贝多芬《命运交响曲》潜在的音乐神韵

贝多芬的音乐包含有古典主义和现代主义,他集多种音乐风格于一身,一生创作钢琴伴奏曲共计六十多首。其作品表现力充足,表现形式变化无常,表现手法生动形象,演绎了属于所有人的内心情感。本文主要解析了《命运交响曲》的内涵和创作背景,以及贝多芬的生平事,从多方面认识贝多芬和他的第五交响曲。     

浅析贝多芬《命运》交响曲的主题思想与历史地位

贝多芬是古典主义音乐的集大成者。他极大地扩展了交响乐的思想内容,将音乐的表现力提升到前所未有的高度,使之成为直接反映社会变革的体裁。在《第五交响曲(命运)》中贝多芬完成了交响乐创作的一次革新,他使交响曲的结构服从于一个中心主题思想,各乐章之间也都有着非常紧密的内在的联系。整个作品不仅结构严谨、形象生动、情绪激昂,具有宏大雄伟的英雄气魄和强烈的艺术震撼力,其中还蕴含着发人深思的崇高深刻的哲理思想,充分展现了法国资产阶级革命时期人民的伟大理想。     

著名作曲家德沃夏克的故事(三)

<正>立下誓言进入音乐学院,德沃夏克更是如鱼得水,他在老师的指导下,系统地学习了和声、对位法、赋格等专业音乐知识,还接触了巴赫、海顿、莫扎特等一大批古典音乐大师的作品,这一切都为他以后的创作奠定了坚实的基础。1858年7月,学院要举行50周年校庆,为此,学院专门排练了贝多芬《第九"合唱"交响曲》。德沃夏克多次研读过《第九交响曲》的乐谱,可从没听过现场演出,因为他根本拿不出钱来买门票。     

闲聊加油站·命运之歌

<正>都说好的音乐能鼓舞人,激励人与磨难抗争。我们今天就一起来聊聊那些慷(kāng)慨(kǎi)激昂的"命运之歌"吧。其中最著名的莫过于贝多芬的《c小调第五交响曲》,也就是我们通常说的《命运交响曲》     

品贝多芬交响作品中的人生

贝多芬作为伟大的音乐家,古典音乐时期的代表人物,开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有巨大的贡献。本文通过简单的介绍贝多芬九部交响曲的音乐结构、特点,带大家进入贝多芬的音乐,体会他交响作品中的人生。贝多芬坎坷的人生经历造就了他同命运斗争、坚强不屈的革命精神。这种战斗精神淋漓尽致地体现在他的音乐作品中,它的坚强不屈、百折不挠的充满乐观情绪的音响,鼓舞着人们,生命不息,战斗不止。     

在阳光下,在自然中

<正>大自然在创造了人类的同时,也赋予了我们温暖的阳光和美丽的风光。在自然中,文人墨客从绿水青山、疏枝密叶中找到点亮思绪的明灯,于是有了"两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天"的闲情;有了"采菊东篱下,悠然见南山"的雅致;有了"似曾相识燕归来,小园香径独徘徊"的丝丝惆怅。在自然中,敏感热情的艺术家从纤枝细叶的纹路里找到了色彩与音符的灵感,无论是贝多芬的《田园交响曲》,德彪西的《新世界交响曲》,还是斯美塔那的《我的祖国》都会将我们带入奇妙的音乐世界,尽显山河田园之美。     

大师名流的抗扰绝招

<正>名人受到的干扰多于常人,这一点是可想而知的。正因为这样,名人为了躲避干扰,营造属于自己的自由空间,常常迫不得已地弄出一些令人无奈的招数来。1814年10月,贝多芬创作的《光荣的瞬间》《A大调第七交响曲》和《惠灵顿的胜利》在维也纳公演,许多人千里迢迢来到维也纳,要见见这位音乐巨匠,可是怎么也见不到他。他不光不去音乐     

建筑·音乐·文学

浩荡奔驰的生命收敛而为韵律，严谨如建筑秩序流动而为音乐。听贝多芬的英雄交响曲，每一个人都会被那浩搏雄浑、排空动地的气势所镇住。贝多芬音乐之所具有深厚的伟力，恰在于音符的平衡被破坏的同时又不断在重建，一些音符与另一些音符的顽强搏斗以及乐曲所表现的相互对立的主题的矛盾。这种矛盾对立而统一，震撼人心。再如他的《第七交响曲》中就充满了光明与黑暗这两种力的搏头：先用一个忧郁、悲切的和弦为引导，引出了第一主题，这时，它对立面主题尽管尚处在小调中，却闪烁着一线希望的亮光，然后出奇制胜地让一抹亮光从黑暗的窒息中…     

张家界爱乐乐团摘得棕榈滩国际音乐大奖

<正>2021年2月24日,张家界学院传来喜讯,张家界爱乐乐团改编的音乐作品《欢乐颂》获评美国棕榈滩国际音乐大赛"古典作品最佳诠释奖"。这是张家界近年来首次在国际性、专业性、权威性兼具的高规格音乐盛会上获得大奖。获奖作品改编自贝多芬的经典曲目第九交响曲《欢乐颂》,经乐团全体音乐家倾情演绎,摩洛哥演奏家弗朗西斯·戈雅和西班牙吉他手伯纳德受邀参与演出。乐曲由乐团指挥库琴科·塔拉斯制作总谱,通过东西方古典音乐结合,作品时而慷慨激昂,时而欢快轻柔,结合浪漫主义和声色彩,     

贝多芬《暴风雨》第三乐章作品解析

贝多芬无疑是世界音乐史上一颗闪耀的巨星,他一生创作出大量经典钢琴作品,对世界音乐史的发展有着深远的影响。《暴风雨》奏鸣曲作为其巅峰时期的代表作之一,地位的重要性不言而喻。本文通过贝多芬的背景简介,阐述其作品的创作背景,对《暴风雨》奏鸣曲第三乐章进行了曲式分析,对作品演奏过程中存在的速度、力度、节奏三个难点,提出了针对性的意见。可以让演奏者更加准确的演奏出这首作品。