人物

高卫中自幼酷爱翰墨,几十年临池不辍。书宗二王,并工楷行草隶诸书体。尤擅行草,取法张芝、王羲之、孙过庭、张旭、怀素等,其书法博彩众长,融会贯通,功力颇深,书作清越古雅,笔力劲健,刚柔相济,富于变化,艺术风格独特。尤喜王羲之《兰亭集序》,多年临习揣摩,力求“察之者尚精,拟之者贵似”。     

自古英雄多磨难

徐健简历徐健,字汉宾,曾用名为杨健,祖籍江苏无锡,1955年4月出生于北京;十五岁时拜师于中国著名花鸟大师、北京画院院长王雪涛先生,后又曾受业著名画家、文史学家王森然教授和著名书画家董寿平先生。以花鸟人手,后山水人物皆有涉猎。尤其在继承传统上,苦练笔墨,每天用功十余小时,加之雪涛恩师的言传身教,其下笔作画,构图新颖,笔墨灵动,造型精准、色彩清丽。并以诗文、书法的多方面修养,于人物、山水、花鸟各类题材均有所创新。他是属于天资聪颖且有绘画天分的才子,加之其勤奋用功,求知若渴,在名师的教诲与熏陶下,十余岁即学有所成,以独特的艺术风格立于画坛。     

以其所知，养其所不知：刘巨德先生艺术访谈

刘巨德先生谈论艺术的时候那种投入,那种忘我,让人感觉到他不仅是一个亲和的长者,更是一个有着绵厚思想,对艺术十分虔诚的人。刘巨德先生满头银发,像一个历经人世沧桑的智者,访谈期间,他略带嘶哑的缓慢的叙说,将时间的影子停顿在思维的记忆里,思虑心移,悠长的溯往,时又回眸抚今,似乎瞬间阅尽世间酸甜苦辣。     

专业绘画的艺术表达方式探讨

结合建筑与环境艺术设计专业绘画技法的训练与培养,探讨其艺术表达方式与创造方法.发现专业绘画是在探索一种专业文化的建构积累,是围绕着人文、人性、人生及人的生活方式和生存环境展开的丰富多彩的实践探索.对于艺术元素的挖掘,实际上是一种感知能力训练;创意会改变原有的思维模式,为创造奠定认知基础.学生在社会调查中观察到的每一个朴...     

当现代水墨画成为一种风尚张卫

现代中国水墨画的发展,以开始从传统的套路中,寻找多种能够突破传统的新发展方向,这是一次伟大的变革。而张卫便是这种变革的缔造者之一,     

绘画背后的倾述

绘画不像其它行业,有时间和地点的要求,它本身就是自由,无界的。我只是随性的人在做一些随性的事情。在正确的时空我和绘画相遇,它选择了我,我爱上了它,从此我和它相知相伴。共鸣引发深思踏入李宝荀的画室,强烈的气息使我深陷其中。墙面、墙角随意摆放的作品,散发出谜语般刺激而迷人的气质。毕业于鲁迅美术学院的艺术青年画家李宝荀先生说：＂我是一个生活感性型画家。     

用绘画续写中国古典艺术

艺术大师范曾说过画分九品：负三品者叫恶棍,与美为仇寇,不共戴天,大体精神变态,心灵污溷;负二品者叫迷惘,探之愈久,其去益远,与美背道而驰懵懵然不知觉也;负一品者叫痴,终身勤于斯而不闻道,不知美为何物者也;一品,谓之画家,作品赏心悦目;二品,谓之名家,作品蔚然成风;三品,谓之大家,作品继往开来;四品、已成大师,凤毛麟角;五品,谓之巨匠,五百年出一位;六品,可称魔鬼,从未看到。候庆在圈中的位置算是坐二望三,以待来日。     

不如作画年庄村

在北京的东南四环外,有个名叫＂年庄＂的小村子。谁也不会想到,在这个不起眼的村子里,住着一位有着＂徐悲鸿第二＂之称的民间老画家——高鼎。     

花布设计师：华人在美国独占鳌头

自改革开放以来,很多中国画家走出国门．学习西方现代绘画技法。在初抵异域、还未打开局面之前,花布设计成为不少华人画家谋生的出路,如知名画家陈丹青的妻子黄素宁、张宏图的妻子黄妙玲．还有谷文达、李冰等人的妻子,都做过花布设计师。     

影 艺凯旋艺术空间推出李玉端作品展

此次展览不仅有李玉端早期绘画作品,还将展出李玉端雕塑作品“梦”“小床”等系列经典之作,为观者全面了解李玉端美学语言提供了线索。     

无尽的航程 希腊著名画家瑞纳斯作品展示

希腊画家瓦盖里斯·瑞纳斯（Vangelis Rinas）的作品展日前在中国美术馆举行了开幕式。展览展示了瓦盖里斯·瑞纳斯的多幅绘画作品,以及其雕塑作品《梦舟》。     

关于绘画创作的主题性探讨

主题创作在选题与主题思想的选择与树立上有着更加清晰、明确的思路。它主题鲜明,弘扬爱国主义精神,内容积极向上,传承中华传统文化,树立民族自强与自信。本文围绕主题性创作在绘画中的立意、细化、技法三个主要因素进行分析探讨,总结出主题性创作规律与相应表现特征,为以后的绘画创作积累经验。     

油画艺术语言在服装设计中的应用与研究

通过不断地深入研究,人们可以更好地理解艺术与时尚的相互关系,探索创新的服装设计方式,以满足当代时尚领域的多样化需求。文章总结了优化艺术语言应用于服装设计的核心元素,通过对不同油画风格和艺术家的案例研究,分析了油画语言如何与服装设计相互融合,创造出独特而富有表现力的作品,探讨了数字技术如何扩展油画元素在服装设计中,旨在探索如何将油画的色彩、纹理、图案和情感语言转化为时尚作品的创意灵感,从而为设计师提供更大的创作空间。     

我要飞

在热情盎然的初夏，一群满怀壮志的雏鹰将要展翅飞翔。他们留给母校的最好回报，便是这令人激动的饕餮盛宴。[编者按]     

丝网版画作品视觉元素的构建

作为画家,对作品、艺术和艺术发展的认识,最深刻的都来源于艺术实践,在实践中体验感受、反思理念、创作作品。从一些很小的觉得有价值的事情做起,实实在在地积累,哪怕是一点点的收获都是难能可贵的。因此,在本文中,我想重点谈谈创作中作品的视觉元素,因为它是最基础、最本质,也是关键的因素,是建构作品的基本因子,也是我们创作时反复斟酌的语汇。