浅谈紫砂"暗香壶"的创作过程

紫砂器型中紫砂花器的独具匠心都是大家有目共睹的,花器的魅力主要是源于神与意的传达。造型都是来源于大自然,一般外形都生动形象,惟妙惟肖。紫砂花器是用泥塑的形式来塑造壶的外观造型,一般都以仿生器为主,是取于自然、源于自然的一种艺术形式,表现力极为丰富,经常是一种造型或一种元素可以制作出一个系列的作品,给人丰富的想象空间与视觉盛宴。这件紫砂"暗香壶"的创作元素自然也是源于自然,整体器型圆润饱满,线条流畅,端庄大气。处处都有梅的元素,是典型的紫砂花器,可见紫砂匠人制作时的用心与繁琐。     

从"春色壶"看紫砂艺术的造型创意和自然韵味

在经过数百年的发展,紫砂以其良好的透气性和可塑性,在紫砂艺人的手中焕发出了新的生命力,特别是紫砂独特的全手工成型工艺,可以最大程度地发挥出艺人们的主观能动性,在紫砂花器的设计和创作之中展示得淋漓尽致,通过包罗万象、千变万化的紫砂花器,我们可以感受到中国传统文化的无穷魅力和蕴含其中的自然和人文韵味.从整体上来看这件紫砂作品"春色壶",非常符合我们的饮茶冲泡习惯,把紫砂花器的元素很好地融入其中,在不喧宾夺主的情况之下让我们感受到紫砂匠人的良苦用心,用这样的一把紫砂壶喝茶,可以让我们暂时地忘记忙碌的工作和生活的烦恼,激情享受大自然的惬意和舒畅,在袅袅的茶香之中品味紫砂艺术的无穷魅力,追逐我们向往的诗和远方.     

浅谈紫砂"竹福壶"的艺术魅力与美好寓意

宜兴的紫砂文化一直以来都是充满了中华民族传统文化深厚的气韵的,广博的文化知识与传统的东方思维塑造了这一多元化风格的紫砂陶文化。中国历史悠久,文化博大精深,传统紫砂文化就可以融入更多多元化的艺术风格,比如金石艺术、茶道艺术、书画艺术等等,紫砂的技艺非一日达成,是紫砂艺人们日日夜夜的技法积累,创作紫砂壶不仅需要有精湛的紫砂技艺,还需要有丰富的情感与宽广的胸怀,去感悟生活中的喜怒哀乐各种情感,在制作紫砂时就能放大自己的情绪融入壶中,让制作的紫砂壶富有新的情绪与生命力。这把紫砂"竹福壶"作为一件花器,整器其实磅礴,细节之处自然有神,技艺精湛栩栩如生,线条的轮廓与点线面的处理恰到好处,用竹这一花器中经常使用的题材来创作这把,足以见得作者对竹的喜爱,与作者广阔的胸襟,"竹福壶"同"祝福"壶,也有祝福的美好寓意,整壶的表现更显多元化,让人爱不释手,喜爱非常。     

浅谈紫砂壶"三足筋纹宫灯"的创作过程

中国宜兴盛产紫砂泥,紫砂泥料是大自然赠与的礼物,得天独厚,泥料细腻,可塑性特别强,制作的紫砂壶造型千姿百态,造型点线面、明暗恰到好处,转折过渡自然,为制作筋纹器提供了充分的运用与发挥。筋纹器的创作来源一般都是自然界中的许多生物与事物,把这些创作原型加上紫砂艺术的刻画,把作品展现得行云流水。这件"三足筋纹宫灯"是以自然界的菱花与宫廷里的宫灯为创作基础设计而成的一件作品,不仅展现了筋纹器变化万端的几何曲线,而且还展现了宫灯壶的造型美。     

从紫砂花货“硕果壶”窥见紫砂壶的立意

紫砂壶的创作者将大自然中的万物视为紫砂壶造型创作取之不尽的源泉,紫砂花货的创作更是如此,紫砂壶艺人将自然界中的物体形态去粗取精,方成为一款紫砂艺术品,紫砂"硕果壶"正是这样一款立意透彻的佳器。     

浅谈紫砂"硕果壶"的造型艺术与艺术魅力

紫砂艺术大部分都是自然界万物的缩影,一切的灵感来源都是大自然,源于自然且又高于自然的,在紫砂壶花器的创作上就更为明显。这件紫砂"硕果壶"的设计理念就源于自然,形态是石榴树为原型,通过艺术的加持把整把壶成熟的韵味展得淋漓尽致,秋日里饱满热情的丰收的喜悦之情,整壶端庄大气,泥色沉稳,壶身的石榴果实贴塑让整壶的丰收的气息铺面而来,尽显韵味与人文蕴意,让人一眼就爱不释手。     

浅析紫砂“畅游壶”的自然情趣

紫砂壶的创作题材十分丰富,大自然便是其得天独厚的题材源泉,因此,紫砂壶往往充满了浓郁的自然情趣。人们在使用紫砂壶品茶过程中,与自然对话,求得明心见性,并生发出回归大自然的情感。本文以紫砂＂畅游壶＂为例,浅析花器紫砂壶的自然情趣。     

谈紫砂壶艺作品"圣桃壶"的器型风格与人文寓意

紫砂是宜兴的一张文化名片,在宜兴紫砂数百年的发展史中,器型的架构既是壶艺创作的艺术内容,也是作品人文表达的具体手段.历代紫砂艺人的付出使紫砂壶器型千变万化,内涵丰富多彩.而花器是一类最能体现艺人技艺水平及艺术表现力的器型,紫砂"圣桃壶"就是一件以桃为意象元素的紫砂花器作品,其把传统题材做了不同的演绎,彰显其蕴含的独特人文主题.     

论紫砂壶"秋韵"的花器特征和田园气息

正是在这把"供春"紫砂壶的影响之下,紫砂艺术从仿生花器开始了自己充满奇幻的旅程,一直到今天,成为了我们茶座之上的主角之一,绽放出光彩夺目的 艺术魅力.这件紫砂作品"秋韵壶"也是把传统的"西施壶"、绿叶、瓜藤、果实等等元素都融合起来,给我们展示了一幅色彩浓郁,充满了秋天无穷雅趣的画面,是一件能够勾起我们无限情愫的紫砂艺术作品,可以说非常的和谐自然,同时"西施壶"的器型又是非常的实用,可以轻松驾驭各种茶叶,让我们在喝茶品茗的过程之中,宛如走进了秋天宽阔的田园,自由地呼吸新鲜的空气,远离城市的喧嚣,感受秋天的色彩,装饰我们忙碌的生活,启迪我们寻觅属于自己的诗和远方.     

浅谈紫砂壶"韵"的造型装饰塑造与深刻内涵

在自然界中,对自然界的一切万物形态都有着特别的真情实感,自然界的万物都是紫砂花器创作的灵感,取之不尽,用之不竭。所以紫砂匠人们都会把自然界物象的事物化繁为简,去粗取精,经过艺术加工,设计成各种紫砂器具和装饰,成为具有观赏价值和实用价值于一体的艺术作品。创造出"丰富的艺术人生"来充实我们的生活乐趣,"韵"就是这么一件如此的紫砂花器,把松鼠和葡萄的自然之情趣作为创作元素运用到这把"韵"上,就如同这把壶的名字一样,"韵"自然之韵油然而生。     

漫谈紫砂花器《怀虚壶》的造型艺术与文化意蕴

紫砂花器是紫砂壶造型中最早出现的一种器型,为我们所熟知的《供春壶》就是历史上流传下来的第一件花器作品.紫砂花器的独特之处就在于其造型设计方面的多样化,从来都不会受到外观造型的约束,自然而然就造就了其百变多姿的造型艺术风格.紫砂花器的创作源于自然界中的万事万物,创作理念当然也是秉持了"源于自然,高于自然",就像今天欣赏到...     

浅谈紫砂壶"竹节仿古"的艺术魅力

自明清以来,宜兴就自古有陶都的美称,宜兴最有名的就是紫砂陶器,紫砂壶从明朝中期开始盛行,由于紫砂技艺的成型方式非常特殊,让紫砂壶艺的造型变化万千,深受各个阶层人士的青睐。在众多的紫砂壶造型之中,紫砂花器表现出来的魅力是无穷的,美轮美奂。紫砂花器又被称作是"塑器"、"仿真器"和"自然器"等等,这种器型是紫砂艺术中独特的存在,无与伦比。"竹节仿古"的形、神合一是它的成功之处,在制壶过程中可以借鉴与思考。     

浅谈紫砂"圣桃壶"的造型特征以及人文意境

在中国传统手工艺术品中,紫砂壶是一件最贴近人们的日常生活,同时又精妙绝伦的艺术品,制壶艺人都是从大自然以及日常生活中寻找灵感,从而创造出千变万化的紫砂壶作品,而在众多的造型中,要说最耀眼炫目的一种便是紫砂花器了,它将紫砂五色土的色泽以及良好的可塑性进行了充分的应用,又在制壶艺人精湛又高超的技术手艺以及巧妙的创新创意之下,呈现出来的艺术效果更是美轮美奂,让人们在叹为观止的同时又流连忘返。本文便主要以紫砂"圣桃壶"为例,谈谈它的造型特征以及人文意境。     

浅谈紫砂"青梅竹马"的创作

宜兴紫砂壶包罗万象,具有很强的包容性,它的题材丰富,尤其是其中的紫砂花器类,采用自然界的万物作为造型题材,并在此基础上进行渲染。诸如此类的紫砂花器在历史上便有很多的经典作品,历代人们发挥其聪明才智,在大自然中寻找灵感,创作出精美绝伦的一些紫砂壶作品,成为经典之作。本篇所讲的"青梅竹马"壶便是以梅和竹为元素来制作设计的。梅和竹自古以来就深受人们的喜爱,也都是被称为"岁寒三友"之一,所以也经常被作为创作的题材。由于它所蕴含的深厚的文化底蕴和人文内涵,因此梅壶和竹壶也是自古以来深受文人雅士的喜爱,随着时代的变迁,紫砂壶的造型也是在不断的变化,但是那些符合大众审美和满足人们自身文化需求的题材和宗旨是不会改变的,因此梅、竹类紫砂壶到现在为止还是大家经常创作的题材,并在新的时代绽放出新的光彩。     

浅谈“金秋年华壶”的造型及其艺术创意

紫砂花货大多取材于自然,把大自然中的美融入紫砂壶的创作中,从而使紫砂壶更有魅力。紫砂"金秋年华壶"以葡萄藤为创作灵感,加以刻画、变形、创作、想象,充分表现了茶壶之美、自然之美。     

紫砂“贵妃竹壶”的创作谈

<正>"方匪一式,圆无一相",八个字概括了宜兴紫砂壶的造型艺术。紫砂壶不仅是有独特的材质,还因为打泥片、围身筒、拼接成型的手工技艺被列为"非物质文化遗产",更是因为文人的参与赋予以紫砂为载体的器物"文人气",使紫砂由日用器走到收藏类艺术品的高度。而随着文人的参与,紫砂壶的器型构思设计更考虑到装饰性与创意性,而紫砂花器则通过另一种创作语言,表现出手艺人的智慧,它通过堆花、贴花、肌理效果等装饰手法塑形成器,体现的是自然之美,紫砂"贵妃竹壶"(见图1)就是一件花器作品。     

浅谈“仙鹤玉兔提梁壶”的诗情画意

紫砂艺术是宜兴人的伟大创造,五百多年来,一代代的紫砂艺人秉承祖先的规矩,视一把紫砂泥土如生命,维系着地域风俗,传承着陶艺文化,抟泥制陶,生生不息.紫砂风雅之美,就是在漫长的历史传承中集众人智慧而大成的.如今的陶都早已是花开满树、陶艺芬芳,而紫砂艺术永远是时代的舞台,承前启后、继往开来.当代艺人汲前人之师,用卓越精巧的才艺制壶,倾心灵动、佳作迭出,一把把充满诗画意境的紫砂作品,无不展示着当代陶艺家的艺术风采.在制作紫砂壶之余,总是对紫砂泥的可塑性和紫砂花货的器型不断地观察、思考,用紫砂泥特有的肌理质感立体地表现出紫砂壶的造型.经过反复琢磨、精心设计、反复创作,一件件紫砂作品被捏塑出来了.在耕耘劳作的道路上汗滴陶土,也收获了无限的喜悦,懂得了"得一技不如得一法",懂得了技法皆得就能触类旁通.     

论紫砂壶"涵香"的设计创作和意境之美

宜兴的紫砂艺人们十分珍惜上天的美好馈赠,用灵巧的双手和无穷的创意演绎了千变万化的紫砂器型,同时,许多的文人雅士也纷纷参与紫砂壶的设计和陶刻装饰,使其更加具有人文内涵和艺术气质,成为了人们的心头之好和永久陪伴.紫砂壶"涵香"可以归类为紫砂花器的造型类别,采用了传统的紫砂器型,在壶嘴、壶把、壶钮的装饰中采用了梅花的形态,把紫砂的造型艺术和文化意境完美地融合起来.从整体上来看此壶"涵香",运用娴熟的紫砂花器手法以梅饰壶、以梅喻人,在充分表现了设计理念和紫砂造型艺术的同时,把其中的意境之美完全地呈现出来,把梅花的形象用言简意赅的手法和匠心独运的设计传递给大家,希望爱壶之人都能够品味出其中的甘苦滋味和至真至性的意境之美.     

浅谈紫砂"四方竹鼓"壶造型特征与文化内涵

紫砂壶从古至今以来就已经被人们推崇为最理想的泡茶器,紫砂壶不仅造型优美,而且实用性非常高,它的材质是天然的紫砂矿料,制作的紫砂壶透气性好,气密性佳,其可塑性造就了紫砂壶造型设计的千姿百态。紫砂壶源于宋朝,兴于宋朝,在这几百年的长河中有顶峰时期的兴旺,也有之后的落寞,但紫砂文化一直都在,经过一代代紫砂艺人的传承,如今紫砂壶又走上了新的巅峰。紫砂壶的制作工艺极其复杂,设计元素也非常多,其中"竹文化"也是中国的传统文化之一,深受古今文人雅士与创作者们的喜爱,多少关于竹的诗词歌赋与艺术品都流传于世,为后人所称赞。这把紫砂"四方竹鼓"壶就是将竹融入紫砂,设计与创作出来的一把紫砂作品,这件作品因它的造型设计的经典与文化寓意特别好,已经成为了一只传统造型的紫砂壶,每一把的不同之处就只能看每一位紫砂匠人在制作时的心境、情感的投入不同,细节之处加入自身的想法与创意了。     

论紫砂壶"畅想"的巧妙设计和空灵意境

从明代小书童龚春创作紫砂壶开始到今天的百花齐放,我们宜兴的紫砂艺人把看起来灰头土脸的紫砂泥料捏塑成为了包罗万象的各种器型,在经过水与火的淬炼之后,紫砂壶成为了一件件引人注目的艺术品.在设计和制作的过程中,我有感于明代紫砂的器型特点和对于我们国人的审美形成了非常深刻的影响,也被古人那种天马行空的思想和天人合一的理念所深深地折服,从整体上来看作品"畅想壶",就是把这种抽象的感觉用紫砂泥料具化地表现出来,特别是壶身的装饰和壶钮在没有多余的装饰情况之下,非常巧妙地把大道之运行蕴含其中,让我们在喝茶品茗的过程之中可以感受到那种空灵的意境之美,让人不禁想探索更多的紫砂奥秘.