形式,是朝鲜族民间舞蹈中最具戏剧色彩,而且最能体现平民百姓喜、怒、哀、乐生活经历的民间艺术。面具舞产生于祈祝农业丰收、家宅安泰的祭祀活动。后经历史的发展,面具舞与人民大     

论舞蹈教学中的美感培养

美是舞蹈的本质,是舞蹈的基本品格和艺术功能,舞蹈教学中的美感训练是舞蹈基本功训练中的基础.从影响舞蹈美感的因素入手,探讨舞蹈教学中培养学生美感的方法,使学生能够更好地认识美、感受美、体现美,从而达到丰富舞蹈教学方法的目的.     

论广场舞蹈的艺术特征

近年来,随着我国经济的不断发展,人民生活水平的不断提高,人们的文化生活形式也越来越丰富。舞蹈作为一种人民大众喜闻乐见的文化活动形式也被人们选择,成为茶余饭后丰富文化生活的重要途径。本文从广场舞蹈的艺术特征出发,探讨广场舞蹈的艺术形式,以便能够对广场舞蹈这门艺术有一个更加清晰的了解,充实广场舞蹈的理论研究。     

中国民间舞蹈探索

中国是一个具有五千年悠久历史的文明古国,孕育了五千年的艺术文明,在五千年的历史长河中,流淌着无数优秀的璀灿文化,其中舞蹈就是一颗闪亮的明珠,闪耀着与众不同的光芒.舞蹈作为一种肢体语言的艺术,它表达着那样一种无以言表的深刻情感.那种只可意会,不能言传的感情,被舞蹈诠释的淋漓尽致,在舞蹈的众多组成部分当中,民间舞蹈是最典型性,最重要的组成部分之一,它以生动活泼的艺术形式,丰富淳朴的表现内容,活跃在人民的生产,生活当中.     

关于对群众舞蹈表演艺术提升的几点看法

群众舞蹈是社会群众文化的有机组成部分,普及群众舞蹈文化活动,对于舞蹈文化有着现实和可持续发展的重要意义.它已成为人民群众精神文化活动的重要内容之一,它对社会主义精神文明建设和创建和谐社会都有着深远的意义.因此如何提高群众舞蹈演员素质是当今人们研究的新课题之一.     

新疆维吾尔族传统民居装饰特点浅析

新疆维吾尔族传统民居造型多样,各具风格,并且新疆维吾尔族传统民居有着与其他民族民居截然不同的装饰特色。经过千百年的洗礼与演化,不仅展现着维吾尔族人民的勤劳、智慧与勇敢,更加倾注了维吾尔族人民独特的审美情结与生活感悟。随着世界经济文化的不断交流融合,少数民族本土文化受到世界多元文化的有力冲击,并且随着西部大开发战略的迅猛发展,新疆维吾尔族人民的生活水平日益提高,传统民族建筑装饰早已不能局限于普通生活的需要,而是更加注重建筑装饰的表现方式与技艺,逐渐注入现代装饰设计手法,使得传统民居建筑装饰成为＂维吾尔族风格     

对彝族舞蹈文化发展的思考

彝族是一个具有悠久历史和灿烂文化的古老民族,在漫长的历史长河中,在与自然界进行艰苦斗争的同时,彝族以无比丰富的想象力,惊人的创造才能,用舞蹈的形式将痛苦与欢乐表现出来,使舞蹈与感情得到了绝妙的统一.本文试图从彝族舞蹈的历史背景、起源、发展现状等方面做个简要概述,以助彝族舞蹈的发展.     

江西民族民间舞蹈文化的特色与成就

江西的民间舞蹈.是广大劳动人民创作于民间,长期流传于民间为人民群众喜闻乐见的艺术形式.各类民间舞蹈都反映出各自不同的风格和层次.它是民间风俗和人民思想感情最真挚最直率的表现,他们按照自己的生活愿望、理想和审美要求去创作他们所喜欢的舞蹈,以满足他们的精神生活.     

维吾尔族赛乃姆舞蹈艺术动态切入法分析

维吾尔民族是一个族源久远的民族,其民俗舞蹈也是风格性极强的舞蹈。经过历史长期的发展,维族舞蹈派生出许多不同功用的歌舞艺术。赛乃姆是维吾尔民间常见的舞蹈,具有独特的异域风情,＂赛乃姆＂一词源于阿拉伯语,众所周知,阿拉伯人创立了伊斯兰教,很可能就是在阿拉伯人传教的同时,将阿拉伯舞蹈带入了新疆地区1。     

多元智能理论与舞蹈教育的关系

作为人类最早文化活动之一的舞蹈艺术,在承载着千百年的人类文明同时还具有深厚的文化积淀.以肢体为媒介传递情感并丰富着人们的想象力和创造力,是舞蹈教育的功能之一.     

云南民族民间舞蹈教材的提炼与实施

云南是一个多民族地区,云南地区的民间舞蹈文化丰富。为了更好的传递和继承云南民族民间舞蹈,本文探讨了在云南民族民间舞蹈教材的编写中如何提炼云南民族民间舞蹈精华。     

刍议如何有效把握民族舞蹈风格要素

我国是一个多民族国家,在不同的文化背景和地域背景之下孕育了丰富的民族舞蹈风格。本文分析了民族舞蹈风格形成的具体原因和体现,对如何把握民族舞蹈风格要素进行了探讨。     

民族舞蹈教学策略分析

民族舞是中国各民族人民共同创造的文化成果,是舞蹈文化的宝贵财富。民族舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分,在舞蹈教学中发挥着重要的作用。如今,在日益全球化的大背景下,国内的民族舞蹈教学也得与时俱进,跟上当前的民族舞蹈教学实践,从而使其教学目标得到充分的体现。因此,本文主要分析了高校民族舞蹈教学的策略。     

高校舞蹈教学的语言功力与技巧

教学语言作为舞蹈教学方法中的一个重要手段,提升其运用水准是一个亟待解决的问题。舞蹈专业术语大量、准确、规范的使用是最为关键的环节;音乐、绘画、雕塑等姐妹艺术的术语极大地丰富了舞蹈语言并拓展了舞蹈思维空间;演讲学的研究成果对舞蹈教学语言具有直接指导实践的意义;哲学、文学、医学等学科亦为舞蹈语言的发展完善提供了理论依据。归根结底,提高教学语言水准基于全方位深厚的文化底蕴。     

试论武术、舞蹈、巫术的交融与发展

中国是一个有着悠久传统文化的文明古国,在丰富多彩的传统文化中武术、舞蹈和巫术是社会发展中被人民所接受的文化形式。武术、舞蹈和巫术的种类繁多,风格迥异、各具特色。中国自古就有武舞同源的说法,中国文化对中国武术、巫术和舞蹈的滋养更是源源不断的,在形成和发展过程中不断的分合中,三者中的＂形＂与＂意＂是相互交融和发展的。     

心灵之窗,舞蹈之魂——浅谈“眼神”在舞蹈艺术中的表现和训练

舞蹈是一种文化,是一种具有内涵美的艺术,能给人以崇高的想象与理解。眼睛是心灵的窗户,而眼神是舞蹈艺术的灵魂,眼神的运用是舞蹈艺术的精髓,眼神表现力对于完整表达舞蹈的意境具有非常重要的意义。本文分析了＂眼神＂对丰富舞蹈艺术内涵表现的重要意义和作用,研究了＂眼神＂在古典及现代舞蹈艺术中的表现特征和艺术体现,结合课题研究及自身舞蹈实践,提出了在舞蹈艺术训练中应着重把握的＂眼神＂训练方法及训练途径,为促进＂眼神＂艺术与舞蹈艺术的进一步完美结合提供借鉴。     

关于初等音乐教育专业舞蹈课的思考

初等音乐教育专业是培养合格的、全面发展的、适应新时期社会需要的小学音乐教师.本文首先阐述初等音乐教育专业舞蹈课的现状,遵循师范院校的培养目标,突出示范性质,精选教学内容,重视社会实践.以改善身体结构、塑造良好的身体,培养审美能力、培养学生具有坚强的意志品质、培养学生学习的积极性和舞蹈的创作能力来阐述舞蹈课的意义.在以后的工作中可以通过舞蹈加深学生对歌曲的理解,丰富课堂知识,可以通过音乐编出适合的舞蹈,使小学音乐课更加生动,更加吸引学生.舞蹈课可以为学生步 入社会打下良好的基础,也会使学生成为一名适应新时代的小学音乐教师.     

浅谈畲族舞蹈的形成和发展

随着人们生活水平的提高,越来越重视对传统文化的继承和发展,畲族舞蹈以自己独特的风格和艺术表现形式,激发了现代人对其的认知、探究兴趣。畲族舞蹈作为一种民族文化传统,充分体现了畲族人民的宗教习俗以及生活习惯,在社会中有着其重要的意义和价值,本文从畲族舞蹈的动作起源到早期的畲族舞蹈形态再到畲族舞蹈的多样性发展,来展现畲族在新世纪的发展动向,全文系统的对畲族舞蹈的形成和发展实施探究、分析。     

探讨聋生民族民间舞的教学方法

民族民间舞在舞蹈艺术中是一个重要的组成部分,它是最古老的艺术形式之一,也是诸多舞蹈艺术形式的来源。民族民间舞是在人们的日常生产,劳作过程中诞生,由劳动人民直接创造,具有鲜明的人文风俗和浓厚的地方特色,反映了一定历史条件下的社会状况,并随社会的不断发展而注入新的成份的舞蹈形式,表达着人们最真实、最淳朴的情感,并有着独特的舞蹈风格和地方特色。因此,在聋生舞蹈教学中,民族民间舞也是一个不可缺失的部分,那么如何在教学过程中开展民族民间舞的教学呢？     

舞蹈编导的基本素养与能力浅析

舞蹈作为肢体语言,编导是其基础.舞蹈通过动作展现出来,经过编排的动作就可成为舞蹈.舞蹈是一种表达方式,通过肢体在空间中的变化传达出编导和舞者想要表达的东西,并且能够全面准确地反映出舞蹈的特点和观者进行交流,这对舞蹈教学提出了针对性的教学方法.