传统剪纸在文创产品设计中的应用

随着社会的发展,“文创热”兴起,文创产品越来越受到人们欢迎,好的文创产品不仅拥有产品的基本功能,也蕴含着文化内涵。中国传统剪纸有着悠久的历史、深厚的文化底蕴、优美的意境和深厚的群众基础,是中国代表性的艺术形式之一,具有浓厚的艺术价值和美学价值。从传统剪纸本身出发,将传统剪纸的艺术形式应用于现代文创产品中,通过文创产品这一载体呈现,不仅是对传统民族艺术的继承,也是对现代设计的创新与发展。     

基于传统缝扎染技艺的文创产品设计

随着传统印染技艺的复兴,扎染文创产品设计方面存在同质化严重、与生活实用脱节、产品形象低端等问题。创新需要继承和突破,文章从传统扎染基础技艺的学习实践出发,探究扎染图案形成原理,借鉴前人的优质扎染作品,探索实用与艺术、艺术与技术相结合的扎染技艺,为传统扎染工艺复兴与当代扎染文创设计提供新思路。     

文化旅游视野下文创产品的纸质包装设计研究

随着文化旅游的兴起,人们对具有地域特色和文化内涵的文创产品的需求也在不断增加。作为文创产品的组成部分,纸质包装承担着保护产品、传递品牌形象和传达文化故事的重要责任。深入研究文化旅游视野下文创产品的纸质包装设计,既有助于彰显产品独特的文化价值,又能够提升消费者的消费体验。因此,文章对文化旅游视野下文创产品的纸质包装设计进行研究,以期为文创产品的发展提供借鉴。     

新媒体环境下民俗剪纸文化的文创产品转化与创新研究——以辽宁满族剪纸文化为例

辽宁省作为多民族省份,孕育了丰富的民俗文化,而新媒体技术的发展为辽宁民俗文化的转化与创新带来了新机遇。文章以辽宁满族剪纸文化为例,从辽宁满族剪纸文化文创产品设计现状分析、新媒体技术为辽宁满族剪纸文化的传承与转化带来新契机、新媒体环境下辽宁满族剪纸文化融入文创产品的创新手段三个方面进行阐述,并提出构建民俗剪纸文化传承与转化新模式。     

非遗视角下传统扎染手工艺在文创产品中的应用研究

少数民族生活在不同的地理环境中,在历史的发展中衍生出了丰富的民族艺术,民族艺术作为非物质文化遗产正逐渐受到社会的重视。云南扎染手工艺作为一种古老的纺织品染色技艺,要想传承和发展,必须跟随时代的脚步,在时代的背景下推陈出新,而文创产品的应用和发展为传统扎染手工艺提供了一种新的载体形式,非遗与文化创作的结合已逐渐成为学术界的研究热点。基于此,文章分析了扎染的历史、制作工艺、审美价值及其在文创产品中的应用,以供参考。     

纸质旅游文创产品的设计与应用

纸质旅游文创产品融合了文化艺术性与旅游经济,两者跨界组合呈现出的作品充分展现了现代设计理念的魅力,改变了传统设计理念的局限性.丰富的造型形态、良好的市场感召力、优秀的文化继承性等特点推动着纸质旅游文创产品的繁荣与进步.纸质旅游文创产品充分挖掘纸质材料的性能和特点,通过文化融合、创意理念内嵌等途径实现了纸品设计与文化内涵...     

基于中原文化的纸质文创产品的设计与开发

基于中原文化的纸质文创产品的设计与开发,需要遵循文化植入性、地域特色性、时代审美性和交互体验性四项原则,深入研究中原文化,寻找其与纸质文创产品的连接点,利用各种设计手法和开发手段实现中原文化与纸质文创产品的深度融合,最终实现社会效益、经济效益和环保效益的统一.     

非遗视域下兰州传统技艺类项目传承与保护策略研究

通过对兰州传统技艺类非遗项目的概况介绍,分析了其自身特点与当下面临的困境,从丰富传承人人才培养方式、坚持市场化与品牌化运作、数字化助力传播力度等方面提出了传承与保护策略,以期提升兰州城市形象和品位,保护我们共有的非物质文化遗产。     

关于传统剪纸艺术传播与传承模式创新的思考与探索——以浙江外国语学院艺术剪纸社实践团队为例

近3年来,浙江外国语学院艺术剪纸社的实践团队在不断思考与探索传统剪纸艺术传承与传播模式的创新方式,从时事热点、大众喜好、地域特色等方面出发,面向社会及中小学创新开展了研学与展览活动。笔者从团队负责人的角度回望过去的实践探索,总结归纳了传承创新的模式与通过传统展览与时代气息结合的传播模式。     

传统芒编工艺元素在校园文创产品中的运用

芒编工艺是我国传统文化的重要组成部分,是我国优秀的传统工艺之一,主要以特色的传统芒编工艺文化保护、产业发展以及传统芒编工艺在校园文创产品中的运用进行阐述,以高校作为产品开发与创新的物质载体,通过举例实践从而实现产品本身的工艺价值、经济价值、文化价值,将传统芒编工艺元素与校园文创产品相互结合,发展新高度新领域,探索校园文化建设的新途径,加快实现芒编工艺理论创新的新概念、创新性设计和产业发展的新目标。     

传统剪纸艺术在当代首饰设计中的运用分析

传统剪纸艺术具有图案多样化、风格自然化等特点,它能够清晰地表达出人民群众的生活习俗与精神信仰,具有独特的韵味.将传统剪纸艺术应用于现代首饰设计,不仅可以提高人们的审美水平,而且可以凸显中国民族特色,为中国艺术行业的发展增砖添瓦.文章主要分析传统剪纸艺术在当代首饰设计中的运用.     

非遗生产性保护视角下壮族马骨胡制作技艺研究

生产性保护是传统技艺类非物质文化遗产传承的重要方式.通过对壮族马骨胡制作技艺的调查研究,一方面,采用文献梳理及访谈方式了解壮族马骨胡制作技艺传承现状和历史性变迁;另一方面,通过田野实地调查多方位抢救性记录壮族马骨胡制作过程及其核心技艺,总结梳理制作技艺在生产性保护中的现实境况,认为马骨胡制作技艺生产性保护需要与社会经济协同发展,健全传承机制联动制作技艺生产性保护,将制作技艺列入非遗名录以促进专项保护、持久传承.     

文化生态视角下传统印染非遗技艺的传承与创新——以南通蓝印花布为例

从文化生态角度出发,以蓝印花布为案例,研究传统印染非遗技艺。通过分析南通蓝印花布国内外研究现状,探讨对传统印染非遗技艺进行传承和创新的意义,提出深度挖掘文化内涵、坚持生态环保理念、树立全民传承意识、创新图案色彩设计、拓展应用产品范围与革新制作工艺技术等传承和创新的实践路径。     

少数民族传统技艺的现代传承——以大理周城白族扎染为例

扎染艺术是我国染缬艺术的重要组成部分,我国白族的扎染工艺已有近千年的发展历史。随着社会不断进步,科技的发展在给民族传统技艺带来发展机遇的同时,也使其遭受着巨大冲击:工业化大批量生产逐渐代替传统手工业;化工材料借助其"低成本,高效益"的优势成为传统草本染料的替代品……当下,白族传统扎染技艺正实现着现代工业化生产模式下的一次巨大转变。以云南省大理市周城镇白族的扎染为调查对象,探索白族扎染作为少数民族的传统技艺,展现出来的与现代元素融合后的魅力。     

以王丽云剪纸技能大师工作室为依托打造民间手工艺术传承基地

王丽云剪纸技能大师工作室以研究、保护、传承与创新为理念,以培养剪纸技艺人才为目标,以文化创意为核心,着力打造"校园为主,机构为辅"的非遗剪纸教育培训新模式。丽云剪纸将秉承民族性、独特性、时代性、前瞻性和创新性的原则,树立精品意识,让手艺不贬值,依托网络平台做好工作室和研学馆的运营和技艺推广。     

陕西民间美术元素在文创设计中的应用——以安塞剪纸和华县皮影为例

文章从文化创意设计的角度出发,分析陕西民间美术文创产业在社会传播与发展的现状,研究文创产品的创新设计方法,以期促进民间美术艺术形式不断与时俱进,实现陕西民间艺术的当代价值转化。深入分析安塞剪纸和华县皮影的美学特点,对其独特的艺术风格进行多维度创新性挖掘,有助于为文创设计梳理视觉符号、色彩搭配等元素,以便开发多元文化创意产品,推动陕西民间美术自身的可持续性发展,拓宽中华传统文化的发展路径。