试论黑白装饰画的艺术特点——以结合创作《十二生肖装饰设计》为例

在中国传统文化中,装饰画是一种具有中国特色的特殊艺术行式。从装饰画的造型表现形式,艺术构成以及艺术的处理方面,不同于写实派的绘画。装饰画的命名是由其本身艺术特点来确定的,而不是以使用功能,材料工具为依据。装饰画越来越普遍地被人们所运用和重视,是因其所包含的范围极其宽广。本人围绕装饰画手法先对装饰画进行了市场调研,对装饰画的材料种类进行了分析,考虑到黑白装饰画本身的特点进行创造,采用针管笔黑白线条作为主要设计表现材料。最后根据材料在现代设计中的运用以及特性将其与我国的传统文化相结合,设计出具有创新特色的十二生肖黑白装饰画。     

楚文化的艺术特点分析——以凤鸟纹样为例

楚文化有两重概念,考古学上的楚文化是仅限于考古遗物,主要是物质文化。历史学上的楚文化也叫楚学,则是指精神文化和物质文化的总和。楚文化作为中华民族的宝贵财富,它不仅有巨大的凝聚力和亲和力,而且也是中华民族情感和精神的重要承载物。经历了楚文化的浸润和陶冶,凤作为一种被神化、美化、理念化的形象,完成了其自身从神灵崇拜到精神意象的衍进与升华,并注入了强烈的人的主体精神,千百年间,它不仅已成为民族祥瑞吉祥的征兆,而且是美好情感的载体,同时还以其愈加瑰丽多姿的文化内涵,进而成为体现民族精神的象征。为此,我对楚文化的历史渊源、楚文化的组成部分、楚人的心理特点、楚文化中凤的起源、楚文化中凤纹的艺术特点、并以凤纹样为代表分析楚文化的艺术特点文章的最后写到楚文化中凤纹在现代设计中的运用。     

饮食文化多样性的传承与创新——以普洱饮食文化为例

由茶文化、民族文化、生态文化、边地文化浸润的普洱饮食文化,在意识、物质、技艺层面表现出鲜明的独特性和多样性。但是,普洱饮食文化多样性面临着消融同化,以及缺乏明确的传承载体、可持续发展的产业支撑体系和创新交流环境等问题。应基于文化多样性传承与创新的视角,从文化的生命力、影响力、共享性等方面,实现普洱饮食文化多样性的保护传承。     

论大型游戏中角色动画的艺术魅力——以《英雄联盟》为例

角色动画是游戏中很重要的艺术设计,它需要符合游戏定位与造型设计,除了准确体现游戏中的特定情景还应该突出角色的性格特征与情感特色。好的动画设计师可以通过角色的肢体语言展现内心世界,赋予角色情感与生命。     

浅析电影中服装艺术的外在形式与内在结构的关系——以电影《花样年华》为例

本文从电影服装艺术出发,以电影《花样年华》为例,试图探讨电影中的服装艺术,及电影服装设计外在形式与内在结构的关系,探讨服装在电影中的作用及意义。     

明代周藩印刷的特点和价值——以《救荒本草》为例

藩王印刷作为明代印刷业所独有的一支印刷系统,为明代印刷业的发展做出了巨大的贡献。周藩属地开封,制地中原,其印刷品校勘精审、纸墨精良、印版精湛,为后人所珍重。以《救荒本草》为例,简要论述明代周藩印刷的特点和价值。     

浅谈缂丝人物画制作——以《雍正十二美人图》为例

缂丝作为我国非物质文化遗产,素有“一寸缂丝一寸金”的美誉,缂丝的知名度较苏绣、锦缎知名度低,为了传承缂丝技艺,缂丝手工艺家应顺应新时代做出变革,相关部门应加大对缂丝非物质文化遗产的保护力度,让古老的技艺融入现代化社会,让缂丝技艺与精神与时俱进发展,在我国文化复兴路上不断延续。     

南通地域文化元素在文创产品设计中的应用 ——以《状元张》文创产品设计为例

文化产业中最具活力的要素就是文化创意.南通作为长三角北翼中心城市,是向世人展示江海文化魅力与发展成就的窗口.南通文化产业转型升级,需要梳理并总结出地域文创产品开发中出现的问题,并提出了解决策略.本文提出了南通文创产品开发的必要性与可行性,以南通地域文化为切入点,研究新的文创设计思路与创新方法,使南通文创产品设计符合信息...     

浅谈“信达雅”——以翻译《沉默的大多数》为例

关于翻译的标准和原则,古今中外各大翻译家众说纷纭。我国翻译界泰斗严复先生早在翻译《天演论》的序言中便提出了“信达雅”的翻译标准,简短的三个字涵盖着翻译的精髓。时至今日,信达雅的翻译标准对我们今天的翻译活动仍然有着深远的影响。本文在理解“信达雅”翻译理论的基础上,将其运用到小说的翻译中,从而体会“信达雅”翻译理论对翻译活动的影响。     

屏风艺术的中国意蕴之管窥——以《勘书图》为例

屏风是我国最传统最古老的家具,随着历朝历代的流传,里面蕴含着中国浓厚的传统文化和精神,它具有分隔、美化、挡风、协调的使用功能,也是一种很好的绘画媒介,画家们在上面创作了很多流传千古的名作,同时也是很多文人画面中不可缺少的一部分,以构成一幅完整的绘画作品。而屏风独特的美学价值和文化内涵值得我们探索。     

影视作品中跨文化传播的解读 ——以《深夜食堂》为例

影视作品是一种重要的文化载体,在文化产业、文化贸易等领域均扮演着重要角色;影视作品中的跨文化传播,在互联网传媒时代演变为重要的文化输出方式,当前各国在电影工业方面的竞争,本质上也是文化实力的竞争;反观影视作品的跨文化传播解读,与本土文化输出相比是一个"逆向过程",本土文化传播主体需要站在跨文化对象客体角度分析,注意规避传播解读误区,提高传播效率和质量。本文结合《深夜食堂》在国内跨文化传播的案例展开解读,分析引进日版的成功之处,探索中方翻拍版存在的问题,期待对我国影视作品跨文化传播有所启示。     

浅谈台南艺术大学文化创意教学模式——以材质创作与设计系为例

自2002年台湾省出台了挑战2008,发展重点计划,将文化创意产业列为重点发展计划,台湾省的文化产业发展迅速,文化产业占地区总体GDP的比重从2002年的2.3%增加至2011年的5.49%,至2014年底,文化创业产业共提供了24.6万人次的就业机会,1为台湾省的经济发展和就业市场做出了可观的贡献。文化创意产业发展离不开文创教育的成熟与发展,具有文创技能的人才为文创事业的发展提供着源源不断的创意。本文以台湾省三大艺术高校之一台南艺术大学的材质创作与设计系的教学模式为研究对象,通过对该系的课程设置与培养方式及教学成果的了解与研究,浅析台湾文化产业的高素质创意人才的培养方法。     

以《机床夹具》课程为例浅谈教学方法的革新

机床夹具是一门实践性很强的专业课,也是提高学生专业素质的重要学习内容。革新教学方式,会调动学生的学习兴趣,提高他们的创新思维。     

真实与荒诞之间——以凯斯·哈林的涂鸦艺术为例

涂鸦作为一种“街头艺术”,以其特有的艺术表达方式,日益受到当代艺术界的重视。以美国知名的涂鸦画家凯斯·哈林的绘画创作为例,分析了其涂鸦艺术中既表现自己的真实,又表现对主流社会反抗的特点,体现了一种在“真实”与“荒诞”之间不可描述的现实。     

浅谈高职教育中《印后加工》课程教学体系的构建与教学研究——以重庆商务职业学院为例

<正>印刷技术包括了印前、印刷及印后加工三大工序。其中,印后加工主要指使印张获得最终所需形态和性能的生产技术的总称。在最近的几年中,随着计算机技术,新型材料与工艺的发展,印后加工领域呈现出了多样化的加工设备,复杂化的印后工艺与多种印刷材料等特点。这种情况一方面给印后工业带来了更多机遇,同时也给从业人员带来了更多挑战。学校作为未来印刷行业人才的培养方,有必要针对这种不断变化的行业需求,加重对印后加工技术的研究,探讨相应的教学内容、教学方法和教学手段,从而提高《印后加工》课程的教学质量。本文就具体     

影视作品中服装对人物的塑造——以《甄嬛传》中甄嬛服装为例

服装设计是一门涵盖了许多方面整体美的综合艺术,而影视作品中人物角色的扮相与整体造型也是作品主要的元素之一。影视角色的服饰不仅仅局限于人们传统的审美之上,对人物心理塑造、整体氛围的把控包括对观众的视觉冲击力都有着不可忽视的作用。文章将以《甄嬛传》中甄嬛这一人物角色的服装设计来进行展开与研究,以服装设计的基本要素为支点,联系历史因素和社会因素,探索影视作品中服装对不同场景、时间等人物性格的塑造。并通过对案例的分析,总结影视剧中服装对人物性格特征的塑造与体现的原则与方法。     

浅谈鉴赏辞典的装帧设计——以《中国文学鉴赏辞典》为例

<正>鉴赏辞典是融合文学赏析读物和工具书于一体的新型工具书,除具有一般工具书释疑解惑和检索功能以外,更重在对文学名篇的赏析。1983年,上海辞书出版社率先出版了鉴赏辞典,在中国出版史上开创了先例,为中国文学鉴赏辞典出版奠定了基础。目前,上海辞书出版社鉴赏系列书籍已出版了九个大系近百个品种,包括珍藏版系列文学鉴赏经典系列三百首诗文鉴赏系列和中国文学名家名作鉴赏辞典系列等,涵盖了自先秦以来直至当代的各种文学体     

《生理学》教学方法与实践——以生物医学工程专业为例

生理学是一门为服务与工程学科类而开设的基础医学课程,旨在为相应学科提供本科的专业知识。生物医学工程高度综合了生物学、医学、工程学的理论及方法的新兴交叉学科,以及较强的专业实践能力,能在医学仪器领域,从事产品设计、技术开发、服务及管理等工作,因此对学生要求的基础知识全面又要拥有较强的应用性。现代高校在高度重视成果转化,现实应用的背景下,如何引导学生完成将复杂深奥生理学的知识转化为可为解决工程问题的工具,这是所有生理学教师所要面的现实问题。