“瓶花”饰衣

“瓶花”是中国传统插花艺术的重要表现形式,亦是中国传统纹样博古纹的经典组合样式。其瓶承古人之遗风,其花发当下之生气,并非瓶与花二者的简单相加,而是建立在特定时代背景之下,融入了插花者审美情趣、心性志向及世俗希冀的一种艺术形式。     

明代文人生活中的家具使用——隐逸篇

晚明文人中兴起的隐逸文化,更多的是将归隐的心境带入一般的日常生活,身居闹市而心系田园。隐逸文化启发下的文人精神既是逃离世界的逍遥,又是拈花微笑的禅意。泉声咽石,月色当户,修竹千竿,芭蕉一片,或探名理,时对佳客,清旷则弟蓄嵇阮,飞扬则奴隶原尝,萧然四壁,傲睨千古。——明黄汝亨《寓林集》1明代文人的隐逸文化明代文人,尤其是晚明的文人,对于正统的儒学以及经邦济世的入世价值观的反叛格外强烈。反叛的途径既有正面的否定和弃绝,如晚明哲学家李贽对于     

元明清文人画家的内在艺术特征

元、明、清三代是我国文人画的繁盛时期,它在继宋代文人画家倡意的风气之下有所发展,呈现出丰富的艺术形式,技法多样,或工谨细腻、或浑厚质朴,而其内在的艺术特征也显得尤为突出,这个特征主要体现在古代文人画家的内修方面,也正因这一特征的存在,中国绘画才显示出它独特的艺术深度。     

宋代丝织花卉纹样及其在现代家纺中的应用

以出土文物和相关文献为参考,从结构、造型、色彩等方面分析了宋代丝织花卉纹样的艺术风格与特征,认为宋代丝织花卉纹样题材丰富,花卉纹样风格注重写实,形象刻画细腻精致,具有整齐、典雅的艺术风格,典型的组织形式有散搭式、折枝式、缠枝式和几何填花式等,造型手法与装饰处理多采用写生花、复合花、四时花、情景花及文人花等,总体色彩倾向于清淡柔和、典雅庄重。结合现代的表现手法对经典宋代花卉纹样进行再设计,并通过现代织造工艺将设计纹样应用于现代丝绸家纺的产品设计中。设计作品既体现宋代的纹样艺术风格又符合现代家纺的流行时尚,体现出独特的自然典雅之风,是一次古典艺术与现代时尚相结合的有益尝试。     

黄花梨家具的文人情结

文人对材质的理解、对式样的意匠,传达给了工匠,工匠精绝的技艺至此得以充分的发挥。这就是黄花梨木家具凝聚文人情结的由来。 明式黄花梨家具的魅力主要体现在其简洁的文人气质之中,满饰雕工的黄花梨家具虽然不是孤例,也还是少数。 黄花梨家具的鼎盛时期可能并不是我们先前所想的晚明,实际上,黄花梨在入清以后,才逐渐步入了辉煌。 黄花梨家具的文人风格已然成型,造型任它万千变化,不离其根本。 五百年来,黄花梨家具始终在向人们展示的是一种身份的优越。     

论晚明文士对江南私家园林建筑及家具的影响

晚明在中国历史上的一个特殊时期,这一时期政局腐朽动荡、经济发展繁荣、文化交流密切,郁不得志的江南文人士大夫们积极参与到私家园林设计及家具的艺术创作之中,将文士特有的文质融入到江南私家园林建筑与明式家具之中,为这两个建筑与家具历史上的高峰做出了巨大贡献。     

小中见大、卓而不群的“厅花”

＂从某种含义来说：任何一个国家的政治活动中心、政治中心和政治讲坛,议事厅的建筑与室内装饰都在努力体现着一个国家的政治价值观、文化价值观和艺术价值观,体现着本民族的文化创新精神、民族的艺术审美取向,这将是、也应该是无可争议的最高级展示场所。人民大会堂的殿堂艺术应当能够体现与时俱进的设计思想,展示当代中国艺术的最高成就和水准。＂     

陈洪绶的绘画风格与晚明装饰艺术

陈洪绶"奇古"的绘画风格,受到晚明新兴的物质文化的深刻影响。但由于学术史的复杂原因,陈洪绶的绘画艺术与作为物质实体的装饰艺术的关系,一直未能得到足够的关注和充分的讨论。这一关键议题的缺席,致使陈洪绶绘画风格的形成动因和历史意涵,难以得到完整而有效的阐明。本文运用风格分析的方法,探讨陈洪绶的绘画风格对晚明装饰艺术的借鉴,指出此种借鉴的性质,是将装饰艺术的思维、方法乃至玩赏经验引入绘画。受益于装饰艺术视角的引入,关于陈洪绶艺术的诸多事实和论说,得以在此研究框架下得到一种相互联通而合乎逻辑的解释。     

探究江南文人与匠人对苏作家具装饰美学的双重引导

苏作家具以形制古典与气质清雅的特点而享有盛名,其装饰特点带有浓厚的"苏式"艺术特点,图案古雅,独具工匠精神。在明清时期的江南地区,文人和匠人是创造出"苏式"艺术的两大主力,为了深入探究文人与匠人对苏作家具装饰的导引与影响,笔者以阐释苏作家具的装饰美学特征为出发点,结合史学资料,揭示了江南文人与匠人共同奠定了苏作家具装饰的精神基石与美学原则,以期帮助后人从艺术美感以及文化背景双重角度来更加全面了解和分析苏作家具。     

“声味相和”，一种有意味的形式——论中国歌舞艺术与饮食

音乐舞蹈与饮食活动的结合体现了生活的艺术化。本文通过论述中国宴（燕）乐和一般乐舞与饮食活动的结合，阐明了中国饮食文化的独特魅力之所在。     

明代茶诗与文人茶的艺术精神

文人茶是中国茶文化体系中具有独立品格与内涵的茶文化模式,也代表着中国茶文化的最高层次。明代中期以后,文人们推崇饮茶"天趣悉备"的自然美,许多文人更是全身心投入到茶事活动中,将茶事品茗作为表达志向与修身养性的主要方式,茶诗创作成果丰硕。茶诗的创作是一种文学现象,极大地丰富了茶文化的表现形态与内涵。明代茶诗体现出明代文人茶虚静空灵、天人合一以及本真自然、闲适清逸的艺术精神。     

方方（方格）蜀锦

蜀锦晚清“三绝”之一方方蜀绵,具有悠久的文化历史内涵和体现了不断创新的蜀锦传统技艺。文章阐述了方方蜀锦的悠久历史文化和产生不同方方艺术效果的织锦技艺,充分展示了蜀锦色经色纬的丝色彩变化排列、彩条起花、彩奈添花、经纬起花、几何骨架锦花闪色效果等传统蜀锦技艺。     

嘉木文心——明清太湖文人家具展赏析

明清文人家具贵在设计之巧,凝结着古代文人匠师的智慧,铭刻着古代文人对造型设计艺术的精辟见解,也沉淀了中华伦理又寸生活享受的独特诠释。5月26日至6月25日,在无锡,一场由江南大学设计学院和无锡收藏协会主办的明清太湖文人家具展上,人们可欣赏到这种文人设计思想和匠心相结合的传世精品。     

纸上的茶香

明朝文人比其他朝代的各色人等。都会过日子些．日子过得有滋有味。陆树声在其《花寮记》中云，喝茶当处如下胜境：“凉台、静室、明窗、曲江、僧寮、道院、松风、竹月、宴坐、行吟、清谈、把卷”，方可把茶喝出味来。     

浅析花腰彝服饰的色彩艺术

色彩作为花腰彝服饰重要的设计要素,在塑造出多彩多姿的花腰彝民族服饰的同时,也承载着花腰彝人的族群文化,形成了独特的服饰色彩艺术。花腰彝人对服饰色彩的选择和运用不仅着眼于装饰功能,更注重从深层次表达自己族群的审美心理和文化,体现出形式与内涵的统一。     

明代文人生活中的家具使用——闲情篇

闲情生活,是指文人追求闲淡和情趣的日常活动,如品茗和饮酒这两项典型的闲情生活,都注重生活细节的艺术化。"凡焚香、试茶、洗砚、鼓琴、校书、候月、听雨、浇花、高卧、勘方、经行、负喧、钓鱼、对话、漱泉、枝丈、礼佛、尝酒、宴坐、翻经、看山、临帖、刻竹、喂鹤,皆一人独享之乐。"——明陈继儒《太平清话》卷二1文人闲赏生活的心灵基础典型的中国文人士大夫的人格常常     

文化自信下景德镇青花纹饰的演变和创新

文化自信是一个民族不可或缺的部分。在当今主旋律中,景德镇青花瓷以其悠久的历史和重要的艺术价值成为文化自信重要组成部分。而纹饰是青花装饰的基础,丰富的纹饰使陶瓷更好展现其灵动的形体。在文化自信的背景下,景德镇青花纹饰发生着变化,其表现形式与时代结合日益紧密,也体现了新时代下中国愈发强大的文化自信。本文基于文化自信下的景德镇青花纹饰的演变与创新,研究唐代至现代青花纹饰的变化,从中找出现代青花纹饰与艺术设计结合的创新点。     

南京云锦绝艺的手工织造性解说

南京云锦享誉中外,是中国织锦艺术的"活化石",它集历代织锦工艺技术之大成,是中国古代织锦工艺史上的最后一座里程碑。这一绝艺,因其工艺独特,至今仍沿用传统的花缕木织机,手工制织。迄今为止尚不能用现代织机完全取代。这就更加体现南京云锦的品牌价值和工艺之独特。     

“抢滩登陆”的三大致命问题

登陆之前,他们把中国市场想象的比较单纯：13亿人口的大国,会是一个多么波澜壮阔的市场!假如一个中国人消费一瓶波尔多葡萄酒,那么波尔多要花多长时间才能生产出13亿瓶葡萄酒？登陆之后,他们有点出乎意料之外：登陆中国市场,其实并没有想象的那么简单!     

从高中历史教材看李贽的学术思想及成因

李贽的"异端"思想一直在历史的写作或讲解中存在着很大的争议。其"离经叛道"的批判精神作为晚明时代的最强音,值得人们深入研究和品评。本文试从高中历史教材中对李贽的评述作为切入点来发掘李贽的学术思想,并结合当时明代的政治、经济、文化和个人等因素分析了李贽学术思想形成的原因。