《大师与玛格丽特》作品中的人物形象和主题思想探析

本文主要分析《大师与玛格丽特》作品的人物形象和主题思想,通过一系列的分析,更加深入地了解该作者的创作手法及作品的文学价值,从而为以后的学习打下良好的基础。     

浅析《外套》中果戈里创作的讽刺艺术

果戈里是俄罗斯伟大的现实主义作家,他的作品运用轻松的创作手法,以讽刺的态度,深刻的揭示了俄罗斯社会与政治的黑暗,《外套》是果戈里的一部短篇小说,它所批判的是俄国腐朽的官僚制度与沙皇统治。文章通过对这部作品讽刺艺术的探究,以希望对果戈里的文学创作有更深入的理解。     

友·趣——对油画创作中形变的探索

该文作者试图通过阐述对油画创作过程的体会,解读创作作品《友·趣》。在创作中,通过反复的实践与尝试后,从几种变形方法中选择以夸张某一肢体的比例为主,其余的变形结合画面的具体情况,通过平面化处理,建立较为理想化的造型,通过变形追求一种"奇美",给人以稚拙、怪诞的新奇感受,以符合现代人的审美需求。在该系列创作中,该文作者研究了如何运用夸张与变形的艺术手法在画面上建立一种新的视觉享受;如何运用恰当的油画技法达到理想的意趣和境界,使作品在内容与形式上获得统一。     

爱玛和安娜文学接受存在差异的原因——基于《包法利夫人》和《安娜·卡列尼娜》文本分析

《包法利夫人》和《安娜·卡列尼娜》的女主人公均背叛婚姻,发生婚外情并自杀。虽二人经历相似,但读者更同情安娜。本文试从作品文本出发,对比主人公的人物形象,分析其丈夫形象的反衬作用,比较作者的创作态度,进而分析读者对爱玛和安娜存在文学接受差异的原因。     

《青春》——笔者的毕业创作解析

笔者通过梳理自己的毕业作品《青春》的创作过程,深入解析作品内涵,总结出创作者要深入生活、品味生活,才能准确把握作品意境,创作出高水准的作品。     

歌曲《母亲河,我喊你一声妈妈》的创作与诠释

《母亲河,我喊你一声妈妈》是大型电视系列片《母亲》的片头曲目,是一首极具艺术性的爱国歌曲,也是一首非常难得的声乐练习与演唱曲目。本文通过对这首歌曲的创作以及演唱者对作品的诠释做综合性分析,以期加深理解,更好的理解与演绎这首歌曲。     

再读沈从文的《边城》

沈从文主张文学作品要表现人性最真切的欲望,《边城》忠实地实践了他的创作主张,作品所表现的人情味、乡土情、环境美所构筑的优美、健康、自然的生命形态和生活方式中,隐含着作者所追求的完美的人生形式,是他的作品中最能表现人性的真切欲望的一部小说。作品问世近八十年以来,在不断变化的评价中,一直吸引着人们的阅读兴趣,小说所表现的人性最真切的欲望和作者所追求的完美的人生形式,今天仍然具有重要的研究价值。     

从《故乡》到《梁庄》:知识分子变化的乡土情感

断裂感是现当代文学作品分析中新近显现出来的一种强烈情感,这种情感经过了一定时间的积累,孕育在作者内心深处,在某一时刻受到外界刺激时则会完全展现出来。所谓断裂,是指作者自身主观情感的变化与不停改变的外部世界相互影响,多方面因素交织在一起,使得写作主体感受到与先前经验中完全不同的情感,进而出现陌生、不适应、逃避或离开等一系列看似违背原始情感的现代感受。本文在分析《故乡》与《梁庄》系列书籍的基础上,从三个方面说明了自文学大师鲁迅开始到当代作家梁鸿的作品中断裂乡土情感的继承与背离,从时代角度考虑了两者情感断裂的不同原因,为重新理解和探寻作者的写作情感找到了新的突破口,也为以后研究现当代作品提供了新的方向。     

郭熙“饱游饫看”山水画创作观探究

北宋山水画家、绘画理论家郭熙在《林泉高致·山水训》中提出了"饱游饫看"的创作观点。他认为"饱游饫看"是画家平时的感受、学养、思考等身心的积累,山水画家要在主观精神上喜爱自然山川并有所感悟,要结合平时的艺术学养、丰富的游历,选取精致的景致表达自己的内心情感,才能创作出有山水之神韵、能为山水传神的作品。该文作者结合历代画论和绘画作品,探究郭熙的画论观点"饱游饫看"。     

浅析情感表达与油画创作的关系

对艺术作品而言,情感是塑造艺术形象的动力之源,拥有了情感也就拥有了想象。油画创作是作者通过绘画表达情感的过程,油画作品传递着作者最真实的内心感受,只有在情感表达和艺术创作方式互相作用的情况下,油画作品才能有多种多样的情感表达方式。