“间”——光之建筑

日语中的汉字"间"有许多不同于中文的含义,它同时也是一种文化,一种生活方式。本文通过艺术学的研究方法,将这个汉字与莱昂纳多·科恩所作歌词以及安藤忠雄设计的教堂建筑联系起来,尝试赋予"间"这个象形汉字在建筑领域中新的内涵。     

安藤忠雄建筑设计对首饰设计的启发

长久以来,不仅建筑领域对安藤忠雄广为赞誉,其他创意行业也都对其作品表现出浓厚的兴趣。在满足日常生活需求的同时,设计师会大胆地将自己的故事和认知映射在设计作品中。因而,探究安藤忠雄建筑设计的空间形式和材料选择,进而创作出具有空间美感的首饰,就成了现代首饰设计拓展的一个重要方向。     

探究徽派民间家具与建筑的关系

徽派家具与建筑具有浓郁的地域文化特征,体现了当地人艺术化的生活方式和审美情结。本文通过对徽派家具和建筑调研,探索中国传统家具与建筑之间的关系,分析徽派建筑的艺术特点,进而从用材、结构、空间、装饰等方面深层解读徽派民间家具与建筑间的共生关系。希望借此将徽派特色符号诠释于现代家具灵魂中,为现代的徽派家具赋予艺术化的设计新标签。     

“安藤忠雄建筑展-环境与建筑”

世界建筑大师安藤忠雄接受上海美术馆的邀请,于2005年12月30日至2006年2月6日举办“安藤忠雄建筑展,环境与建筑”。该展览作为安藤忠雄世界巡回展的中国展,以“环境”为主题对三十多年来安藤忠雄所从事的作为环境艺术的建筑活动进行了重新审视。安藤忠雄本人也于2006年1月14日亲赴上海影城举办专场讲演会,题为“建筑的可能性”。     

徽派建筑纹样在毛衫图案设计中的应用

徽派建筑是我国明清时期徽州地方特色文化的集中体现,其丰富的装饰纹样为我国艺术创作提供了宝贵资源。分析徽派建筑纹样分类和特点,寻找其与毛衫图案设计结合点,并进行毛衫图案创新设计。通过4款设计实例,阐述徽派建筑纹样在毛衫设计中的装饰作用,为徽派建筑纹样的设计应用提供参考。徽派建筑纹样丰富了毛衫图案设计思路,毛衫图案则拓展了徽派地方特色文化传播路径。     

基于传统徽派家具分析地域特色生态家具的开发创新

随着时代的发展,人们逐渐意识到环保理念对开发设计的启示作用,因此生态设计理念成为家居、建筑和城市等领域设计的重要命题,将绿色环保概念融入产品设计中,贯彻以人为本的人文精神内涵。传统徽派家具兼具徽州本土设计风格和明式家具风格,发展至今形成了独树一帜的艺术审美特征和设计风格,是地理区域文化下形成的地域特色家具的典型代表,对现代家具设计具有积极的启发作用。基于对传统徽派家具特点的分析和解读,探讨新时代背景下地域特色生态家具的设计理念和发展方向。     

徽派建筑风格在现代家具设计的应用与探索

本文把中国徽派建筑风格和现代家具设计相结合,从造型、材质和结构方面引入特色建筑文化内涵。沙发靠背的徽派马头墙造型、雕窗格排列的江南风格,造型柔美,刚柔并举,归纳与演绎了中国传统家具创新设计和现代人的时代需求,让原本静止的文化赋予新的形式灵魂,给人以全新的文化的诠释面貌,为风格家具和中国传统家具创新设计提供一些思路。     

探索徽派建筑元素在文创产品设计中的应用

文章主要是以徽派建筑元素作为研究的对象,从徽派建筑中提取建筑元素中的图案、造型、意境展开研究,探究如何把这些建筑元素运用到文创产品中,打造具有创新意义的文创产品,为徽派建筑元素的文创开发提供有效的应用思路,进一步提高徽派建筑的传承性和文创产品的创新性。本文以“吻器”陶瓷餐具设计开发案例,从图案符号、造型语言、意象延伸3个方面,解析徽派建筑元素在文创产品设计的程序。     

从《考工记》到《鲁班经》:中国人的设计观-《建筑与家具》连载(一)

家具设计起源于建筑,从古埃及的第一张椅子到中国传统明式家具,或将视角转向西方现代家具设计领域,家具族谱的顶端都赫然显现着建筑设计的影子.同时,建筑的完备与发展也有赖于家具设计中诸如造型与功能等的求索创新.历史上诸多优秀的设计师及其作品已然展现了建筑与家具一体化设计理念的重要性,我也曾在深圳家具研发院及其室内家具设计的项...     

苏派园林建筑元素在家具设计中的创新应用——以花窗和砖雕为例

苏派园林建筑是指盛行于江浙一带的建筑风格，因精细复杂的工艺建造手法而出名。在当前多种设计风格相互碰撞的大背景下，探究以“清、淡、雅、素”闻名的苏派建筑元素在家具设计中的应用方法，能在发扬和传承苏派园林文化的同时，响应现代家具设计新趋势。苏派园林建筑中富有文化内涵的元素众多，在文中选取其中的花窗及砖雕元素，对其造型特征与文化象征进行分析研究并对其设计元素加以提取、转化和重组，获得新的设计元素，进而将获得的设计元素与家具造型相结合，进行设计创新。苏派园林建筑元素系列的家具创新设计方法为现代新中式家具设计提供新的思路，赋予现代新中式家具以文化内涵，对保护与发展传统文化有较大意义。     

安藤忠雄:在建筑中发现梦想

正在世界各个文化当中,游学都是最为传统的一种学习教育方式。而所谓游学,便是在远行游历的过程中增长见闻,提升心智的过程。在本书中,安藤忠雄以自己的游学经历作为线索,向读者展示了自己对于建筑的思考与执着。书中安藤忠雄直言旅行可以塑造人,也能形塑建筑,并且坦言自己早年以旅行来学习建筑的方式使自己受益良多。     

可持续理念下的共生建筑观——解读安藤忠雄住吉的长屋

可持续泛指设计中的可延续性,"共生"就是在人的生存环境和自然环境之间可以达成一定的一致性,同时在社会学科、自然环境、建筑领域等多方面上达到共识,"共生"的本质是在人和自然共同生存的基础上可以给双方带来互利共赢的局面,因此可持续理念的建筑观应以"共生"为前提,以保护自然为首要任务。可持续理念下的共生观,也是保护自然资源和环境永久的前提下实现社会与经济的共同发展,以及人与自然之间的和谐相处之处。人类生存环境问题逐渐突出,城市居住空间严重匮乏,当下建筑领域的设计有一项非常重要的问题,就是怎么处理建筑与自然之间的关系。建筑扮演者是人与环境沟通的角色,设计师安藤忠雄将大自然中的元素以抽象的方式表达,把可持续下共生观融入其建筑中,注入了自己的设计理念,本文以建筑在持续中的共生,探索住吉的长屋其丰富的空间表现。     

勒·柯布西耶与安藤忠雄 马卫东访谈

安藤忠雄对柯布西耶的传承从安藤忠雄自己写的文章里面,我们很容易就能发现柯布西耶对他的影响。比如他在做中学生时就对建筑产生了兴趣,主要是因为看了《柯布西耶全集》和     

基于西方建筑室内空间的中式家具设计

本文以西方建筑室内空间与中国传统明式家具为基本对象,从中西方各自的角度出发,比较其文化内涵、设计思想及理念,然后对二者的设计思想和理念进行碰撞与融合,以传统明式家具为基础,结合渗透西方建筑室内空间的摩登感,从而对中国传统明式家具进行创新性设计。     

金属"斗拱"在新中式家具设计中的应用研究

近年来,新中式家具的概念在国内家具家居行业十分流行,新中式家具风格不断发展完善,进步迅速。在对新中式家具设计风格进行探索和实践的过程中,很多新的理论、新的方法被提出,产生了很多水平层次不齐的新作品。本文从新中式家具中比较受欢迎的传统建筑元素"斗拱"入手,探索了在新中式家具设计中将传统元素与新材料(金属)和新工艺相结合的创新方法,提出了几种有效的设计手段,并设计了实例进行验证,为今后金属材料应用于家具设计提供了新的思路。     

简化形体彰显本质——大师设计思想给我们的启示

本文通过对马蒂斯、亨利摩尔,贝聿铭、安藤忠雄等多位建筑大师设计工作实践的研究与探索,从而揭示了设计创作在表现事物本质的共性。     

基于符号学的茶家具设计方法研究

把符号学理论引入到茶家具设计中,以符号学为指导进行产品的设计及创新,利用语用学、语义学、语构学理论知识,结合人机工程学与设计心理学,将用户需求转变为具体设计要素,探索具有可实现性和实践指导意义的茶家具设计方法,以期将传统茶文化更广泛地与现代人的生活方式相契合,设计出既满足当代人心理诉求和饮茶习惯,又具有文化内涵的系列茶家具。并以“水调歌头”系列茶家具设计为例,运用方法模型指导设计实践。     

汉服元素在新中式餐厅空间设计中的应用探索

结合新中式家具设计的理念,探讨家具创新对家具市场发展的作用。通过分析传统汉服的特征,从汉服元素"y"字形的借鉴与应用、红色与黑色的搭配、木材皮革金属的融合等几个方面对家具进行设计,从而达到了对新中式家具设计回归和展现我国华夏的璀璨文明、寻求文化属性、提升和塑造家具民族性的一个有效途径。     

瓦楞纸家具与地域文化结合的创新设计教育研究

瓦楞纸家具设计与地域文化的创新结合,对于高校设计教育的发展以及地方性地域文化的推广有着重要的实际意义,在教学过程中,如何将瓦楞纸家具设计与地域文化做到有效融合则是十分重要的研究课题。通过对瓦楞纸家具与地域文化的结合创新设计教育的研究,得出切实可行的教学方法与设计流程,帮助学生在学习瓦楞纸家具设计的过程中更快了解更好吸收,所设计出的成果一方面能与设计目标一致,另一方面能符合市场需求并且达到服务地方的效果。瓦楞纸家具材料的应用其也到节约环保的教学理念,为今后学生成长为设计师埋下一颗环保的种子。     

一体化设计理念下的中国家具与建筑

家具自出现开始就与建筑关系甚密。中国古代的匠人们一直致力于在建筑设计和家具设计之间构造出一种一体化的理念,无论从外观、结构还是材料,都可以找到建筑和家具之间密切的联系。通过不同角度对不同时期的建筑和家具的关系进行研究与分析,以期该一体化设计理念对开创新时代、新局面有所帮助。