当代室内设计中传统文化符号的传承与创新

从室内设计的角度进行思考,运用传统文化符号以及现代室内设计的构成原理,表达出有东方特色的室内设计形式,让传统符号成为传达民族象征意义的媒介,为现代中国文化增添新的活力,努力从传统建筑和文化符号中悟出其精神,在现代室内设计中体现民族个性,逐渐确立本国特色的室内设计理念。     

科技与艺术的诗意融合——感受JOHN·MAEDA设计作品之美

当今社会,设计变得丰富多样,而审美也更加多样化。著名平面设计师与计算机科学家John·Maeda使用科学技术手段进行设计,拉近人们与科学技术之间的距离,使人们更加理解计算机语言之美。他的设计作品体现了电脑编程技术的尖端性与艺术审美的完美融合。我们可以从他的作品中解读出艺术之美、科技之美甚至哲学之美。     

空间·创意·精神——从传统而来,向时代中去

每个国家、地区与民族的建筑环境设计都有自己的风格个性和辉煌成就。摆在设计师今天的责任,就是研究如何继承和创新,这是每个设计师、艺术家责无旁贷的。现代环境艺术设计,只能走中国现代之路,立足于我们自己基础之上的实践过程。从传统而来,向时代中去,本质讲一切继承都是为了创新,因而继承只有植根于本民族的土壤之中,才能有生机,并对社会的创造保持文化发展的连续性,科学地运用传统的创作思想来启发、创意环境艺术设计。     

中国传统标识图形审美意象

"意象"是中国传统美学的一个十分重要的范畴,意象美贯穿了中国传统美学的始终,是中国文化不可或缺的重要组成部分,也是人类文化的共同财富。中国传统标识图形可谓源远流长,从原始的图腾,商周太极八卦,秦汉的篆刻印章,明清的吉祥符号等等,无不体现出意象之美。这种独特的宇宙观与生命情调在艺术设计的美学领域中具有极高的借鉴、赏析价值,主要表现在:一、天地之道;二、吉祥之意;三、完美之象;四、灵空之势。现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时,也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮,兼收并蓄,融会贯通,寻找传统与现代的契合点,让现代标志设计既具有民族个性,又具有时代感。     

现代标志设计中的地域元素

随着我国经济文化的发展,很多企事业单位建立了自己的企业形象识别,特别是以标志为中心的视觉识别。我国幅员辽阔,各个地方的企事业单位所处地域不同,因而也具有不同的自然环境和人文环境,设计师在设计标志时不仅要表达行业共性,还要依据不同的自然环境和人文环境来表达个性以示区别。文章从地域元素中典型的植物、动物、景点、建筑、传统纹样、文字着手,分析设计师是如何提取出地域元素,设计出具有个性特色的现代标志设计,以帮助人们理解并记住企业的视觉形象,促进信息更快、更准确地传达给受众。     

文化符号在现代设计中运用的思考

一直以来,现代设计都与人类的社会生活息息相关,它紧跟时代潮流,彰显着当前时代的发展方向。而文化符号作为一种传统元素的图形化概括,体现着一个民族乃至一个国家的文化内涵。随着科技与时代的发展,在现代社会中,人们对于传统文化的诉求逐渐增强,民族意识逐步唤醒,因此越来越多的现代设计开始融入了传统的文化符号,文章将从单一文化符号直接运用、多种文化符号组合变形以及文化符号的电脑辅助设计三个方面来探讨文化符号在现代设计中的运用。     

浅析北欧设计风格及其形成原因

本文着重从人性化之美、大众化之美和自然简约之美三个方面分析北欧设计的显著特点以及如何将民族文化融入到现代设计之中,并剖析了这些特点背后所蕴藏的社会历史根源。最后简要阐述了北欧设计精神给我们振兴民族设计所带来的启示。     

超越平面设计的“日本平面设计奖

正2018年度"日本平面设计奖"在日本颁布,此次设计大奖与往常一样主要分为三个奖项:龟仓雄策奖、JAGDA奖、JAGDA新人奖。这三个奖项的成立时间虽然各不相同,但奖项所追求的价值和高度却体现出了日本平面设计的整体综合水平。2018年"日本平面设计龟仓雄策奖"的获奖者是日本著名平面设计师中村至男(Nakamura Norio)。中村至男在近25年的设计实践中一直在探索如何实现平面设计的简洁明了与平面设计中的"概念性问题"。中村至男的作品清晰明了地阐释了他多年来在设计实践中所形成的设计经验,并充分反映出他如何     

《AXIS》 NO.130

在日本，有一些女设计师将本国设计的简洁雅致之美发挥的淋漓尽致，近年活跃并备受瞩目的安积朋子（Tomoko Azumi）就是其一。本期《Axis》对她进行了采访，从近期的工作到对设计院校学生的建议，以及自己的担心。我们在“滔滔不绝”中看到了这个外表平静的年轻女设计师内心的另一面。     

汉字的设计·球鞋

<正>当下,设计师们运用各种艺术和时尚的手段,不断满足社会发展和人民群众对美好生活的需求。我们看书、读报、使用手机、看电视、接触包装、店招,乃至身上衣裳口中食,无不令人在日常生活中感受到汉字设计的魅力。一些汉字设计师着意体现书法之美,以尝试复古风格,重现古代汉字的美感;一些设计师则意在东西结合,设计颇有华洋陈杂之感,使人耳目一新;更多的设计师则是将汉字及其背后的文化内涵应用在生活中。在汉字设计百花齐放的背景下,汉字国潮应运而生。     

人们需要什么样的设计

本文结合了作者的专业和设计成长过程,分析了人们需要何种设计的问题和设计师在新时代应该具备的设计理念。设计师应该从当今人类的生活环境及需求入手,关注环境保护,关注产品的使用者——人本身,关注个性表现形成自我风格,关注本土特色发展民族文化……热爱生活,享受生活,体验生活,赋予设计以生命力及激情,是设计师的职责与乐趣所在。     

共生、互惠、论特色——从日本传统与现代设计的矛盾辨证看中国特色设计

道法自然揭示了天地万物和谐共生。传统与现代本是一对相互矛盾的范畴,日本的现代设计却以其独特的民族特征跻身世界设计强国之列,是传统与现代共生互惠的典型范例之一。"日本特色"的设计风貌无疑对当今中国设计提供了参照,发人深思,中国特色的设计又将路向何方?本文从矛盾辩证的角度分析日本设计特色,旨在探讨中国特色设计和中国设计教育发展之路。     

室内符号设计的情感表达

我们生活中符号无处不在——语言、绘画、音乐、文字、文字背后包含的概念,甚至于各种人们的生活形态和活动等涉及到人们传承交流知识的各种概念,都是可以归到符号的范畴中,即现实世界中的每一个事物都反映在人的精神世界中,都可能被符号化。室内符号设计在现代室内设计中也被赋予了新的内容,设计师是对符号的感情表达进行归纳和提炼,并实践着一种新的设计理念,创造出新的空间形式和内容。     

汉字创意家具设计

汉字是华夏民族几千年来形象思维与理性思维相结合创造的产物,是中华民族才智的物化,巧妙构思、生动的形象、丰富的理念、文明的积累无不涵盖其中。现代中国家具业缺乏的正是这种带有民族韵味与智慧的设计,仅仅依靠中国古家具的现代化设计是远远不够的,我们需要从我们宝贵的文化遗产中寻求新的设计灵感,使家具设计既有我们民族的特色,又符合现代人的生活需求。汉字所体现出的和谐统一的均衡美,曲直结合的流动美,东方韵味的含蓄美都是我们要建立的民族家具的基础,也是汉字文化和家具设计二者互动的纽带。     

浅析设计师与消费者广告符号的认知差异

文章以广告符号在设计信息交流中的认知差异为启示,分析了设计师与消费者广告符号认知差异的理解、形成,并结合广告实例论述了广告符号认知差异的主要研究设计师与消费者广告符号的认知差异现象的理解、形成,结合实例分析差异生成的症结所在,总结出正确处理设计师与消费者广告符号认知差异的方法。     

浅谈中国结元素在现代产品设计中的应用

中国结站在一个文化传承的起点上,体现了美与真、善的和谐统一,是内容与形式美的一种结合体。本文回顾了中国结文化的产生与发展,探讨了中国结作为独立符号系统的特性,以及中国结在现实生活中的象征意义,通过本文的研究,总结出中国结元素应用于设计的可行性设计规律,设计出中国结应用于在新的现代产品,从而保护弘扬民族物质文化遗产。     

地域文化符号在视觉设计中的应用

本文从符号学的角度通过对"图形"、"色彩"符号的解读展现出地域文化符号在视觉设计中的魅力亮点,并探讨在地域文化符号的运用中设计师所遵循的原则,希望可以为今后的视觉设计提供可鉴之处。     

浅析日本动画角色与民族精神

各国动画都有不同的特色,动画中人物角色的设定更是深深烙有民族的印记。本文从日本动画中角色身上所体现民族精神来研究动画角色设定并探讨中国动画发展之路。     

唯有源头活水来——传统图案在网络符号设计中的再创造

人们透过视觉符号来表达自己民族的文化内涵,同时,也通过对传统文化的学习,了解在社会语境中网络信息符号所传达的含义。传统图案是整合了符号形式(signifier)与符号的意义(signified)两者之间的潜在力量。信息设计应该如何通过网络整合,有效地进行视觉传达是设计师们日益关注的焦点。懂得如何在网络符号中融合传统图案元素,注入新时的代需求,才能将中国传统图案赋予新的生命。本文的研究将从传统图案中包含的符号性来挖掘和思考。     

侘寂之美：原研哉一切皆生活

从一个极端到另一个极端，日本民族性格中的矛盾在鲁思．本尼迪克特（Ruth Benediet）的解释下是“菊与刀”的并存。到了设计领域，这种矛盾分裂却似乎不见了、统一成一种禅意和美学，叫做侘寂（Wabi—Sabi）”。侘是在简居中享受闲乐，寂．是在清寂里触摸到禅意。侘寂之美，或许就是不惧时间的简单与自然之美，不论是建筑、产品、还是时装。