怎样培养学生的音乐感

音准、节奏和音乐感的培养这三者应该是相辅相成,并驾齐驱,可是在通常的音乐教学过程中,不管是教师还是学生,不知不觉的都会偏重音准和节奏的问题从而使音乐感的培养就会被冷落。出现这个问题也是在情理之中。问题在于掌握的音准节奏之后没有进一步去要求对音乐感的培养,没有去注意音乐的表现力,没有想过音准、节奏以及音乐感是三位一体缺一不可。     

刍议视唱练耳教学方法

本文结合视唱练耳训练的理论与实践,对视唱练耳训练的基本内容和方法作了论述。从音阶与练习、单音的听辨、听唱、听写,到音程与和弦的模唱、听唱、构唱训练等方面进行音乐听觉训练,介绍节奏训练的主方法并强调视唱中的音准训练。     

对舞蹈专业学生的“乐感”培养至关重要

音乐与舞蹈的关系是最为密切的,舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。音乐是通过节奏、旋律、和声这三大要素,来表达人们内在的情感,而舞蹈则依据音乐所提示的情感,用人的肢体动作和面部表情来表达内在的情感。既然“乐感”对舞蹈如此重要,那么对舞蹈专业学生的“乐感”培养也就至关重要。这就需要教师在乎常的舞蹈训练中自始至终灌输对学生“乐感”的培养,使她们能快速的把握音乐、理解音乐,使音乐与舞蹈能紧密的融合,逐渐做到乐中有舞,舞中有乐,乐舞并茂。     

浅谈如何解决歌唱中的音准问题

本文就歌唱中的音准问题及解决方案进行了阐述。主要从影响歌唱中音准的主客观因素几个方面来说明歌唱中存在的音准问题,只有通过提高学生的文化素质、心理素质等,从技巧上、基本乐科等加强训练,才能从根本上解决歌唱中的音准问题。     

浅论如何提高学前教育专业的视唱练耳能力

在我国教育事业飞速发展的今天，学前教育已被纳入教育中不容忽视的位置。在学前教育专业众多的学科教学中，视唱练耳是基础课中最重要的课程之一，视唱练耳能力的强弱将直接影响其他音乐学科，甚至关系到其他门类的发展。那么怎样提高学生的视唱练耳能力，本文就这一问题加以阐述.     

《车工工艺与技能训练》教学中怎样培养学生的发散思维

《车工工艺与技能训练》是机械加工专业中非常重要的专业理论课,此课程是将生产实践中的科学技术及成功经验相结合的专业性理论课程,是经过严密的筛选、归纳、提炼、论证、组织及生化而成的系统理论。而偏理论性的课程往往不能较好的吸引学生,培养学生的发散思维,如何在《车工工艺与技能训练》教学中培养学生的发散思维是中职教师应该深思的问题。本文即提出了如何在《车工工艺与技能训练》教学中培养学生发散思维的办法。     

电影节奏建构中的声音助力

节奏是电影的灵魂,好的电影故事需要好的节奏作为依托。节奏如水,电影如茶,好水泡好茶。电影声音通过其自身的三大组成部分——人声、音响和音乐,以不同的方式影响着电影节奏。在构建电影节奏的过程中,对于这三大元素的利用方法灵活而多样。本文主要讨论电影声音在构建电影节奏过程中的手段和方式,并借助具体影片段落重点阐述和总结电影声音帮助构建电影节奏的一些方法。     

在校准音准仪标准音高时的不确定度探讨

本文从音准仪的定义、使用范围的表述引伸到不确定度评定时典型参数和单位与量的选择、数学模型的确定以及测量方法的简单论述,并选择了比较常用具有代表性的指针式音准仪进行校准和不确定评定。对标准音高测量重复性进行A类评定的标准不确定度与采用B类方法评定的音准仪标准音高指示零线重合偏差标准不确定度之间的相关性进行了讨论。通过不确定度评定实例,得到肯定结论:频率最大允许误差为±n×10-6、分辨力为1mHz的频率合成标准信号发生器可以校准允差为±1音分或±2音分的指针式音准仪;指出影响测量扩展不确定度的两个关键因素并为校准更高准确度的音准仪给出了有效方法和关键措施。     

键盘电子乐器

一个键盘电子乐器的初学者在用右手弹出旋律左手弹出伴奏时由于旋律和伴奏的节奏和音符均不同使两者难以合拍,但是如果采用电子技术把伴奏或旋律的部分乐曲以码的形式存入存储器内再划出键盘上数个演奏键作为阅读键按规定的节奏读出被存的音符,势必给初学者带来极大的方便。另外一般的电子琴无力度机构,使演奏缺乏应有的艺术效果。为此可划出阅读键的排列来控制输出音量,以解决乐感的不足。本文介绍的就是这样一架具备存储和部分音量控制功能的键盘电子乐器 一、这架乐器的外型如图1所示。键盘4上有复盖四个八度的四十八个键,4—1键……4—4…     

VR电影节奏的转向研究

节奏是电影的魅力表现,没有节奏电影将失去生命力。电影的节奏可被划分为内部节奏和外部节奏两个方面。内部节奏主要指镜头内部情节的发展、人物情绪的变化,外部节奏则由镜头运动和蒙太奇相互作用形成。本文主要以虚拟现实的媒介特性探讨VR电影节奏的转向问题,以传统电影节奏的分析做对比讨论VR电影的内部节奏与外部节奏的转向。其中内部节奏的转向主要表现为场面调度的全景式、空间叙事的前置性;外部节奏的转向表现为镜头运动融于角色运动中、蒙太奇语言的消解、外部节奏向内部节奏转变,呈现出外部节奏与内部节奏合二为一的趋势。当前对于VR电影节奏的研究较少,希望本文对内部节奏与外部节奏的转向分析为VR电影创作提供启示。     

发挥“节奏”效力提高课堂效率

课堂教学，作为人类的一个特殊活动领域，也具有它本身特有的节奏。教师能动而艺术地创设教学节奏，将有利于教学矛盾的解决。运用不同的节奏，发挥其效力，就会产生不同的教学效果，从而提高课堂效率。一、运用教学环节的节奏，捕捉教育时机。二、让教学内容富有“节奏感”，张弛有度，占领知识“制高点”。三、运用思维的节奏，加大课堂容量，扩大战果。四、发挥“节奏”效力，升华课堂情感。总之，教师要运用好节奏教学，发挥“节奏”效力，让学生积极主动地参与学习活动，使学生感受到学习是一种“乐趣’：让“自然的节奏”在课堂中流淌，让“节奏的搏动”，给我们的课堂教学注入了新的活力和生机。     

音色醇美的807推挽功放

单端输出功放由于制作调节相对推挽输出功放容易一些,因而制作单端输出功放比较多,单端输出功放音色圆润甜美,乐感浓郁,尤其是表达弦乐人声,情感靓丽,魅力独特;但长期沉迷于单端输出功放,略显音质有气无力,缺乏雷厉风行的乐感。推挽输出功放频响宽阔,动态凌厉,乐感朝气蓬勃,尤其是表达打击乐、铜管乐以及交响乐和军品乐章,表现出良好的形体框架,具有振撼人心的感召力。     

视唱练耳教学探析

视唱练耳是高校音乐教育专业的一门重要的基础技能理论课，它涉及到培养一个人的视唱、音乐听辨以及乐曲表达等多方面综合能力，历来受到从事音乐专业教育的人们的重视。     

高职院校学生工作中的情感教育

高职教育是高等教育的重要组成部分，肩负着培养大学生健全健康的人格和全面、和谐发展的重任，在很多高职院中往往更多注重的是学生职业技能的培养而忽视了对学生情感教育的培养，至使他们忽略了对自己的情感、价值、理想和信念提升。尽管素质教育早已提上高职教育的日程，但由于缺乏理论上有力的支持，在实际教育过程中取得的效果并不理想。     

高职高专设计色彩教学改革的探索

设计色彩是一门艺术类专业的必修课程,而在课程的学习中,教师或学生往往轻视理论的学习,注重培养实践的能力。使学生没有专业基础理论,让该门课程失去了对后续课程的支撑,使得学生在专业的学习上得不到提高。针对上述问题,本文主要对设计色彩课程的教学改革进行探索。     

电视栏目包装中片头制作de变速处理——兼谈Combustion的变速实现

随着计算机图形软件的发展和应用,电视栏目片头的包装制作愈来愈呈现出五彩斑斓、流光溢彩之景象。可以毫不夸张地说,电视栏目的收视率,甚至整个电视台的收视率,在很大程度上受制于栏目片头的包装设计制作。尤其是当代人生活节奏的加快,使人们的审美情趣不知不觉中发生了改变,电视节目的多样化,快餐文化的流行,电视节目收视率的激烈竞争,都给电视节目栏目的包装设计和制作提出了更高的要求。1、节奏是栏目片头的生命给任何片头配以音乐是必不可少的,而音乐离不开节奏。片头设计中音乐与画面的适配恰恰是通过画面在时间轴上的分配、即节奏来…     

入门与突围(2) 组照中照片之间的叙事关系安排

<正>随着社会节奏的加快,人们阅读习惯的改变,加上互联网的推波助澜,当今照片已经成为我们最为重要的传播媒介。我们每天从微信、微博……上获来的讯息都离不开照片。这些媒介展示一个活动、讲述一个故事、阐述一个观点等时往往会用几张照片或者一组照片来达成。过去,在我们的摄影创作中,照片的视觉表现通常是我们关注的重点。拍摄时,照片的构图、用光、影调等细节往往都会思考了再思考、斟酌了再斟酌。我们     

电工基础实验中关于电工仪表读数的教学探讨

职业教育应注重学生动手能力的培养,而实验是培养学生动手能力的重要手段。实验中由于学生没有养成良好的实验习惯,往往敷衍了事,实验数据也并不科学。因此,要求教师在实验过程中严格要求实验数据的准确性和科学性,这样才能使学生在今后的工作中对各种数据记录保持科学的态度。     

浅析拍摄点对画面构成的影响

<正>一谈起摄影画面构成,人们自然就会想到稳定、均衡和画幅等要素,以及主体与陪体、多样与统一、节奏与韵律等造型形式法则,而往往忽视了拍摄点的作用。其实,拍摄点是决定摄影画面构成最为基本的要素,不同的拍摄点会产生不同的画面视觉效果。在摄影画面构成时,拍摄点总是要最先做出选择的。对拍摄点的选择通常从拍摄距离、拍摄高度和拍摄方向等三个方面来考虑。     

基于51单片机的节奏训练器的设计

针对现在主流节奏训练器训练时发出节奏声这一问题,使用单片机技术,设计出基于AT89C52型单片机的便携、智能音乐节奏训练器。该训练器携带更加方便,能提高学习兴趣和学习效率。