插画设计

Von Glitschka为我们解释怎样直接用插画技术，来解决创建专业化标识中所遇到的视觉问题。     

经典背后的斯堪的纳维亚

北欧国家除了美丽的自然风光和良好的文化教育水平之外，其独树一帜的设计风格也在世界范围内一直拥有着良好的口碑。斯堪的纳维亚半岛的设计师们从上个世纪开始就一直为“创造经典”而努力。直至今日，我们相信了他们的努力没有白费。在不断追求效率的今天，人们开始成为了“创新”的奴隶，今天的“新”在明天马上就会变“旧”，人们在不断创造和消耗中获取价值，而这些“价值”显然是短暂的。此时我们才恍然发现那些真正长远并持续的价值还是那些“经典”，那些可以讲出故事的经典!     

数码插画新时代

在平面设计软件中，堆砌矢量图的数码插画创作手法已经过时，结合数码摄影，3D的数码插画创作时代已经到来，数码插画已经找到其存在的主体性，甚至为视频动画的创作提供素材资源。就此，CA专访了五位来自欧美不同国家的年轻数码插画师。下面，就来看看他们是怎么说的吧。[编者按]     

议斯堪的纳维亚设计风格形成之原因

"斯堪的纳维亚设计"一直以其简洁明快的形象深入人心,在其特殊的地理位置上,斯堪的纳维亚人以自己的勤劳与智慧,因地制宜的创造出许多风格独具的作品,以一种独特鲜明的风格反映了他们纯朴而高雅的生活方式。     

从信息论的观点看插画创作

本文从信息论的观点出发,研究插画创作与信息之间的种种关系。插画作为现代人习惯和乐于接受的一种视觉形式,在信息时代完成着传递各种信息的基本使命。我们一方面要看到插画创作中信息传达的重要性,另一方面更必须找到使插画创作与信息内容更好融合的方法和途径。这不但是信息时代的要求,也是插画行业发展的要求。     

高职院校插画设计课程的教学改革研究

在高职院校艺术教育迅速发展的背景下,插图设计课程的改革与创新是大势所趋。插图设计是艺术设计专业学生必备的专业技能,具有广阔的应用前景。     

利用Illustrator实现精美插画设计

介绍了Illustrator软件的功能与特点,阐述了利用Illustrator进行插画设计的方法,并且给出了详细的绘制流程。实践证明,利用Illustrator可以快速、高效、高质量地设计出精美插画。     

3D插画的工具

制作详细和仿真的插画和设计作品的艺术家与设计师人数迅速增长．形成了一个明确的设计潮流。Ed Ricketts带我们去看看他们所用的工具     

从插画形象到品牌店——潮流品牌的设计与经营

没有显眼的招牌，甚至也没有广告，完全靠口耳相传的方式，一只人猿以日本原宿为起点创造了惊人的文化现象。来自各地的年轻人为购买一件原创T恤而在周日的清晨排起长龙，一件绝版的服饰往往能以高于原价数倍的金额出售。     

数字插画在包装设计中的运用

通过对数字插画、包装设计概念的分析,阐述了在数字时代下,数字插画技术对包装设计的辅助和促进作用。文章从四个点出发,进行了详细的论述,得出了如下结论:数码插画的特点有助于传统包装设计在视觉美学上与时代发展保持一致。文章达到如下目的:数码插画的介入,使包装设计更加具有时尚气息,从而满足人们的审美需求和消费需求。     

插画在平面设计中的应用

当国内的平面设计教育专注于平面设计本身的时候，国外的不少设计工作室的成员．已经开始将平面设计和插画融合在一起进行创作。我们已经不能简单的说他是一个平面设计师，或者插画师，而且很多做平面的设计师，同时也在做一些当代艺术作品。像日本的设计师野田岚。2006年2月曾在东京的ggg平面设计画廊展出其“半熊猫”艺术作品；中央美院讲授平面设计的教授谭平也在做一些带有平面风格的绘画作品美国平面设计师施德明则给平面设计带去了更多的动手的和艺术的特质，这些都为平面设计的未来发展带去了更多的可能性，平面设计在设计师本人的特质上发展出更多细微的延伸性，似乎平面设计的界限越来越模糊，而这恰恰说明平面设计正在呈现新的面貌。它的未来会更开阔。     

荆楚漆器在插画设计中的应用与研究

中国漆器文化历史悠久,其装饰纹样独具华夏魅力,漆器造型独特,极具有装饰味道,就目前的荆楚漆器资料来看,纹样种类丰富,构图样式在现代设计师看来仍然独具魅力,有着很大的学习和参考价值,图案在具有美感的同时也极具文化内涵,漆器纹饰以其图案化的表达方式彰显着我国历史文明。对荆楚漆器进行分析再运用,进一步为插画增添了中国味道,彰显独特性的同时,又达到宣扬中国文化的目的。而当下插画设计在产品中的应用吸引了广大的消费者为大众所喜爱,基于此,本文讲述了荆楚漆器在插画设计中的应用。     

插画的艺术

David Shrigley是位近期由于在当代艺术画廊举办展览而受到尊敬的插画家．他还将在2008年1月举办他的个人展。这位插画家的作品规律性的反映了Guardian．还有他自己的书籍和贺卡。展览是在伦敦的Stephen Friedman Gallery举办的展示了他独特的幽默和插画风格,还有他的些试验性的作品。     

时尚插画在当代社会的发展

随着社会的发展,艺术创作手段的丰富和人们对于插画艺术的重新定义,插画艺术在进入读图时代后焕发了新的生机。其中,时尚插画作为插画表现形式的一种,广泛出现在各类媒体载体中。文章从时尚插画的艺术形式在当代社会的大环境下的发展,分析了时尚插画的新内涵,时尚插画与文化、经济作用和反作用的关系,这种艺术形式的转变与社会前进的趋势不谋而合。     

神话故事下主体在插画表现中的视觉设计研究

针对探索神话文学转化为插画语言的设计难点,助力设计师自我风格意识的崛起。文章通过提炼主体形象对观者视觉的主导意义,分析其价值功能、角色吸引和风格定位,梳理插画表现的视觉设计思路,进行神兽《除夕》和神话传说《盘古开天》两个不同类型主体的设计创新。在其画面布局、造型设计、色彩选择和线条变化的设计实践基础上,创造出具有设计师自我风格的插画作品,对神话传统文化更贴切地融入时代具有启发性的传承意义。     

关于插画艺术在VI设计中的应用

VI是一个企业视觉设计系统,通过发掘插画艺术VI功能并面向企业级对象开展针对性使用,可以进一步强化企业级对象基于可获得利益的谋划发展理解性概念传播以及企业级对象外部公众正面认知的塑造效果。因此,文章结合插画艺术面向企业级对象开展针对性使用的概念内禀,对关于其的针对性使用流程与代表性组成进行了进一步探究。     

关于插画艺术在包装设计中的应用思考

探讨了在知识经济全面发展的背景下,插画艺术和包装设计结合的日益普遍的原因,并结合时代、社会、市场的发展要求提出新时期包装设计所面临的挑战。最后从市场、情感、民族和社会审美等角度出发,论述了应用当今插画艺术的包装设计所要遵循的原则。在满足商业需求的同时,探寻一条本土化的包装设计之路。     

插画设计与平面设计的相互作用与影响

在数字化时代的今天,在媒体和技术的进步推动之下,插画和平面设计都有了更为丰富多彩的面貌和表现形式。两者在不断发展的同时,我们不仅看到了插画作为平面设计中的一个组成部分,发挥着越来越大的作用的同时,又看到了它作为平面设计的一个分支越来越具有自身的特点。本文分别从插画设计和平面设计的角度阐述了两者之间的关系与相互之间的作用和影响。     

胡弗·克莱斯科莫：用相机描绘的超现实主义插画

把脚变成自己的鞋子,直接在脚上系鞋带,来一场真正意义上的徒步旅行;把手变成拳击手套,去证明自己拥有超乎常人的力量……出生在洛杉矶的摄影师胡弗克莱斯科奠（Hugh Kretschmer）是超现实主义摄影的先驱,他深受二十世纪绘画和雕塑作品影响,对丰富的材质运用拥有无限的灵活和包容性,并通过有趣的艺术创作实验,造就了充满奇幻色彩的超现实主义世界。1984年,胡弗从帕萨迪纳设计学院（Art Center College of Design）获得了摄影专业的学位,作品一经发布,就被业界人士称为“恐怖之父”。但如果你仔细观察他的摄影作品,很快就会发现其中流露出生活化的幽默和想象力。胡弗模糊了艺术与商业之间的界限,他的作品也广泛地应用于广告与平面设计领域。     

游戏设计赏析

本期开始．我们会陆续为大家介绍一些团队创作的美术作品，供大家欣赏交流．有兴趣投稿的朋友可以登录我们的网站，进行在线提交。