浅析陶瓷山水画构图的形式法则

构图亦称章法、布局,是山水画创作中重要的一个环节。它是决定一张山水画的好与坏的先决条件。就如同一座建筑物,其骨架不合理,外表装饰与装修再华丽、再讲究,它也不会坚固实用的。其次,构图必须与画面立意相结合,也就是构图要与画面的内容相谐调,这样这幅画才会有欣赏价值。在陶瓷山水画中的构图,非常強调规律性和辩证法,山水画构图要运用对立统一规律,体现在形式上有宾主、呼应、远近、虚实、疏密、聚散、开合、藏露、均衡、黑白、大小等关系。对立是变化的,统一是均衡的,我们应把这些对立的关系统一均衡在画面之中,才能完成一幅好的构图。     

浅议陶瓷山水画的构图与意境表达

<正>中国山水画中的构图,蕴含着对立统一规律,体现在形式上有宾主、呼应、远近、虚实、疏密、聚散、开合、藏露、均衡、黑白、大小等关系。对立是变化的,统一是均衡的,把这些对立的关系统一均衡在画面之中,才能完成一幅好的作品构图。     

浅谈陶瓷山水画的构图

由于从小就喜欢游山玩水,对山水有种情有独钟的感觉。在景德镇这块艺术沃土里,我也开始学习陶瓷山水的绘画。初始老师教我们的是构图,告诉我们构图的重要性,这里我就想谈谈个人对山水构图的理解。通过这几年对新彩山水画的学习,对山水画的构图有一定的了解,认识到构图对一幅山水画关系很大,要能够充分运用构图的方法,使画面的布局十分合理,首先应该了解中国画家对自然山水的观察     

浅议陶瓷山水画的构图与留白

正陶瓷绘画为视觉艺术,源于传统的中国国画,而陶瓷山水艺术更是与国画的技法密不可分。欣赏一件陶瓷山水画,第一眼给人的感觉就是构图,进而才玩味到笔墨技法和艺术的高低。所谓构图,就是根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成协调的完整画面,从而达到表现内容的目的。无庸讳言,构图在陶瓷山水绘画中的地位是相当重要的。在创作作品的时候,如何使作品的构图清新、朴素、丰满、有力,富于韵律感,具有强烈的艺术感染力,是创作者的审美情感、生活体验等综合素质的体现。一、陶瓷山水画构图的形式美感     

粉彩山水构图探析

在粉彩山水的绘制过程中,构图章法要恰到好处。粉彩山水继承中国山水画的构图形式,透过虚实、疏密、开合、动静、层次、藏露的布局安排,是山水瓷画的构图特点。     

汪野亭粉彩山水瓷画构图研究

一、构图的概念 构图的概念包含内容广泛，古往今米说法多种多样，但万变不离其宗，简单的说构图就是“构思画面”。动词“构图”就是按艺术规律组织画而，使画面既符合人们的审美要求，又能表达画者主观思想的斟酌过程。名词“构图”则是以画面为载体将画家思想传达给欣赏者的一种形式。本文讲的构图是指中国山水画的构图形式，即名词的构图，而非画家的构思过程。这个形式通过画面承载山来，是绘画者道德品质、艺术修养、文化程度等因素共同作用的结果。     

略述陶瓷绘画构图的藏与露

工艺美术品的功能是陶冶情操,丰富人们的文化物质生活.它属工艺美术品范围内的陶瓷工艺美术品,也是供人们欣赏和生活实用的.陶瓷绘画和其它工艺美术一样,是要为人们提供欣赏和实用的工艺美术品.要想创作好的作品,在构图时就应该把陶瓷的材质、器型、纹样、色彩与画面统一起来,才能产生好的艺术效果.     

陶瓷山水画的构图与意境

山水画的主要描写对象是自然风景,陶瓷山水画因材质的可塑性,其所表现出来的艺术效果,让人有身临其境,感同身受,给人一种透彻心扉的感觉。陶瓷山水画艺术作品的创作,由于画家的灵魂、生命的投入,诗一般意境的表现使得审美趣味以怡悦性情冲淡了社会的功利性。这种转换体现在画面上,较为明显的改变之一就是构图。     

剖析粉彩花鸟艺术构图

<正>传统的陶瓷粉彩花鸟绘画艺术构图,与他类绘画艺术一样,是作者通过对客观对象的感受,通过主观的构思,再在陶瓷载体上处理画面,把创作者的思想感受表达出来,是一种体现各个物体的相互关系的手法。一、基础布局粉彩花鸟构图在传统绘画中又叫"置陈布势"、"经营位置"、布局等,是陶瓷绘画之基础。晋代顾恺之在画论中     

论陶瓷釉上山水画的意境表现

意境被称作是中国山水画的灵魂,是美学中所要研究的重要问题.先辈画家对意境理论认识的提高无一例外都是通过创作实践而得到的,本文对陶瓷釉上山水画意境的表现认识主要有几个方面,一方面经营构图是重中之重,一幅好构图就是一个完整的意境表现;另一方面,笔墨技法是意境创造必不可少的手段,在构图造势的基础上,笔墨的运用就直接关系到画面的成败;最后,艺术家应提高自身的修养,真正的艺术大师既是理论家也是艺术家,理论与实践结合才能相互促进,共同进步.     

浅析陶瓷山水画的构图规律

中国陶瓷绘画艺术发展过程中,陶瓷山水画在其有独特的艺术魅力,并占有很重要的位置。陶瓷山水画艺术,它搏采了纸本中国画之长,融汇贯通,具有独特技法和特殊的艺术效果,也是先辈陶瓷工艺工作者们聪明智慧的结晶,是辛勤耕作,努力实践的成果。一件优秀的陶瓷山水画作品,需要一个合理的构图。南齐谢郝论画"六法"中提出"经营位置",即是构图。故对构图规律掌握的全面,系统,透彻,才能更好的进行陶瓷山水的创新。     

青花瓷装饰艺术的构图布局研究

青花瓷的装饰图案构图，经历了延续数十年乃至上百年的传承，是历代陶瓷艺人们长期摸索、创造发明的结果，经过大量复制和不断改进而形成各种定型的装饰画面。“青白对比，水路穿插”是青花装饰图案构图中的重要规律。从纹样构图的组织，到蓝、白两色画面虚实空间的配置，都有一定的动势来取得相互间的配合联系，表现出整体的协调、完整和统一。     

浅谈玉雕创作中的构图

玉雕中的构图就是把要表现的内容用各种具体的形象,合理地组织起来,构成一个完美的画面。 构图大致分为静的和动的两大类,静的构图是对称,它给人的感觉为平稳、安定、庄重。动的构图是均衡,它给予人的感觉是活泼、自然、生动。     

浅谈山水画之构图

构图对瓷上山水画来说非常重要,因为瓷之器型千变万化,构图需与器型结合得非常完美才能成为真正的艺术品。     

谈瓷上山水画的立意与构图——从中国画理论和实例说起

对于立意与构图,李峰·《中国画构图法》一书做了精辟的论述：“研究绘画创作不能不首先研究构图。构图的最终目的就是营造出一种意境,使画面或清谈飘逸、或雄浑厚重、或巧妙精微、或深远广大,给读者一种启迪,引起共鸣。构图同时也是画家表达自己的艺术思想、将创作意念和艺术思想初步物化为视觉形态,从而形成具有独特个性的艺术风格的重要途径。”本文将以中国画理论为切入点,举例阐述我对“瓷上山水画的立意与构图”的心得体会。     

掌握实用的创意构图技巧

在取景框内取舍画面 如果想要拍出好照片，掌握构图知识是你必须跨越的第一道门槛。你需要锻炼自己的眼力，能够在按下快门前在取景框中作出取舍。     

构图与意境——试论粉彩花鸟的空间布局

粉彩构图法则源于传统国画。讲求疏密有致、开合自如,基于一种空间布局的形式美感。由于粉彩花鸟绘画之精髓在于“肇自然之性”,因此,其画面效果无论是在笔法、线条、色彩,还是在构图布局上,都应极力使画面呈现出一种自然之韵致。本文通过对粉彩花鸟的空间布局进行举例分析,总结出其形式美感之后的构图与意境的关系。     

掌握实用的创意构图技巧

在取景框内取舍画面 如果想要拍出好照片，掌握构图知识是你必须跨越的第一道门槛。你需要锻炼自己的眼力，能够在按下快门前在取景框中作出取舍。     

浅谈陶瓷绘画的构图

陶瓷绘画的构图在中国画里叫"章法",在古代六法里叫"经营位置",普通的词汇叫"布局",其实都是一个意思,只是名称不同。构图在陶瓷绘画里面非常重要。在一件艺术陶瓷作品中为表达自己思想内容和主题,对各种形象要加以组织、配置和安排,构成很完整的画面。它既要符合形式美的需求,又要符合内容的需要,还要表达创作者的思想理念。就构图来说,中国画和西方的油画还不一样。中国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面,也都有自己的特点。中国画的构     

谈创作(三)——瓷板画“聊斋颂”创作过程

构图是一幅作品的灵魂,构图的孬好直接决定作品的成败,更何况构图是区别其它同类作品的第一直观。有人常说,这幅画与某某画差不多。所谓差不多,指的是构图比较接近,内容差别不大。如果表现的同一题材,甚至是同一内容,但构图不一样,自然不会认为是同一幅画。简单的说,一个连环画家,在创作同一个故事上百幅的画面,他首先考虑到构图的变化:是画全景,还是局部;是从左看还是从右看;是腑视还是仰视……。但也有这种情况,在构图变化不大的情况下,表现的内容不同,人和物也不一样,也能构成