现代设计美学探析

设计美学作为新兴的美学学科,给现代设计提供了审美的理论依据。本文通过对现代设计美学审美标准的探讨,指出设计的科技之美、创新之美、合理之美以及认同之美;分析了主观意识和客观规律、形式与功能高度统一的设计美学规律;研究了现代设计美学遵循以人为本、绿色设计的指导思想。     

先秦儒、道、墨——中国传统设计美学思想之渊源

代表着先秦诸子百家文化中的儒、墨、道,三者对美学的感悟是中国传统设计美学思想的源头活水。儒家美学的中和之美,道家美学的无为之美,墨家美学的实用之美,交织形成了内容丰富而独特的中国传统设计美学思想体系。     

敦煌设计艺术美学的研究思路和方法

对敦煌石窟艺术的探究,不仅要立足于艺术形态对其进行分析,还要从实用艺术的角度进行探讨,从而使古老的敦煌艺术与现代设计应用实践密切结合。对敦煌设计艺术美学的探讨,主要立足于"由器入道"的研究思路,从敦煌石窟艺术的基本形态出发,系统分析敦煌艺术中蕴含的现代审美理念,总结敦煌艺术与现代设计艺术应用相结合的途径及方法。基于此,本文拟重点探讨敦煌设计艺术美学研究的基本思路和方法。     

浅谈设计审美和服装审美

设计美学的产生及发展和现代设计的发展是同步的。以技术为核心的工业文明直接导致了现代设计的诞生,现代设计则直接影响了设计美学的产生。设计美学的研究立足于审美和艺术理论,针对现代设计在审美和艺术上如何与技术结合的问题,提出合理的方式和途径。服装设计是现代设计中的一种形态类型。服装设计首先要满足人的生存需要,其次,要符合人的审美要求。人类对服装的审美脱离不开时代性和民族性。作为创造服装美的服装设计师只有与其个人修养全面结合,不断积累设计经验,提升自己的审美能力,作品才会具有生命力,才会具有艺术价值。     

浅谈设计审美和服装审美

设计美学的产生及发展和现代设计的发展是同步的。以技术为核心的工业文明直接导致了现代设计的诞生,现代设计则直接影响了设计美学的产生。设计美学的研究立足于审美和艺术理论,针对现代设计在审美和艺术上如何与技术结合的问题,提出合理的方式和途径。服装设计是现代设计中的一种形态类型。服装设计首先要满足人的生存需要,其次,要符合人的审美要求。人类对服装的审美脱离不开时代性和民族性。作为创造服装美的服装设计师只有与其个人修养全面结合,不断积累设计经验,提升自己的审美能力,作品才会具有生命力,才会具有艺术价值。     

也谈设计美学观

本文以美学为主线,阐述什么是美学以及传统美学与现代设计的关系,从中国古代儒家美学谈到西方的审美理论,中国历史上的著名美学家思想给现代设计遗留下的宝贵资料。结合中国各种传统艺术样式以及传统美学提倡的以“和”为贵,使设计师可以在传统工艺产品的范围之外更加广泛地接触到中国传统审美观念的实质以及如何把中国传统文化融合到设计当中去。最后谈到美学对我们现实生活的意义。     

传统美学思想“充实之谓美”对现代设计的启示

从"人性善"到"充实之谓美",孟子的美学思想对现代设计中的设计应用、设计思想、设计道德以及设计师素质等有重要的启示。设计道德是设计实践的内在驱动力,设计道德主导设计实践,有助于促进设计实践的科学化,设计道德的健全在消费主义浪费盛行的今天显得尤其重要。将孟子的传统美学思想中对传统设计伦理知识的理解运用到现代设计品格中,增强设计主体对社会和自然的责任意识,积极引导设计主题建立现代设计道德价值观,对于发展具有中国特色的现代设计有着重要意义。     

技术美——现代设计的新诉求

技术美是自然科学在机械化大生产应用中呈现出的美学因素,它带动了技术的日趋人性化和艺术形式的推陈出新,成为现代设计重要的表现形式。本文从技术美的概念、技术美在现代设计中的表现特征、技术美对现代设计的影响三个方面对技术美做了系统探析,提出只有辩证的将技术美与设计的其他美学特征要求有机结合,才能实现现代设计的和谐发展。     

设计美学

设计美学是将设计和美学融会贯通成为一种新的学科理论。设计与美学的融合使设计进入了一个新的艺术境界。优秀的设计作品需要符合很多的条件才可以是美的:设计应该符合人的心理享受;设计要美就要有创新;真正美的东西不会随着时间的消逝而逊色;设计语言简洁,却蕴涵深刻内容,达到内容与形式完美的统一;真正美的东西是被大众接受的。     

试析网页设计与美学的结合

本文阐述了网页设计的概念,将美学与实际的网页设计相结合,通过留白、意象、色彩、中国元素等审美元素来呈现现代网页设计的美学观点,以html、CSS等网页语言将艺术与商业相结合.     

从传统视觉文化中探寻设计美学观念

中国特有的传统美学根源于中国悠久的历史文化遗产和中华民族特有的文化个性。我们现代设计师应该在充分理解传统文化及艺术神韵的基础上,从传统文化中寻找美的元素和美的思想,用以和现代设计美学相结合,才能创作出既有历史美感又有现代气质的设计作品。     

对“阴阳”思想与现代设计艺术关系的思考

文章旨在通过对"阴阳"思想审美意涵的回顾和反思,以至于如何成为影响整个中国文化的传统美学思想的动因。同时,对艺术设计美学主体、理想、境界进行研究,通过分析如何运用"阴阳"思想来影响设计艺术要素,探讨设计艺术美学功能实现的诸种方式,来体现"哲学—美学—设计美学—现代艺术设计"的逻辑关系。     

中国传统造物艺术研究——中国古代建筑环境造物艺术的美学特征

美学是研究美、美感以及艺术美的学科,对于中国古代建筑环境造物艺术的美学特征,自古有之,它充分的体现了中国悠久的建筑的历史,同时表达了人们对生活的向往和热爱。本文就以中国古代建筑环境造物艺术的美学特征进行论述,从文中可以领会到中国古代建筑环境造物艺术的博大精深。     

设计美学在设计实践中的应用

美是人类追求的永恒主题,设计美的体现正是在美的规律下寻求自身的解放,在美的规则中把自身美化。设计美学对设计活动在行为上和思想上有正确的引导,能正确的认识设计与人、物之间的关系,并使设计活动健康有序的发展。     

从设计美学角度探析专题学习网站的构建

随着计算机网络的日益普及,信息教育技术已经越来越广泛的运用在现代教学活动中,专题学习网站以一种崭新的学习方式,使学生不再被动地接受知识,而是学习的主体、参与者和探究者。本文尝试从设计美学的角度对专题学习网站构建过程应该注重"形式美"、"技术美"和"和谐美"这三方面进行了初步的归纳总结和理论探讨,明确提出了高质量的专题学习网站应该是设计美学与网络技术和实用功能的完美结合体这一观点。     

关于飞机审美认知的五个维度

飞机的外形设计与气动特性密切相关,其外观造型和功能诉求之间的对应关系, 使之在视觉上呈现出一种独特的美感。飞机之美是人们对其在审美上的感性认知,是从审美的 角度对航空科技的全新解读。从功能、造型、材料、工艺、装饰五个维度对飞机展开分析可以 发现,飞机之美是科技发展和审美认知合力作用的结果。飞机兼具艺术上的优美与技术上的合 理,预示着工业设计将在飞机外形和内饰上发挥更加重要的作用。     

产品造型设计中的气韵探讨

生动的气韵,可以说是绘画和造型艺术者们追求的最高目标之一。而要表现出气韵来,最重要的是要有一个载体。那就是造型。当然。产品造型设计也是艺术设计最直观的形态表现载体之一,产品的造型具有具体、可见的特征。就传统文化中的书法、绘画艺术表现形式而言要讲究气韵,产品同样可以通过造型设计的方式。呈现出一种融合“气”与“韵”的艺术美感。而造型设计方案的选取则在很大程度上受到了企业文化、设计工作者设计理念和文化素质等因素的影响。以上因素也正是对产品进行持续优化的关键所在。文章着眼于这一实际情况。以气韵之美为着眼点,结合产品造型设计,首先简要探讨美学层面下气韵的内涵与意义,进而分析产品造型设计中的气韵意义,以此为基础。探讨在当前产品造型设计过程当中,实现与气韵相互融合的设计理念与方法。     

汽车造型设计与形式美法则

传统意义上的形式美,是单纯的针对艺术领域而言的,而汽车造型设计则是从属于工艺美术的范畴。文章从技术美学的角度分析汽车造型的方法,要求设计师从功能、技术等角度去追求造型的变化,在功能形式上注重从生活细节与感触中提炼形式美法则来指导汽车造型设计,在实践案例中挖掘现代设计与技术美学的关系,将传统美学的美融入生活使之设计生活、倡导生活,创造和改变生动的形式美使大众产生享受体验的乐趣。     

浅谈数字艺术时代的设计美学特征

数字艺术时代的到来为设计美学的发展和繁荣奠定了良好的基础。设计美学自身的研究对象和要处理的中心问题要求数字艺术的不断发展。在此基础上,分析和讨论数字艺术时代的设计美学特征成为了文章的主要问题。     

莫高窟唐五代《弥勒经变》中宴饮图的设计美学

目前对宴饮图的研究成果主要关注其画面内容及背后所蕴含的社会历史背景,较少从美学角度关注其艺术特色,且缺乏与其他同类作品的比较。因此,文章旨在通过对《弥勒经变》中宴饮图画面设计美学的分析并结合其他同类作品的对比,进一步探究敦煌宴饮图的设计语言,为敦煌艺术的现代化创作提供灵感。