中国传统纹样在现代平面设计中的运用

中国传统纹样造型优美,寓意深刻,将中国传统纹样运用到现代平面设计中,以展现设计的文化内涵与个性。文中介绍了几种在设计中经常运用的图案纹样,并对其在平面设计中的运用做了举例说明,以及将中国传统纹样融入到现代平面设计中的重要意义进行解读。     

中国传统文化元素在平面设计中的应用

随着社会的进步和发展,将中国传统文化元素导入到现代平面设计中已变得至关重要,通过不断吸收、创新,才能使中国传统文化与现代平面设计完美结合,才能真正体现出中国的民族特色和文化内涵,进而使带有中国传统文化元素的平面设计屹立在世界平面设计的舞台上.     

墨韵新香——浅谈传统水墨应用于平面设计的审美意趣

在中西方文化激烈碰撞的今天,中国的平面设计在加快融入国际先进设计领域的同时,正在不断深度挖掘中国的传统文化元素,水墨作为中国传统文化艺术领域极具代表性的表现形式,应用于现代平面设计,形成了极具东方审美意趣的文化艺术表现符号。文章通过分析水墨的传统审美性及其独树一帜的艺术表现语言,试图探讨其应用于现代平面设计中的审美意趣。     

中国民族传统文化在现代设计中的应用

本文主要讨论了中国民族传统文化在动画设计和平面设计中的应用,提出了中国特色的设计不仅主张传统元素的"形"在设计中的应用,还要把中国传统文化思想(例如仁义礼智信思想)融入设计中。     

从鹤计议——传统鹤图形在现代平面设计中的创新与应用

寿文化是中国祈福文化不可缺少的一部分。寿文化在历史的发展过程中,衍生出来不同艺术形式的寿图形,在平面设计上,鹤图形是相对使用较多的纹样。在古人的眼中鹤图形就是长寿、吉祥和高雅的代表。鹤图形的转型过程中,在保留传统的优秀文化内涵、形式的应用上得到扩充,能够在更加广泛的现代平面设计的领域中继承和发展。     

平面设计中的设计文化探研

本文主要从平面设计与传统文化的联系来论述,指出在平面设计中,需要重视的不仅仅是营造作品视觉形象上的冲击力,更加需要我们重视及深入思考的是作品的人文内涵。作品应在视觉形象上协调眼界与视觉的关系,在设计语汇上提高人文修养和体会文化共认识。指明设计的最终目的是文化与心灵的呼应。     

发现传统 再造时尚——浅谈中国传统美学思想对现代平面设计的启发

本文讨论传统美学观在现代平面设计中的应用,分析传统与现代相结合的设计典范,指出中国现代平面设计既要尊重民族艺术的独特性,体现中华民族的审美心理,又要将其和谐地融入到国际时尚风格中去,使传统文化有更深远的研究与发展空间。     

传统文化元素在现代平面设计中的运用

现代设计背景下,如何有效地将传统元素融入现代平面设计中,以展现中华民族传统文化和民族个性,是现代设计师追求的目标之一。本文正是基于此背景,探索了我国传统文化元素概念,以及相关的代表元素,并提出我国传统文化元素在现代平面设计中的应用举措,具有十分明显的现实意义。     

传统如意纹饰在现代平面设计中的应用

以中国传统纹饰之一的如意纹为研究对象,论述如意纹的造型特点、审美特征和构成样貌,从艺术设计实际应用角度,分析其形式转化的表现状态,结合现代平面设计中淬取传统的创新案例,总结出了现代平面设计中"文化传统创造性转化"的价值内涵。     

浅论中国平面设计在当代如何本土化

平面设计的本土化一直是当代设计界探讨的焦点和热点。但如何才能使中国的平面设计走向本土化却是一个很难解决的问题。特别是在传统审美与大众审美逐渐疏离的今天。设计师应该怎么做?本文认为本土化要靠设计师对民族文化内涵的深入理解以及更深层次的文化修养。这将是一个艰苦的过程,只有使平面设计在信息传达上发挥更大的作用,才能更好地引导受众的行为和审美倾向,达到传统文化身份和民族身份的回归。     

我国不同时期平面广告设计的发展历程

中国现代平面设计的发展经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的过程,其取得的成绩是有目共睹的.但我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思其存在的问题,即缺乏自我特色、整体混乱和无风格化最后强调文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素,是艺术作品的生命之所在,失去文化内涵的艺术作品就必将失去其生命力.现代平面设计在中国的真正起步和发展也仅有三十年的光阴,三十年对于一个行业来说,从无到有、从启蒙到发展,经历了一个短暂而又令人兴奋同样也值得反思的一个过程.     

刍议传统园林中的窗在平面设计中的应用

中国传统园林中"窗"的种类繁多,纹样和寓意丰富,审美形式与文化特征独特,一直影响着当下的设计。文章从"窗"在当代平面设计中应用现状的视角出发,并在形式、纹样及寓意的维度上探究如何将中国传统园林中的"窗"应用到平面设计中,以丰富设计的形式与内涵。     

传统的嫁接——“新中式”在平面设计作品中的魅力

我国平面设计的发展瓶颈应随着中国国际地位的提升而打破,中国特色的作品应作为主流风格发展。文章分析了国画艺术对于现代平面设计艺术形式的可借鉴性,阐明了传统文化与现代设计相结合的"新中式"风格具体实施的注意要素。     

水墨文化在平面设计中的文化特性

"水墨文化"是中国传统文化的精髓之一,从其产生到当代水墨的快速发展可谓人才辈出,精品连连。水墨作为中国早期重要的书写绘画形式,同时具有悠久的技艺与理论创新水平。"水墨文化"运用于平面设计之中,既是中国元素符号的演绎与推广应用,也是"水墨文化"自身情趣、韵味、内涵与外延文化脉络的优势体现。"水墨文化"在本文中除了传统水墨的内涵与形式文化外,主要是当代实验水墨,特别是具有"水墨文化"韵味的平面符号元素。     

中国传统绘画的笔墨意趣在现代设计中的传达

中国拥有着几千年的传统文化,中国传统绘画更是这千载华章的亮丽扉页。受道家、儒家思想的影响,其独到的展示了中国人对美和对理想的一种追求。中国传统绘画中对构图章法的要求,对气韵内涵的把握等等都是平面设计所要汲取吸收的"养分"。本文就是主要浅谈中国传统绘画中的章法意韵在现代设计中的运用,以寻求中国传统文化与现代设计的契合点,发挥更具有本土特色的艺术文化形式。     

鉴古知今——谈我国民间美术色彩的魅力

设计色彩的合理运用,离不开设计师的文化素养,它不可能没有源头,也不是纯个人情感的恣意物化,只有根植于民族文化与时代气息中才能赋予作品恒久的生命力。本文主要通过探讨我国民间传统美术色彩的特征及文化内涵,从而倡导其在现代平面设计中的运用和表现。鉴古才能知今,只有在对传统色彩深入了解研究的基础上,才能使民间美术色彩成为现代艺术设计的酵母,为中国现代平面设计的本土化特色提供丰厚坚实的文化底蕴。     

微课在中职计算机平面设计教学中的实践探索

在当前中职教育中,由于入学标准较低,学生的水平参差不齐。在中职计算机平面设计教学中,传统的教学方式无法获得较好的效果,学生的平面设计水皮难以满足社会和企业的需求。因此,在中职计算机平面设计教学中,教师必须创新教学方式。微课教学短小精悍的特点能够有效吸引学生的兴趣,应用微课开展平面设计教学,既能够提高学生对平面设计的学习兴趣,又能够帮助学生解决学习中的重难点知识,是提高教学效率的有效方式。本文将简要分析中职计算机平面教学中存在的问题,分析微课在平面设计教学中应用的可行性,并探究微课在中职计算机平面设计中的有效应用策略。     

浅谈传统线条艺术与现代平面设计

在现代平面设计中采用中国的传统文化符号,将传统与现代结合,推动传统线条艺术做创造性的转化,寻找传统文化与独特个性的碰撞点,用现代观念和审美情趣去重新阐释和发掘传统的精华,尽显传统线条艺术在现代平面设计中的韵味和个性。本文着重从这方面进行探讨,揭示了发展有中国特色的现代平面设计必须从传统线条艺术中吸取养料,引入西方设计理念,使传统的线条艺术更富有生命力。     

平面设计中汉字元素的应用

汉字是中华民族独有的文字形态,它体现了中国本土文化的生命和延续,是民族精神、文化传统的再现。在汉字文化中成长起来的中国平面设计师既受到母体文化的滋养,又受到外来文化的冲击和影响。将汉字元素融入平面设计中,从而产生一种崭新的视觉语言,以此弘扬中国文明不衰的艺术神韵,从而创造出无愧于时代的设计作品是每个设计师的梦想。     

浅析中国传统文化元素在广告设计中的应用

在国际交流日益频繁的时代,广告设计师将属于中国的独特文化因素结合在平面设计里,为了更好的设计表达出将我们传统文化和民族特色可以相融合的作品,设计师将此作为他们的必修课。文章将中国文化中的精髓都充分的表达在这些设计作品中与其在设计中的使用情况,探寻怎样将中国博大精深的文化底蕴融入在设计师的设计中,形成具有代表性的中国文化风格的设计理论。可以更好的让其设计在国际舞台上真正的发光发亮。