浅谈中国画技法与青花装饰的关系

在我国陶瓷发展历史上，青花瓷在中国艺术宝库中象一颗硕大的蓝宝石，光照古今。     

浅淡中国画在青花装饰中的表现手法

青花是景德镇陶瓷中一颗璀璨的明珠,驰名中外,留下不少可歌可泣的动人故事和赞叹不已的绝句.自古以来它盛烧不衰,永开不败,在陶瓷装饰上具有很强生命力,从元代起无论是颜料的精选度还是艺术的制作烧成技术,以及装饰艺术水平上都有着较高的造诣.     

青花装饰技法与现代陶艺

德化窑青花瓷以其装饰图案丰富多彩、构图简洁舒展、笔法洒脱豪放、画风朴实大方等独特的艺术魅力,集实用、装饰、观赏于一体,散发出民间陶瓷艺术的芬芳,倍受国内外的青睐,显示出了强大的生命力,本文笔者就德化窑青花装饰技法进行论述。     

陶瓷青花的装饰技法

纵观历史的青花名作,无一不是装饰与技艺的最佳表现和完美结合,下面就其主要的六种装饰技法:勾勒法、拓填法、刷染法、点染法、刻划法和分水法,谈一谈它们在表现形式上的特点及应用。     

青花装饰技法与现代陶艺

德化窑青花瓷以其装饰图案丰富多彩、构图简洁舒展、笔法洒脱豪放、画风朴实大方等独特的艺术魅力,集实用、装饰、观赏于一体,散发出民间陶瓷艺术的芬芳,倍受国内外的青睐,显示出了强大的生命力,本文笔者就德化窑青花装饰技法进行论述。     

论青花与新彩技法的综合装饰

青花瓷是中国陶瓷门类众多中的代表,在世界陶瓷文化历史中有着极其重要的篇章,从古到今青花瓷的历史中,青花分水是具有代表性的一种装饰技法。在现代的审美需求下,陶瓷的装饰工艺不断创新和发展。本文探讨了现代景德镇青花分水瓷与新彩技法进行综合装饰的探讨和想法。     

浅谈现代陶瓷青花装饰技法

青花是一门古老的陶瓷装饰艺术,如今她满载着中国历史文化的积淀步入新的时代,与时代艺术共生、融合、再创造,从而焕发出勃勃生机,青花艺术在新的时代环境下融合中、西艺术之精华,与时俱进,并将拥有更加广阔的发展空间.     

浅谈国画技法与青花陶瓷装饰的融合

著名陶瓷评论家,景德镇陶瓷学院教授陈雨前先生在其所著《陶瓷艺术文化审美》一书中,谈及陶瓷艺术与其它门类艺术的关系时指出：＂就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,就是陶瓷国画艺术。＂陈先生对陶瓷美术的这一界定,可谓一语中的。     

浅淡粉彩山水画的装饰表现技法

粉彩装饰始创于清康熙晚期,其装饰,线条纤细秀丽,形象生动逼真,色彩粉润柔和,画面富有立体感,在国内外享有盛誉。而粉彩山水画的装饰,与"粉彩"青绿山水源出一流,青绿山水可画成春、夏、秋、冬四季景色。粉彩山水作为陶瓷装饰艺术中的一种主要门类,在我国传统陶瓷装饰艺术中也占有重要地位。由于粉彩山水画具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。同时,粉彩山水画操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握,因而     

青花瓷装饰是中国画技法的延伸

纵观青花瓷装饰从内容到技法都是中国画技法的延伸,它有共性的一面也有个性的一面,共性的一面多于个性的一面。它不完全是国画技法的翻版,它具有青花工艺用笔的艺术语言美。更具有青花绕成后变化的材质的美。当然用青花料画青花瓷作品,可以表现出中国画技法的形式美,所以说青花瓷装饰是中国画艺术综合的延伸。     

中国画的笔墨构图对青花装饰的影响

中国画笔墨构图是青花装饰艺术表现形式之一。青花是釉下彩,是用含氧化钴的矿物为彩料在坯体上绘以纹饰,上透明釉经高温还原气氛烧成,釉上呈青兰色花纹的瓷器。由于青花具有庄重、典雅、幽倩、明快的独特风格而成为我国瓷器装饰的主流,也成为瓷都外销的主流。景德镇青花瓷自元代产生以来,其笔墨构图就与中国画结下了不解之缘。本文想就中国画的笔墨构图对青花装饰的影响,谈谈我的粗浅体会。中国画是以线为造型基础的中国传统绘画,无论是工笔人物、花鸟还是写意或兼工带写均讲究线的造型,也不管是重彩还是淡彩,都讲究笔墨和敷色,而青花则是继…     

浅淡中国画艺术对陶瓷装饰的影响

<正>中国画在漫长的历史长河中,她一面不断成熟与发展,一面逐渐被陶瓷装饰艺术所借鉴,等待陶瓷艺术及工艺发展到一定程度,就将中国画移植到陶瓷上,使陶瓷艺术逐步发展成熟。陶瓷实用     

中国画的技法在青花瓷装饰中的运用

青花瓷是我国陶瓷文化中的独秀。从唐代长沙窑开创釉下彩之后,历经几个朝代的发展,为青花瓷的发展打下了坚实的基础。青花瓷的装饰工艺,主要是以青花彩料勾线和“分水”来表现形象。以勾线为主,不加“分水”;或以线条疏密,空间安排来表现层次;或以勾线为主,勾线“分水”并用。以上是常见的几种手法。而以线画为主,在不同部位上分面点染,这种方法极见笔墨功力,画意很浓。另一种是以深浅料绘就,略加线条勾勒,也自成一格。由于器体坯料材质有别,用料浓     

青花与青花的综合装饰漫谈

笔者以自己多年陶瓷彩绘创作中的青花与青花综合装饰实践体会,试漫谈青花瓷的传统与现代审美意识,青花斗彩及综合装饰的艺术关系。认为:青花与其他彩绘的艺术之美应该是各美其美,和而不同,美美与共,与日俱进,相辅相成的艺术哲学。     

浅谈青花技法

青花瓷是景德镇的四大传统名瓷之一,起始于唐宋时期,成熟于元代,它的出现在我国制瓷史上有着跨时代的重要意义,正是由于青花瓷的出现,才使景德镇成为真正意义上的世界瓷都,影响并推动世界制造业的发展。青花瓷器是我国最具民族象征意义的陶瓷产品之一,延续生产几百年长盛不衰。青花自唐代出现以来,     

传统青花与现代青花装饰探析

青花瓷在各个时代都有其不同的特点,现代青花是对传统青花艺术的传承和拓展。本文从装饰载体、装饰题材、装饰技法等方面,归纳了现代青花与传统青花装饰的变化,概述了青花装饰独特的文化价值和丰富的内涵,提出了现代青花装饰与发展的几点拙见。     

现代青花装饰技法及肌理表现的视觉特征研究

青花是中国传统文化和艺术的重要组成部分,笔者通过对现代青花进行观察,从青花装饰技法的分类及肌理表现进行总结归纳,通过大量现代青花案例进行视觉要素分析,提炼其视觉要素特征。最终总结出现代装饰技法及肌理表现所具备的特征是色彩装饰特征、光影装饰特征、时代交互特征。随着现代青花装饰技法的不断更新,对其视觉特征的研究也有着越来越重要的作用和意义。     

浅谈中国画技法在陶瓷彩绘装饰中的运用

<正>中国画是中华文化的精粹,是中华五千年优秀文化的产物。中国陶瓷文化也有着悠久的历史,同样有着深厚的历史积淀和丰富的文化内涵。运用中国画独特的表现技法在陶瓷器件上加以彩绘装饰,是历代陶瓷艺术家乐于采用的一种陶瓷彩绘表现技法,且能取得较好的艺术效果。中国画在陶瓷彩绘的表现形式和表现内容十分丰富,主要有山水、人物、花鸟等题材。中国画山水画法是潮州陶瓷彩绘的一种表现形式,具有立意高雅、格调清晰、赋物传神,纹样多变、色彩瑰     

浅谈传统青花与现代青花的绘画装饰

<正>一、传统青花的绘画装饰青花瓷在各个时代都有其不同的特点。唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥殇期。从扬州出土的青花瓷片看来,青料发色浓艳,带结晶斑,为低锰低铁含铜钴料,应是从中西亚地区进口的钴料,胎质多粗松,呈米灰色,烧结度较差,底釉白中泛黄,又质较粗。绘     

青花釉里红装饰

釉里红是我国的传统釉下装饰之一,它是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样,然后施透明釉经高温还原气氛烧成,在釉里透出红色的纹样,故称“釉里红”。因烧成合格品很困难,故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的,但大多数与青花结合在一起进行装饰而称“青花釉里红”。其特点既有青花的“幽靓雅致,沉静安定”的特色,又增添了釉里红的浑厚壮丽,丰富